街头速写随意画，人人都是艺术家！这本书里满满都是素描速写的人物集锦，多达30000人速写范例，供你参考临摹。多人物、多风格、多场景速写。人物姿态多变、角度多样。素描线条清晰流畅，刻画精准。杰森的风格简明易上手，随性、简单、敏锐、幽默的笔触，在捕捉人物的瞬间，展现出人物真实的一面。书中有在地铁列车中沉睡的乘客，有参加马拉松比赛的选手，有信步遛狗的市民，随处可见的行人，甚至还有名人明星。另外，书中每幅素描画旁边还配有看似随意却细节丰富的文字记录，对绘画对象进行说明，使得整个画作更加生动形象。如果你观察够仔细，你可以读出身边每
笔下的面孔总是五官不协调？ 人物的表情木讷无神、没有生机？ 画了几百张脸，全都没有特征、千人一面？ 路米斯完全理解你的这些困扰与需求 肖像素描的关键是构建准确的头型，新手总是先勾勒出脸的外轮廓，接着画上眼耳口鼻。这种画法只包含了高和宽两个维度，我们必须进入第三个维度，创造出纵深感。 在本书中，他将清晰易懂地引导你学会头手素描的诀窍： 根据男女老少各类型人群的头颅形状，构建不同头像的基本造型框架； 根据骨骼的形状，描绘特征各异的五官； 根据肌肉的细微变化，刻画喜怒哀乐等面部表情； 以及特别篇，手的多种形态动作的画法。 快跟上大师的课程，练出透视准确、栩栩如生的人物肖像！
什么样的人体素描才堪称佳作？ 路米斯说：你的人物必须令人信服，同时还要具有吸引力。 在路米斯笔下，他将所绘人物都当做鲜活的人来对待，他们是拥有体积和重量的物体，处于光影和空间之中，动作力度和身体结构都息息相关。这正是被很多绘画学习者忽视的关键。 只有拿起笔，通过实际临摹，我们才能领悟路米斯书中，那些妙不可言的技法： 如何处理人体的块、面、透视、明暗； 如何在没有模特和照片的情况下塑造人体； 如何速写站、卧、扭转、跑动等各种状态下的人物； 如何画出富有节奏感的线条 愿这本已经畅销80年的不朽经典，让你的绘画水平提升至全新高度。
一切绘画均始于5个*基本的形体？一幅好画必须遵循的 5P原则 和 5C原则 又是什么？ 你的画纸不是一个二维表面，而是一个开放的空间？ 循循善诱，通俗易懂，路米斯的毕生功力，都在这本素描入门圣经中发挥得尽致淋漓。 素描，归根结底是一种观看世界的方式。 一个画家只有对块面、透视、光影、人体结构的基础知识了然于心，才能摆脱照片、投影仪等工具，画出真正有独创性、感染力的作品。 你要了解： 每幅素描都有一条水平线； 每幅素描都有一个维度问题； 只有光线能够定义形体； 常见的透视错误如何规避； 运用形体上的光线手段绘制人物 250余幅示例图，不仅揭示了大师级素描技巧，也是习画者临摹的绝佳范本。 就让路米斯带领你，重新掌握素描基础。
铅笔是有魔力的。只需要一支笔，一张纸，你就可以画出任何想象的到的东西。 菲尔 梅茨格 菲尔爷爷的绘画基础课第1弹！自学成才的艺术家菲尔爷爷亲授30余年绘画经验，教你如何用两种简单的工具 铅笔和画纸来学习风景素描的技巧。即使是零基础的读者，也可以跟随本书，学习从选择画笔、画纸、设计画面到正式作画的全过程。书中的讲解细致易懂，还有丰富的小贴士和详尽的绘画名词解释，无论是初学者还是想更上一层楼的美术专业学生，都能从这本书中找到对自己有价值的内容。
