此书为中国著名油画家冉茂芹先生多年来基础色彩教学及小幅油画风景写生的经典技法教学范本，内有大量的写生步骤图、教学心得和鲜活生动的写实主义风格的写生作品。此书原版多次重印，深受业内人士、美术爱好者及国内外美术院校美术生的喜爱。此次第二版的出版充分考虑到读者的要求，增加了多幅冉茂芹先生从未发表过的作品，改进了开本并对封面、版式等方面做了全新的设计。在视觉、书感和阅读上，使读者得到更为舒适的体验和精神享受。

本书透彻地介绍了油画的基本内涵和历史发展，详细地说明了油画创作所需要的工具材料和绘画技法，细致入微地分析了名作赏析与保存的方法等。对于想要进行油画创作和爱好油画的你而言，本书有着重要的借鉴意义和欣赏价值。

这是一本教授如何观察创作对象，如何实现短时间（1 1.5天）内完成写实油画创作的技法书。书中介绍了油画的工具及材料，色彩运用及调色技巧，同时通过丰富的步骤示范展示了有章可循的作画顺序，无论是静物画或风景画都可按此特定的步骤进行创作。 有效的作画方法及技巧，不仅可以让零基础的初学者迅速掌握绘画技能，建立信心，同时还可从中收获绘画的乐趣。

此书为广西著名画家杨诚先生对中国油画山水研究的专著。书中对中国油画山水气韵的表现方面给予了充分的论述，同时对气韵在油画山水中的视觉呈现、气韵在油画山水中的精神感知、气韵在油画山水中的艺术表达等都作了详细的分析。此书还通过大量的油画风景写生作品与油画山水创作进行了很有意义的比较，探索出了一条中国油画山水研究的新路子。

本书内容为油画基础技法和赏析，分为基础技法入门和经典作品赏析两部分。技法部分以油画学习的基本规律为准则，从材料运用、油画类别、绘制步骤、写生技巧和创作思路等方面予以详细阐述，作品赏析部分选取富有代表性的油画作品进行欣赏分析，帮助初学者和爱好者明晰油画作品的欣赏要点。

这是一本绘画技法比较基础，结构安排合理，知识讲解由浅入深，绘画风格中规中矩，适合零基础美术爱好者使用的油画基础教程。 全书通过展示9幅教学案例的详细绘制过程，从了解简单题材的橘子静物绘制流程开始讲起，逐一详细讲解了构图、色调、笔触、虚实4个绘制油画的要点。教学案例简单基础，案例效果雅俗共赏，有花卉静物组合、书桌的一角、红色花朵静物组合、柠檬静物组合、百合花静物组合、玻璃中的玫瑰、帅气的拉布拉多等。绘制过程讲解细致，配图到位，画面效果比较生动。画前准备工作描述细致，有简要的绘画步骤，可以拓宽读者视野，适合有基础的专业读者使用阅读。 适合作为艺术院校和培训机构的教材的相关教材之用。

这是一本绘画技法比较基础、结构安排合理、知识讲解由浅入深、绘画风格中规中矩，适合零基础美术爱好者使用的油画基础教程。全书通过展示18幅教学案例的详细绘制过程，介绍了人物、风景和静物三大油画绘画题材的绘制方法。结合实际案例逐一详细讲解了构图、色调、笔触、质感、光与影等25个油画绘制要点。例如，在以 画出生动活泼的人物画 为主题讲解《彩》的绘制过程中，详细地介绍了 如何画脸部 绘画要诀 等绘制要点。全书案例讲解细致，配图到位，画面效果比较生动。对画前准备工作描述细致，有简要的绘画步骤，可以拓宽读者的视野。本书特别适合作为艺术院校和培训机构的相关教材之用。

