《最美世界名画》选取古今中外上百位艺术巨匠的近千幅传世画作，每幅都配以妙趣横生的解读，揭露隐藏在画作中不为大众所知的秘密。 本书不仅是一座跃然纸上的艺术博物馆，更是一场跨越千年的有关美的巡礼。它对于研究古今中外三千年艺术的历史、文化和艺术价值有着不可估量的重要意义，无论是学生、插画师、美术从业者，亦或艺术爱好者、学者，都能从中获得无尽的启迪与收获。

《中国博物馆全书 第一辑》（全10册）以其清晰合理的框架结构和规范统一的格式，为读者提供了卓越的阅读体验。每馆独立成册的设计既保证了整体性的连贯，又便于读者根据个人兴趣选择阅读。书中的图片和文字布局整洁美观，语言专业且富有生动性，既准确传达了文物知识，又让阅读过程充满趣味。这套书集艺术欣赏、知识普及和历史文化研究于一体，精选了中国十家知名博物馆的珍贵文物，通过高清大图和精美排版，生动展现了八千年文明的瑰宝。专业的文物解读和拓展知识让读者在欣赏文物之美的同时，能够深入了解其背后的历史故事和文化内涵。《中国博物馆全书 第一辑》不仅适合文物爱好者和历史研究者深入阅读，也是广大读者了解中国历史文化、提升审美情趣的绝妙选择。无论是作为收藏品还是阅读资料，这套书都值得每一位对中国历史文化感兴

本书尝试从新颖的角度归纳，以风格化的文字解读画家穆夏的创作经历。书中收录了其一生精彩画作数百余件，以其创作阶段为线索，叙述并解读了穆夏的艺术创作之路。本书着重分析穆夏各个创作时期的创作心态，通过对画作细致而洋溢着艺术个性的解读，艺术家如何创造性地发展出了自己的艺术风格和语言，呈现给世人充满张力的艺术之美。本作以深入浅出之视角，试图为读者提供较好的阅读体验与艺术观感，试图为读者呈现 纸上的美术馆 并在这一满含心血 美术馆 中，领略文学与视觉的盛宴。 我们不能错过穆夏，就像不能错过多瑙河畔的花期。

本书尝试从全新的视角归纳、解读克里姆特一生的经历。书中收录了其一生精彩画作数百幅，以时间为线索，叙述并分析了克里姆特的艺术之路。本书撷取了画家艺术生涯中大量的片段，通过对画作细致且个性化的解读，试图介绍其艺术历程的各个阶段是如何受到了不同画派和画家的影响，克里姆特如何创造性地发展出了自己的艺术风格和语汇，呈现给世人充满张力的艺术之美，最终使读者能从这本书中获得艺术的享受、绘画的技巧和创作的灵感。

《中国绘画全书》是一部详尽梳理中国绘画历史的著作，集魏晋至明清的绘画精华于一体，宛若艺术长河中的一颗璀璨明珠。在这部宏伟的画卷中，您得以一窥历代大师的杰作，如顾恺之的《洛神赋图》飘逸灵动，张择端的《清明上河图》繁华盛世，每一幅画作都以其细腻的笔触、深邃的内涵，彰显了中国传统绘画艺术的非凡魅力。本书采用高清大图的形式，确保您能够尽情领略每一幅画作的细节之美，仿佛置身画中，与古人对话。同时，深入的画作解析将带您探寻画家的创作心路，感受每一笔每一画背后所蕴含的精妙与匠心。《中国绘画全书》不仅是一场视觉的盛宴，更是一部具有深厚学术价值的宝典。它对于研究中国绘画艺术的历史、文化和艺术价值有着不可估量的重要意义，无论是艺术爱好者还是学者，都能从中获得无尽的启迪与收获。

十九世纪末的中国山林，有人在夜里匆匆赶路，却与一庞然大物猝然相遇，青面獠牙的怪物挡住去路，画面在这一刻定格，这是清末《点石斋画报》里常见的场景，中国妖怪在近代报刊上纷纷登场。本书由 作者编著而成，收录《点石斋画报》中志怪绘像全三百种，直接进入目击现场，在移步换景之中，开启一场奇幻的中国妖怪之旅。在魑魅魍魉的图像中，大话中国清末世风民情的浮世绘。此外，《点石斋画报》作为近代 份新闻画报，其中的版画皆由工匠精心绘制雕刻，细节丰满、栩栩如生，具有极高的珍藏价值。

