学习和了解西方艺术不仅是为了欣赏其美学价值，更是为了理解其背后的文化、历史和科学价值，以及它在全球文化交流中的重要作用。 本书甄选260幅传世西方画作，精选245位艺术巨匠，涵盖17个国家，囊括60 个顶级博物馆， 跨越800年西方艺术史。作品类型涵盖了从古典到现代的多种风格和流派，现实主义、印象派、野兽派、表现主义、立体主义、超现实主义、抽象派、波普艺术等应有尽有。作品主题包罗万象，圣经故事、希腊罗马故事、肖像画、静物画、风景画、风俗画等无所不包。 这不仅是一本集大成的典藏级艺术画册，还是献给每一个中国家庭的西方艺术经典。本书集鉴赏与普及为一体，容颜值与智慧于一身。不仅详细阐释作品和画家之间的关联，还按时间顺序，从故事中搭建艺术体系。从历史中解读图像，同时从图像中解读特定时代的思想结构，希望

本书共21章。包括艺术社会学底问题、艺术底发生、艺术底社会的机能、艺术的生产底形式、美术底隆盛和衰颓、艺术底两个根本的典型、绘画底两种典型、色彩底社会学、工业资本主义底艺术等。

本书是梵蒂冈博物馆馆藏珍品的目录式画册，将976件馆藏珍品按八个主要场馆分门别类，配以图片和文字介绍（重要展品配以详细解读，一般展品配以基本信息）。梵蒂冈博物馆是历史悠久的艺术沃土，也是现今全世界热爱艺术的人士不可错过的重量级博物馆。它原本是罗马教皇的宫廷，一千多年来，古希腊、古罗马的文化遗产和文艺复兴时期的稀世珍品汇聚于此，使得它成为伦敦大英博物馆和巴黎卢浮宫之外，全世界艺术爱好者心驰神往的艺术圣地。名声赫赫的西斯廷天顶画、拉斐尔的《基督变容》、拉奥孔群雕皆陈列在此。本书中将这些传世珍品一一收录，以精美画面和富于洞见的介绍带领读者开启一段震撼心灵的艺术之旅。

日本艺术家竹久梦二是20世纪初日本迅速变化的文化环境中的一个代表人物。他的图像作品无处不在，但在现代日本的官方艺术史话语中却明显缺席。他是一位挑战艺术史定义的充满矛盾的艺术家，在日本视觉文化史上占据了一个截然不同的空间。 这本首次完整研究竹久梦二的英文作品，曾获得2022年美国亚洲研究学会约翰·惠特尼·霍尔日本研究图书奖提名，作者直井望将梦二置于日本二十世纪早期的“媒介景观”中进行了整体探讨。书中囊括了梦二艺术创造生涯的经典作品，引用了大量竹久梦二的文字，包括日记、诗歌、散文和评论等。拓宽了我们对二十世纪初日本充满活力的视觉文化景观中各种媒介及其受众的动态互动的理解。

《印度艺术五千年》揭秘了绵延数千年的印度艺术的故事。这本视觉冲击力强的图书，是以一卷本篇幅总揽印度艺术从史前时期一直到当代之发展全景的罕见范例。围绕着范围广泛的艺术创造连续统一体所展开的引人入胜的叙事，将印度不同时代盛行的各种不同的主要艺术流派或类型——包括史前艺术、古代吠陀和佛教传统艺术、寺庙艺术、莫卧儿王朝细密画、殖民时期艺术、现代艺术和当代艺术等——联结为一体。本书图文并茂的叙述，完整地涵盖了从原始的石头、石窟和壁画上的标记，到精致的绘画、雕塑、现代摄影以及精心制作的工艺品，再到当代艺术中的多媒介作品、流行装置和其他艺术形式。

本书将作为北京木木美术馆同名展览“坂本龙一：观音·听时”同期发行的中英日三语出版物。本书由坂本龙一本人撰写前言，收录了来自展览策展人难波v子、王宗孚和张有待撰写的3篇研究型长文，以及100余张高清图片。与此同时，作为坂本龙一在中国的第一本图册，本书聚焦坂本龙一在声音和视觉艺术上的作品，回顾了其近50载的音乐与艺术生涯，用图文资料为读者展现坂本龙一的创作。

本画册收录110位现当代拉美艺术家及其250件艺术品图像，他们分属拉美21国，即阿根廷、巴哈马、玻利维亚、巴西、哥伦比亚、哥斯达黎加、古巴、智利、多米尼加、厄瓜多尔、萨尔瓦多、危地马拉、海地、洪都拉斯、墨西哥、尼加拉瓜、巴拿马、巴拉圭、秘鲁、乌拉圭和委内瑞拉。本画册对二十世纪及进入二十一世纪的拉美具象艺术创作，作了全景式介绍，以此展示其辉煌成就，并给予应有的崇高评价。必须强调指出，现代拉美艺术取得举世瞩目的成就，其经历的道路对处于艺术转型期的我国艺术界，有着极其宝贵的启示作用。