中国美学是在源远流长、博大深厚的中国历史基础上产生和发展起来的。本书分为上下卷，整体梳理了中国美学发展历史阶段（先秦两汉、魏晋南北朝）上的重要思想、代表人物等。上卷为先秦两汉编，依据人的社会实践是美产生的根源这一基本观点，论述中国美学的基本特征和发展线索，确立中国美学史的对象、任务和方法，认为在禅宗诞生之前，中国美学以儒、道、楚骚美学思想为三大主题；下卷为魏晋南北朝编，全面地分析论述了魏晋南北朝的玄学、佛学、文论、书论、画论、乐论、人物品评中所包含的美学思想和美学理论。

本书对改革开放以来中国美育学术发展的历程进行了全面的梳理和总结，从美育学科、美育本质、美育特征、美育地位、美育功能、美育任务、美育实践和美育思想等方面系统分析和评价了这一时期中国美育学术研究取得的主要进展。同时从美育理论、美育实践、美育思想和美育研究方法等方面对中国美育学术研究存在的问题进行了深入的反思并对其未来发展路向提出了前瞻性建议。本书对于教育工作者和研究者，尤其是美育工作者和研究者具有重要的参考价值。

本书讨论的是中国现代文学的现象级个案和鲁迅、沈从文、郁达夫、张爱玲、废名、卞之琳等作家的经典作品。试图把文学主体理解为现代性的美学形式，通过形式的审美中介，探究现代审美主体创生的文学秘密，寻找文本内的主体建构与文本外的历史文化的深层关联。本书还讨论了现代文学的文体特征、诗学形式以及叙事结构与传统诗性文化的深层联系、与现实政治之间的内在纠葛等议题，终试图达成对现代作家把握世界的诗学方式的总体探究。

本书探讨现代欧洲大陆哲学的学理渊源，阐发一种微观的精神，深入思想发生的细节。全部的批判都指向：传统哲学是一种过于简单化的宏大叙事，忽视了哲学起源的原初复杂性。 借助对海德格尔、萨特、德勒兹、拉康、德里达等人著作的重新解读，作者指出，他们都从语言、历史、道德等不同领域出发，批评思想的现成性与必然性。作者主张，要将必然性变更为可能性，将同一性视为可重复性，而重复意味着差异，差异则使得陈旧的思想结构处于不稳定与趋于消解的状态。这使得哲学从宏观走向了微观，思想的面貌由此焕然一新。

该书描绘了西方当代美学的总体图景。首先，该书从书时间框架出发，概述了1900年至今西方美学发展的历史。其次，该书从总体格局出发，对西方美学史进行了三面三类的划分。在此基础上，探索了西方美学的内在逻辑和发展规律。

20世纪中国美学史（第四卷）说明了70年代末和80年代初的“美学热”对于当时的意识形态转型的意义。这是一个美学内容极其丰富的时代，本卷包括许多重要美学家的思想，一些艺术门类的美学发展状况。这一卷一直写到20世纪末，讨论美学在这一时期出现的一些重要话题，以及对时代的影响。

本丛书选取从先秦至清代的中国美学史上的经典论著，按时代分为先秦、两汉、魏晋南北朝、唐、宋辽金元、明、清共七卷，选取*能体现中国美学各方面的经典论著，按现代的方式予以组织，并进行注释和讲解，呈出中国美学的具体内容，发展规律，独具的特色，与文化紧密相连的中国精神。本书对明代美学的审美观念、各门艺术、审美风尚以及中国美学的发展规律，以古文献的原貌呈现出来。

《20世纪西方美学》以 批判理论的转向 和 语言学的转向 为线索，描绘出20世纪西方美学历史发展的知识谱系，前者聚焦于美学对现代社会文化的批判性思考，后者专注于以语言或话语视角对美学问题的探索。每个知识谱系分别讨论了八位重要的西方美学家，上篇研究了齐美尔、奥尔特加、卢卡契、阿多诺、本雅明、利奥塔、波德里亚、杰姆逊等人的美学思想，下篇分析了克罗齐、卡西尔、海德格尔、维特根斯坦、巴赫金、巴特、福柯、伽达默尔等人的美学理论。本书通过这些代表性西方美学家的理论，揭示出20世纪西方美学的总体趋势和理论创新。

本丛书选取从先秦至清代的中国美学史上的经典论著，按时代分为先秦、两汉、魏晋南北朝、唐、宋辽金元、明、清共七卷，选取*能体现中国美学各方面的经典论著，按现代的方式予以组织，并进行注释和讲解，呈出中国美学的具体内容，发展规律，独具的特色，与文化紧密相连的中国精神。本书对先秦美学的审美观念、各门艺术、审美风尚以及中国美学的发展规律，以古文献的原貌呈现出来。

《黑格尔美学讲演录》是黑格尔代表作之一，该书堪称黑格尔美学体系之大全，也是他的哲学体系在美学和艺术领域的具体体现。书中以严密的逻辑思辨方式，提出了美学范畴、美学实质等重要问题，探讨了自然美与各种类型艺术的相互关系：主张美是主观与客观、理想与现实的必然辩证统一。作为世界经典之作，该书是美学研究者、爱好者及哲学研究者、爱好者之书。过去如此，现在如此，将来亦复如此。

本丛书选取从先秦至清代的中国美学史上的经典论著，按时代分为先秦、两汉、魏晋南北朝、唐、宋辽金元、明、清共七卷，选取*能体现中国美学各方面的经典论著，按现代的方式予以组织，并进行注释和讲解，呈出中国美学的具体内容，发展规律，独具的特色，与文化紧密相连的中国精神。本书对清代美学的审美观念、各门艺术、审美风尚以及中国美学的发展规律，以古文献的原貌呈现出来。

