《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是 境 系列的收官之作。 从 形趣之境 到 意境 再到 心境 ，简忠威先生用十年的水彩心路，引领读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。《心境》一书选录简忠威先生将自己对中国绘画的理解和西方水彩的研究熔铸到太行山色中的最新创作，从画面构思、处理、用色到定名，从画作到画意，无处不在的东方神韵，令人一见钟情的东方美学。 通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。感受一位艺术家，对于观赏者的诚挚感谢，对于学习者的谆谆教诲，对于自身的孜孜以求。
普罗旺斯有悠久的历史、深厚的文化、令人神往的景色和田园诗般的生活 《普罗旺斯水彩笔记》将为你展现这座人间的伊甸园。 书中，法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了普罗旺斯各地的风貌，展现了这块土地质朴、富饶、非凡的自然之美。约翰 伯德特和菲利普 泰斯达 维兰特则用真挚的情感、动人的文字为这片备受世人热爱的土地标注了新的注脚。 本书图文结合地描绘了一个地道的、真实的、立体的普罗旺斯，是向普罗旺斯之美的致敬，是引领读者深入探访普罗旺斯的完美指南。
在《威尼斯水彩笔记》中，法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了威尼斯典雅浪漫的城市风貌，展现了威尼斯兼容并包的美。 斯特凡 德尼和图蒂 萨马蒂尼则用真挚的情感、动人的文字讲述了千年古城威尼斯的丰硕历史和人文风情。 本书图文结合地描绘了一个地道、真实、立体的威尼斯，是向威尼斯之美的致敬，是为威尼斯谱写的一曲颂歌、一首充满爱意与柔情的赞美诗 是引领读者深入探访威尼斯的完美指南，值得被每一位曾在这里居住、造访或向往这里的人们珍藏。
水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员需要学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。水彩画表现力强大，既可以进行主题创作，又适宜速写记录资料，还方便外出写生携带，所以备受艺术创作者的喜爱，特别是在建筑、环境艺术、动漫等专业中更有优势。 本书是 艺术大师 系列图书的单本，是一本实用的水彩画技法图书，书中分别讲解了水彩画工具的特性和使用方法，身边的静物、食物、风景等类别的写生技法。绘画步骤讲解清晰，技法实用，作者通过分享多年来积累的绘画技法，让初学者也能轻松入门
内容简介： 《意境：简忠威水彩艺术》是水彩艺术大家、绘画艺术教育家简忠威先生的扛鼎之作。 简忠威用特有的中式 意境 美学来呈现西方水彩画艺术，屡获，成为国际知名的水彩画家。书中收录了简忠威先生诸多名作，包括2014年 形趣之境 个展后精选的画室示范、国外写生和室内创作等159幅经典作品；供读者欣赏和收藏。 作为著名的水彩艺术教育家，简忠威在20年教学生涯中的精华要义也是一笔艺术宝藏；《意境》则将这些学习精义一并收录。书中有大量的文化美学随笔、语录精粹，主题涵盖艺术创作历程的分享、水彩创作技法之教学，及人生经验的反思。对水彩画爱好者磨炼方法与技巧，大有裨益。 全书分为九大篇章，其中10组作画示范，有系统地引导读者循序渐进练习，包含：创作铅笔底稿的要点、线条轻重缓急的安排；如何宾主分明、聚散有致的
本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。
