当今社会发展日新月异，“后人类时代”概念的提出带来思想观念领域巨大变化。本书通过关注“艺术问题”对当下文化领域发生的种种变化提出必要的回应。具体落实于对“艺术精神”、“艺术方法”、“艺术伦理”、“艺术奥秘”等方面的讨论，体现具有“古典情怀”的“审美教育”的重要性，强调在“与时俱进”的同时，坚持必要的伦理立场和人文诉求的重要意义，宗旨在于提高全社会的人文素质和审美修养。
《中国书法常识》主要包含一代书法大家沈尹默先生对书法千年发展的简概，对书法艺术精神的阐发，对书法技法的详细解说，对自身学书经验的认真总结，以及对名家书论和碑帖的赏析。阅读本书，你可以了解文字、毛笔与书法之间的紧密联系，可以学习中国书法的理论知识、基本技法，还可以领略书法中蕴含的艺术精神。
这本书探讨的主题即为艺术风格的转折与成型，有很多原因促进了艺术风格的根本性转化，比如意大利的经济发展，资本主义生产方式的日益形成，美第奇家族的艺术赞助活动，更重要的是社会思潮的变化，从中世纪的禁欲主义转为追求人性的解放，为艺术家带来了自由的创作环境。从总体上看，佛罗伦萨的艺术家吸收了古希腊、罗马的雕刻手法，用科学方法探索人体的造型规律，引入一种平实的自然主义，在空间架构上运用了透视法，这些技法后来成为西方古典油画的基石。虽然与现代艺术相比，文艺复兴时期的绘画显得过于庞大而精美，但在当时却是时髦和新潮的艺术，因为这些艺术品具有写实的人物形象，人物亦有着丰富的感情，即使宗教题材，亦表现出世俗生活的情景。从绘画上看，佛罗伦萨的人们显然已经将一个黑暗的时代远远地抛在后面。 这本
浙江是中国曲艺重要的发源地与繁胜地之一。从南宋瓦舍勾栏书会才人的出现到新中国浙江曲艺创作演出的繁荣，浙江区域曲艺说唱不断，延绵千年，曲种样式繁多，曲艺书目、曲目及各类说唱艺人层出不穷。本书共三篇十章，就浙江区域文化对曲艺生成发展的影响及各时期浙江曲艺的发生、发展、繁荣，从曲种、书目、表演、唱腔、演出等方面作系统的梳理与论述，并力求全面勾勒浙江曲艺千年发展的面貌和基本特征。
