《伊甸之东》是斯坦贝克文学生命的巅峰之作，也是美国经久不衰的经典畅销书，自出版以来，已被上千万读者阅读，在美国文化史占有重要的地位。本版收录作者两万字创作手记。 小说以加利福尼亚州萨利纳斯河谷为背景，以象征和写实交融的手法，讲述了两个家族从南北战争到 一战 时期长达半个世纪的故事。在这里，斯坦贝克塑造了他最为迷人的人物形象，探讨了他最为永恒的主题：身份之谜、爱的盲目，以及爱的缺失所带来的凶残后果。

弗吉尼亚 伍尔夫二十四年间写就的日记，五百多个夜与日的私人絮语。 也许我不会变得 著名 或 伟大 ，可我要继续冒险，继续改变，开阔眼界，拒绝被人践踏，拒绝墨守成规。重要的是释放自我，不受限地找到自己的空间。 本书是由弗吉尼亚 伍尔夫的丈夫伦纳德 伍尔夫所编选的日记选，收录了 1918 年至 1941 年这二十四年间属于伍尔夫的珍贵日记。我们可以看到她如何踏过荆棘，身为女性作家的她其创作几乎受到了与称赞分量相当的诋毁，一边是 我想怎么写就怎么写 ，另一边是 搜肠刮肚地在文章和评论中寻找自己的名字 ；她会 毒舌 评论名家之作，跟随她的日记我们几乎能够获得一份绝妙的阅读清单；她在日记中也记录了陷入抑郁症和精神崩溃的历程，坦陈自己在黑暗中的挣扎与求索

查尔斯 狄更斯很喜欢深红色的香叶天竺葵，温斯顿 丘吉尔的泥瓦技术娴熟，哈代是个狂热的种树者，罗尔德 达尔创作《詹姆斯与大仙桃》的灵感源自他花园里的果树，毕翠克丝 波特笔下的彼得兔、水鸭杰迈玛、小老鼠塞缪尔的活动场所就在她居住的丘顶农场 本书结合实地走访，呈现了英国20位*作家的花园生活，以及他们的写作与花园之间的紧密联系。从沃尔特 司各特童话般的苏格兰城堡，到鲁伯特 布鲁克在剑桥河边的田园生活；从弗吉尼亚 伍尔夫在苏塞克斯郡的小屋，到毕翠克丝 波特在湖区的丘顶农场，每一座花园都揭示了我们所熟知的作家鲜为人知的一面，进而让我们更深入地了解他们的生活和作品。 对作家而言，花园是一个庇护所，一个让幻想飞翔的地方。人们在阅读达夫妮 杜穆里埃的《蝴蝶梦》时，恐怕不会想到作家本人就居住在一大丛猩红色的

1918年，肯特带着他9岁的儿子去阿拉斯加一个小岛（狐狸岛）上的原始小屋里生活，在那里，他为自己的创作寻求时间、平静以及孤独，并通过这段生活来创造父子间的强烈纽带。肯特将这段生活称作 精神的冒险 ，一个男人和一个男孩在一个 安静的世界 面对原始的生活：漫长的冬日和可怕的黑暗，水晶般的月光照在湖面上，虎鲸在水中嬉戏 肯特在日志中画了很多生动的插图，再现了那里伟大的风景，歌颂着久已为人类失去的荒野。

什么是乌鸦？没有任何动物的形象比它更简单、更具标志性、更明确无误。它有着大地和黑夜的颜色。它是冬季白色天空下的一个轮廓。这种与死亡一样古老和神秘的鸟类唤起人类所有的好奇与想象。在这部黑色的诡谲之作里，你读到的不是冷冰冰的科学知识，而是一个个图文并茂妙趣横生的故事。在博里亚 萨克斯笔下，乌鸦从远古的神话里飞出，从莎士比亚的戏剧里飞出，从爱伦 坡的诗歌里飞出，从梵高的麦田里飞出。它聪明、幽默、忠于爱情。它无法被人类驯服，却与人类有着奇妙的相似性。