《创意素描的诀窍》是伯特 多德森继百万级畅销经典《素描的诀窍》之后的又一扛鼎之作。全书专注 创意 二字，介绍了58种不同寻常的绘画方法，设置了36个具有针对性的绘画练习，收入R 克拉姆、玛耶 林等30位杰出画家的特色作品，不仅训练你将平淡无奇的绘画改造成吸引眼球的杰作的创意能力，更能打破你的固定思维，培养和艺术家一样的思考方式。 什么是创意绘画？在本书中，伯特 多德森将根据他六十余年的绘画与教学经验，与你分享他的回答 创造发生在行动之中； 创意始于平常想法； 创造性存在于当下； 创造性需要限制和具体化； 有一个计划，但又乐意超越这个计划，这就是创造
一幅速写中的所有重要因素，都是在动笔之初的那 5 分钟之内决定的。 《 5 分钟创意速写课》系列，就将详细传授这种技巧：用短短 5 分钟时间，找到绘画视角、确定构图、描绘光影色彩、刻画细节，从而将眼前所见快速记录在画纸上。 在本书中，迪士尼、梦工厂插画师盖瑞 杰拉斯，将带你一起速写身边萌宠！从小体型的猫咪、狗狗、松鼠、兔子到大体型的老虎、大象、长颈鹿，从骨骼结构、头部形状到皮毛特征、斑纹变化，从奔跑跳跃的姿势到飞行的姿态，全方位提供大量专业建议、传授丰富的速写小窍门，激发你随时作画的灵感，享受用画笔记录生活的乐趣！
本书包含40项绘画主题和10个构图秘技，只要掌握透视原理，画画新手也能轻松完成令人惊叹的画作。 ※ 如何突显写生的主体 你可以在某个小元素上添加细节或抢眼的色彩，借以吸引注意力，同时使其余元素保持模糊。你也可 以将彩色图中的主体部分留白，从而提高对观众的吸引力，引起观众的好奇心。要记得留白的部分必须加上细节，否则容易被忽视。 ※ 用高明的小技巧展现透视感 记得近处物体会比远处物体更清晰。尽量展现前景物体的细节，或替前景元素加上较为饱和的色彩。这么做就可以让你的画面看起来更为立体且有深度。 ※ 如何准确表现地方特色 不同地点会给人不同的印象和表现不同的个性。因为它们有不同的组成元素、历史、生活方式、文化、空间使用方式等等。你可以试着解构那些空间，这能帮助你理解自己的感觉，进而更容易将
《素描石膏几何体临摹卡》精选多幅优质高清的精美素描石膏几何体画作，不仅展示了素描石膏几何体画中的常见基础结构的描绘步骤，并且展现了完整的素描石膏画的绘画方法。素描静物是绘画学习的基础，一般 素描的对象都是生活中为熟悉的物体，如水果、陶罐、蔬菜、花卉等，要在观察、研究的基础上，注重画面中物体的比例、注意物体的透视和画面的整体关系。《素描石膏几何体临摹卡》 结构精准，线条流畅，印刷精美,图大量多，并附有简洁明了的指导、提示文字，卡片形式更加便于翻看，适合初学素描石膏几何体基础绘画以及提高素描石膏几何体绘画技艺的读者临摹、学习。
一幅速写中的所有重要因素，都是在动笔之初的那5分钟之内决定的。 《5分钟创意速写课》系列，就将详细传授这种技巧：用短短5分钟时间，找到绘画视角、确定构图、描绘光影色彩、刻画细节，从而将眼前所见快速记录在画纸上。 在本书中，专业风景画家维吉尼亚 海因，将带你一起速写眼前风景！从高耸入云的山峰到形态各异的叶片，从风云变幻的天空到岩石上的光影，从城市景观到乡野田园，从本地风光到异国风情，全方位提供大量专业建议、传授丰富的速写小窍门，激发你随时作画的灵感，享受用画笔记录生活的乐趣！
《中国美术学院 国画系教学课稿 徐墨白描人物课稿》收录了徐默的线描人物写生作品，以供大家欣赏学习。徐默的白描写生艺术，是他整个艺术之树的一个主干，是他对白描悠远的传承性的一次再传承，是对传承与超越这个时代主题的一次个案演绎，一次事实的增益。 《徐默白描人物课稿》是一册从形体推敲到技法提炼，从造形、传神到用线，从艺术观到写生观都可圈可点的范本，既呈现了矫正时弊的审美主张，又不失为同行与后学上乘的教学借鉴，受到广大专业美术院校学生的追捧和喜爱。
