本书收录了启功先生鉴赏《韩熙载夜宴图》、《富春山居图》等中国名画的若干篇文章，并随文附上精美彩色插图，与深刻精辟的文字相得益彰。启功先生兼具 书画家 与 学问家 的身份，有着学术与艺术相结合的独到眼光，不仅是鉴赏国画，还考订真伪、辨析作者、品评技法，为读者剥去覆在国画上的层层迷雾。本书还收录了启功先生怀念齐白石、吴镜汀、李叔同等大师的文章，真实再现 转益多师成一家 的名家风采。
潘天寿所著的《中国绘画史》共四编，分为古代史、上世史、中世史、近世史，分别论述了历代绘画的概貌、特质和源流，并对古代绘硬理论的嬗变历程也予以重点考察和深入剖析。《中国绘画史》*初于二十世纪二十年代中期出版，一时引起业内轰动，是我国绘画专史研究的先驱性著作之一。
本手册分为上、中、下三篇，用通俗浅显的语言展示了绘画心理学在中学生群体中的应用。上篇分章节介绍了中学生的11种常见心理问题在绘画中的表现形式，并通过120个中学生绘画心理分析实例详细讲述了如何进行中学生绘画心理分析；中篇主要讲述绘画心理学在中学生心理建设工作中的实际应用，包括个体咨询、团体咨询、心理普查及心理课活动等，以便让读者们知晓如何将绘画心理学与自身的工作有机地结合；下篇首先介绍了绘画测试（包括普查和个体咨询）的测试过程，然后结合400余幅例图详细讲述了如何进行绘画心理分析。该手册为国内目前关于中学生绘画心理学的内容*为详实的一本书，我们希望通过本手册，读者们能够更好地通过绘画把握中学生的心理特征，结合实践广泛应用到生活当中去发现问题和解决问题。
《万物与我》是知彌心画系列之四。与许多画家关注宏大的主题不同，与许多画家注重抽象的表现不同，知彌往往关注的都是日常生活的日常事物，注重表现的看似也都是日常的人生日常的情感。画笔和文字所及，或是 锄豆溪东 家长里短的物什，比如节令小食青团，比如母亲使用的诺基亚老人机；或是 尘中客 里自己的小小的际遇，比如里斯本遇见的海鸥，比如酒馆里默默喝酒的两个老男人；或是 不染其心 里小小的感动，比如枝头的花两朵，比如罗卡角的忘我的美；或是 常无 里点滴的人生之悟，比如 对花闲坐 ，比如对无花果的思念 等等，不一而足，全书以九十八幅 心画 ，画所遇到的 万物 ，述说 万物与我 的时光印痕，和 我 在此间对于生命、对于人生、对于爱的领悟。
《石渠宝笈名人卷》系列丛书选取王蒙、沈周、文徵明、唐寅、王原祁、王翚等中国书画史中备受推崇与喜爱的大家，将他们记载于《石渠宝笈》中的作品单独汇编成册。全书将图像与《石渠宝笈》著录作品的文字记录进行结合，读者在欣赏名画的同时，还可对照阅读画作著录，兼具学术性与艺术性。图像力求还原作品原貌，重要细节以放大图版展示，除了欣赏也适用于临摹。
《石渠宝笈名人卷》系列丛书选取王蒙、沈周、文徵明、唐寅、王原祁、王翚等中国书画史中备受推崇与喜爱的大家，将他们记载于《石渠宝笈》中的作品单独汇编成册。全书将图像与《石渠宝笈》著录作品的文字记录进行结合，读者在欣赏名画的同时，还可对照阅读画作著录，兼具学术性与艺术性。图像力求还原作品原貌，重要细节以放大图版展示，除了欣赏也适用于临摹。
《石渠宝笈名人卷》系列丛书选取王蒙、沈周、文徵明、唐寅、王原祁、王翚等中国书画史中备受推崇与喜爱的大家，将他们记载于《石渠宝笈》中的作品单独汇编成册。全书将图像与《石渠宝笈》著录作品的文字记录进行结合，读者在欣赏名画的同时，还可对照阅读画作著录，兼具学术性与艺术性。图像力求还原作品原貌，重要细节以放大图版展示，除了欣赏也适用于临摹。
