彩铅画，是一种能让人逐渐发现美的画种。画彩铅画一定要有耐心。因为在 初的铺色之后，看不出太明显的效果，只有在耐心细致的绘画中，在每一笔的排线与衔接中，才能逐渐显现出细腻精彩的效果。本书为写实彩铅基础入门教程，由拥有7年教学及写作经验的畅销书作者赵莹老师所撰写。本书内容涵盖五大部分：彩铅工具介绍、彩铅基础技法、彩铅特殊技法、彩铅技法实践、彩铅进阶技法。技法实践与进阶部分又涵盖了水果、美食、花草、动物等彩铅教学中，高颜值且学习后颇有成就的丰富案例。随书配有视频教程，使学习 加直观轻松。

绘画技巧掌握的好坏会直接影响到画面效果，而绘画技巧又往往需要有侧重、持续的练习才能臻于熟练、运用自如。那么如何循序渐进地提升自己的绘画技巧就成了摆在学习者面前的一个重要问题，尤其是在面对变化万千的水彩时。本书则对这个问题提供了很好的答案。 本书共分9个部分，首先介绍了画者应有的基本的作画态度；接着针对如何挑选合适的画纸、颜料、画笔以及其他辅助性的工具和材料进行详解；再从决定作画成败的色彩、构图、技法、光影等几大部分，为读者讲解创作水彩花卉画的要点和技巧；最后展示了六个教程实例，全面解析了多种花卉的作画过程和描绘关键，使读者更透彻地领悟书中介绍的水彩知识，并能将之运用在实际的创作中，向一幅幅“杰作”迈进！

本书是畅销书作者、人气淡彩画手竹取的暖系淡彩线稿作品精选，以水彩淡彩学习中大众较感兴趣的街景为题材，可供读者进行水彩填涂、技法巩固练习使用。不仅能使读者感受水彩淡彩的魅力，完成后还能得到一副相对完整、亲自\\\\\\\\\\\\\\\"创作”的作品。无论是装裱后做家庭装饰，还是送给亲近的友人，都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成稿示意图、部分分步骤教程、视频教程等，使读者的淡彩绘画学习 轻松。本书适合绘画爱好者、水彩爱好者等使用。

静物画经历了几百年的发展，在每一个历史时期它都以不同的面貌所呈现。但是不管在哪个历史时期，也不管它有怎样的面貌，静物画以一种静止的状态呈现的不仅仅是我们眼睛所能看到的事物，它表现的是这个世界上可见事物背后的东西即精神内涵，这才是真实存在的。 《色彩静物/西方大师经典作品》让我们一起来回顾著名的大师作品。

这是一本风物与节气相结合的笔记本。 n岁月更迭，光阴逝去，忙碌的生活很容易让我们忽略了很多生活的美好细节。 n跟随小林老师的风物画作，随手记录时节冷暖、心境悲喜，将是我们可拥有的宝贵财富。

本书是英国著名风景水彩画家 Terry Harrison 所著的一册风景水彩教程，书中从常见的水彩风景六大题材（树木、花卉、山谷、溪流、海洋、天空）着手，通过大量艺术水准极高的案例，将作者多年来的调色秘籍和绘画诀窍倾囊相授——从工具选用到叠色技巧，从单一画法到综合绘画，从临摹到写生，让大家在夯实基础知识的同时逐步提高绘画技能，无论零基础还是专业绘画人士都能受益匪浅。

《水彩画》对水彩画的定义、特点、发展及历史演变做了简要概述，就其创作工具、材料、基本表现技法、写生和创作的基本方法和步骤作了全面介绍，并就静物、风景、人物的写生作了重点分析和示范。 书内配有丰富教学视频（扫描相应即可观看），便于读者更直观地掌握水彩画的基本技法和研究方法。

静物画经历了几百年的发展，在每一个历史时期它都以不同的面貌所呈现。但是不管在哪个历史时期，也不管它有怎样的面貌，静物画以一种静止的状态呈现的不仅仅是我们眼睛所能看到的事物，它表现的是这个世界上可见事物背后的东西即精神内涵，这才是真实存在的。 《色彩静物/西方大师经典作品》让我们一起来回顾著名的大师作品。

