《恶心》是诺贝尔文学奖得主法国作家萨特的长篇小说代表作。作者第一次以文学形式提出了存在主义哲学的一个基本命题：没有本质的存在等于虚无。主人公罗冈丹意识到自己生活得浑浑噩噩，全然是个没有理由的、偶然的存在，便为一种虚妄、荒诞的感觉所缠绕，对一切都感到恶心和厌倦。这实际上是生活中的普遍状态，只是多数人尚未明确地意识到罢了。小说抓住了这一普遍存在却又往往被人忽视的现象，上升到哲理高度引发人们思考。可以说，《恶心》阐明了萨特存在主义学说的出发点，罗冈丹的恶心感标志着醒悟的开端。 金句： 自一月份起在我身上发生的一切，我都明白了。恶心从未离开我，我看它也不会很快离开我，但是我不再忍受它，它不再是疾病或阵咳，它是我。 刚才我在公园里。栗树树根深深扎入土中，恰巧在我的长椅下面。当时我记不起
《一个女人的故事》是安妮 埃尔诺对母亲和女儿、青春和衰老、梦想和现实的感人叙述。在母亲死于阿尔茨海默症后，作者开始了令人生畏的时光倒流之旅，她试图捕捉真正的女人，那个独立于女儿而存在的女人，那个出生在诺曼底小镇、死在巴黎郊区医院的老年病房里的女人。 她探讨了母亲和女儿之间既脆弱又不可动摇的纽带，将她们分开的疏远的世界，以及我们必须失去我们所爱之人这一无法逃避的事实。在这部平静而有力的致敬作品中，埃尔诺想要为她的母亲争取蕞大的公平：将她描绘成她自己。正如作者所说： 现在我写我的母亲，就像该轮到我重新让母亲出生。
在通过教师资格考试两个月后父亲去世了，安妮 埃尔诺以此为契机，讲述了一个男人的一生。他出生于世纪之交，不得不早早离开学校，先是当农民，然后在工厂做工，后来成为诺曼底一家小杂货店的店主，直到1967年去世。他自我克制，勤奋工作，谨言慎行，努力维持着一个男人在社会中的位置，却始终无法摆脱对滑落回下层社会的恐惧。 作者用冷酷的观察揭示了困扰她父亲一生的耻辱，以及因阶层限制带来的父女之间的疏远和痛苦。这本父亲的传记也是一名知识分子女儿背叛的故事 背叛她的父母、她的成长环境，在亲情和耻辱之间，在归属和疏离之间的分裂。
在《一个女孩的记忆》这本新书中，安妮 埃尔诺重温了1958年夏天在诺曼底担任夏令营辅导员的经历，并讲述了她与一个男人度过的初夜。当他移情别恋时，她意识到她已经把自己的意志交给了他，像是没有了主人的被征服者。六十年后的今天，作者发现自己可以抹去中间的岁月，重新回忆这个她曾想完全忘记的年轻女孩。将那个夏天不可磨灭的记忆带入现实，埃尔诺发现，她写作生涯的重要和痛苦的起源是建立在耻辱、暴力和背叛的基础之上。
我给文学置入了一些坚硬的、沉重的，甚至是暴力的东西。它们与生活境况相关，与我十八岁之前生活的世界的语言相关，与一个工人和农民的世界相关。它们永远是真实的东西。我认为，在我的情况下，在我作为一个阶层跨越者的情况下，写作是我能做的最好的事情，是一种政治行为，也是一种赠予。 在将近一年的时间里，作家弗雷德里克-伊夫 热奈无规律地向安妮 埃尔诺提出问题。在这些回答中，作者努力为从三十年前开始的写作实践做出说明，描述她的工作方式，解释她的文本的 目的 。这本书非常值得一读，而且因为它拒绝虚构，对生活经验做了严格的、进步的工作，因而令人感动。本书有助于普通读者了解埃尔诺本人的经历以及写作特点，也是文学研究者的重要参考资料。
