《美学原理（第二版）/马克思主义理论研究和建设工程重点教材》以马克思主义理论为指导，对各个时代、各个国家的美学理论成果作了全面深入的考察，对各种审美活动的经验进行了梳理、概括和提炼、评价，提出了一系列具有内在逻辑性和理论说服力的美学观点。在论述时，引证古今中外的哲学著作、历史文献、文艺作品和科技论著，并精选社会生活各个领域的典型实例，说明审美本质和审美规律。《美学原理（第2版）/马克思主义理论研究和建设工程重点教材》即可供高校中文、艺术、哲学等以美学作为专业基础课和主干课程的本科生学习，也可供社会上的爱好者阅读。
本书是本雅明早期的重要作品，写于1919年，是本雅明申请博士学位的资格论文，本雅明强调他的问题意识并不在于写一部浪漫派的批评史，而是截取了形成早期浪漫派“批评”概念的发展的重要历史时机，并集中梳理早期浪漫派思想家对“批评”这个概念本身所作思想贡献的内在逻辑。因此，他把他的这一著作的任务称为“哲学”的，或者更精确的是“问题——历史性”的任务。紧接着本雅明认为，梳理早期浪漫派“批评”概念这个美学范畴，却不能仅停留在其美学前提上，而是必须深刻把握其认识论前提，也就是“反思”在浪漫派思想中建构其“批评”概念中的重要作用，因此，本雅明很明确的抛开了浪漫派的批评实践，而专注其对“批评”概念的论述，以及对批评概念的认识论前提的论述，极具问题意识。
二十一世纪是美感的世界，在全球化的大趋势下，美感是一种竞争力 围绕 如何培养美感 的主题，从美感的学习到美感的落实，从观念的解忻到器物的举证，汉宝德带读者从实际生活中培养美感素养。从身边出发，从零开始，培养美感，切实掌握关于 美感 的学问！美感不再那么遥不可及！
本书是20世纪意大利著名哲学家、史学家、美学家、文学批评家和政治家克罗齐撰写的亨誉世界的美学名著。1947年朱光潜先生曾根据英文译本翻译成《美学原理》出版，影响了几代中国学人。此次重译，译者根据意大利文第7版译出。新译本汲取朱译本的精华，并对不少美学、哲学范畴进行了全新的翻译，对读者和美学界人士更好地理解和研究克罗齐的美学理论有重要的参考价值。
阿诺德·伯林特编著的这本《美学与环境--一个主题的多重变奏》包括两组文章：一组探讨环境美学的主题，另外一组则从社会关怀的方向发展了这些观点。组富有想象地涉及广泛的环境，从海滨到城市，从海洋到太空，从对于湖泊的文化盗用到园林体验；第二组则把环境审美兴趣转移到社会方向，探讨了文化美学观、艺术欣赏与评价中的社会影响、道德与艺术家实践的关系以及对于人际关系审美价值的认识等。这些文章都富有原创性、启发性，是作者数十年研究工作的集成，旨在将美学引向社会美学这一新方向。
本书以西方文学史写作模式的发展变化为背景，从"文学史悖论"切入，详细分梳接受美学的三大支脉--姚斯的文学史哲学与审美经验研究、伊泽尔的审美响应理论，以及美国的读者反应批评的理论思路，从中展示接受美学关注历史、交流和反应的递嬗脉络。在此当中，本书还关注意义阐释问题的探讨，解析接受美学与结构和解构主义的内在相通和合流的关节与因由。
《美学语法：后期维特根斯坦的美学与艺术思想》以后期维特根斯坦美学思想为基础，力图展现对美学和文学艺术的新理解。维特根斯坦后期思想有一个主要特点就是进行哲学治疗，清除那些深藏于哲学中的宏大概念。这一特点同样贯彻在美学研究中，对传统的美、艺术本性、艺术意象等观念进行破坏性拆解，把语言分析和艺术类型提高到基础的地位上，重点探讨艺术规则与语言活动的内涵，并力图提出新的理论观念。
从形式上来看，孙斌编著的《审美与救赎：从德 国浪漫派到T·W·阿多诺》是一个断代史意义上的哲 学研究，即考察德国哲学从早期浪漫派到阿多诺的一 个发展。但是，从根本上来说，本书试图去追溯现代 德国哲学得以成为可能的另一条思想线索。本书以审 美与救赎为标题，当然同浪漫派对于诗、艺术以及宗 教的热情探讨密切相关，但更为重要的是，一种审美 的态度在他们那里得到了揭示。循着这条线索和这种 态度，本书对诺瓦利斯、施勒格尔、马克思、尼采、 本雅明和阿多诺这六位人物的相关思想进行了研究。
在蒋勋先生眼中，美是无处不在的：花朵的绽放是美，花朵的凋落是美， 一枝红艳露凝香 是美， 梨花一枝春带雨 是美，繁华是美，苍凉是美，收获是美，遗憾是美，真是美，善是美 美常常凝结在具体的实物当中，也作为精神底色流传于世间。 美并无定法，感受美、认识美却有路可循。美不仅带来感官上的触动，也是历练生命、丰沛情感、释放思想的动力。本书以 美，看不见的竞争力 为主题，涵盖7篇文章，包括《美，看不见的竞争力》、《山水合璧：从 富春山居图 说起》、《生命里的善与美》等，在充塞着声音、色彩与形体的世界，为读者指画一条通向美的小径。 美潜伏于每个人的生命当中。珍重美，也就是珍重自己。