本教材是在多年教学和科研的基础上编写的一本专业书籍，通过大量具体的图例和作图步骤，培养学生理性的逻辑思维能力，适当注入一些科学的因子，同时在每章后提供一些相关透视作品欣赏，从而使学生创作的作品更符合艺术科学的一般规律。本书内容涉猎了绘画和设计中常用的基本透视知识，适合于中国画、油画、水彩、动画、影像、新媒体、摄影、版画、印刷、雕塑、陶艺、环境艺术、建筑设计、展示设计、园林设计、景观设计、舞台美术设计、视觉传达、工业造型、家具设计、玩具设计、珠宝设计、公共艺术、服装设计、美术教育、艺术设计、美术学等专业的本科和专科学生学习，也可以作为美术类各种成人教育(自修、电大、函大、夜大、网络大学等)的透视课教材。
《石渠宝笈名人卷》系列丛书选取王蒙、沈周、文徵明、唐寅、王原祁、王翚等中国书画史中备受推崇与喜爱的大家，将他们记载于《石渠宝笈》中的作品单独汇编成册。全书将图像与《石渠宝笈》著录作品的文字记录进行结合，读者在欣赏名画的同时，还可对照阅读画作著录，兼具学术性与艺术性。图像力求还原作品原貌，重要细节以放大图版展示，除了欣赏也适用于临摹。
《中国艺术歌曲百年曲集》是对中国艺术歌曲百年发展历程的一次集中梳理，从艺术歌曲的萌芽，到蓬勃发展阶段，选取了1902年以来中国最具有代表性和影响力的艺术歌曲共110首，谱写中国艺术歌曲的世纪华章。全书共分三卷，分别是 萌芽初兴 （1902～1929）、 方兴未艾 （1930～1936）、 峥嵘岁月 （1937～1948）。其中，每一卷都根据演唱者的音域分为高音、中音、低音三本。本书为第二卷 方兴未艾 的高音曲谱，包含40首艺术歌曲，曲调适合高音演唱者，选取了《我住长江头》《玫瑰三愿》《花非花》等曲目。
索尔 斯坦伯格（Saul Steinberg，1914 1999）是20世纪重要的漫画家、艺术家，他以敏锐的观察力和精妙的构思记录下了他所经历的大时代图景，影响了后辈许多画家。他不满二十岁就开始发表作品，二十七岁起定居美国。由于做作品的影响力，他被邀参加1946年在MOMA的 十四个美国人 艺术展；从20世纪50年代到1999年，他因为长期给《纽约客》供稿而名声日盛，前后为《纽约客》画了八十七个封面、一千多幅插图，成功地将面向大众的插画推到了高雅艺术的水准。 斯坦伯格漫画的*特点是细细的、无所不能的线条。他是那种 纯线条表现 一类的画家，甚至被称为用线条表演魔术的人。
本书以清代宫廷戏曲图册即清宫戏画为研究对象，从图像的角度对清代宫廷戏曲进行研究，在较为系统梳理清宫戏画基本史实基础上，集中探讨了两大关系：一是清宫戏画与清宫戏曲史的关系；二是清宫戏画与升平署戏本、档案的关系。从对照研究、 图像证史 、 图文互释 的思路出发，以图像来观照清宫戏曲史和清宫戏曲文献，以期展示清宫戏曲的演进与发展变迁轨迹。
这是一本认识和理解中国绘画的书，其特点是图文并茂、简明易懂。 撰写中国绘画简易读本是一件有意义的事情：可以更广泛地与专业内外的朋友交流，既可以调整专业读者的阅读方式、提高理解水平，又能够快速提高非专业读者对中国绘画的认知和理解；限于篇幅，此书不求全面、详细而力求 点到为旨 ，作品图片具有代表性，语言表述言简意赅；考虑到阅读兴趣、表述明确以及绘画的 图本阅读 特点，此书兼顾文本阅读与图本阅读；为了阅读顺畅，把不同朝代的相同、相近或相关题材绘画进行合并和贯通；从视觉造型和文化心理的角度来综合或细节描述作品，力求解读分析作品的内在成因与核心价值。
《三十天学会实用画法》是一本非常经典的绘画指导手册，曾帮助无数孩子和年轻初绘者学会画画。作者埃德温 鲁兹化繁为简，将图画的绘画方法和原理，娓娓道来。因此，这是作者一系列绘画著作中，*为实用的一本。 本书将带领读者从初探绘画开始，讲解人像比例、炭笔画、蜡笔画、水彩画和钢笔画的作画方法以及应用范围，再到如何通过几何学辅助绘画、如何运用透视、如何构图、如何选择画面中的字体、服装布料的绘画方法，以及一些其他绘画方面，全面为读者讲解*实用的绘画基础，让读者对绘画有个全面的了解，是一本非常实用的绘画指导书。