18岁的时候，肖恩 白塞尔次在苏格兰小镇威格敦看到那家名叫 书店 （The Book Shop）的书店。他和朋友散步经过，看到堆满书籍的橱窗，对朋友说： 这家店到年底一定倒闭。 十三年后，肖恩辞去电视台的职务，买下了这家书店。经过十多年的辛勤工作， 书店 已是苏格兰蕞大的二手书书店，而威格敦也成为远近闻名的 书城 。肖恩往返各地收购旧书，应付层出不穷的奇葩顾客、古怪店员和电商冲击之下的经营窘境。2017年，他的 行业劝退书 《书店日记》出版，这部反映当代书业生存现状的实录，凭借喜剧天赋和犀利毒舌成为英国书市的年度黑马。 2019年，续篇《书店四季》出版。新的一年，小镇和 书店 也在经历改变。女友安娜离开了，无视老板的人气店员、 女王 妮基在年底离职，肖恩说那就像一个黄金时代的结束。但故事仍在继续，肖恩依旧出入陌生人的客厅和

加拿大著名植物学家、医学生物化学家、作家黛安娜 贝雷斯福德-克勒格尔对于树木隐秘生命的惊人见解，已经在我们如何理解人类与森林的关系方面引发了一场悄无声息的革命。黛安娜的父亲是盎格鲁-爱尔兰贵族，母亲是继承了古老凯尔特传统的奥多诺休家族的一员。十三岁那年，失去双亲的黛安娜来到凯尔特文化的最后堡垒之一，爱尔兰科克郡利辛斯山谷，成为了《布列汉法》的最后一个受监护人。在三个夏天的课程中，她学习了凯尔特身心灵神圣三原则，包括治疗哲学、树木法则、布列汉智慧和欧甘字母表，所有这些都植根于一种对自然的看法，即树木和森林是人类生存和精神的基础。作为一位早熟的天才学者，她发现古老知识的基础将她引到了全新的科学理念，在这个巨大而全面的视野中，她的观察使她站在了她所在领域的最前沿。这本书以迷人的方式讲

本书为1981年诺贝尔文学奖得主埃利亚斯 卡内蒂的四部笔记合集，包括《人的疆域》《钟表的秘密心脏》《苍蝇的痛苦》《汉普斯特德补遗》，创作时间跨度从1942年直至1985年，是卡内蒂小说、政论、回忆录和戏剧作品的重要补充。卡内蒂一生经历流亡与漂泊，是20世纪欧洲苦难的缩影，他自青年时代起就将 笔记 作为一种严肃的文学创作体裁加以实践，在笔记中对自己的观察、记忆、灵感与哲思进行即时的记录。本书是持续半个世纪的独立省思过程的结晶，堪称这位文学大师的思想地图，展示了他思想发轫、成型与转化的脉络，和对20世纪历史的见证。

本书收录了四十余篇陀思妥耶夫斯基最具代表性的随笔、文学与艺术评论、日记等。这些作品几乎跨越了他的一生，从声名鹊起成为文坛新秀，到被判流放西伯利亚，再到去世前一年在莫斯科普希金纪念碑落成典礼上进行演说。他思想的各种转变在这些文章中显露无疑，无论是对各种社会问题的看法，对人民、国家充满爱与忧虑的思考，还是他对一些作家和作品的批评文字，都透露了他对丑恶现实的痛心疾首和对祖国、对人民以及全人类未来命运的不安，也可以体现出他对人类美好品质和前途的热烈追求。这些文章集为一册，让我们得以全面窥见俄国文学史上最复杂、最矛盾的作家的灵魂与思想，也可以借助他理解俄国文学的精髓。

美国当代 诗人赫斯菲尔德的一部诗学散文集，也是其代表作之一。从诗的创作源泉——心灵开始，讲心流，讲心灵的专注，由此探讨一种如何充分表达自我，同时又开放包容、让自我融入万物、融入世界乃至入“一”的诗艺。随后，阐释了独创性、翻译、语言策略、口头记忆、写作与生命阈限等八个不同侧面，共同构成通往诗歌殿堂的九重门，进而进入诗歌的心灵世界。

