茶文化是中国传统文化的一大特色。宋茶之韵，更显茶文化一枝独秀的魅力。力作《宋画茶韵》，与一众研究从茶史研究宋茶不同，它另辟蹊径，以宋画中茶画作品为切入点，细细鉴赏，从中体味宋人如何以茶品道、以茶品诗、以茶品禅，并深入挖掘为今存茶史载籍失载的一些宋茶文化细节，从而解开前人未解的宋茶文化之谜团，向读者展示了宋画空间中的风雅生活、宋画中的茶事、宋画中的茶器、宋画中的茶俗、宋画中的茶艺、宋画中的茶道，完整地揭示了茶器之形与茶艺之心，将两者完美结合，栩栩如生地再现了丰富多彩的宋画茶韵。 是书，文字飞动，语言幽默，娓娓道来，引人入胜。愿向读者力荐佳作。

作者拈取白居易《缭绫》中的诗句为全书每一个章节命名，由是串联历史——人物遭际、政治事件、织造制度——和唐代丝绸的方方面面，以缜密的构思，近乎周备的证据链，讲述了一个充满细节的故事，如此， 两章对缭绫的破解，竟是举重若轻，左右逢源，恰便水落石出。

作者拈取白居易《缭绫》中的诗句为全书每一个章节命名，由是串联历史——人物遭际、政治事件、织造制度——和唐代丝绸的方方面面，以缜密的构思，近乎周备的证据链，讲述了一个充满细节的故事，如此， 两章对缭绫的破解，竟是举重若轻，左右逢源，恰便水落石出。

云冈石窟兼具历史、 、社会、科学属性。作为一种文化载体，不只包涵中华文明一种文化形态，而是兼具数个 文明在古丝绸之路上多次碰撞与融合形成的多元文化形态。所以云冈石窟 本质的特征是其世界性，它成为继巴米扬大佛之后大型石窟中犍陀罗 艺术的代表，身处其中，能够深切感受到中西文化的交融交汇和多民族交流的辉煌。 本书由云冈研究院主编，透过 、北京大学、 民族学与人类学研究所、 历史研究所、日本九州大学、南开大学、云冈研究院等10多所高校、研究院的近30位学者、专家就云冈石窟与交融创新的不同视角研究，其中包含对南北朝图像的转型、辽金墓葬、云冈洞窟形制的变迁、北魏平城外来文明艺术、北魏政治社会情状等，挖掘、弘扬南北朝时期兼容并包的文化，让人们感悟到中华民族的发展壮大、生生不息。

《看版图学中国历史》通过一幅幅古今对照的中国疆域变迁版图，直观展现了伟大祖国在几千年的历史长河中纵向的整体风貌变化。全书语言通俗易懂，内容广博风趣，配有丰富的地图和形象生动的图片资料，以及漫画小人“天知一半”?妙趣横生的“指点江山”和“小词典”?娓娓道来的历史典故和历史知识，这些都能使读者轻松地阅读历史，形象地理解历史，生动地感知历史。? 本书特制了一张透明的当今中国标准版图活页，将它重叠到书中那59幅全彩中国历史版图上进行对照，读者不但可以对中国历史版图变迁的进程一目了然，还可以通过对照中国历代疆域面积的大小，在轻松阅读中领略我国悠久的历史发展概况，从而增强对中国历史的了解。? 历史版图：?

《石开题古》作者叶辉搜集各种古物拓片数十件，其中有瓦当、汉画像石、北魏佛造像等。这些拓片都是近十几年间新拓的。拓片留有大片的空白，其意就是留待题字的，而民国及清以前的拓片大多不留空白，即使留，也留不了大的空白。拓片上题字比较盛行的是晚清以后直至现在。前人题字除了对物件作必要的简介，多数内容都是考证及借物咏怀之类的文字，加上书写的艺术，自然有屡读不厌的魅力。今人也流行在上面题字，因受博物馆展件的启示，其内容庶几成了物件的说明书，既有意思又没有意思。

《石窟寺研究(第4辑)》为中国古迹遗址保护协会石窟专业委员会、龙门石窟研究院汇编的大型研究论文集，其作者来自敦煌研究院、云冈石窟研究院、龙门石窟研究院、清华大学、中国地质大学、德国海德堡科学院等的石窟研究机构和大学。该论文集的的内容丰富，包括石窟考古研究、艺术研究、造像研究、壁画研究、佛教研究以及石窟寺的环境监测、保护材料、保护工艺等保护方面的研究。 显示部分信息

中国古代带钩与带扣，是文物中形体虽小却比较重要的物件。虽然个体很小，但它们的出现曾经关系到古代王朝国体安危，关系到各民族之间的交往与文化交流， 影响到现代人的生活。过去较少学者对这类文物进行研究，本书作者积40年之功，对带钩和带扣进行了比较系统的考古学研究，对两类文物的文化内涵也有所发掘，论物论史论人，对于考古与文物工作者开展研究拓展思路具有积极意义。本书对文物收藏与鉴赏也有一定的指导和参考作用，可供广大文物收藏爱好者阅读。

《艺术考古学》从回顾和分析中国近代考古学的发展历程、艺术学成为一门独立的学科、中国艺术考古实践取得的巨大成就三个方面入手，阐述了目前建立中国艺术考古学的必然趋势和迫切要求。以此为前提，对艺术考古学的研究对象和研究对象的范围、研究对象的分类和特征、研究方法、艺术考古学与其他人文社会科学之间的关系、艺术考古学研究的目的和意义等方面做了一些探索性的论述。

本书收录了敦煌各种菩萨之美。本书中每一粉本、绢画人物等均有说明，这也是 有价值的地方。 内容中作品线条流畅自然，均有十分珍贵的文献价值和绘画艺术价值。

法海寺建造于明正统四年，为 重点文物保护单位。法海寺大雄宝殿内的六面墙上，至今完整地保留着极其精美的明代壁画。壁画分布在大雄宝殿北墙门的两侧、中佛像座龛背後和十八罗汉身後两面山墙上，壁面积达236.7平方米。《法海寺壁画》为我国明代壁画的 代表作品，是元明清以来现存少有的由宫廷画师所做的精美壁画。1993年在京的文物界、美术界的 专家对法海寺壁画历史、艺术价值进行论证，认为在中国现存明代壁画中，从壁画艺术、规模、完整程度和壁画制作工艺、绘画技巧、人物造型及用金方法等多方面综合论证，法海寺壁画堪称我国明代壁画之 ，与敦煌壁画、永乐宫壁画相比各有千秋，并可与欧洲文艺复兴时期的壁画相媲美。本书收录了法海寺壁画中大雄宝殿北墙的礼佛护法图西侧的壁画内容，利用中国传统宣纸印刷， 地展现了壁画的风貌， 艺

中国古代带钩与带扣，是文物中形体虽小却比较重要的物件。虽然个体很小，但它们的出现曾经关系到古代王朝国体安危，关系到各民族之间的交往与文化交流， 影响到现代人的生活。过去较少学者对这类文物进行研究，本书作者积40年之功，对带钩和带扣进行了比较系统的考古学研究，对两类文物的文化内涵也有所发掘，论物论史论人，对于考古与文物工作者开展研究拓展思路具有积极意义。本书对文物收藏与鉴赏也有一定的指导和参考作用，可供广大文物收藏爱好者阅读。