《状元教你画设计：央美设计篇》汇集2018年各院校状元考试作品及参加央美考试85分以上作品秘籍，211设计团队教学理念秘籍。《状元教你画设计》央美设计篇 《状元教你画设计》综合设计篇汇集中央美术学院本院、中央美术学院城市设计学院、中央美术学院建筑学院、北工业、鲁美、天美、江南、东华、川美、吉艺、南艺等开设设计校考的重点院校。
《设计素描基础(王雪青郑美京精品课程)》为中国平面设计基础教学的代表人物，王雪青教授和郑美京，对当代平面设计与设计基础教育的新思考。在设计思维和教学方法上，强调教与学的实践性，通过每个阶段性的课程练习，让学生在实践学习中对于素描的学习有了新的感悟，增强其对基础造型的塑造力和想象力。本书主要介绍了工具与材质、观察与表现、形态与空间、综合表现、特殊案例、辅助练习。
本书重点介绍利用Rhino5.0进行产品建模的方法和技巧。基础理论部分包括点、线、面的构成及点、线对终模型精度与连续性的影响因素等；渲染部分重点介绍KeyShot渲染器的相关知识；案例部分则选择了工业设计领域中较为经典的几类产品进行讲解。建模之前首先展示二维效果图、建模分步图及终渲染效果图等。在设计理念和设计思路的引导下，通过简洁的设计知识介绍和精美实用的案例解析，读者掌握各种设计表达理念及技巧，轻松步入专业设计的新领域。 为方便读者学习，本书配套收录了书中相关案例用到的素材文件、终渲染效果图和模型、渲染源文件等供读者参考。 本书内容翔实，图文并茂，操作性和针对性较强，主要面向从事工业产品设计工作的广大初、中级读者，也可作为高等院校工业设计专业和相关专业师生的教学、自学参考书及社会工业设计
《色彩基础/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十二五”精品课程规划教材》的突出特点是对绘画基础色彩和设计基础色彩进行适度的“缝合”。《色彩基础/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十二五”精品课程规划教材》是针对各美术专业的基础色彩教学训练所编著的指导性用书。它包括绘画基础色彩和设计基础色彩两部分实践性内容，并配以系统的色彩理论释解，详细阐明色彩本身的特点、性能，在平面中的构成属性和在空间中的变化规律、原理，以及链接了西方绘画色彩的衍变简述和名画中色彩运用的赏析，在实践的过程中提升学生的艺术素养。本书包括三个部分：理论释解；实践磨合；相关链接。共含九章：色彩的基础知识；色彩的运用原则；其他外因素对色彩的影响；色彩的空间知识；绘画基础色彩；设计基础色彩；简述西洋绘画色
全球的“禅绕画”又将席卷而来。作为关于禅绕画的系列图书，现推出第二本。在上本《禅绕的世界》中，通过禅绕起源、禅绕风格、禅绕路径等篇章的叙述，让我们认识了一个全面而通透的禅绕艺术世界。《禅绕的世界2：禅绕花园》侧重于禅绕图样的讲解，内涵三百个原创禅绕图样，每一个图样都凝结了原创者对生活、对传统、对美的点滴思考，这三百个图样从不同的角度折射出了生活。如“中国传统类”原创图样，是这个时代国人对传统文化的留恋和思考；又如“几何逻辑类”图样，是拥有不同脑力思维水平的创作群体对几何空间的探索和发现。除此之外，书中由女性所独有的视角，深度剖析了禅绕图样的奥秘。对禅绕图样的特点到底是什么，它有什么优势，它们的发展态势如何，怎样为我们所用等议题做了深入的解析。运用不同的方法来设计属于自己的新图
