本文以欧洲当代绘画为研究对象。当代欧洲艺术家试图摆脱图像对人类的操控,并尝试运用绘画自身语言进行言说,创作出图像时代“另类”的图像。笔者试图找寻图像流变的历史根源,并展望绘画的未来发展,从我们对当代艺术现象的观看与评判中,反思“景观社会”中人类的生存境遇,力图使我们面对图像与当代艺术时所持的态度更加理性和从容。
《中国绘画史图鉴》以简明扼要的文字串连中国绘画史脉络,以几百幅高清图版,系统完整地展示和阐述历代名家名作及风格流派,为读者提供一种富有视觉美感的轻松阅读。张志民主编的《中国绘画史图鉴(山水卷1)》为山水篇册,收录历代名家的山水画作。相信本画集在赏心悦目之外,也会给当代艺术界以学术参考。
大卫?霍克尼说,要转述所见,专享的办法是用图画。然而一切图画制作者都面临一个共同难题:如何将三维的人、物和场所压缩到二维平面上?对这个难题有各式图画作为解答,这些图画常常被归入“绘画”“摄影”或“电影”等鸽子笼里,而另一种思路是用时间和风格对其分类:中世纪、文艺复兴或者巴洛克。可是霍克尼提出,不论制作工具是画笔、相机抑或电脑程序,不论所处位置是在洞穴石壁上还是电脑屏幕上,它们首先都是图画。为了理解人类如何观看周遭世界,进而理解人类自身,我们需要一部图画史。这就是《图画史(从洞穴石壁到电脑屏幕)》一书。 凭借大半生从事绘画、素描及使用相机制像所掌握的知识、所具备的热情,霍克尼与艺术评论家马丁?盖福德合作,共同探索人类在历目前如何制作图画以及为什么要制作图画。平面上的笔痕为什
治史者亦如和尚参禅。未人道时,看山是山,看水是水。有个人处时,看山不是山,看水不是水。得个歇处时,看山还是山,看水还是水。 故史如山水,静动起伏,沧海桑田,逝者如斯,不舍昼夜,而此中真意,欲辩忘言。惟静观默察,文志心识,驾纷驭繁,理明类实,记而为史,发而为论,相辅相成,共激共震。于是乃生生不息,载道通情,亘古人生,千秋万代,识于一世,悟于三思,集为一题,绪了万端。此史家之大要精义。治史者宜慎之,读史者宜察之。