本书作者丹青用手中的水彩画笔，带你进入色彩斑斓的水彩世界—这里有黑白光影下的静物，也有五彩缤纷的果蔬、花卉和美食。全书根据水彩初学者的习惯精心设计了6章内容，30余个案例。书中所选的案例十分精美，按照由简单到复杂的顺序进阶排序，读者可以将本书中的案例作为平时练习的范本。你不仅可以学到很简单的工具选用与水彩调色，也能学到其他图书中很少讲解的水彩光影知识，还能掌握许多静物与花卉的绘制技法与技巧。本书的案例配有相关的视频教学内容，读者可以通过扫描书中的观看视频，以更直观的方式进行学习。跟随丹青，你不仅可以学到专业的水彩画手绘技法，还能从书中领悟作者热爱生活、用心感受生活的积极态度。

翻开水彩奶奶的笔记本，一起来学习83种简单的质感表现技巧和窍门，表现岩石、树皮、毛发、肌肤等不同的纹理。书中内容教授的技法循序渐进，贴近生活。加之其讲解方式简明扼要，语言亲切幽默，版式清新，是初学者不可多得的水彩教程，也是水彩手绘爱好者书架上不可或缺的一本。本书共有十八章。章介绍了不同纹理的纸面；第二章讲解了四种实用又充满趣味的小技巧；第三章到第十二章介绍了自然景物的质感表现方法；第十三章到第十五章分别讲解了皮毛、头发和皮肤的绘制方法；第十六章教授了玻璃和金属的表现技法；第十七章介绍了锈迹的绘制步骤；第十八章收录了一些零散的纹理表现方法。本书适合绘画初学者和水彩手绘爱好者学习、阅读，也适合业余培训机构作为参考资料使用。

本书是英国著名风景水彩画家 Terry Harrison 所著的一册风景水彩教程，书中从常见的水彩风景六大题材（树木、花卉、山谷、溪流、海洋、天空）着手，通过大量艺术水准极高的案例，将作者多年来的调色秘籍和绘画诀窍倾囊相授——从工具选用到叠色技巧，从单一画法到综合绘画，从临摹到写生，让大家在夯实基础知识的同时逐步提高绘画技能，无论零基础还是专业绘画人士都能受益匪浅。

想要把亲手照料的生活变得更有意义，抱着这样的想法做了这本书。 全书以水彩表现生活，从园艺花卉到有趣的日常，用画笔将它们定格在纸上，与大家分享。可谓知识性、趣味性兼具，既有专业表现，又有人情流露，为读者提供了丰富的内容。与其说这是一本水彩教程，不如把它定义为生活的小剧场。 书中每一组绘画主题的背后都有一段美好的回忆，将生活的点滴搬进画中，需要开动脑筋。一幅绘画作品从无到有，从构图到画面的取舍，再到色彩的搭配，都离不开思考，也与绘者的眼界高低密切相关。此外，还特意加入部分视音频，希望能够丰富大家更多的感官体验，让画画这件事更有趣。 希望通过本书令你赏心悦目，养眼再养笔，找寻属于自己的生活，让我们一同绘画快乐与温度吧！

用水彩“写”一首诗，赞美少女的青春与活力。与Kirara一起走进水彩人物插画的世界，用画笔描绘你心中的少女！全书共分为2个部分：部分分别介绍了人体、画材、基本技法、绘画流程4个方面的知识，为读者系统地讲解了绘制水彩人物插画的基础知识，让零绘画基础的读者也能轻松入门；第2部分是丰富的案例教程，首先讲解人物侧面肖像和半身肖像的完整绘制步骤，然后在此基础上展示不同主题少女插画的绘制过程，帮助读者更好地理解之前所学的基本技法，并通过实例提出一些实用的小技巧。本书画风清新、唯美，教程详尽、易懂，适合绘画初学者、水彩人物插画爱好者学习和阅读，也适合业余培训机构作为参考资料使用。

本书详细介绍了色彩绘画的工具与材料，色彩基础知识、色彩风景、色调练习、色彩单体等基础色彩知识，为初学者提供了基本的思路、方法。通过对本书的学习，青少年绘画爱好者能少走弯路，尽快掌握绘画基础知识和技能。

本书作者丹青用手中的水彩画笔，带你进入色彩斑斓的水彩世界—这里有黑白光影下的静物，也有五彩缤纷的果蔬、花卉和美食。全书根据水彩初学者的习惯精心设计了6章内容，30余个案例。书中所选的案例十分精美，按照由简单到复杂的顺序进阶排序，读者可以将本书中的案例作为平时练习的范本。你不仅可以学到很简单的工具选用与水彩调色，也能学到其他图书中很少讲解的水彩光影知识，还能掌握许多静物与花卉的绘制技法与技巧。本书的案例配有相关的视频教学内容，读者可以通过扫描书中的观看视频，以更直观的方式进行学习。跟随丹青，你不仅可以学到专业的水彩画手绘技法，还能从书中领悟作者热爱生活、用心感受生活的积极态度。