《墙》所收的五篇中短篇小说提出了萨特存在主义哲学的一个基本命题：人是自由的，人的命运取决于自己的选择。五个故事分别将人物置于五种荒谬的，甚至是极限的处境，让他们在困境中自由选择，自由行动。作者一方面揭露这种种存在的荒谬性，同时让读者领会到，这完全是主人公自我选择的后果。他们也可以有其他的选择，不同的选择可能给他（或她）带来完全不同的生活和命运，因此人的命运其实掌握在他自己手中。人生充满各种可能，没有神灵事先作出安排，也没有人能代替他做出决定，他的命运是他自己选择的。显然，萨特认为一切取决于个人的意志，自由是绝对的。
《庆祝无意义》是米兰 昆德拉在长达十年的小说创作空白期之后的近一部小说，是作家 全部作品出人意料的概括。一个奇特的概括。奇特的收尾 。整部小说像是一出喜剧，一出滑稽剧，巴黎拉丁区的卢森堡公园就是舞台。阿兰、拉蒙、夏尔和凯列班四个好朋友轮番登场，顺着他们的脚步、他们的生活故事、他们三三两两的谈话，引出了巴黎街头的花季少女、市民热捧的夏加尔画展、二十四只鹧鸪的玩笑、尿急的温情人物、zishaweisui转而杀人的母亲、闹哄哄的鸡尾酒会以及天堂纷纷堕落的天使 舞台上演着一幕幕疯癫异常的人间喜剧。
《不能承受的生命之轻》为昆德拉*有影响的作品， 是二十世纪*伟大的小说之一，昆德拉借此坚实地奠定了他作为世界上*伟大的在世作家的地位 （《华盛顿时报》）。 小说依托六十年代捷克斯洛伐克的历史背景，围绕着托马斯、特蕾莎、萨比娜和弗兰茨等人物，以托马斯与特蕾莎的爱情为主线展开故事。灵魂与肉体，拯救与放逐，忠诚与背叛，昆德拉把一个个的矛盾摆在面前： 到底选择什么？是重还是轻？ 重与轻不再是物理上的简单对立，而是如作家所说 是所有对立中*神秘、*模糊的 。
十六世纪初的欧洲，泽农出生于布鲁日首屈一指的富商家庭，但他从未见过自己的生父，后者是来自佛罗伦萨的一位年轻教士，远大前程的召唤让他断然割舍北方水城的短暂恋情。对一个私生子而言，泽农是为教会长大的。然而二十岁时，他决定离家出走，到大千世界去探寻知识。他在三十多年里游历了大半个世界，然后隐名埋姓回到布鲁日，在济贫院里为穷人看病。一桩与他几乎无关的僧侣风化事件令他的真实身份暴露，经世俗司法当局与教会的联席审判，泽农被判火刑。1569年2月，寒冬将尽的时候，泽农在临刑前夜结束了自己的生命，在他出生的城市里死去。 《苦炼》书名取自欧洲中世纪炼金术的一个术语，指的是将物质放在坩埚中进行煅烧和分离，以提炼出纯粹成分的过程，这是整个炼金术的步，也是为艰辛的一个步骤。主人公泽农身兼医生、哲学家、炼
人类的故事 如果确实可能的话 比 25 年前我们猜想的那样更悲惨，但是，它也变得更复杂、更精彩，有时更简单，特别是比我25年前尝试描绘的样子更离奇。 （法）玛格丽特 尤瑟纳尔 小说以半现实主义、半象征性的叙事为中心，叙述了法西斯政权纪年11年（公元1933年）发生在墨索里尼统治下的罗马的一次暗杀以及与之相关的三四位人物及其他人物的苦乐人生。书名中的 硬币 则是一枚几经易手的十里拉钱币，也是连接小说中所有人物的纽带。本书稿是作者生活的年代里最先审视法西斯政权外强中干之现实的法国著作之一，也是一本关于梦想和现实之间差别的小说。
