中国的仰韶文化是史前世界彩陶文化的中心，而马家窑文化彩陶是集仰韶彩陶文化之大成而兴起的史前世界彩陶的*群落。正是马家窑文化彩陶中的数字卦 Y 形原文字作为其族号记录了马家窑文化创造者 羌部族之族属的来龙去脉及其世世代代开创的业绩。作为中国西北各地农业的最早开拓者，他们适应普及耜耕农业的需要，采用当时*的轮制陶器技术和易学科技，将业已步入发展后期的仰韶文化彩陶复兴到超越前人的境界，不仅以其空前的艺术成就为后世东方艺术的发展奠定重要基础，而且以其丰富的易数学、易科技内容为后世易学和传统科技的发展起了承前启后的重大作用。在把西北广阔大地打造成农业基地的基础上，他们将半坡文化祖传的铜器制作技能的胚芽培育出奇葩 世界最早的青铜器；将半坡文化祖传的房屋建筑技能的萌芽培养成盛开的鲜花 世界最早的
一本书看懂“ 人造物”宋瓷，在宋瓷里见证中华美学高光时刻！为什么有历史学家认为“宋瓷是贯通古今东西、人类所能得到的 器物”？为什么宋瓷被称为中国美学的 ？ 重要的是，为什么宋瓷这么重要这么美，你却一直看不懂、也没机会看清楚？如果你心存疑问，那就让《遇见宋瓷》给你一个看懂宋瓷的机会。 本书是许晟对 宋瓷片做的一份“审美报告”。作为哲学与艺术理论家，作者具有独到的审美洞见与审美直觉。在本书中，为了让读者一次性看到 的宋瓷，他针对80余片 瓷片，拍摄并精选了百余幅高清照片，并逐一对宋瓷的艺术特色与美学成就进行赏析，向读者介绍了宋瓷及各 窑口的传奇与荣光，以及它们所提醒的、纯粹而抽象之美的境界。可以说《遇见宋瓷》为普通读者和宋瓷搭起了一座赏心悦目的“沟通”桥梁，也为读者提升审美力提供了一次很好
殷墟被誉为中国考古的圣地，殷墟考古九十年来，发现了丰富的殷商文化遗存，出土了大量陶质类文物，可分为普通陶器（或称粗泥陶）、白陶、硬陶、原始瓷和釉陶等类。通过对包括陶质类文物在内的殷墟文化遗存的综合研究，建立起了晚商文化的分期体系，可与《殷本纪》记载的、经殷墟卜辞中王谱订正的商王世系大致对应。以研究殷墟文化的内部构成以及形成、变化为基础，可进一步探讨商文化、商文化与周边青铜文化的关系以及人群的互动等问题。
本书主要研究清代康熙、雍正、乾隆，以及其他统治时期的瓷器，包括清初器物和康熙青花瓷、釉下五彩瓷和釉上五彩瓷、康熙单色釉瓷和颜色釉瓷、雍正瓷器和乾隆瓷器、19世纪瓷器等，以及中国陶瓷的造型、纹饰和款识等。本书带领读者走进中国瓷器世界，了解清代瓷器的历史背景和发展历程以及欧洲对中国瓷器的影响。书中收录了百余件清代瓷器的精美图片，有助于丰富读者对中国陶瓷器物的了解。
《安思远旧藏古陶瓷选萃》介绍安思远先生的中国古陶瓷藏品在其整体藏品中并不突出，但数量上也有四～～五百件之多，质量上更是名品济济，上溯新石器时代陶器，下迄清代瓷器，而其中又以宋瓷为出彩，以两宋时期为中心，兼跨五代、辽、夏、金、元，当时南、北方众多瓷窑的代表性作品多囊括其中。《安思远旧藏古陶瓷选萃》撷取其中代表性藏品60件（组），配以鉴赏解说，或简或详，简者述其扼要，详者广征博引、条分缕析，力求深入透彻。总之，《安思远旧藏古陶瓷选萃》向读者呈现了众多我国古代很好的陶瓷艺术作品，对于读者的研究、欣赏，都大有裨益。《安思远旧藏古陶瓷选萃》作者杭天，艺术家、书法家、古陶瓷研究学者，擅长宋、金、元时期北方陶瓷及西夏瓷的鉴赏，我社于2010年出版了其专著《西夏瓷器》，受到读者好评。杭天近年长期留
“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类，和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录， 大部分是近四十年来“瓷片族”们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外， 一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本选题为其中一册“人物卷”上册，主要收入人物图案。
