上田义彦是日本久负盛名的商业摄影师，他长期与爱马仕、无印良品、优衣库、资生堂、全日空、耐克等公司合作，执掌三得利乌龙茶主题广告拍摄长达 20余年。他的作品风格朴素、安静而内敛，具东方审美韵味。 本书是上田义彦的摄影精选作品合集，收录了他1982年至2022年具有代表性的作品三百余张，不仅包括他各个时期拍摄的商业广告，还有他创作的人像、风光、艺术探索作品以及在全球各地的旅行记录。 本书适合摄影爱好者、摄影师阅读和收藏。

在近万张底片堆起的记忆库中， 寻找一条关于时代与青春的故事线索， 追溯一些作品的产生和它诞生的过程， 那里面有创作者的想法， 也留下大批年轻人所走过的痕迹。2 0 世纪9 0 年代， 是一段摇滚的岁月， 尽管很少人讲得清楚它到底是什么。它不是庞大无形的思想或主义， 也不是某个触目惊心的事件； 它像是一种充满对抗和色彩的涌动， 一种关乎社会现实和内心剧变的企图， 其中夹杂着新的认知和实践， 也杂糅着宣泄甚至黑暗， 以及对自我的认知。从那个昨日世界走到今天的我们， 或许透过重重叠叠的影像， 可以再认识世界一次， 再认识自己一次。 老狼、李亚鹏、黄觉、叶蓓、路路、陈辉、邓讴歌、高旗、郑钧、史雷、张杨、张楚、周宁等口述，高原采访、摄影并撰写文字。

英国DK出版社的经典摄影普及图书，以图文并茂的形式、深入浅出的语言梳理了世界摄影史。作者将摄影作为一种艺术形式，结合摄影科技和技术的演变，讨论了其历史沿革和发展脉络，详细解读了著名摄影师及其作品，书写了一部立体生动的视觉摄影史。本书一共分为8个章节，从19世纪20年代摄影术发明之初起，每20年至30年为一个时间阶段，详细地介绍了世界摄影发展史。

以震撼人心的微距摄影呈现种子终极之美，继畅销书《牛津大学终极昆虫图鉴》之后又一自然科普力作！ 英国摄影艺术家列文 比斯受爱丁堡皇家植物园邀请，在皇家植物园种子库中挑选100种果实或种子进行微距摄影。他用震撼人心的镜头捕捉种子与果实的细节。每一幅图片都展示了肉眼难以看见的种子纹理和质地，让读者得以想象植物种子数千年来的奇异惊人演化。每一幅种子图片均配有一段科普文字。

1978至1985年期间，日本摄影师久保田博二花了1000多天，几乎走遍了中国全部省份，拍摄了超过20万张彩色照片。他敏锐的政治学眼光注意到中国正处在一段历史的起点。他来到中国，和老百姓一起住人民公社、上旱厕、坐牛车，不动声色地观察中国的方方面面，用镜头记录中国人的衣着、饮食、工作、旅行、娱乐。他同时捕捉到深刻的传统元素和新的表达方式。本书以《早春的中国》精装版为基础，挑选出200余张尤为经典的作品，以更加方便阅读的开本和装帧方式，为读者呈现一个如早春般萌发新生的中国。

这是著名摄影师严明的首作彩色摄影集，是一部深邃而神秘的迷人作品。 严明的创作历时四年，足迹踏遍半个中国，但时空的元素在此隐而不现，指向情绪和视觉的深处。 在严明的视角下，彩色摄影不再是现实的复制，而成为一种超越现实的艺术表达，通过色块、光影和氛围，展示现实的复杂和美丽，体现艺术的民间性和现代性。这是作者关于摄影的独特理念和美学坚守。 墙 是这部作品集的核心意象，严明认为，墙壁不仅承担围蔽的功能，还是情感和审美的媒介，记录了生活和历史的变迁。通过对墙的观察，他传达了对过往的沉思和对未来的预见。我们跟随他的脚步，拾级而上，打开一扇扇尘封的门，探寻墙背后的故事。 本书分为 情迹 迷墙 无常 未央 四辑，辅以四段精妙的文字，每段文字，都是他对生活、艺术与自我认知的持续对话。它们既是间离作品

本书是国际野生生物摄影年赛55周年的精选作品集，是《生命之灵：国际野生生物摄影年赛50年精选》的五周年官方改版，既是为了纪念国际野生生物摄影年赛举办55周年，也是为了献给野生生物摄影事业，更是中国野生生物摄影师在这项国际大赛上的见证。从*台手持相机的诞生到20世纪60年代的彩色革命，再到90年代数码摄影时代的来临，本书回溯了野生生物摄影的发展历史和摄影年赛的历史，并通过甄选各个时期伟大的自然生态摄影作品，展示了野生生物摄影作品高超的创作技巧、令人惊叹的美学风格和创意拓展，以及其现实意义，同时反映出野生生物摄影技术的巨大发展，和人们观察、理解自然的不同方式。