《致敬大师：色彩风景》 西方绘画历史源远流长，致敬大师系列丛书从数万幅世界大师作品中，精选出了近千幅具有代表性的作品，按照不同历史时期、不同流派顺序编撰，多角度呈现西方近500年来的大师作品。本套书可用于欣赏，也可作为绘画训练的实用手册，更能当做一部简明的西方绘画史阅读。读者可近距离观看大师们高超的绘画技巧与风格，从而提升绘画技巧与艺术鉴赏力。作品皆为作者精心挑选而来，每张作品都附以作品信息简介，读者可以迅速查阅，方便鉴赏。 《致敬大师：色彩静物》 本书收集了四十位大师，近300幅经典色彩静物作品，按照国家分类。例如莫奈的《向日葵花束》、马奈的《芦笋》《牡蛎》、塞尚的《厨房的桌子》《花与水果》、梵高的《黄草帽》等名作。收录作品按照西方美术史的不同时期，依照创作者进行分类。作品
本书分四个部分：路上角落，纸张角落，桌上角落，角落连环画。 前三个部分开本略有不同，以锁线的方式连在一起；连环画专门呈现绘画步骤，以小人书的形式单独放出。zui后用一张对开的原画海报将这四个部分包裹起来，成为整体。 d一部分 路上角落 ， 收集了四年来不同角落的实地水彩写生作品，每张作品都带有实景对比照，部分页面设置了二维码，扫描即可观看当时的绘画视频。 第二部分 纸上角落 ， 以老旧角落为题材，选入41张完整的水彩角落作品，并配以小故事和小插画。扫描页面上的二维码，便可进入绘画步骤。这也是本书的核心内容。 第 三部分 桌上角落 ， 将四年前拍的一张角落实景通过水彩和微雕模型还原，并配上详细绘画过程与制作过程。 第四部分 角落连环画 是本书的彩蛋，用小人书的形式将书中五张作品进行绘画步骤演示。
\\\"《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是“境”系列的收官之作。 从“形趣之境”到“意境”再到“心境”，简忠威先生用十年的水彩心路， 读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。 简忠威先生的水彩在 画坛引发热烈反响，其特点之一就是画中所蕴含的东方神韵，这一点源自他对中国绘画的理解和西方水彩的研究。留白、飞白等中国绘画 的理念、技巧，在简忠威的画笔下熠熠生辉。《心境》一书选录的作品中，包含简忠威先生将自己绘画体验熔铸到太行山色中的 创作，这些作品从画面构思、处理、用色到定名，无
本书从14、15世纪开始，那时水彩还不被世人认可为一种独立的绘画形式，到20世纪发展成为大家喜爱的、不可或缺的艺术形式。以时间的顺序，向读者阐述了水彩的发展史。精选历代的千张大师水彩代表作品，让读者轻松地了解水彩这种艺术形式的起源与发展，以生动、专业的解读方式使读者进一步了解水彩。 我们今日所理解的 水彩画 这个词，才被用在艺术专业术语中不久。英语中的 watercolour 和意大利语的 acquerello （从法语的 aquarelle 、德语的 Aquarell 和西班牙的 acuarela 而来）都很早就进入了大众词汇，其字面意思是 水彩技法 或 水彩画作 。这些词在19世纪中叶才首次被收录在词典里，尽管当时还只是比较概念性的含义。因此，当时涉及到水彩画作品的文字记载中，用到这些词的时候都还比较随意。因为我们考虑到这种是用水调和的绘画技法，所以胶画、水墨画
《楚辞飞鸟绘》结合了古典文学《楚辞》美文、鸟科普和绘画技法于一体。 本书共分4部分 器、解、法、绘。 器 详细介绍了绘画工具； 解 讲解了鸟的结构和形态； 法 提炼了鸟的水彩五步法； 绘 运用五步法描绘了17只鸟的绘画步骤。 绘 这一章节不仅有《楚辞》美文注译，鸟类科普，还有古风绘画技法步骤图，为读者提供一个欣赏《楚辞》鸟之美的全新视角。 《诗经草木绘》结合了古典文学《诗经》美文、植物学科普和美学技法于一体，在赏心悦目的同时，还能跟随介疾的画笔一步一步地走进诗情画意的世界。是一本专为有文学情怀、有一定绘画基础或绘画爱好者们量身打造的入门级古风水彩植物技法书。 全书分4个章节： 器 介绍了水彩工具； 法 提炼了植物五步法； 绘 讲解了21种植物的绘画步骤； 用 展示了自制书签、花笺纸、画扇和手绘手帕。