“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类，和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录， 大部分是近四十年来“瓷片族”们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外， 一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本选题为其中一册“花鸟卷”上册，主要收入花卉、禽鸟图案。
“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类，和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录， 大部分是近四十年来“瓷片族”们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外， 一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本选题为其中一册“花鸟卷”上册，主要收入花卉、禽鸟图案。
“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类，和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录， 大部分是近四十年来“瓷片族”们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外， 一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本选题为其中一册“铭文款识卷”，主要收入铭文款识图案。
“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录， 大部分是近四十年来“瓷片族”们收集的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。 本书由江苏省古陶瓷研究会编撰。江苏省古陶瓷研究会是全国除中国古陶瓷学会外， 一家省级学术团体。其成员中有众多中国古陶瓷学会会员，在古陶瓷学界卓有成就。 本选题为其中的“补遗卷”，主要收入本系列图书 版后新收集的精美图案。
明代正统、景泰、天顺三朝，在以往的陶瓷研究中被约定俗成地称为空白期。 这主要是由于这一时期的陶瓷烧造情况几乎不见于文献记载中；且在很长一段时间中，这一时期生产的官窑和民窑瓷器在 外的出土品、传世品中均 罕见，尤其是带年款的官窑作品。然而，近年来伴随着考古材料的不断丰富与学术研究的持续深入，所谓的空白期瓷器的窑业制度、风格特征、贸易销售等情况已逐渐清晰。 本书为上海博物馆2019年“明十五世纪中期景德镇瓷器大展”特展教育读本，特邀请研究空白期瓷器以及亚洲历史的 学者撰文，力求展现学界对于空白期的 研究成果，以及该时代背景下的亚洲整体局势与发展情况。
本书是陶瓷考古研究的专题论文集，计收录论文34篇，主要内容包括辽代陶瓷窑址及其产品类型，越窑、定窑、耀州窑及景德镇窑瓷器的流布，金元时期瓷器的若干品种与形制，东北地区出土的釉陶等等。对于陶瓷遗存所反映的社会历史问题，也进行了一些探讨。
以接合三空足为特征的陶鬲，如苏秉琦先生所说 ：“世界各地都没有 见过类似器物，而在中国文化中，它的存在又特别普 遍而长久，是中华古 文化的一种代表化石，对于追溯中华古文化和古文明 的起源与流变具有特 别意义。”故将各地域的陶鬲从谱系上做一梳理，是 解读中华古文化源流 的重中之重。为破解这道天书般的学术难题，主 编的这本《中国陶鬲谱系研究》便应 运而生。这是部系统研究鬲谱与其相关的考古学 文化纵横关系的论 文集，是陶鬲研究史上的集大成之作，陶鬲谱系研究 也将因此而获得新 的起点。
紫砂壶被历代茶客奉为“茶具”之首，有”壶中壶”的美誉。用紫砂泥烧制而成的紫砂壶，具有优良的宜茶性、透气性，能较好地吸附气体，吸收茶之香味，并能较长时间地保持茶味、茶香、茶色。紫砂壶还是一件艺术品。一团泥土，通过艺人之手，经过烈火高温，终成雅器。在这个过程中，材料提炼、造型设计、装饰、烧制等各个环节，都充满着艺术的气息，浸透着中国悠久的文化底蕴。经过数百年的发展，中国的紫砂产业日渐繁盛，并成为一种集诗词、书法、篆刻、绘画艺术为一体的独特文化。爱壶则需养壶，紫砂壶使用越久，器身的色泽就越发光润，沏出来的茶也越发清香。相信读过此书，你也能爱上紫砂壶，享受茶与壶的世界。