《天地龙鳞：中国极繁美学在故宫》不仅是一套基于故宫IP的国民审美通识书，更是一套从传统文化中探索中国美学新浪潮的艺术体验产品。 全书提炼总结了两大中国审美基础系统 纹饰和色彩。利用130张海外回流珍稀照片和近300张彩绘手稿，系统入门中国木构古建、经典纹饰、传统色彩三个美学领域的常识。从国家历史文化到经典图案设计、复古配色美学，破译中华民族走向世界的时尚解钥。

本书收录了罗伯特 卡帕、亨利 卡蒂埃-布列松、马克 吕布、布鲁诺 巴贝、史蒂夫 麦柯里等摄影大师的100余幅代表作。这是一本通过历史中小人物的照片和故事从侧面反映中国变迁的摄影故事集，一个世纪以来，中国历史沧桑巨变，很多人都会觉得历史是大人物的局，但是真实的历史是每一个普通人的爱恨情仇、是每一个人的收获与坎坷。这个时代是中国的大时代，也是每一个普普通通中国人的大时代。摄影大师给你带来100余张历史中的面孔，以及中国人的情感与生活。

杰夫 沃尔，出生于1946年，加拿大籍艺术家，也是20世纪末21世纪初具有影响力的摄影师之一，他的照片被称作 摄影观念艺术 。沃尔以 现代生活的绘画者 自居，被称为摄影界的 安迪 沃霍尔 。 作者选取了沃尔从20世纪70年代末至今的17幅具有代表性的摄影作品，探讨了其在摄影创作中对绘画等艺术作品的多层引用。通过将艺术家的作品和沃尔的照片进行并置分析，例如德拉克洛瓦的《萨丹纳帕勒斯之死》和沃尔的《被摧毁的房间》、罗丹的《思想者》和沃尔的《思考者》等，尽力挖掘了沃尔作品的 深层含义 。本书既是一本摄影图集，也是一本优美文集，作者将由照片激发的心象和思想转化为深刻的文本，为读者提供另一种对沃尔作品的解读思路。

《澳门影像志》从中外知名摄影师作品、大学档案馆、博物馆、收藏家的海量照片中，汇集清末民初的老照片、见证澳门历史的文物、人文街拍、插画、古地图、古籍等，精选近300幅澳门的风景、澳门人、澳门重大历史时刻等珍贵影像，立体、丰富地呈现澳门数百年的历史变迁，透视影像背后鲜为人知的历史掌故。 全书由 澳门时代影像 澳门图片故事 澳门文献辑录 三大部分构成，展现影像中的时代印记，呈现图像中的历史温度。 澳门时代影像 ，按照时间顺序，精选古代澳门、葡占时期澳门和回归以后的澳门这三个时期的历史图片，捕捉澳门从小渔村蜕变为国际都市的历史瞬间； 澳门图片故事 以特写式镜头，聚焦澳门的地标性建筑、国际赛事、历史事件、澳门记忆，讲述影像背后的澳门故事； 澳门文献文物辑录 则展示了与澳门社会发展有关的一些重要文献、

本书是肖全对 雨林精灵 李林妲、李宛妲姐妹长达六年的成长记录。怀着 拍摄美好生命 的初衷，肖全进入了妲妲的雨林世界，而这场历时数年的拍摄又引发和回答了摄影师内心深处的诸多思考。妲妲的母亲、著名环保人士、天籽生物多样性研究所创始人李旻果女士倾情作序。这是一场关于成长、使命和责任的对话。

《长城形态图志》是一部深度探索长城的摄影集。作者父子二人将过去几十年实地考察研究长城的丰富积累归纳整理，分别介绍了长城的墙、门、墩、台、楼、垛孔、石刻、砖雕等部分，呈现了各种大众较少关注的长城形态与细节之美。 本书角度新颖，内容丰富，近1800幅精心挑选的照片，辅以详尽的专业知识解读，展示了不同地域、不同朝代背景下长城所呈现的多样形态与建筑风格，为游览长城、发现长城、研究长城开辟了新的视角与思路。 书中照片不仅囊括了长城的主要地段，还特别收录了长城鲜为人知的隐秘角落，忠实记录了长城面貌的同时，也直白呈现了它们饱经风霜后的状态，愿有更多心灵被触动，目光聚焦于长城的保护，共同守护这份宝贵的文化遗产。

