风景绘画的形式早是作为人物画的背景出现，之后才逐步发展成为独立的画科。纵观整个西方美术史，早期有风景出现的画里，令我们印象较为深刻的是14世纪前半叶的意大利壁画，如锡耶纳市政厅的《善政图》和15世纪初期尼德兰的抄本装饰画中，已经出现了风景在画面上占很大比重的作品。《色彩风景/西方大师经典作品》让我们一起来回顾的大师作品。

对于学习水彩画的绘画初学者而言，配色是基础也是需要学习的技法，颜色配得好，画面就成功了一半。本书是一本水彩配色技法书。全书共6章。从三原色的特征讲起，然后扩展到60种常见颜色的特征。在大家对这些基础颜色有了了解以后，结合绘画实例讲解配色技巧和上色技法，并针对风景画、静物画、人物画等不同主题的水彩画总结了配色要点，让每种颜色都相互配合出各自的美感。本书适合水彩画初学者和爱好者阅读，也可作为美术培训机构的参考材料。

水彩是便携易学的手绘工具之一。本书向读者全方位展示水彩的特性以及使用技法，以旅行为载体，分步骤解析室内、景观、建筑、产品等方面的内容。本书作为学生和设计师的参考书籍，也作为水彩速写爱好者的读本，主要涵盖了两个方面的内容：技法层面——通过线条、单体、场景的训练，达到向读者传授技法的目的；思考层面——人们对建筑速写的认知往往容易停留在一个照片写生的初级阶段，认为画得像就好，其实艺术远不止这样简单。此书面向设计艺术类的学生和设计师，也面向喜欢画画的初级人群。技法和审美是两个概念，虽然书的讲解以通俗为主，但是对读者审美的引导要以高要求为主，如何让读者进行认知美与丑、好与差之间的区别很重要。本书除了教读者怎么画画以外，也会教大家怎么读画。

四季韶华，草木枯荣。 n这本书说的是跟着节气去看花，二十四个节气，带来二十四段与植物相遇的故事。 n儿时的偶然邂逅，长大后有幸发现众多同好，继而对植物的钟情一生，跋山涉水寻访它，探究它的秘密，发现它的神奇之处。 n本书为大家带来华东丘陵、华南密林、西南高原四季绽放的各种花朵手绘与故事。 n请跟着作者，走进四时奇妙的植物世界。

本书是由美国知名画家凯茜·约翰逊（CathyJohnson）在20世纪90年代编写的经典教程。通过本书，作者将自己总结多年的宝贵经验带给读者——你要真正地通过绘画来提高绘画水平，而不是一头扎在一堆堆令人混淆的绘画理论中。简而言之，比起绘画理论，实践重要。无论你想绘制速写还是超细致的写实画，作者都有一些独到见解传授于你。针对初学者，作者给出了一系列的建议：例如，刚开始画画，要买什么画材比较好；何时、何地、画什么比较好；混色、阴影、透视及其他绘画所需的技巧。学习了这些基本技巧，你可以轻松开始自己的绘画之旅。跟随作者简单明了的步骤式教学方法，画出令自己意想不到的树木、果实、花朵、天空、水面等题材。本书适合绘画初学者和爱好者阅读，也适合水彩奶奶的忠实粉丝收藏。