挪威作家卡尔 奥韦 克瑙斯高的六卷本自传小说《我的奋斗》与希特勒的野心无关，是作者四十多年成长与生活的自述，六卷主题分别为死亡、爱情、童年、工作、梦想、思考。书中用流水笔调记叙平凡生活，直白坦诚，有着 自虐般的真实和琐碎 ，又在日常细节中呈现了动人的敏感。 本书是《我的奋斗》系列的第四部，克瑙斯高十八岁，高中毕业后到挪威北端小岛霍菲尤教书，想借这份工作存钱从而专心写作。他向往开放的空间和豪爽的姿态，痴迷音乐，梦想中的独立生活、能看见极光的小岛，一切似乎触手可及。仿佛身体内放置了小兽的少年，永不会餍足的青春渴望，撞击在只有两百多人的小岛上。酒精，野心，尴尬的性爱，开始酗酒的父亲。北极圈的黑夜特别漫长，成为作家的梦想屡屡受挫。人们如何经历青春，就将如何走入人生。

德国艺术家、作家朱迪丝 莎兰斯基，以精湛的绘图工艺和引人入胜的文字，描述五十多座你未曾到访也永不能游历的遥远孤岛，完美呈现地理、文学与艺术之美。从孤独岛到鲁道夫岛，从圣保罗岛到特罗姆兰岛，展现了被遗弃到自生自灭的奴隶、梦想破碎的探险家、灯塔守卫自立为王、理想主义者建立微型社会等一个个故事。每一个孤独的岛屿，以及每一个孤独的故事。岛屿无疑是*刺激旅行的终点与*不可靠的乐园。

《闭经记》 美还是不美，都去他的。变老意味着自由，全新的自由。 日本女诗人伊藤，用诚实、诙谐、赤裸的笔触（48篇随笔）分享女性闭经前后，自身的生理、心理的变化与喜怒哀乐。这个年纪的女人不仅要面对自己身体的变化：身材变形、皱纹增多、经历闭经，还要面对家庭随时的分崩离析：双亲年迈，长时间辛苦照护之下，和父母关系在撕裂与和解两重中游走；渐渐长大的孩子开始独立，不再如小时候般与自己亲近；和丈夫的关系也渐渐冷淡 女性的身体，老得比心灵快多了。闭经，就是一场笑泪交织的错位之旅，人生后半场，就是咬着牙把难堪事一件件打倒的过程。 《闭经记》 62岁开始的独居生活 一人，一狗 许多许多盆栽 每周一次往返于东京和熊本 衰老的身体在发出尖叫 送走双亲和丈夫后，62岁的伊藤带着小狗克莱默离开美国，重回日本，开启 初老

《夜幕下的多摩川》 三浦紫苑说：我平时写的文章近乎拙劣，但本书却不同，本书可谓我郑重其事写出的作品！书中记录的虽是 平时的慢节奏生活 ，但正是这些普通的幸福日常，让我们感受到：对于平凡的我们来说，生活总是不能叫人处处都满意。可无论生活如何困难、残酷或者平凡，都要热烈地活，活得像一个真正的人。 《晚霞映天使》 国民天王 浅田次郎的短篇故事集，以同名作品《晚霞映天使》为首，收录了《车票》《特别的一天》《琥珀》《山岗上的白房子》《林海之人》等6篇精选之作。描绘着发生在不普通的日子里的普通事，以及普通的日子里那些不普通的事。

1963年年底，武田一家位于富士山麓的山间小屋建成。从第二年也就是1964年的晚春，全家开始了东京与山里往返的生活，添置家具和用品，将山间小屋的内部置办完善，也去到山下的村子、湖泊以及富士山。从1964年7月到1976年9月的十三年间，他们每年都要在这里度过若干个月。写日记 初是丈夫武田泰淳的提议，每当来山里的时候“轮流记笔记”，他和女儿武田花也写过几篇，但 大多数都是武田百合子的记录。1976年10月，丈夫武田泰淳因病去世。这部长达十三年的生活日记在杂志连载后，于1977年正式成书出版。 每日晴暖雨雪、起居三餐、邻里家常、自然风物，武田百合子以直白简朴又生气勃勃的文字，将之一一记录成文。从未想过从事写作的她，在成为家庭主妇后初次提笔，字里行间一派天然，全无矫饰。遥远的昭和岁月犹如一幅人间烟火的长卷，在她的笔下