如今，影像已成为人们日常交流的主要媒介，摄影的门槛因数码技术的发展而变得很低，影像因社交媒体的传播而泛滥，变得更加碎片化。面对以消费主义为中心的视觉文化的挑战，如何重新界定摄影？摄影是否仍然有力量？摄影将如何发展？这些是所有摄影艺术家需要思考和以实际行动回答的问题。 本书收录了对29位在国际上享有声望的摄影人的采访，包括摄影家、艺术史学家、评论家、图片编辑、策展人。作者江融是一位长期关注和研究当代摄影现状及趋势的专业摄影人。他直接、尖锐的提问，直指当代摄影的核心问题；受访者敏锐而又深邃的回答，折射出当代摄影人对摄影媒介和艺术及其所涉政治、社会、文化、环境等诸多问题的关心与思考。读者不仅可以从每位摄影人的采访中理解其摄影理念和技巧，而且可以从他们的摄影实践和心得中获得启发与灵感

本书收录了意大利摄影家老安（Andrea Cavazzuti）1981到1984年在中国拍摄的190余帧照片，记录下了那个“稍息年代”里中国人的一些日常生活场景。照片里的中国，刚刚走出动荡不安的岁月，尚未来得及拥抱传真手机网络等工具。那是一段罕见的、短暂的沉静时刻，人们在喘一口气，准备跃入即将来临的狂热。老安的摄影，聚焦于普通中国人的日常生活。在端正的构图里，在有限的画幅中，捕捉无穷无尽的细节。它们无意于报道与解释，却留存下一个时代的气氛。我们将在这些照片中目击自己的记忆，也将看见我们的遗忘，并重新发现有待省察的生活。本书还收录了陈丹青、刘小东、顾铮的评论文章，老安与奥利沃·巴尔别里、彭磊、冯梦波的对谈，以及老安用中文撰写的风趣幽默的散文作品：《气呼呼的小词典》。

1978至1985年期间，日本摄影师久保田博二花了1000多天，几乎走遍了中国全部省份，拍摄了超过20万张彩色照片。他敏锐的政治学眼光注意到中国正处在一段历史的起点。他来到中国，和老百姓一起住人民公社、上旱厕、坐牛车，不动声色地观察中国的方方面面，用镜头记录中国人的衣着、饮食、工作、旅行、娱乐。他同时捕捉到深刻的传统元素和新的表达方式。《早春的中国》从久保田博二的海量底片中挑选出370多张照片，既有广泛传播的经典作品，也有大量首次披露的精彩画面，为读者呈现一个如早春般萌发新生的中国。

本书是摄影师微醺十月的精选摄影集，收录了作者2016年至2021年的人像摄影作品近200幅，根据拍摄手法和表现主题分为平静中的汹涌、野生与自由、阡陌之北、在阳光褪去之前、流动的、微风吹过初夏、玛丽共7个部分。照片中呈现的不仅是女性独立、自由、优雅的外在形象，同时也试图捕捉镜头下每个人物的内心空间，去发掘和探索人像摄影的更多可能性。 书中的人像作品光影表现和影调控制出众，画面富有故事感，不仅适合欣赏收藏，也可供人像摄影师、摄影爱好者学习参考。

本书浓缩了摄影师肖全五次深入金川县采风的拍摄成果。金川县位于四川省阿坝藏族羌族自治州，境内多民族聚居，物产丰富，历史悠久，文化遗迹众多。作者以其独特的人文视角，壮美绚烂的风景照和独树一帜的肖像照，配以拍摄手记和心得等文字，图文并茂、全面立体地展现了金川丰饶的风土人情。从为文艺先锋存照，到拍摄普通民众丰富快乐的表情，展示时代生活美好的愿景。本书揭示了摄影家肖全以自己的艺术生命，向大地致敬、向人民致敬的艺术历程。本书由著名作家阿来作序， 中国*美的书 获奖者白凤鹍设计，为读者展开一幅川西高原的动人画卷。

《慢游中国：只道寻常》是摄影师王身敦长期摄影专题的集结出版，现阶段包含1983到1988年、2009到2022年两个时间段的影像。几十年来，他持续用黑白胶片记录着这片土地上的普通人和日常生活场景，平静如水，静默如歌，像是久违的乡音和民谣。相比于宏大壮阔的时代背景，他真正关心的还是生活其间的人。在多年的观察和拍摄的过程中，他始终用脚步感受这片土地的平缓脉搏。将所有的视角集中在 始终是百姓的生活，人与人之间的感情 中间。这些影像具有社会学和人类学意义。他所使用的相机、镜头，甚至胶片型号在几十年的时间中保持一致，从来没有改变过（柯达TRI-X 400），两台徕卡胶片相机跟随摄影师超过30年，镜头的选择也十分克制，只用了35mm和50mm。王身敦觉得黑白照片脱离了色彩的影响，可以更好地传递情感与信息。《慢游中国：只道寻常》的照片