《美学十五讲》既是一本美学的教科书，也是一本普通读者了解美学、提高审美修养的知识读物。 该书从介绍了美的起源、本质，美的种类，审美和美感，中国近现代美学的成就，艺术品的本质和鉴赏，美与现代经济与工业生产等问题。 作者语言通俗易懂，又有大量图片，使该书更方便读者阅读和使用。
本书集中展示20世纪后半叶西方美学研究中影响深远的六个主要流派，旨在为深入了解当代西方美学主潮提供一个独到的视域。本书力求以中国美学研究者的眼光重新审理20世纪西方美学中重要的理论现象，分析其优劣，发现其内在的美学精神，为创立中国当代美学流派做一些基础清理性的工作。
本书汇集了美学宗师朱光潜先生*著名的两部美学著作《谈美》和《谈美书简》共计 28 篇文章。书中采用书信体的形式，以跟青年读者们谈心论美为主旨，用通俗晓畅的语言阐述了美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题，文风朴实，深入浅出。这两部著作是朱先生在青年和暮年时期对美学生涯和美学思想的两次回顾和整理，被视为学术性和普及性兼备的经典之作，也被国内各界誉为美学入门的书籍。
本书是意大利有名哲学家、历史学家克罗齐的作品。本书是根据意大利1958年拉泰尔查出版社（巴里）的第十版《作为表现的科学和一般语言学的美》中的第二部分《美学的历史》译出的。本书梳理了古希腊—罗马时代的美学观念、中世纪和文艺复兴时期的美学观念、笛卡尔主义和莱布尼茨学派中的美学观念、18世纪次要的美学学说、唯心主义的美学、美学的实证论和自然主义、美学的心理主义和其他近代趋势等内容，并专章对维柯、康德、叔本华等哲学家及其思想进行了论述。本书还后附了各章节的参考书目。本书对于哲学及历史学研究者具有重要的参考价值。
《美学十五讲》既是一本美学的教科书，也是一本普通读者了解美学、提高审美修养的知识读物。 该书从介绍了美的起源、本质，美的种类，审美和美感，中国近现代美学的成就，艺术品的本质和鉴赏，美与现代经济与工业生产等问题。 作者语言通俗易懂，又有大量图片，使该书更方便读者阅读和使用。
作者选择中西美学思想史上的两位代表人物（庄子、柏拉图）的相关思想为研究对象，鉴于柏拉图的“理式”和“灵魂”表现出的秩序性，以及庄子的“道”和“心”表现出的浑沌性，作者基于“有序”与“浑沌”一对范畴的对比，展开柏拉图与庄子美学思想的比较研究，揭示二者在美本体、审美心理、审美境界等方面的异同。
《赵仲牧文集（第二卷）：美学卷》主要内容包括：审美价值探源、从审美活动的特点看审美教育的地位、视觉美感及其意识结构、诗词审美形式感的创造和再创造、组专题审美形式感的分析、第二组专题审美表现的分析、审美心理研究讲稿、论休谟的美学思想、再论休谟的美学思想等。
就演绎的任务而言，康德将鉴赏判断表达为一种先天综合判断——以个人情感为基础的判断同时也要求具有一种普遍有效性，从而演绎的目标就是证明这种判断是如何可能的。与认识和道德判断不同，美具有一种双重的逻辑特性：“好像主观性”和“好像客观性”。一方面，美以个人的情感而非概念为基础，不能通过经验归纳或理性演绎而得到证明，因而好像是主观的。另一方面，美同经验判断一样要求人们的普遍同意，又好像是客观的。美的本质体现在客体和主体之间的某种关系，既不是纯然主观的，也不是客观的，任何将美还原为单纯主观性或客观性的观点都是对康德美学的误读。康德美学的独特性就在于这两种看似矛盾的特性在鉴赏判断中可以共存。
本书对康德美学中的自由问题进行了系统研究，较为完整地呈现出康德美学中自由的总体面貌，具有一定的创新意义。在研究康德的思想与启蒙、批判内在联系的基础上，本书通过对反思判断力和先验想象力两个概念的研究，探讨康德美学中自由的独特内涵，并结合《判断力批判》中对美的四个契机的分析、对崇高的分析以及对艺术的分析，从人的有限性的角度重新理解康德的美学思想，探讨康德美学中自由的多种展开形式。同时以时间性为线索，探讨康德美学中的时间性内涵。后，本书探讨了康德美学中的自由在西方美学史上的问题、影响及意义。 本书内容翔实、论证充分、角度新颖，在康德美学思想研究中颇有新意。
党的二十大报告指出，中华优秀传统文化源远流长、博大精深，是中华文明的智慧结晶，其中蕴含的天下为公、民为邦本、为政以德、革故鼎新、任人唯贤、天人合一、自强不息、厚德载物、讲信修睦、亲仁善邻等，是中国人民