弗吉尼亚 伍 夫二十 年间写就的日记，五百多个夜与日的私人絮语。 也许我不会变得 或 伟大 ，可我要继续冒险，继续改变，开阔眼界，拒 被人践踏，拒 墨守成规。重要的是释放自我，不受限地找到自己的空间。 本书是由弗吉尼亚 伍 夫的丈夫伦纳德 伍 夫所编选的日记选，收录了 1918 年 1941 年这二十 年间属于伍 夫的珍贵日记。我们可以看到她如何踏过荆棘，身为女性作家的她其 作几乎受到了与称赞分量相当的诋毁， 边是 我想怎么写就怎么写 ，另 边是 搜肠刮肚地在文章和 中寻找自己的名字 ；她会 毒舌 名家之作，跟随她的日记我们几乎能够获得 份 妙的阅读清单；她在日记中也记录了陷入抑郁症和 崩溃的历程，坦陈自己在黑暗中的挣扎与求索

《旅行之道》是写给所有文学读者的漫游指南，也是一部随身携带的格言集锦、袖珍书单和回忆录。旅途中包含无数可能，也时刻暗藏陷阱，但你只有亲自出发才会知道。优选的文学爱好者往往是旅行者，他们拥有相似的好奇心与想象力：翻开书页的那一刻，我们便不由自主地踏上了那条专享的道路；出发的一瞬间，我们也不可避免地开始书写自己的人生。当保罗·索鲁还是个小男孩，无法独自出门远行的时候，文学作品曾是带他游历的“道路”；在全球各地漫游五十余年之后，他将自己读过、写过的有关旅行的哲思、洞见与智慧箴言浓缩在27个主题章节之下，结集为这本“文学爱好者旅行指南”，将一生心得倾囊相授。书中有诸多伟大的探险家和旅行家激励人心的故事，也有文学大师们书写的旅行经历和见闻。塞缪尔?约翰逊、斯蒂文森、海明威、亨利?詹姆斯、D. H

《写一百年再停笔：托纳多雷对谈莫里康内》既是一场导演与作曲家的高水准跨界对话，也是两位对艺术有着相近审美追求、彼此信任的事业伙伴耗时持久的心灵对谈。这两位艺术界翘楚就配乐创作、电影拍摄与导演合作轶事、恩师回忆、艺术作品的理解与表达、艺术学习的历程、童年经历与家庭、性格的自我剖析及生活日常等各方面进行了挖掘和探讨，为我们展示了一部部伟大作品是如何诞生的，作品背后的艺术人生以及大师经历的困惑与考验。 在莫里康内70多年的职业生涯里，曾为超过500部电影电视写过配乐。莫里康内是勤奋的天才，却长久生活在自卑和矛盾中：继续为电影配乐还是回归纯音乐作曲家身份。他一生大胆创新，打破边界，用音乐细诉人性，给予电影配乐这一行前所未有的职业尊严。这场漫长的访谈为 作曲家 这个词做出了相当丰富的注解。

本书是世界著名文学家、导演玛格丽特 杜拉斯*一本专论个人电影观的代表性著作。1980年6月，杜拉斯受知名杂志《电影手册》编辑部邀请，参与其策划的特刊《绿眼睛》，随后编纂成书、正式出版。在这本书里，她回顾了自己在编剧、执导电影过程中遇到的诸多困难、涌现的种种思索，亦点评了卓别林、戈达尔、伍迪 艾伦、卡赞等导演的创作风格，也谈及其文学、政治观点与私人生活。本书还收录了60余幅照片，部分出自杜拉斯之子让 马斯科洛及其本人的珍藏，是杜拉斯作品和人生的历史见证。