1973 年 9 月，时任法国总统乔治 蓬皮杜对中国进行正式访问，巴贝作为总统府认证的新闻记者加入了随行记者团，他用*喜爱的柯达克罗姆胶片记录了当时中国人的生活场景。巴贝也因此成为了*个用彩色胶片拍摄中国的摄影师。从此之后，巴贝多次来到中国，足迹遍及北京、上海、四川、广西、新疆、香港、澳门等地，用颜色的变化见证中国的发展历程。本书收录了巴贝自 1973 年以来在中国拍摄的三百余幅彩色照片，用纯粹的影像记录历史的演变。这些照片内容广泛，画面精致，极具历史价值和美学价值。

从学生时代的湿版作品到生命里拍摄的*后一张肖像照，本书回顾了英国摄影大师简 鲍恩（1925 2014）一生的创作精华。在为老牌星期日报纸《观察家报》担任摄影师的65年里，她直视过塞缪尔 贝克特的敌意，面对过玛格丽特 撒切尔的强硬，捕捉过若有所思的穆罕默德 阿里。她喜爱在自然光下拍摄人物放松的姿态，用黑白灰表达人物的精髓。除了各界名人的肖像照，她还拍摄时常被忽视的人或事：邮局罢工、渔民的抗*、国王路上的朋克族、女性援助庇护所的儿童等等。本书由她的好友卢克 多德（Luke Dodd）精心编辑，从她一生的作品中精选了200余幅照片。这些直抵人性深处，又不流于感伤，充满尊重和温暖的作品，奠定了简 鲍恩的英国摄影大师地位。

粤港澳大湾区是中国新一轮改革开放的新探索、 一国两制 事业的新实践，也是中国与世界合作共赢的新平台。《粤港澳大湾区：图片故事》画册以208幅精美的高清图片、流畅的文字和图解历史时间轴，介绍粤港澳大湾区的历史发展脉络和总体发展规划，并着重展示了大湾区11座城市各具风貌的历史人文、现代景观和经济协同发展，为广大读者展现了一个历史悠久、人文荟萃、充满生机活力的大湾区。

每天晚上，世界各地都会上演一场 看不见 的美妙歌剧。世界著名摄影师阿特 沃尔夫带着读者踏上了一段神奇的旅程，前往这些通常笼罩在黑暗中的美景。他走遍了各大洲，探索和记录夜景世界中的动物、人类和自然。书中极致绚丽的影像包括中国广西的漓江山水、南极冰面上的炽热夕阳、阿尔卑斯高山上的银河、纳米比亚野外夜色下的犀牛、缅甸茵莱湖上的渔歌唱晚、印度北方邦的恒河夜祭、东京夜间街头的狂野赛车、美国夏威夷州的天文台、爱琴海中的风车小镇、摩洛哥夜市的喧嚣与繁华、巴厘岛的火舞者、澳大利亚内陆地区的星光大道、黎明时分的巴西牛仔等。这本书是一场无与伦比的视觉盛宴，记录了前所未有的我们大多数人都在酣睡的暗夜世界。 本书是以极高质量的图片组成的摄影图册，呈现给读者的是一场无与伦比的视觉盛宴。这是一本写给自然爱

这本263页画册精选了作者近30年新闻摄影生涯中拍摄的91幅精彩照片和18篇采访手记。透过一张张跨越历史的照片，回望汶川震后的浴火重生、重温国庆大典的盛世欢歌，领略风云人物的气度魅力、感受邻邦异域的风土人情、中东战乱的血雨腥风。这里既有中国发展的奋进脉动，也有世界风云的变化万千。摄影集中的18篇采访笔记尤为珍贵，记录了作者亲历乍得骚乱、 追踪 克林顿、与卡斯特罗三面之缘等难忘经历。这本摄影集是作者职业感悟和人生追求的真切诠释，更是关于战争与和平、苦难与希望、抗争与奋进的时代故事。

罗伯特 杜瓦诺是广为人知的法国摄影师，他镜头下的巴黎，隽永典雅，浪漫迷人。然而，这并不是杜瓦诺的全部。1949 1965年，杜瓦诺供职于《时尚》杂志。在此期间，上至名流舞会的纸醉金迷、名媛佳丽的婀娜倩影、文化人士的谈吐交往，下到底层平民的战后生活，都被他以人道主义的方式一一记录。 《罗伯特 杜瓦诺：〈时尚〉时尚光影》即以全新的编辑视角呈现罗伯特 杜瓦诺鲜为人知的时尚摄影，它们是杜瓦诺对时代面貌的精准呈现。其中所拍摄人物既有毕加索、萨特、科克托等巨擘，亦有勤勉劳作的谦卑手工艺者。 翻开这本装帧精美、设计别致的画册，进入杜瓦诺不为人知的世界，让我们永远铭记这位伟大的摄影师。