如何画出生动逼真的人体？这是不少绘画学习者面临的难题。本书作者，纽约艺术学院资深教师安东尼 莱德认为，关键在于画我们真正观察到的，而不是我们记忆中认为的。因此，你要暂时忘却心中对人体的固有印象，转而仔细观察形体和明暗、形状和线条的相互关系，正是这些真正组成了人体形态的实际外观。在本书中，作者结合其40年的绘画创作和教学经验，特别教授三步绘画法来观察和绘制人体： 第1步 画出人体框架：练习观察和建立人体的大致形状 第2步 画出轮廓线：进一步精确描绘人体轮廓的形状 第3步 完善人体内部：塑造明暗效果，增加体积感 通过本书循序渐进的素描练习、丰富专业的创作提示和作者精心绘制的大量插图示范，不同水平的绘画学习者都将奠定扎实的人体素描基础，精进绘画水平。
《儿童创意素描》包括基础篇和提高篇两册，是教6-12岁的孩子学习将素描画出创意的书，更小的孩子在家长、老师的指导下，也能按照书中所教步骤，用*简单的绘画工具（铅笔、橡皮）画出自己的创意。 通过对八大基础几何形体进行形体分析、光影解读，逐步提高到各种日常生活用品的创意表现和主题训练的讲解，引导孩子进行创作，给孩子留下拓展想象力的空间，尽情发挥他们的想象力和创造力。 本书既可作为儿童学画素描的启蒙读物，又可作为儿童美术教学的参考用书。
《巨匠素描大范本-萨金特经典素描》（范画版）是世界素描史上的巨匠、世界著名肖像画家、水彩画家，美国印象派的先驱萨金特的经典素描范画集。精选萨金特不同时期知名度较高的经典素描范画100余幅，精练的文字介绍了萨金特艺术道路和素描特色。《巨匠素描大范本-萨金特经典素描》（范画版）是现国内出版的高清原作版本，也是国内*次原汁原味地再现并呈现给读者。本书涵盖了萨金特经典素描各个艺术创作阶段具有代表性的素描作品，使读者充分领萨金特经典素描无与伦比的艺术魅力。《巨匠素描大范本-萨金特经典素描》（范画版）全书无论范画选择，还是其它方面都有较高的性价比，是素描类图书较佳的范画版出版物，是广大初学者、艺术学院学生的*学习临摹读物。
本书向读者展示了全球众多插画家、建筑师、数码画家以及获得奥斯卡奖的动画作者等艺术家们的个人速写作品。丰富的范例演示，加上艺术家们细致的经验分享，你将学会如何观察绘画对象，如何描绘移动的物体，如何在画作中营造特殊情境氛围，如何使用平板和手机快速作画等一系列技巧。 从描绘日常建筑、公园、人物、旅途风景，到新闻速写、夜间绘画、数码绘画，本书详细传授了多种速写技能，不管是在喧闹嘈杂的咖啡厅、五光十色的街边市场还是在飞驰的火车上，你都可以随时随地作画。带上速写本，去记录广阔世界和多彩生活吧！
《巨匠素描大范本-费钦经典素描》（范画版）是世界素描史上的巨匠、世界著名肖像画家、水彩画家，美国印象派的先驱费钦的经典素描范画集，精选费钦知名度较高的经典素描范画100余幅，精练的文字介绍了费钦艺术道路和素描特色。《巨匠素描大范本-费钦经典素描》（范画版）是现国内出版的高清原作版本，也是国内*次原汁原味地再现并呈现给读者。本书涵盖了费钦经典素描各个艺术创作阶段具有代表性的素描作品，使读者充分领费钦经典素描无与伦比的艺术魅力。《巨匠素描大范本-费钦经典素描》（范画版）全书无论范画选择，还是其它方面都有较高的性价比，是素描类图书较佳的范画版出版物，是广大初学者、艺术学院学生的*学习临摹读物。