本书是《中国国家博物馆馆藏文物研究丛书》瓷器卷之一册，时间跨度从商至五代，详细介绍了这段时期精品瓷器226件，全面分析了中国瓷器自产生到逐渐成熟的历程，及其与民俗文化和社会生活的关联。后附论文三篇，分别对长沙窑、越窑和定窑展开深入研究。
紫砂壶被历代茶客奉为“茶具”之首，有”壶中壶”的美誉。用紫砂泥烧制而成的紫砂壶，具有优良的宜茶性、透气性，能较好地吸附气体，吸收茶之香味，并能较长时间地保持茶味、茶香、茶色。紫砂壶还是一件艺术品。一团泥土，通过艺人之手，经过烈火高温，终成雅器。在这个过程中，材料提炼、造型设计、装饰、烧制等各个环节，都充满着艺术的气息，浸透着中国悠久的文化底蕴。经过数百年的发展，中国的紫砂产业日渐繁盛，并成为一种集诗词、书法、篆刻、绘画艺术为一体的独特文化。爱壶则需养壶，紫砂壶使用越久，器身的色泽就越发光润，沏出来的茶也越发清香。相信读过此书，你也能爱上紫砂壶，享受茶与壶的世界。
中国史前的彩陶，以黄河流域特别是中上游的发现比较集中，也特色。对黄河流域的彩陶而言，最引人关注的是庙底沟文化的发现，这一时期彩陶在陇东、关中、豫西和晋南有大量出土。此次公布的庙底沟遗址新发现的200余件彩陶，是从庙底沟遗址千余件彩陶器物中，根据不同阶段、不同器类、不同图案挑选出的。作者对其进行详细的分期分段，并于每件器物下附有文物编号、尺寸大小、质地、图案等方面的描述。、其中，大量的圆点纹、圆圈纹、旋纹、“西阴纹”、连弧纹、叠弧纹，网格纹，四瓣式和多瓣式花瓣纹等，多种多次重复出现的纹饰让我们再一次感受到史前纹饰系统的巨大魅力。因此，这批彩陶不仅弥补了遗址过去出土彩陶的不足，大大丰富了我们对庙底沟文化彩陶的整体认识，也再次启发人们对于史前艺术的思考。同时，对于中国文明的形成，彩陶
以接合三空足为特征的陶鬲，如苏秉琦先生所说 ：“世界各地都没有 见过类似器物，而在中国文化中，它的存在又特别普 遍而长久，是中华古 文化的一种代表化石，对于追溯中华古文化和古文明 的起源与流变具有特 别意义。”故将各地域的陶鬲从谱系上做一梳理，是 解读中华古文化源流 的重中之重。为破解这道天书般的学术难题，主 编的这本《中国陶鬲谱系研究》便应 运而生。这是部系统研究鬲谱与其相关的考古学 文化纵横关系的论 文集，是陶鬲研究史上的集大成之作，陶鬲谱系研究 也将因此而获得新 的起点。
以接合三空足为特征的陶鬲，如苏秉琦先生所说 ：“世界各地都没有 见过类似器物，而在中国文化中，它的存在又特别普 遍而长久，是中华古 文化的一种代表化石，对于追溯中华古文化和古文明 的起源与流变具有特 别意义。”故将各地域的陶鬲从谱系上做一梳理，是 解读中华古文化源流 的重中之重。为破解这道天书般的学术难题，主 编的这本《中国陶鬲谱系研究》便应 运而生。这是部系统研究鬲谱与其相关的考古学 文化纵横关系的论 文集，是陶鬲研究史上的集大成之作，陶鬲谱系研究 也将因此而获得新 的起点。
本书广泛搜集外沉船资料，对照各类陆地遗址出土的陶瓷器遗存，图文并茂地梳理和分析了中国古代陶瓷经海上丝绸之路向外运销的历程及阶段特征，揭示了中国古代海洋文明变迁的历史及不同阶段中国在世界海洋文明体系中的地位和作用。在大量展示窑址资料的基础上勾画出中国古代外销瓷业生产变迁的脉络，并以个案的形式讨论了以陶瓷贸易为媒介的中外文化交流，生动反映了海上丝绸之路的悠久历史和丰富内涵。
《段店窑鲁山华瓷》主要包含三个方面的内容： 是段店窑生产的年代、品种、制作工艺、窑具及烧制技术；第二是鲁山花瓷的产生、器型、胎质胎色、釉质釉色、工艺，鲁山花瓷的代表作品细腰鼓的出现、发展、及型制、成型工艺、装饰艺术，这也是《段店窑鲁山华瓷》的重点，目的是为了让读者对鲁山花瓷有一个全面详细的认识。第三是鲁山花瓷窑系的形成，对鲁山花瓷与钧瓷的传承关系进行了分析，对唐代细腰鼓及其他鼓类和鲁山花瓷的复仿制工艺技术作了简要介绍。