石涛，明末清初 画家，别号苦瓜和尚等。与弘仁、髡残、朱耷合称“清初四僧”。本次收入石涛山水和花鸟作品100余件，比较完整的呈现了他的个人绘画风格，山水画墨法淋漓，花鸟画潇洒隽朗，天真烂漫。著有《石涛画语录》。石涛是中国绘画 一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者、又是艺术理论家。历代名绘真赏系列，是临摹、研究、教学与鉴赏相结合的画册，装订形式自由，以活页为主，可以自由拼接。色彩还原度高，画面神韵不失，与原作的气息相吻合。

一部经久不衰的艺术鉴赏类经典图书！ 本书全彩展现了跨越人类近3500年的绘画史，通过阅读书中对画作的精辟讲解和对画家的介绍，你将认识绘画史上那些具有纪念意义而又颇具争议、吸引人眼球而又令人难忘的1000余幅作品，包括从古埃及壁画到当代油画中颇负盛誉的名画，及大量曾被忽视的杰作和需要引起人们关注的现代绘画宝库。 书中收录的作品有些收藏在巴黎的卢浮宫、纽约的现代艺术博物馆等著名展馆，很容易找到，也有一些收藏在不易到达的偏远画廊，它们都值得我们去看一看。《有生之年一定要看的1001幅画》将为你的艺术之旅导航。相信每一次审慎的回顾都会伴随美丽的再现，每一次随意的翻阅都是艺术修养的积累。

本书首先对古希腊罗马时期马赛克艺术的风格和技术进行了简明而权威的阐述，之后引导读者按时间顺序参观马赛克艺术发展的最重要的地区，从马其顿首都佩拉——其天然卵石镶嵌画的构图在马赛克发展的早期达到了很高的艺术水准，到拉文纳的圣维塔莱大教堂——其墙壁和拱顶的马赛克标志着古代和中世纪风格之间的过渡。本书对庞贝及其周边地区给予了特别关注，那里完整地保留了各种惊人的马赛克作品，包括著名的描绘宏大的人物场景的亚历山大马赛克等。

第五人格艺术设定集以《第五人格》游戏美术原稿、游戏剧情及世界观为设计基础，主旨为展现第五人格游戏美术风格。本书有一本角色设定集为主，送一本场景设定集和一本海报合集。

本书以中国各历史朝代为纵向轴，以同一时期不同艺术门类为横向轴，以中国古代艺术史中400余件拥有代表性的重量文物为焦点，较为全面地呈现中国古代艺术不同门类的发展与演变，将艺术史中的起承转合融入具体作品之中，用心讲述每件艺术品背后的历史与文化故事。通过精选的中国历代经典艺术品，给读者带来一场有关中国5000年艺术的视觉盛宴，青铜器、陶瓷器、漆器、金银器、丝织品、雕塑、绘画、书法、石窟、古建交换登场，精美的艺术作品展示和精炼的作品特点介绍，让内容更加全面和富有故事性，让读者能够快速领略中国古典艺术之美。

金农（1687—1764），号冬心先生，钱塘（今浙江杭州）人。此书图版选用金农的两套梅花册，一套是浙江省博物馆藏1759年《梅花册》，另一套为纽约大都会艺术博物馆藏，是册为1757年金农在扬州罗聘家中做客的六周期间所作。金农画梅，常常写出铁骨冰心的梅花，寄托文人的傲骨，把梅花的形式美与诗情美推向了 。诗里画外，无不透露出金农孤高、淡泊、寂寞的人生，仿如画家自身命运的真实写照。两套梅花册代表了金农画梅的 水平。

法国国家自然博物馆收藏着世界上最丰富的犊皮纸博物画，但这是它首次以一本宏伟巨著的方式向这一历史遗产致敬。通过近四个世纪的收藏，犊皮纸博物画以独特的方式记录了“生物的多样性”。作为彰显皇家荣耀的工具，其苛刻的要求、高贵的品质使得犊皮纸成为了它的媒介。它也是科学工具，传播当时仍鲜为人知的知识。正是在新建立的国家自然博物馆内，这一皇家藏品历经了法国大革命，与教学和研究紧密相连。在这个过程中，自然博物馆不断丰富和充实犊皮纸博物画藏品，使之成为了科学样品收藏，圆满地完成了历史使命。这些藏品曾被各领域教授广泛用于课堂教学，也曾被放在展厅内向公众展示，如今这些脆弱的珍品被精心地保存在中心图书馆的储藏室中。但保存并不意味着保密。自然博物馆一直致力于传播这些图像。所有的研究人员、业余爱好者、