朱光潜是当代著名美学家，中国现代美学的开拓者和奠基者之一。《西方美学史》是朱光潜*重要的一部著作，也是中国学者撰写的*部美学史著作，具有开创性的学术价值，代表了中国研究西方美学思想的水平。 全书由序论和三个部分组成，*部分，古希腊罗马时期到文艺复兴；第二部分，17、18世纪和启蒙运动；第三部分，18世纪末到20世纪初，*后对全书四个关键性美学问题专题研究。对该书的主要流派中主要代表的选择是根据代表性较大，影响较深远，公认为经典性权威，可说明历史发展线索，有积极意义因而足资借鉴的。而在具体评述每一位美学家时，先介绍总的时代背景和思想渊源，再分析和评价其具体美学观点，总结其得失。

本丛书选取从先秦至清代的中国美学史上的经典论著，按时代分为先秦、两汉、魏晋南北朝、唐、宋辽金元、明、清共七卷，选取*能体现中国美学各方面的经典论著，按现代的方式予以组织，并进行注释和讲解，呈出中国美学的具体内容，发展规律，独具的特色，与文化紧密相连的中国精神。本书对宋辽金元美学的审美观念、各门艺术、审美风尚以及中国美学的发展规律，以古文献的原貌呈现出来。

本丛书选取从先秦至清代的中国美学史上的经典论著，按时代分为先秦、两汉、魏晋南北朝、唐、宋辽金元、明、清共七卷，选取*能体现中国美学各方面的经典论著，按现代的方式予以组织，并进行注释和讲解，呈出中国美学的具体内容，发展规律，独具的特色，与文化紧密相连的中国精神。本书对唐五代美学的审美观念、各门艺术、审美风尚以及中国美学的发展规律，以古文献的原貌呈现出来。

本丛书选取从先秦至清代的中国美学史上的经典论著，按时代分为先秦、两汉、魏晋南北朝、唐、宋辽金元、明、清共七卷，选取*能体现中国美学各方面的经典论著，按现代的方式予以组织，并进行注释和讲解，呈出中国美学的具体内容，发展规律，独具的特色，与文化紧密相连的中国精神。本书对两汉美学的审美观念、各门艺术、审美风尚以及中国美学的发展规律，以古文献的原貌呈现出来。

本书是艺术家威廉·莫里斯的大开本、艺术传记画册。19世纪工艺美术运动的重要奠基人、提倡“日用之美”的现代设计之父威廉·莫里斯曾说：“不要在家里放任何一件你认为可有可无或者不美的东西。”威廉·莫里斯的艺术设计，实现了我们对“浪漫的中世纪”理想之家的想象。在花草组成的藤蔓间隐藏着的是植物生机盎然的气息，以及我们对于生活之美的向往。他在印花图案设计、书籍装帧和奇幻文学创作等方面成就斐然，他以飞燕草、郁金香、柳枝和草莓等植物为元素设计出的壁纸、挂毯和地毯作品，如“草莓小偷”“茛苕”等，都是横跨百年的经典之作。他与“拉斐尔前派”的缪斯简·伯顿的传奇爱情故事、他与爱德华·伯恩-琼斯共同设计的中世纪建筑和装饰艺术的典范“红屋”等，都在讲述着威廉·莫里斯这位“图案 ”的艺术传奇……

中华民族有着悠久的文明传统，在长期的审美实践和艺术创造中，形成了独特的中华美学与艺术精神，亟待继承与发展。本丛书以中华美学与艺术精神的理论与实践为研究对象，立足于多民族文化融合与现代转型的视野，既有对中国古代美学、哲学、艺术学重要观念、概念、范畴和命题的研究，也有对中华美学精神的嬗变轨迹、民族融合、现代转型和影响价值的探讨，通过回溯中华传统美学精神渊源，彰显出中华美学与艺术精神理论与实践的独特面貌，为构建当代中国美学话语体系提供理论支持。本丛书共6册，分别为《中国古代美学思想研究方法论》《中华美学的意象理论》《中华美学的感兴精神》《中华多民族美学研究》《中华书画的诗性精神》《中华美学的现代转型》。 本书系统梳理和深入研究了中国古代美学的思维方式 感兴 ，这一思维方式有着自

本书从学术史的视角，深描了新中国成立后70年来中国美学发展的整体历程与逻辑进展，对 美学学术史 进行了系统化的总结与反思，从而将当代中国的 前三十年 （1949 1978）与 后四十多年 （1979年至今）美学史融贯起来。作者以 美的本质观 、 美学本体论 、 美学原理 、 中西美学史 的研究作为重点，全面深入到美学的各个领域，对当代中国美学发展的历史经验与现实教训加以客观陈述与解析，试图由此为中国美学的未来发展奠定坚实的学术史基础。

《华阳国志校补图注》是任乃强先生积四十年研究必得撰成鸿篇巨著。1961年完成补稿，嗣后几经修订，于1982年定稿。这部近150万字的专著，对晋代常璩所撰的中国第一部方志《华阳国志》(原书仅存10万字)

《中国美学思想史(共4册)》立意建立科学的中国美学体系，以有关美学思想的理论形态的著作为主线，对中华民族自史前时期至近代的审美意识、观念、审美活动的本质和特点等发展历史做了较为详尽和系统的梳理。涉及素材广泛，人物众多，对我们伟大民族几千年的独特文化与精神创造从美学的角度做了全面反思。