一幅速写中的所有重要因素，都是在动笔之初的那5分钟之内决定的。 《5分钟创意速写课》系列，就将详细传授这种技巧：用短短5分钟时间，找到绘画视角、确定构图、描绘光影色彩、刻画细节，从而将眼前所见快速记录在画纸上。 在本书中，专业建筑师与插画家丽斯 斯蒂尔，将带你一起速写城市建筑！从古典建筑、哥特建筑到现代建筑，从拱顶、圆柱、墙壁到花窗，从咖啡馆、酒吧到街景、桥梁，从高楼大厦到乡野平房，全方位提供大量专业建议、传授丰富的速写小窍门，激发你随时作画的灵感，享受用画笔记录生活的乐趣！
本套书系统、全面地介绍了几何体、单体静物、组合静物、石膏头像等素描的四大主题的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画的要点。 全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析素描从结构到明暗的绘画技巧，内容安排由浅入深、由简到繁，作品精致、规范，图片清晰，便于读者参考学习临摹，非常适合美术爱好者及艺考生学习。
素描是绘画的基本功，但是面对素描你是否一直存在很多疑惑？传统的素描教程往往只注重知识点的罗列和案例的训练，让读者只 知其然 却 不知其所以然 。本书将通过周sir和唯伟老师的亲身经历，告诉大家为什么要这样学素描，并且把素描的整*基础技法归纳为 形色体质 四大基本能力，带领大家高效系统地练好素描基本功。 本书*分为八章。前言部分通过两位老师的亲身经历阐述了本书的教学思想；第1章介绍了素描到底是什么；第2章介绍了练*素描时需要的工具；第3章详细地介绍了排线和消灭线条的方法；第4章到第7章为技能专项训练，分别介绍了 形 色 体 质 这四大基本能力，并且配以案例作为练*；第8章为综合训练，带领读者回顾本书的学*框架；*后，周磊老师在后记中分享了自己在绘画学*过程中遇到阻力时的解决方案。 本书结构清晰、理论扎实、语言风
速写的基础训练应以客观为准绳，力求准确生动。观察，是本书特别强调的重点。毫不夸张地说：绘画即观察。只有在训练时尊重客观对象，力求准确地训练才是有效的。在理解了观察方法再去应用、实践，会事半功倍。本书是笔者近几年高考教学工作的总结，针对考生们在学习速写时容易碰到的问题和常见的错误，以及历年艺考的要求，精心编写。全书包括20个实例教程，以及138幅速写临摹范图，涵盖了站姿、坐姿、蹲姿、运动、组合以及场景等常见题材。适合绘画爱好者及艺考生作为自学教程。
画人体素描时，头部和手部是需要格外注意的两大关键元素。头部可以体现出人物的年龄、情绪等特质，而手部则可以展现动感，为画面添彩。描绘头部和手部入门并不难，但是想要画得好却并不简单，主要难在既要像，又要结构准确，还要有艺术性的美感。 那么，如何通过系统训练，更轻松自如地画好头部和手部呢？本书为你提供了一条有效且精妙的途径。本书详细介绍了人体素描中的头部塑造和手部塑造的方法，共分为五个部分，依次为男性头像、女性头像、婴幼儿头像、男孩和女孩头像以及手的素描，每个部分都讲解了相应的解剖学知识、结构知识和塑造方法等。通过学习这些知识，学习者将会循序渐进地掌握正确理解和分析头部与手部的比例、透视、明暗等要点的方法，*终表现出充满个性、活灵活现的人物。
本书是速写入门基础辅导书，是为广大的美术爱好者和艺考生量身定制的基础阶段训练手册。全书分为速写基础知识、构成要素、线条、站姿、坐姿、蹲姿、组合等七部分，对速写绘画中的知识进行了剖析，通过1000个实例全面解决速写学习中的各种问题，并有大量的范画供学生临摹、学习。适合绘画爱好者作为自学参考书，同时还适合艺考生作为临摹练习范本。