《局外人》 《局外人》塑造了一个惊世骇俗的荒诞人形象。主人公默尔索是一名公司小职员，他对一切都漠然置之。在他眼里，构成周围人道德准则的一切义务和美德，只不过是一种令人失望的重负，他统统弃之不顾；甚至连他母亲去世也引不起他多大的痛苦。他的内心非常空虚，平日像掉了魂似的无所适从，毫无愿望，毫无追求，以致在沙滩上盲目地对阿拉伯人开枪，之后被判处死刑。 《鼠疫》 《鼠疫》发生在北非一座小城奥兰,那是一座平凡而平静的城市.然而鼠疫的到来,打破了这种平静. 四月的一个晚上,里厄医生走出诊所,忽然被一只死老鼠绊了一下,一开始没有在意.几天之后,上万只的老鼠集体死亡,排水道里躺满了死老鼠,一股恐慌的情绪席卷了全城. 紧接着,里厄发现了*个病人,病人出现呕吐、高烧,淋巴结肿胀等症状.他意识到,这可能是一场致死性极强
她五十多岁，开始和一个比她年轻三十岁的男人约会。他离开了同龄的女朋友，并以前所未有的激情爱着她。但这段亲密的爱情插曲同时也是政治性的，在街头、餐馆和沙滩，他们总是遭受恶意的目光。她又成了青年时代的 丑闻女孩 ，不过现在已完全不感到羞耻，反而有了解脱的感觉。在某种程度上，他不再能忍受她曾经的美丽，而她只是在重复她的过去。尽管 他是她的天使，唤起了过去，让过去永远存在 ，但这对未来有何意义？ 《年轻男人》不是简单的爱情故事，而是历经悠悠岁月，战胜了阶层歧视、年龄歧视、性别歧视之后的强大又充满力量的哲思之作。它是作家对时间与写作意义的叩问，如此赤裸裸，宛如一把尖刀。
《我们都是食人族》为结构主义大师列维 斯特劳斯于1989年至2000年间，在意大利《共和报》所发表的16篇专栏集结，以及发表于1952年的《被处决的圣诞老人》一文。 在这些文章里，列维 斯特劳斯立足当时社会热点，探讨了如圣诞为何 风靡全球、疯牛病蔓延广泛、女性割礼是否侵害人权、亲子关系应基于血缘还是亲缘等议题，用结构主义和人类学的眼光审视自己身处的时代和社会，反思科学与自然的关系，告诉我们 所谓复杂或的社会，与被误称为原始或古代的社会，两者之间的距离远较人们认知的小上许多。 就像出版于1955年的《忧郁的热带》一样，列维 斯特劳斯文章的写作时间并不标示它过期的时间。相反，他在这些文章中对当代社会的文化反思放到现在依然成立，且无比犀利，预言。
《名士风流》是波伏瓦作为文学家身份的代表作品，她以自己所处的写作、社会生活圈为蓝本，描写了1944至1945年，巴黎一群知识分子，身处二战进入尾声、即将陷入冷战的法国，他们的活动、及思想历程。 波伏瓦不断变化人称，变化叙述者的口吻，变化时间、空间，将十二章以交缠的形式展开，既有爱情线索的延续，比如从热恋到歇斯底里到相互怨恨的关系，持久、平静的终身伴侣关系，一见钟情、无法厮守的爱情，又有对战争、对道德审判、对知识分子使命的反映、思考，并是否公开披露现实弊端的争论。 这部小说有强烈的纪实色彩，迪布勒伊夫妇之间，对应波伏瓦与萨特之间相互依恋、尊重又彼此独立的关系。安娜 迪布勒伊的知识女性形象、罗贝尔 迪布勒伊作为介入政治的著名作家的身份，与现实中的波伏瓦与萨特非常吻合。亨利 佩隆，对应法国作
《老实人》是伏尔泰哲理小说代表作。主人公 老实人 赣第特出生在德国一位男爵的府邸中，是男爵妹妹的私生子。他一直在封闭的环境成长，信奉家庭教师邦葛罗斯所宣扬的乐观主义，觉得一切都很好，深信男爵的家就是人间天堂。可是，男爵将他逐出了家门，只因为他爱上了表妹居内贡小姐。从此，他踏上了独自探索世界的旅程。漫长的旅途中，他几乎没有经历或见证一件积极的事情，形形色色的天灾人祸与社会弊病，让 老实人 去经历、见证、思考、成长、成熟，慢慢摒弃盲目乐观主义，变得中庸实际。
