四代田边竹云斋，日本竹编艺术家，本名田边健雄，生于大阪堺市，三代竹云斋的次子。生于日本传统竹制品工艺世家，继承了的技术。但他并不拘泥于传统，屡屡挑战革命性的作品，超越了工艺和艺术的壁障，获得了世界性声望。2012年，被内阁官房国家战略室选入 活跃于世界舞台宣传 日本 的日本人项目 ，受到表彰。2017年，袭名四代田边竹云斋，在日本、美国、法国等地召开公布袭名展览会。 迄今为止，他在欧美及巴西有二十多处装置展出。此外，还有工艺美术作品、传统工艺花篮等丰富多样的作品被大英博物馆、波士顿美术馆、费城艺术博物馆、西雅图美术馆、吉美博物馆等世界知名的美术馆收藏。田边先生对竹几乎无所不知，总是无止境地探求竹这种素材的可能性，将竹升华到现代艺术的领域。在这本书中，我们将跟随日本作家美帆一起，回顾田边先生
本书涵盖了丝路瑰宝 吉金鉴古 一带一路 中古铜器展 展品清单（合计170组，实际数量：192件）全部展品，私人藏家吴健全身心投入中古铜器收集、研究、整理，得到了省内业界专家的高度认可，书中以中古铜器以内敛质朴文人气质的宋元时期为主，还有部分唐以及唐以前，包括明清铜器精品。由于宋代重文轻武，艺术出现了前所未有的繁荣局面，衣食丰饶的宋人，有斗茶、插花、挂画、品香四般闲事，充盈文化精神同时对生活品味的追求推动者手工业精益求精，在这些古物中，彷佛看到了宋人生活的一幅幅画面。
《争座位帖》，是颜真卿于唐广德间写与郭英乂的行草书书信稿，宋时摩勒上石。书法动有姿态，浑化入妙。此次影印上海图书馆藏本，为宋时精拓的关中本，经崇恩、李国松递藏，又有何绍基长篇诗跋。另附明《郁冈斋帖》摹刻《祭伯文稿》、《停云馆帖》摹刻《祭侄文稿》。
本图书为“名画再现”丛书之其中一册，以高精度基本接近原大的形式，较好地再现历代中国画长卷作品。本书展示的是明代山水画长卷作品。
景德镇的先人以精益求精的工匠精神，包容吸纳、传承创新，集天下之大成，形成了制瓷“七十二道工序”。 本书从选矿、淘洗、炼泥，到拉坯、利坯、晒坯，再到装饰、施釉、烧窑，书中的每一道工序都图文并茂地进行了完整的叙述，为传统制瓷工序的传承起到了极大助力。 20世纪90年代以来，不少学者开始投入这方面的研究，但并未做到完整有序。 这本书的出版，为景德镇制瓷工艺研究填补了空白。
![云林石谱:素园石谱 [宋]杜绾 [明]林有麟 李子綦校 浙江人民美术出版社【达额立减】](http://img3m9.ddimg.cn/65/8/11066788919-1_l.jpg)
本书是作者邹传安在从事近五十年的花鸟画的艺术创作中所积累和珍藏的写生画稿花鸟品种多样，绘制生动精准，线条功力深厚，颇具大家风范，有很高的学习和欣赏价值此书收入作者几十幅写生作品，可供读者参考使用
《手迹：韦潞剪纸艺术》为广州美术学院校级科研项目成果。 《手迹：韦潞剪纸艺术》作者韦潞从事现代剪纸创作30余年，曾在广州、深圳等地举办现代剪纸个展。基于个人创作实践基础上，在广州美术学院开设全院选修课《现代剪纸欣赏与创作》至今已有5年。 《手迹：韦潞剪纸艺术》收录了作者1984-2016年的剪纸作品，剪纸创作理论和教学心得；以及由个人剪纸作品转化的漆画作品，并在理论上对漆画与剪纸的语言转换进行较深入的探讨。 《手迹：韦潞剪纸艺术》既是一本高水平的作品集，也可作为高等美术院校的专业教材。
《中国历代器皿造型》是一部中国工艺美术之研究器皿造型的图典，约10万字，近5000幅例图，所介绍的器皿造型涵盖了历代代表性的作品，书中绘制的器皿图录堪称迄今为止器皿造型规模、搜集最广、内容最精。其研究体系也较为全面，介绍了包括陶瓷器、青铜器、漆器、金银器、木竹器、玉石器，还有少量的玻璃器和牙角器在内的器皿。该书对于中国工艺造型艺术研究及创作实践、鉴赏都有深远影响。