巴勃罗·毕加索（1881-1973）是20世纪极为重要的艺术大师。本书作为一本研究毕加索的全新专著，在艺术家逝世50周年之际出版发行，全方位展示了毕加索从油画、雕塑、素描到版画，横跨众多领域无与伦比的艺术成就。本书从艺术本身而非人物传记的角度出发，向我们展示了毕加索艺术生涯中风格的演变，以及其中视觉语言及叙事对现代艺术的深刻影响。本书按时间顺序记录了毕加索艺术生涯中的重要主题及事件，不仅囊括了艺术家的著名画作，如极具争议性的《阿维尼翁的少女》和对战争进行有力控诉的《格尔尼卡》，还收录了很多较为罕见的作品，如毕加索创意十足的雕塑及他对委拉斯凯兹17世纪的名作《宫娥》所进行的再诠释。本书无疑是渴望了解毕加索的艺术爱好者及研究者的不错选择。

位于西班牙马德里的普拉多博物馆建于18世纪，被认为是世界上极伟大的艺术博物馆之一，亦是收藏西班牙绘画作品最全面、最权威的美术馆。 馆藏中的重磅作品是世界大师们的绘画杰作，大约有八千六百幅之多。这里是世界上拥有西班牙国宝艺术家委拉斯贵支、戈雅最多作品的博物馆，也是藏有荷兰画家博斯最多作品的博物馆。同时，馆内还藏有拉斐尔、米开朗基罗、提香、鲁本斯、伦勃朗、丢勒、波提切利、委罗内塞等大师的作品。如此多的杰出人物和杰作汇聚一堂，这在全世界只有极少的艺术博物馆能够做到。此外，馆藏还有大约五干幅素描、两千幅版画、一千种硬币及奖章、两干种装饰品及其他雕塑艺术品。 本书将普拉多馆藏的世界艺术珍品置入它诞生的年代、环境，引领读者在历史的语境中更好地理解这些作品的重要性和杰出性。同时，也由此展现了

止园位于江苏常州，建于1610年，艺术成就极高，为晚明造园的里程碑之作。1627年吴门画派重要代表人物张宏绘制《止园图册》，被中国艺术史研究权威高居翰誉为“中国古代园林绘画”的巅峰之作。止园所属的吴氏家族为造园世家，明清两代造园30余座；近现代产生了吴祖光、吴祖强、吴冠中等艺术大家，至今仍有巨大的社会影响。本书首次将20幅《止园图》完整高清出版，配以中英文介绍，对于园林、建筑、美术专业的高校师生，止园所在的常州政府和民众，以及关注传统文化遗产的广大读者，具有重要价值；有助于推进以止园为代表的中国园林的研究、复建以及海外传播。

自留中央美术学院中国画学院任教以来，陈相锋一直担任中国画花鸟专业教师，现为副教授、硕士研究生导师。执教以来，深感优秀工笔花鸟画临摹教材的缺乏，特策划编辑了本系列临本。第一辑推出后得到好评并被多所高校列为专业教材。本系列临本为第二辑，分为6册，各以工笔花鸟画历史上的黄金时代——宋元时期的优秀范本作为底本，并配以画家的艺术简介、艺术特色、时代背景、作品形理特点分析。再由详尽的步骤分析、技法讲解来引导初学者根据步骤进行学习。读者还可以扫描书中二维码观看临摹过程并下载线描底稿。本册为为其中的宋代草虫册，由魏玄览著。本书充分考虑读者的需求，具有很高的实用价值，同时也具有较高的学术水准，应该能得到读者的欢迎。

