本书介绍了法国艺术家亨利 里维埃这位不该被艺术史遗忘的创作型版画家和图片画师。在印象主义和日本主义激烈碰撞的那个时代,他的全部作品,从 黑猫夜总会的影子戏 章节里的版画到 曲折之路 章节里的水彩画,充分吸收了浮世绘的创作特点,表现出法国在不同季节和不同时刻里的自然风貌。他每个系列作品的名字都很迷人,比如《时刻的仙境》《布列塔尼风景》《海,海浪研究》《西北风吹》《巴黎风光》《铁塔三十六景》 一一见证了艺术家对大自然诗意又凝练的观察视角。亨利 里维埃是一位举世无双的色彩大师,19世纪末,他在彩色版画领域的创新令人惊叹。本书集合了亨利 里维埃的多种艺术表达方式:木版画、石版画、蚀刻版画和水彩画,足见他对图像艺术研究之广博;此外,还精选了他私人收藏的一部分画稿和日本版画,能让我们更接近这位艺术
《山海绘》是知名插画团队飞乐鸟工作室精心绘制,挑选上百幅山海异兽,历经两年打精心打磨,每一帧图都力求呈现给山海异兽赋予鲜活的形象和灵魂。并且随书附赠全书线稿图,每个读者都可以绘制自己心目中的山海异兽。译文由知名青年作家小岩井以清代郝懿行《山海经笺疏》为底本,参考郭璞、袁珂等人的校译版本进行全新译注,翻译通俗易懂,注释规范简洁,并对原文生僻字做了汉音标注。《山海经》是一部研究我国古代历史、地理、文化、民俗诸方面有价值的参考书。对于广大青年来说,了解山海异兽,是开拓视野、增长知识的良好读物。
摄影家阮义忠,在上世纪七十年代,以学画青年的一腔热诚,访问丁雄泉、谢理法、庞曾瀛、廖修平、赵春翔、萧勤等八位旅居海外的重要画家,留下一系列珍贵书信。这组颇具个性的海外画家群像,勾勒出当年华人艺术界的探索与成就。每一篇访谈尽述一位艺术家的旅居见闻、岁月往事、成长轨迹、美学特色,讨论绘画而不仅限于绘画,跨越音乐、建筑、雕塑、摄影等众多领域,在对种种艺术形式的创作和解读中注入人文、生活美学的思考,甚至深入到画家创作理念和情感归宿层面,探寻艺术本质,对艺术往何处去进行追问。本书颇具人文情怀,亦是的艺术史料,收入海外重要画家的肖像、手迹及代表作品,为读者呈现真实可感的画家人生,并激励有志于学画的年轻人踏上寻梦之途。
胡佩衡选订、上官周绘的这本《晚笑堂画传/人美文库》是《人美文库》之一。《晚笑堂画传/人美文库》收录了自汉高祖刘邦至明朝骁骑舍人郭德成一百二十位历史人物图像,并各系以赞辞。
《历代名家册页》以图文并茂的形式,高清图版,集中展示了历代名家的山水、花鸟、人物册页作品,本图书为“历代名家册页”系列之《张大千》,具有较高的学习价值。“历代名家册页”丛书的作者是由历代名家册页丛书编委会组成的,由全国高等艺术院校教师及浙江人民美术出版社有限公司的编审等人员组成,包括韩亚明、吴大红、杨瑾楠、金纳、姚依群、黄秋桃、翁志丹等人员。本图书是历代名家册页丛书中的一册,精选了张大千的经典书画作品,以高清的形式供读者临摹鉴赏,将稀有的中国历代绘画资源为大众所共享。
本书是《山海经神怪异兽全画集(精装珍藏版)》的续作,与上卷组合,共同记述了《山海经》一十八卷的内容。下卷内容分别是《中山经》第七次至第十二次山系、《海经》八卷、《大荒经》四卷、《海内经》一卷。该部分主要收录了82种珍奇异兽、86名能人异士、102位神灵的外貌、特征及传奇故事。神鸟凤凰,飞登九天;帝之二女,出入风雨;聂耳国人,手托长耳;雷泽雷神龙身人头……这些长相奇特,拥有特殊能力的神怪异兽们并不令人恐惧、生畏,而是诙谐中不乏可爱,灵动中憨态可掬。 千年轮转,沧海桑田,《山海经》中的神怪异兽已经隐退,但留给我们现代人丰富的想象、浪漫的情感与不灭的智慧。这些瑰丽的想象力才是我们珍贵的文化宝藏。
由黄戈、范达明主编的《傅抱石》选择较有名的的小品和具有代表性的作品为主,适于有基础的爱好者临摹、研习和提高。前篇以简短和通俗的文字对该画家的作品特点加以论述,每幅作品下有对该幅作品的简单介绍。
