伟大画家系列全套共24册，精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册，人物传记名画赏析二合一，想看懂名画，先了解画家的一生。拉斐尔是文艺复兴美术三杰之一。他热爱古典艺术，也热爱建筑艺术。拉斐尔一生创作了大量广为流传的圣母像，他笔下的圣母典雅、柔美而又宁静，是神明与人类和解的典范。

这是上海人民美术出版社引进的《对话艺术家保罗 考克斯：创意源于限制》的同系列书籍。本书通过法国儿童文学家韦罗妮克 安托万 安德森的引导，带我们进入了作家兼插画家凯蒂 克劳泽的世界。书中讨论了凯蒂 克劳泽的童年、价值观、灵感来源和工作方法等话题，两位作家的交流使这些主题相互交织。 读者仿佛坐在沙发上，沉浸在这段难得的、充满思考的时光中，得以慢慢发现和理解写作与绘画间的关联、技法与想法间的联系 书中配有丰富的插图，包括艺术家的个人照片、工作室照片，以及她的创作作品。

齐白石一生学过的书画篆刻家有沈周、唐寅、徐渭、八大山人、石涛、金农、郑板桥、黄慎、李鱓、高凤翰、罗聘、赵之谦、孟觐乙、周少白、吴昌硕等。这些名家的作品及其艺术风格成为齐白石艺术的重要渊源。在取法前人的基础上，齐白石通过比较、吸收、变法和创造，获得了个人鲜明的艺术风格。 本书从齐白石与清代名家的关系这个新的学术视角入手，深入剖析齐白石书、画、篆刻艺术与清代艺术家及作品的渊源。全书图文并茂，解读各大博物馆藏齐白石书画印上百件，以及齐白石日记、画稿、手札等文献，集学术性、艺术性、可读性、典藏性于一体。

全书二十讲，所述皆为名家杰构，凡绘画、雕塑、建筑、装饰美术诸门，遍尝一脔。既讲述大师们个人的身世片段、艺术风格、学问修养，又结合历史、文化、经济、社会之时代背景，将文学、音乐、哲学等融为一体，深入浅出地阐发人类对真、善、美理想的不懈追求。 在傅雷的引领下，我们被带往几个世纪前的翡冷翠、罗马，荷兰、英国、法国 走近乔托、波提切利、达 芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹 感受杰出作品里蕴藏的精妙的造型语言、细微的情绪色彩，以及它们带给我们的心灵震动。

世界前卫艺术家草间弥生的亲笔自传。撼动人心的自我剖白，天才艺术家的救赎之路。 1929年出生于传统日本旧式家庭，10岁开始创作，28岁前往美国独自闯荡，先在纽约立足，然后蜚声国际。本书坦诚叙述了她的成长经历、艺术理念、罗曼史、精神疾病史，豪不避讳地袒露自己的爱恨、偏见、执念、私欲，展现了其充满传奇、强烈而鲜明的一生。 我在母亲的子宫里便已绝望，是艺术救了我！

他是*同窗、齐白石首徒、黄胄密友、范曾恩师：张君秋敬他懂戏，侯宝林引为挚交，黄永玉认做知音，李连杰与之论武。此人是谁？现代书画家、美育教育家李苦禅先生。本书为相声演员、主持人徐德亮对李苦禅之子李燕先生的访谈录，回忆了关于李苦禅生活、从艺、传艺的种种逸史趣事，并有对面世拍卖及家传珍藏的李苦禅画作的鉴定，包含有趣的历史故事和丰富的历史知识，具有很强的可读性。在传统文化、书画鉴藏大热的当下，拥有广大的读者群。

莫奈在诺曼底的花园是一处私人乐土。家庭快乐、艺术想象和审美趣味在此汇聚。莫奈酷爱园艺，就像他酷爱绘画一样；他精心挑选种植方案，亦如他精心挑选绘画色彩。莫奈的花园为他提供艺术灵感，也成为他一些伟大作品的主题。通过探索莫奈对于他所营造的美丽世界的构想，黛布拉 N. 曼考夫向我们展示了，在园艺家莫奈和艺术家莫奈的两个身份之间，前者是如何成为后者不可分割的一部分的，以及他的艺术眼光是如何从这份对于园艺的热情之中汲取力量的。

本书展示了 40 位世界伟大艺术家笔下那些*美的花园： 从莫奈、 毕沙罗、 塞尚、 凡 高高更到克里姆特、 修拉、 克利、 蒙克以及吴昌硕、 齐白石， 1920 世纪*重要的艺术家用画笔向我们呈现了他们日常居住、 旅行所见的那些美丽处所。 从家庭的小院、 别墅的花圃到公园中的花木以及活跃的人群； 从古希腊、 古罗马时代的庭院到现代的城市公园， 他们描绘了丰茂的花草树木、 整洁的道路、 潺潺的水流以及漫步其中的动物、 儿童、 女人和男子， 所有这些都在艺术家的笔下成为永恒的风景。