描绘人物表情时，想要力求真实准确？不用对着镜子临摹自己的夸张表情，也不用费劲搜索各种各样的表情包了，这本书就是你全面的面部表情资料库！书中包含：3000多张照片，从正面、侧面、俯视、仰视等多个视觉角度，展示喜、怒、哀、乐等多达数十种表情，清晰体现人物的不同情绪是如何通过五官、面部肌肉的细微变化传达出来的。50多位模特，涉及男女老少、不同脸型、不同种族，并且进一步细分到7个年龄段，总有一款人设适合你。一系列表情连拍，精准抓住人物表情改变瞬间的细微差别。12种音节的发音嘴型照片，从此不必担心人物对白和口型对不上！150幅灵感来自本书的人物插画，来自多位国外艺术家，包括DC、漫威、迪士尼的知名画师。艺术专业学生、插画家、漫画家、游戏原画师、绘画爱好者，都可以将这本书作为长期使用的工具书，在它的帮助
《ING手绘建筑/规划设计手绘技法专业教程》是一本由一线培训讲师和考研辅导老师撰写的建筑设计手绘技法的图书，通篇融汇了作者多年实际教学经验和应试心得。书中从握笔画简单线条开始，通过大量案例讲解建筑设计效果图绘画技法及规划设计的细节，内容包括线条、体块、光影的画法，构图透视的方法，人物、植物、天空、石头、水体、汽车等配景的画法，平面拉伸空间、鸟瞰等建筑空间的画法，马克笔上色技法，马克笔体块光影的应用，马克笔材质表现，马克笔与彩铅混合表现技法，马克笔不同色系的空间上色技法，平立面、分析图表现技法，以及快题方案表现技法和规划设计表现技法。《ING手绘建筑/规划设计手绘技法专业教程》内容全面、紧凑，用效的方法教会读者手绘技法，并使读者具备的应试水平。本书适合建筑专业学生阅读，也适合相关培训班
平面构成是动漫设计专业的一门必修基础课程，在当今动漫创作表达手段日新月异的情况下，掌握好平面构成设计知识与技能是从事动漫设计行业的必经之路。《动漫设计基础：平面构成/职业教育“动漫设计制作”专业系列教材·“文化创意”产业在职岗位培训系列教材》结合平面构成及应用发展的新形势和新特点，针对动漫设计专业应用型人才的培养目标，系统介绍平面构成形态要素、基本要素、形式美法则、平面构成类型等基本知识和技能，并注重体现时代精神、挖掘人文内涵，力求教学内容和教材结构的创新。《动漫设计基础：平面构成/职业教育“动漫设计制作”专业系列教材·“文化创意”产业在职岗位培训系列教材》结构合理、内容翔实、案例经典、图文并茂、通俗易懂，突出实用性，且采用新颖统一的格式化体例设计，并突出设计画法步骤、知识和技
《间架结构九十二法设计解读》梳理汉字发展史，可以归纳出“正、草、音、饰”四条主线，其中“正”即正体字。就汉字设计而言，正体字的设计规范是基础，也是重要依据。楷书作为正体字，历时较久，因而是正体字设计规范的主要关注对象。关于楷书的书写规范，欧阳询、李淳、邵瑛先后有过论著，其中邵瑛的《间架结构摘要九十二法》经黄自元临摹推广，颇受学书者青睐。《间架结构九十二法设计解读》即试图对黄自元所书的《间架结构摘要九十二法》进行设计角度的解读，并通过现代平面设计与信息可视化设计，将其呈现给社会各界，同时供相关专业的设计师、教师和学生学习参考。《间架结构九十二法设计解读》的特色如下：1.文字解读广传播；2.系统分类易查询；3.视觉图示助理解：4.文献梳理明体统。
本书系统阐述了与包袋手绘设计有关的素描基础知识、透视原理以及包袋的绘制方法和技巧。内容贯穿了从部件到局部、局部到整体的各种实用和常见的图样设计范例，并配有绘制步骤详图，层层深入地讲解包袋绘制方法与设计理念，为读者提供广阔的思路，使读者能以全新的感受掌握包袋设计方法和技巧，进而创作出好的作品。同时借助书中各种设计图样，抛砖引玉，为读者开启一扇通往设计大师之门。这是一本较好的包袋手绘设计教材，也可作为箱包设计培训机构的教学用书，以及美术业余爱好者的参考用书。本书系统阐述了与包袋手绘设计有关的素描基础知识、透视原理以及包袋的绘制方法和技巧。内容贯穿了从部件到局部、局部到整体的各种实用和常见的图样设计范例，并配有绘制步骤详图，层层深入地讲解包袋绘制方法与设计理念，为读者提供广阔的思