《缺失空间 岑骏插画作品集》为岑骏首本个人插画作品集,收录作品近200幅。全书精选岑骏2013-2017年间为世界各媒体、品牌创作的作品。岑骏为其中超过一半的作品详细写下了创作思考和心得,同时融合了他在美国的插画经历。阅读《缺失空间 岑骏插画作品集》,需从作品、思想、经历三个角度去体会岑骏的艺术创作世界。 这些多维度超现实主义的风格插画,每一幅都透露着岑骏看待事物的独特视角。岑骏将《缺失空间 岑骏插画作品集》比喻成一个空间,每一个章节都是大的空间里面的小空间,而每一个小空间都是另外空间所缺失的部分。书名中的“缺失空间”名字的灵感来源于英文里的美术专业术语“ Space”,意思是画面中的留白空间,给人想象空间的部分。
《中国近现代美术经典丛书》从中国画人手,《翰墨流芳——近现代中国画精选》卷收录有影响力的200多件经典作品,勾勒出近现代中国画传承发展的轨迹,以视觉语言注解了中华民族命运转折、新生的动人故事。《巨擘传世——近现代中国画大家》卷遴选80多位具代表性的画家,展现出近代以来中国画领域名家辈出、流派纷呈的面貌。丛书兼具经典性、学术性和趣味性,用故事方式串联画史,用大众语言阐释技法,以求助益当代艺术创作和审美鉴赏。
“垂裳听风,彼山淌翠。游墨恍若悉池语,引云慵慵布千煌”。 国风画师杉泽将多年作品首度集结成册,名曰“洛煌笈”。这是一本忠于国风,忠于东方的画集。杉泽用少见的绘画方法,诠释了风吹千年的神秘敦煌,威严不阿的天龙八部,泪浸满襟的缱绻玉侣……画集共分为3 个大章节和7 个小章节,每个篇章均讲解了不同的故事和情怀,相信能给将其捧于手心的你带来一次不悔的游历。
“扬州八怪”大部分并不是扬州人。但扬州给“八怪”提供了平台,这些人便在扬州聚集了。他们之中有:痴梅如狂、嗜茶如命的盲画家汪士慎;“两革功名一贬官”的“盖世狂”李鱓;积极入仕、仕途不顺,皈依佛门的金农(金冬心);长于写真,用画换“豆腐西施”的职业画家黄慎;“鸥鸟随水流,扁舟任钓翁”的石涛小徒弟高翔;采桃花、插发际于闹市舞蹈,执着入仕的郑燮(郑板桥);知难而进,致力为官,最后仍不被官场所容的李方膺;“今世画人前世僧”的“鬼画家”罗聘。这样说来似乎是他们的性格经历让他们有了“怪”的名号,其实他们的画路“怪”也是名号的来源——“八怪”突破了“正宗”的束缚,他们要创造出“掀天揭地之文,震惊雷雨之字,呵神骂鬼之谈,无古无今之画”。……本书是一部收录了大量“扬州八怪”画作的传记小说,作者
本书是一本收录了西方印象派大师卡米耶·毕沙罗油画、素描作品的画集,适合美术爱好者和学习者临摹学习,也可以作为收藏与欣赏的资料。本书按照作品的创作时间线进行整体编排,收录了画家各个时期具有代表性的作品,主要以油画作品为主,有少量素描以及漫画。从画作中我们可以看到画家的成长痕迹,从1850年阶段的写实风格到1860后受印象派其他大师所影响而逐渐改变,甚至有部分点彩风格的尝试,直到晚期作品具有其明显的个性特征。书稿脉络清晰,结构科学合理,能让读者在欣赏画作的同时对画家的成长经历、风格转变的原因有一个充分了解,同时发散到对整个艺术流派的总体认识。
关于蒙德里安这位抽象艺术的主要人物,我们所知甚少。他离开阴冷潮湿的荷兰,来到艺术之城巴黎。“疯狂年代”,他住在蒙帕纳斯街区,每周三去购买画布,常常到舞厅跳舞......故事的灵感源于两位作者让-·佩罗和安东尼奥·拉蓬工作台前悬挂的同一张照片,照片上是蒙德里安画室里的一朵塑料花——画家的几何世界中专享一件与植物相关的装饰物。这种巧合促使他们决定以这朵花为线索,讲述一个浪漫而忧伤的故事。安东尼奥·拉蓬优雅的笔触,让-·佩罗充满诗意的故事,让本书巧妙地致敬抽象艺术,同时也成为了一本不同寻常的画册(包含40页研究、草图和情节串连图等丰富内容)。