《文艺复兴的意大利：佛罗伦萨及中部画家》为意大利文艺复兴绘画权威鉴赏家伯纳德 贝伦森的代表著作《佛罗伦萨画家》（1896）和《意大利中部画家》（1897）的中译本合集。该系列一经出版即成为20世纪意大利文艺复兴美术史的权威著作，被美国著名艺术史家约翰-保罗 斯通纳德评为 塑造美术史的十六书 之一，被哈佛大学列为艺术通识课程，也是世界各大图书馆的必藏书目。 在《文艺复兴的意大利：佛罗伦萨及中部画家》中，贝伦森首次提出并阐释了诸多重要美学概念和方法，例如 触觉值 增强生命力 空间构图 等一系列美学概念，他从心理学而非哲学层面来解释观者对艺术之美的快乐体验，解决了美学研究的一大难题，大大丰富了美学语言，成为人们理解和鉴定文艺复兴时期艺术的经典之作。 2025年恰逢伯纳德 贝伦森诞辰160周年，上海书画出版社策划出版

《文艺复兴的意大利：威尼斯及北部画家》为意大利文艺复兴绘画权威鉴赏家伯纳德 贝伦森的代表著作《威尼斯画家》（1894）和《意大利北部画家》（1907）的中译本合集。该系列一经出版即成为20世纪意大利文艺复兴美术史的权威著作，被美国著名艺术史家约翰-保罗 斯通纳德评为 塑造美术史的十六书 之一，被哈佛大学列为艺术通识课程，也是世界各大图书馆的必藏书目。 在《文艺复兴的意大利：威尼斯及北部画家》中，贝伦森试图准确地鉴定出威尼斯画派所有的传世作品，并对这个领域设定新的严格标准。此外，贝伦森继续深化了由他首创的 触觉值 空间构图、动作 以及 微妙的视觉感受 等一系列美学概念，大大丰富了美学语言，成为人们理解和鉴定文艺复兴时期艺术的经典之作。 2025年恰逢伯纳德 贝伦森诞辰160周年，上海书画出版社策划出版国内第一部中

元代画家中，其政治、文化地位*，影响*，而艺术成就*为特出者，大概莫过于赵孟頫了。他承前启后，成为勾连中国艺术史的关键人物，但他身为宋宗室，却出仕元朝，受尽非议，导致其艺术成就未能得到足够的重视，本书重新梳理了赵孟頫的生平与画艺，将他的艺术作继往开来的定位，使赵孟頫在中国艺术史上发出更耀眼的光芒。

王云，字梦白，是民国时见才气的画家之一。当时北京的画家公认王梦白的诗、书、画远在齐白石之上。可惜早逝，艺术的发展过早地停止了。本书的叙述有两条主线，其一为人物的成长游历，从王梦白的少年时代谈起，到上海学艺、立足京城、展艺海外、殁于津门这一人物发展历程叙述；其二为人物的艺术成就和人物个性，分别述其画法之变、画艺之精及其流派门生。书的最后还附有王梦白诗稿及其年谱。书中引用材料丰富，行文生动有趣，不仅是一本研究专著，更是一部人物传记，是一本打开近代北京画坛的艺术史。

每个喜欢西方艺术的人，都想要一本 读懂绘画 指南：它*好既简洁易懂又视角多，既趣味盎然又实用有效 而《读懂绘画》完美地完成了这样一项任务。 从乔托、波提切利、达 芬奇、米开朗基罗、伦勃朗到莫奈、梵高、毕加索、蒙德里安和沃霍尔，经典的西方美术作品汗牛充栋、浩如烟海，却瑰丽至极、精彩绝伦。伟大的绘画作品，不仅包含丰富的主题和复杂的符号，而且在艺术上具有开拓性的技法或风格。《读懂绘画》选取了从中世纪到20世纪晚期300多幅经典的绘画作品，从主题内容、形式风格、材质技法、历史语境等各个方面展现了这些画作的价值与意义。 面对如此多的经典名作，我们如何快速得其精髓？要诀之一便是理解绘画背后的文化内涵 古典绘画不仅包含了丰富的古希腊与古罗马的神话与民俗，而且充满了基督教神学的深刻内涵；而现代或当代

《读懂画家：从达 芬奇到大卫 霍克尼》是一本由艺术家撰写的艺术史。作者周至禹不仅是中央美院博导教授，也是一名创作力旺盛的艺术家。他从一个艺术家的角度讲述了艺术家的成长、创作意图和艺术家对于整个社会对于历史的价值。 艺术是一个比较宽泛的领域，对于每一种艺术，作者都有相对更为关注和喜欢的艺术家，这和作者自己的爱好有关，就像京剧的票友，一定是喜欢某一种唱腔，并不以某某大牌为正宗的代表。因此，作者在书中关注的艺术家和艺术作品，不完全以美术史的评价为标准，更和艺术市场的拍卖无关。 作者着重讲述了如何欣赏这些艺术家的作品，探索他们的生平给予赏析者带来的精神乐趣，无形中慢慢引导着读者，用不同的感觉（除了视觉以外），不同的角度，不时期的标准去看待和品味艺术作品，去了解艺术大师的传奇人生与个人魅

佩初兹对中国画的渊源流派了如指掌，他以引人入胜的语言，对中国画的绘画技巧、历代风格演变、历史背景进行了系统梳理。本书论及30余位知名画家，如吴道子、王维、米芾、赵佶、赵孟頫等，以独特的视角将他们放在世界绘画史和远东绘画史的舞台上做对比，可谓大家写小书的典范之作，是了解中国古代绘画艺术的佳作。