由杨健健著的《水粉花卉基础》共分三部分：靠前部分为水粉花卉作画解析，内容包括花卉写生时需注意的花冠角度的选择、体积感的表现、层次的归纳、构图的安排、色彩的变化规律、室内花卉写生要点、室外花卉写生要点、花卉的干湿表现技法、调色技法、用笔技法、覆盖技法等；第二部分为4幅带步骤图的水粉花卉范画；第三部分为50幅左右的水粉花卉接近范画。本书图片精美，洋溢着浪漫的气息，是一本难得的水粉花卉写生技法图书。

本书围绕古风插画这一主题，以水彩、工笔、岩彩三个画种为依托，诠释了中国古代传统祥瑞元素，如花木、古器、瑞兽、敦煌等的画法，可以给读者提供创作的灵感和活力。此外，书中还包含三个画种的材料介绍、绘画灵感来源与心得体会，以及完整的过程示范图解。作者将自己学习插画三年来微末的心得体会集结成册，既是对自己这一阶段学习的总结，也希望能够给读者提供借鉴。世间万物纷呈，绘画艰辛而有幸，愿我们秉性前行。

本书是英国著名风景水彩画家 Terry Harrison 所著的一册风景水彩教程，书中从常见的水彩风景六大题材（树木、花卉、山谷、溪流、海洋、天空）着手，通过大量艺术水准极高的案例，将作者多年来的调色秘籍和绘画诀窍倾囊相授——从工具选用到叠色技巧，从单一画法到综合绘画，从临摹到写生，让大家在夯实基础知识的同时逐步提高绘画技能，无论零基础还是专业绘画人士都能受益匪浅。

本书分三部分： 部分为调墨和运笔的核心技法。讲述了墨的研磨方法、调墨和运笔的一些核心技法，以及水墨画所用到的笔墨纸砚等知识。调墨部分介绍了三墨法、逆三墨法、偏墨法，讲述的是如何调墨以达到浓中淡等墨色变化的方法。运笔部分介绍了直笔、侧笔、半侧笔、顺笔、逆笔，以及露锋、藏锋、散锋、润笔、渴笔等笔法的技法要点，并辅以简单示范来说明。 第二部分是调墨和运笔的应用。通过大量的作品例子来分步骤讲解调墨和运笔的具体应用。题材丰富，包括动物、植物、山水、风景等。 第三部分为本书两位画家的作品展示，题材有牵牛花、向日葵、婺源等。

黛安娜·克雷格、黑兹尔·哈里森著许敬晗、张晨辰译的《水彩技法全书(修订版)》34种水彩技法既有湿画法、提白法等传统技法，也有喷溅法、撒盐法等特别的技法，同时，还介绍了一些新技法供感兴趣的读者尝试。每种技法都配有步骤图和文字解说，详尽演示绘画过程，学起来容易。本书不仅有详细的绘画用品方面的实用信息，还有光和影、构图以及绘画顺序等方面的基础知识。包含大量世界水彩名家作品，作为技法和知识的展示。

一直想编写一本记录插画创作过程的书，不是乏味的说教，也不是严肃的授课，而是一本能让大家发自内心对绘画产生兴趣的书。此念积聚心中已久，终于得以实现。绘画多年，有些微不足道的小心得、创作中的小美好想分享给同样爱好绘画的朋友们。抱持此心，经过近一年的筹备，这本心得之书总算完成了。本书分为7章，从对古风插画的认识和绘画前的准备工作讲起，循序渐进地剖析了整个插画的创作过程，同时，针对重点和难点知识进行了拆解分析，帮助读者快速掌握古风插画的精髓。这本书理论有之，技法有之，无论是初学者还是有基础的爱好者，相信都能从本书中学习到有用的知识。以心为笔，描摹过去，勾画未来，小而美，乐而雅，如能使见者为之倾心一笑，观者为之微微颔首，也就圆满了。

这是一本写意植物水彩技法教程书，书中主体章节中涉及23个花卉、果实的案例，按照“春、夏、秋、冬”四季时序为内在逻辑，带领读者用水彩感受四季之美。繁花笔尖开，果香自纸来；用水彩留住四季流转之美。23个花