网瘾少年 托马来到父亲的农场度假，在远离尘嚣的自然保护区，鸟类学家带领儿子孵化出一群濒危小白额雁，训练它们跟随超轻型飞机飞行，计划实施为雁群开辟全新迁徙路线的 奥德赛之旅 。 阴差阳错之下，十四岁的少年像《尼尔斯骑鹅旅行记》中的小男孩一样，独自带着雁群踏上了迁徙之旅，飞越北极圈，在赋予大雁翅膀的同时，也找到了自己的翅膀。 小说灵感来自法国气象学家克里斯蒂安穆莱克的真实经历，三十年间他培育了一群又一群野雁，驾驶飞机为它们领航，作者本人也曾参与其中。他在真实故事中融入了亲情、友情、社会分歧等，又让这些分歧随着大雁和孩子的成长，演变为新的希望。
此书既不是论文也不是小说，而是一部艺术作品。一块小玛德莱娜蛋糕，牵引出丝丝缕缕、连绵不绝的无意识回忆，然后笔锋一转，尖锐犀利。作者强烈抨击权威批评家圣伯夫批评方法的机械和错误，以及因此造成的对当年法国文坛所有文学天才的轻视与误读。全书既有抒情的叙述，又有理性的思辨，两者相辅相成，相互映照。书中有近半篇幅笔调与《追忆逝水年华》相似或呼应，是作者思想精华的浓缩，为后来的文本主义和结构主义批评奠定了第一块基石。
《艾迪的自白》 我叫艾迪，我是个男生，在圣诞节的早晨，我迈进了警察局。 早在几个小时前，圣诞钟声刚刚敲响的时候，我遇见了雷德 一个管道工人。在愉快的交谈过后，我们一起回家庆祝节日。然而，意外发生，我被他袭击了。警察、朋友、亲人，所有的人都在让我回顾事情的起因、过程、细节，一遍又一遍。而作为受害者的我，却失去了沉默的权利。一夕之间，仿佛所有人都拥有了雷德的脸，让我胆战心惊。没有人能理解我内心的痛苦，也无人意识到我的恍惚和恐惧。 伤害就像永不落幕的电影，我成为wei一的观众。或许只有逃离，才能改变痛苦的生活 《艾迪的告别》 我叫艾迪，我是个男孩，我害怕去学校，也讨厌待在家里。 我对童年没有任何愉快的回忆。这并不意味着我从未感受过幸福或是快乐；只不过，它总体
一切不曾炽热的终将消逝。一本凝结爱与消亡的追忆之书 一位父亲成为父亲前的沉痛过去，《刺猬的优雅》作者妙莉叶 芭贝里新作 2022年龚古尔文学奖?季奥诺文学奖 双入围 上野春自幼见惯落雪在山涧岩石之上消融，一生所求无外乎形之韵，怀着对艺术的热忱，他走出了故乡的大山，成为京都知名艺术品商人，以美为生，为美而生。在彻夜笙箫的聚会之后，他总会孤身回到自己的宅院。这一方偏隅便是他的港湾，亦是他的巢穴，直到而立之年后，他收获命运最美好的启示 在法国的某处，一个小女孩因他的一段异国情缘而出生。这个存在却被其母亲贴上封条，不得靠近。即便如此，女儿依旧成为他的秘密、真相，乃至灵魂的归所。 透过私人摄影师的镜头，春收藏着女儿生命的每一个瞬间，用他的一生注视、观察、陪伴女儿的成长。孤独的灵魂跨越海洋，自此开始
《波德莱尔》是萨特一系列存在主义精神分析法剖析作家及其作品的第一部传记性专著，堪称文学批评独创之作。萨特认为波德莱尔的一生都是自我选择和设计的，从生活作风、立身处世到诗歌创作皆择恶取之，为恶而恶，最终达到恶的反面 善，给世人留下千古绝唱《恶之花》。萨特既不想评判波德莱尔诗歌的价值，也不想把他当成心理学领域的一个现象加以分析。他想要探求波德莱尔的内心世界，不只是考虑外部环境对波德莱尔的塑造，从而讲述诗人充满传奇色彩的人生 金句： 粗俗的快乐无非是欲望的简单满足，它们把我们锁定在自然本性上，同时使我们变得平庸。可是波德莱尔称之为感官享乐的东西，是妙不可言的稀罕之物：既然犯罪者在他获得感官享乐的下一个瞬间便陷入悔恨之中，他的感官享乐就是他投入此道的唯一的幸运瞬间。 一瓶打开的香水