本书讲解的绘画技法比较基础，结构安排合理，知识讲解由浅入深，绘画风格明快，是适合美术爱好者使用的油画基础教程。 全书通过展示9个典型教学案例的详细绘制过程，让读者从了解简单题材的橘子静物的绘制流程开始，逐一掌握构图、色调、笔触、虚实4个绘制油画的要点。教学案例简单基础、雅俗共赏，有花卉静物组合、书桌的一角、红色花卉静物组合、柠檬静物组合、百合花静物组合、玻璃中的玫瑰、帅气的拉布拉多、深沉的马儿等。绘制过程讲解细致，配图到位，画面效果生动。画前准备工作描述细致，有简要的绘画步骤，可以拓宽读者视野。 本书特别适合作为艺术院校和培训机构的相关教材，也适合有基础的专业读者阅读。

本书讨论了运笔方式、颜色值等一些基本概念，强调如何观察肤色、调和颜色以及对肖像画的设计和执行。画家不仅对实体写生和照片写生提出了专业建议，还教授读者如何利用参考照片，将两种方法结合起来，再进行细节刻画以达到生动而逼真的相似度，从而反映画家对每个绘画主体的个性和美感的独特视角。

鲁本斯在油画史上是承前启后的重要人物。要把西方油画技法材料形成发展的来龙去脉梳理清楚，鲁本斯的技法研究是一个很好的切入点。文艺复兴后期兴起的威尼斯画派，改变了西方绘画的观察方式，由文艺复兴早期边缘锐利的 触摸式观察 改变为边缘模糊的 视觉式观察 ，油画发展的大方向发生了根本的转移，这个改变主要是由提香完成的。由他完善的 提白罩染 技法成为古典油画*为经典的作画手段。他的贡献几乎改变了油画技法的所有方面，虚实、明暗、色调、空间成为油画表现力*重要的体现，没有提香就没有卡拉瓦乔、鲁本斯、委拉斯凯兹、伦勃朗各自发展的伟大成就和整个十七世纪欧洲油画的辉煌。 鲁本斯是提香*直接的继承者，并与北方凡艾克兄弟发明的古老油画技法融合，发展出既有北方的明亮通透又有意大利的浑厚丰富的新技法。在半透明的色

儿童美术教育成为素质教育不可缺少的组成部分 ，在众多的美术普及读物中，儿童学美术以其实用性 强易于模仿学习的特点而深受少儿及少儿工作者的喜 爱。此系列图书主要介绍少年宫儿童美术的教学方式 、方法，以教师作范画的形式提高儿童的绘画能力， 是少年宫老师在多年辅导过程中积累的正确辅导儿童 美术教育总结，系统地整理出一套适合的教学方法， 为美术教育工作者提供了有价值的参考资料。常杰、 马千雯所*的《油画棒课堂（少年宫美术系列教材） 》则以油画棒为主，步骤讲解并配以老师的范画，方 便实用，适合教学及自学临摹。

本书通过20幅每一幅均有3至6个步骤的范例，展示绘画技巧的多样性，例如画刀和笔刷的使用、透明和混合效果的呈现、介质或凝胶的添加技巧等。 该书方法巧妙而直观，使学习者心理不再有畏难情绪，能快速掌握丙烯画技巧。

油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书将教你用艺术家的眼光去审视色彩以及作画的步骤，这会建立你学好油画的信心。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的原理介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美畅销多年，在国内也广受油画学习者的喜爱。

本书共分为6各章节，系统而深入的为读者介绍了油画绘画工具材料、特性、及其在绘画中的使用方法，书中通过大量的丰富的图文资料为读者全面展示油画绘画材料艺术魅力。书中共包含3大类油画材料与技法原理的系统介绍；17份国内常用油画颜料品牌的完整色谱；21个实用的材料信息和制备方法表格；30幅经典油画作品材料与技法解析；37个国外颜料品牌的等级参考分类；55种颜料的色料成分和性能详解；78种国内外油画材料技法著作的评鉴；以及近500余幅精美的彩色插图。

《油画写意性研究》作者张绍敦侧重于中西方绘画理论框架的中国部分，对原生于中国文化本源的 写意 在油画的时代风采和艺术语言、油画写意性的典范作品与当代油画写意性实践中所显现出的主体倾向进行分析和考证，在比较与研究中进一步找到认识这种艺术规律的正确途径，为今后油画的发展建立了理论根据和实践基础。