吕维超， 一级美术师，是中国画界一位很有实力的工笔动物画家，猛虎、野狼、雪熊、花豹、大象、猿猴、藏獒、骆驼等都在他的表现之列，他在工笔走兽画方面开辟了一块属于自己的天地，以新的课题、新的观念、新的语言、新的笔墨，描述了一个细腻、野逸、真实、有气势、有内蕴的动物世界。吕维超的艺术精熟，个性鲜明。他的工笔走兽画所体现出的精耕细作、形神兼备、情景交融、外显形真、自然天成的画风，是他审美理想、个性气质、睿智思维、学问修养的总体表现，也是时代的、民族的精神产物，是他在传统与现代、艺术与生活、东方与西方之间，不断地进行选择、融合和创造走出的一条属于自己的艺术道路。他的创造，续写了中国花鸟画走兽科的历史，丰富了中国工笔走兽画的内容。本书收录了其作品100多幅，并附有 画论家的评介文章及作者照片

[ 英]苏珊 赫伯特 1945 2014年，当代知名戏剧动物画艺术家，牛津大学艺术学院出身，先后任职于皇家莎士比亚剧院、伦敦大剧院（英国国家歌剧院）、伦敦皇家剧院和巴斯皇家剧院。以对猫咪进行戏剧角色化描绘而闻名于世，取材自经典的绘画、戏剧、文学和电影，其作品陈列于巴斯皇家剧院和圆形广场画廊。1990年以画集 The Cats Gallery of Art 享誉全球，之后出版10多本画集，被誉为艺术界的猫咪代言人。 已出版《如果名画都是猫》，受到全球读者好评。

作为当今在世艺术家中的一位，作者的故事是一种：观看的，讲述的，想象的。除此之外，还应该加上生活的。霍克尼的艺术是对鲜活生命的颂扬。他的所有作品，在描绘亲明好友和家人时，是温柔的；描绘慵懒惬意的泳池时光时，是顽皮的；描绘美国大峡谷的宏伟景象时，是令人惊叹的。他的所有作品都在表达这些事物存在于世的意义，欣赏它，感受它，爱上它。在这本美妙而生动的画册里，记录了画家近50年来的非凡创造力，清晰呈现了他对如何通过艺术传递这种感觉的不断探索。《热爱生活(大卫·霍克尼作品集)》是次明确的“回顾展”，展现了霍克尼富有创造力的油画、素描、水彩、版画和摄影作品的风格演变与多样性。书中的作品，包括许多新作以及从未发表过的作品，这些都是由作者尼本人亲自挑选并整理，追溯了画家对观察与描绘方法的毕生实验与探

一看《纽约客》漫画，人类就发笑。n 从1925年创刊起，《纽约客》就以深刻的幽默、独特的风格、高级的趣味，成为美国标志性的杂志，影响了美国从中产阶级到上流社会的品味。而纽约客漫画则奠定《纽约客》的基调。人们翻开《纽约客》，首先想看的就是漫画。n 《纽约客漫画全集》是《纽约客》创刊80周年推出的经典作品。收录在《纽约客》历史上熠熠生辉的2000多幅经典的漫画。这些由才华横溢的漫画家创作的艺术作品，正如《纽约客》主编大卫莱姆尼克所言，是“美国文化中至为长久的流行品”。n 《纽约客漫画全集》不仅是成千上万幅令人捧腹的漫画集，更是很合适人们阅读的一部记录美国政治、经济、文化、历史的百科全书。在这里，你可以看到大萧条时期因为经济飞速下滑焦虑不安的丈夫与幻想何时可以买新貂皮大衣的妻子的对峙；可以看

1、独特主题：聚焦欧洲中世纪教堂绘画中天使和恶魔这一独特且充满神秘色彩的主题，挖掘其在中世纪文化、艺术与思想中的深刻内涵，满足读者对小众、特定历史文化领域的求知欲。2、贴合多元需求：从历史、艺术、文化、哲学和神学等多维度进行剖析，既适合历史文化爱好者了解中世纪社会风貌与思想变迁，也为艺术研究者提供丰富的绘画形象演变素材，还能引发哲学与神学爱好者对相关议题的深入思考，受众广泛。3、揭示深层意义：阐释天使和恶魔形象背后所反映的人类心灵状态，如希望、恐惧等实际力量对生活的支配，以及其与社会秩序、意识形态观念变化的紧密联系，赋予形象更深层次的意义，而非单纯的艺术呈现。4、呈现形象演变：清晰梳理天使和恶魔形象在不同时代的精彩发展脉络，从早期的抽象象征到后期的多样复杂，以及在各个时期艺术风格