本书选取在业内有好口碑的名景观公司完成的多种风格的庭院设计案例40多个。通过实景照片、平面图及设计说明文字,介绍各案例的设计风格与理念,案例中各造景要素——园门、园路、台阶、园桥、水池等的设计手法,植物与休闲设施的配置技巧等内容。
第七届艾景奖以“城市更新与文化传承”为主题,旨在推动对已经不适应现代化城市社会生活的地区作必要的、有计划的改造活动,包括城市有机更新、生态更新、存量更新及智慧更新,很终打造和谐宜居、富有活力、各具特色的现代化城市。大赛吸引了来自世界各地行业人士参加,向世界传递出风景园林趋向自然人文多元化发展的时代强音。大赛设置很好设计奖1名、年度杰出设计奖6名、年度靠前景观设计奖44名、年度很好设计奖47名。本书收录了获奖作品以及很好单位、个人介绍。
本书是系统介绍20世纪西方著名建筑作品的图集。全书共分两篇。在篇《百年回眸——20世纪西方建筑纵览》中,作者笔涉“现代主义”、“有机建筑论”、“后现代主义”、“解构主义”等诸多建筑流派,从技术、经济、文化、美学、哲学等各个方面,综述了19世纪以来的百年西方建筑史。第二篇《建筑名作》以700多幅彩色照片(基本上为作者在国外考察时实地所摄)和简要精当的评介文字,分门别类地介绍了大多在建筑史上具有里程碑意义的115座(组)西方建筑名作,其中绝大多数建筑都附有平面图和剖面图。在评介建筑名作的同时,也简要介绍了几十位世界著名建筑师。 本书对从事建筑史教学和研究、建筑设计和城市规划、室内设计和装潢设计的人员均有重要的借鉴、参考价值,也可作为建筑系师生学习外国建筑史的参考书。
独特的造园背景、造园思想和历史发展,使西蜀园林具有自身的历史进程、园林类型、造园艺术和园林风格。它既与中国古典园林一脉相承,又有别于北方园林、江南园林及岭南园林。本书在调查和考证的基础上,对西蜀园林的造园背景、历史进程、造园思想、园林类型、造园艺术、造园风格及名园典例进行研究,并重点针对西蜀园林的历史、类型、艺术和风格展开论述。
本系列丛书作品选自设计公司实际案例和庐山艺术特训营师生作品,分《写生与草图》、《建筑表现》、《室内空间》、《景观园林》等分册,内容强调和注重设计实践与课堂训练的密切关联巨;会持续征集更多更好的作品并陆续编辑出版,为特训营学员、高校相关专业学子及设计师朋友提供不同类别、不同风格的案例作品作为学习参考资料,从而希望能对设计和手绘训练的提高起到一些借鉴和启发作用。
本系列丛书作品选自设计公司实际案例和庐山艺术特训营师生作品,分《写生与草图》、《建筑表现》、《室内空间》、《景观园林》等分册,内容强调和注重设计实践与课堂训练的密切关联巨;会持续征集更多更好的作品并陆续编辑出版,为特训营学员、高校相关专业学子及设计师朋友提供不同类别、不同风格的案例作品作为学习参考资料,从而希望能对设计和手绘训练的提高起到一些借鉴和启发作用。
本书选取在业内有好口碑的名景观公司完成的多种风格的庭院设计案例40多个。通过实景照片、平面图及设计说明文字,介绍各案例的设计风格与理念,案例中各造景要素——园门、园路、台阶、园桥、水池等的设计手法,植物与休闲设施的配置技巧等内容。
《园冶》一书是明代著名造园专家计成积几十年建造园林的经验,而写就的一本园林学著作。该书首先阐述了作者造园的观点,次而详细地记述了如何相地、立基、铺地、掇山、选石,并绘制了两百余幅造墙、铺地、造门窗等的图案。此书为后世的园林建造提供了理论框架,以及可供模仿的范本。《园冶图说》对计成原作进行了必要的注释说明,以便于现代读者的阅读;另选配了约两百幅左右的园林图片,对计成的造园理论加以“图说”,与计成原作图文互让,相得益彰。 本次修订,赵农先生悉心研究,增补了注释多条,园林解读图文多篇,更臻。
“软装”一词,更多地用于室内设计领域,涉及整体环境、空间美学、陈设艺术、生活功能、材质风格乃至居室风水等多种复杂元素,室内的软装设计以家具、装饰画、陶瓷、花艺绿植、布艺、灯饰及其他装饰摆件为主。每一个区域、每一种产品都是整体环境的有机组成部分,在商业空间环境与居住空间环境中所有可移动的元素统称软装,也可称为软装修、软装饰。原有的室内软装范畴包括家庭住宅、商业空间如酒店、会所、餐厅、酒吧、办公空间等等,可以说覆盖到任何有人类活动的室内空间。 但如果在这个原本用于室内的概念前面加上“庭院”的前缀,指的又是什么呢?“庭院软装”这一概念显然与原有的室内范畴的软装概念有所不同,它指的是在庭院空间之中,对一个场景或者一片区域所设计的软装饰,旨在营造更为舒适、更高品质的室外景观空间。人居环
《灯光设计大师》一书中的关永权,在灯光设计界的地位与他的外貌似有相当距离。追问他的年轻的秘诀,他说:“微笑。”他的灯光设计在亚洲无人可及,在世界上排名亦是名列前茅的。他在大陆的作品有上海金茂君悦酒店、北京王府饭店、杭州西湖天地等。从这本书中,读者可以了解灯光设计是如何为室内空间奏出一曲光与影的交响乐的。
本书为初学设计的学生提供一本易读且又能获得大量信息的书。在语言形式的表达上,这本书有意识地使用设计的基础语言——手绘,作为主要的语言表达方式。此外,随意的绘画风格避免了完成的画面显得过于呆板,在某种程度上也显示出解决设计问题是个很流畅的过程。自由的绘画风格也是鼓励学生们在设计初始阶段采取手绘的方式绘制图形和表格。在当今软件横行的形势下,这本书带来了最原本的“设计味道”。
为了达到这些目的,对比原始的物理、空间及视觉方法,我们更倾向于以实践为基础的方法。我们尤其感兴趣的是:景观是如何起作用的?它对城市化、社会化、水系统及环境系统起着怎样的怍用?它是如何强化原有的社会结构,又是如何创造新的社会结构?它怎样支撑那些褒贬不一、密集分布的城市项目?以实验为基础的方法需要对社会空间、设施或环境系统的可行性规划要求做创造性分析,这个系统有多大?它是如何运行的?它是由哪些部分组成的?这些部分是如何被定位和定向的?这些相互竞争或重叠的系统各自有着怎样独立的逻辑性?由此引发了大范围的具有创新意义的“头脑风暴”和以科研为基础的一套方法,这为解决问题提供了可能性,并且一路走来已硕果累累。这种新方法能够产生新的户外空间类型、景观、基础设施和城市化策略,它们能够同时阐