油画的练习成本太高、耗时太长？想要更高效地锻炼色彩触觉和笔触控制？试试从小幅油画入手吧！ 《小幅油画入门》将教你在不超过10 10厘米的小画布上，绘制出如同大幅油画一样真实生动且具有空间效果的静物和风景。 这本通俗易懂的油画指南将一步步指导你选择常见易学的主题，将所画对象按比例缩小，创作适合小幅画布的精巧构图。同时，12幅油画分步骤范例也将帮助你学会不同主题的绘画方法，运用色彩营造立体感、景深效果和光影效果，运用不同笔触技巧刻画各种不同的肌理效果和物体表面，使画面更具有真实感。

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《鬼刀WLOP个人插画作品集》 来自天堂的孤儿，被遗忘在冰封的长河里；眼角下抹不去的泪痕，倒映着十字架上的芸芸众生，和那个永远无法拥抱的人 《鬼刀》，是著名原创国漫插画师WLOP的连载漫画，本书正是WLOP关于《鬼刀》的作品集。 全书分为3章 第一章为《鬼刀》作品的人物介绍及人物关系图，简明扼要地展示了《鬼刀》故事中的人物设定和关系架构；第二章分为6个小节，展示了WLOP创作的《鬼刀》漫画的插画作品，异常精彩；第三章总结了《鬼刀》的人物故事，并附上了WLOP撰写的绘画创作心得。 本书为WLOP多年以来的心血结晶，也凝聚了众多粉丝的殷切期望。 本书适合CG爱好者、绘画爱好者、喜欢看漫画的读者欣赏，也适合相关艺术从业者收藏与临摹。 《鬼刀2 WLOP个人插画作品集 珍藏版》 本书为知名插画师WLOP的第二部个人作品集。

本书完整再现了西方传统工作室的油画教学方式，从教授黑白平面的抽象画入手，逐步讲述形体塑造技法、调色技巧，传授全彩绘画的关键。结合大量西方美术史上的著名油画作品解析，提炼大师的常用技巧，使读者从中学习纯正的西方学院派绘画技法。 全书4个章节，11个课后练习，对应明度构成、临摹、写生人物等不同学习阶段，范例步骤清晰，解说通俗易懂。其间不断着眼于油画学习的难点，深入剖析色相、色温、光源等问题，点拨关键，帮助学习者突破创作瓶颈，领悟高阶绘画技巧。

相比其他画种，油画往往给人 复杂、难学 的印象，事实上这是由作画工具的难度差异造成的。工具是艺术表达的手段，如果掌控不好作画工具，也就无法准确表达作画者的思考，所以作为零基础的你要有魄力，从工具开始各个击破。这是一本为初学者打造的油画入门教程，不仅内容讲解专业，而且也强调油画的基础知识，通过典型案例帮助读者循序渐进地掌握油画技法和绘制要领。全书共分为6部分：Part 1是油画绘制工具的介绍，如支撑绘制载体的画架和油画箱，用于起形的铅笔和橡皮，作为绘制载体的画布和木板，油画颜料、油画笔、油画刀，以及用来改变颜料特性的媒介剂，涂在绘画载体与绘画层之间的底胶等辅助工具，从这个角度向读者揭开 油画太难学 的假象；Part 2从三原色、间色、复色、冷暖色、对比色等色彩理论出发，讲解了油画颜料的调色技法，并

本书是一本关于油画绘制学习的综合教程，从油画工具的选用讲起，介绍了油画的基础知识和基础技法。案例教程摒弃了枯燥乏味的概念讲解，注重对绘制对象的观察及细节的刻画。 本书共分为12章，第1至第3章主要介绍油画的基础知识及基本构图技法，第4至第6章介绍静物的绘制方法，第7至第11章结合了生动的实例，介绍油画中景物的绘制技法，后一章则是对油画作品的临摹讲解，以期帮助读者拓宽思路，提升技法。本书的案例包括了静物、天气、风景、动植物等多种绘画对象，配图精美，讲解到位。 本书适合油画初学者和绘画爱好者，也可作为美术相关专业的培训教材。