人类对描绘世界的追逐从未停止。 从史前壁画到当代艺术，从色彩到构图，从观察到落笔 艺术孜孜不倦地为人类文明写下了浪漫的注脚。 水彩的艺术亦如此。 在这本书中，拥有数十年水彩教学经验的珍妮 多比，用31堂课揭开了水彩的神秘面纱： 帮你用13种纯色颜料打造调色盘、用12种形状搭建构图，助你摆脱公式化调色和死板的临摹，形成颜色、构图、技法鼎立的绘画思维，学会调出灵动清透的色彩、打造扎实有趣的构图，直至画出个人风格，实现用艺术表达自我。 行遍四海，四季更迭，万物皆可画。
本书由意大利著名水彩画家，第四届哥伦比亚世界水彩画米兰三年展，马尔凯国际水彩奖获奖者瓦列里奥?立博拉拉多，与俄罗斯著名设计师、艺术家，国际艺术基金会成员塔季杨娜?拉普捷娃共同打造而成！该书向我们打开了一个神奇、充满空灵和感性的水彩世界，作者独一无二的教学方式不仅适用于刚起步的学员，也适用于有根底的绘画爱好者。
临摹是绘画学习过程的一个重要环节。本书精选了国际著名水彩画家柳毅的31幅代表作品，采用8开（285*395mm）大开本、170g特种纸、单面印刷，尽力还原作品原本的色彩和质感，给水彩画爱好者作为临摹范本，并具有一定的收藏价值。
这是一本生动而有趣的书。著名水彩画家黄有维以及他的水彩班团队：付愈、刘曲毅、刘逸、纪梵、刘璐、胡泊、滑慧杰等水彩画家，给大家奉上了一份水彩盛宴。书中用一种 玩 水彩的独特视角，给读者展示了水彩风景、花卉、人物、动物的绘画技法，用有趣的长城上玩水彩、餐巾纸上画风景的随性水彩画法，告诉读者水彩画是一种水与色彩的自由融合，画画是一种即兴的艺术表达，不需要被技法和画材所禁锢，即便是零基础的初学者，也可以在15分钟之内画出一幅完美的水彩风景画。 本书用一种轻松的方式，献给喜欢画画的你。拿起笔，一起来玩水彩吧。
本书收录了一百余幅JUJU的原创水彩手绘作品，在保留原书场景的基础上加以改编，用自己的纯真和想象，对《红楼梦》经典场景进行了水彩绘画创作，并配以简洁的文字解说，从而打造了这样一本可观赏、通俗易懂的文学经典。作为艺术类、文化类普及读物，本书拥有较高的审美情趣，丰富的鉴赏性和可读性。翻阅其书，从JUJU的一幅幅画中，读者能体会到一种平凡的温情和静默的张力，仿佛开启了一场艺术之旅、文学之旅。
戈登·麦肯齐著的《水彩画 自学宝典》是为庆祝NORTH LIGHT出版社10周年纪念而作的经典图书。对于水彩画爱好者来说，这是一本不可多得的水彩技法宝典，值得读者细细研读和珍藏。 全书共分为2个部分。 部分是综合篇，共有3章：第1章讲解的是水彩画的基本用具，介绍了许多品牌的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是对基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基础且全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，并结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。第2部分为风景篇。风景是水彩画的绘制难点，本书专门开辟了针对水彩风景画的绘画教程部分，共分为3章：第4章是讲解了绘制水彩风景画所需的工具和工具的使用方法，让读者了解这些工具在绘制过程中的具体作用；第5章介绍了水彩风景画的基本绘制方法，提高读
特里哈里森的水彩课I:基础技法全解析 不知怎样下笔，怕画失败，这两个问题经常困扰着初学水彩的画者。而要想从根本上解决这两个问题，从基础技法和简单主题开始练习是一种*有效的方法。本书为读者提供了一个系统入门水彩的*佳途径，跟着本书逐步临摹，不再害怕画失败，循序渐进创作出独特水彩作品指日可待。 在本书开篇的几个章节中，作者详细讲解了如何选择合适的画材，如何参考照片描绘，如何调色、铺色，以及如何避免常见的水彩问题等学习水彩*知的知识。此外本书还集中展示了19种主题的绘制方法，配有大量过程插图，即使是零基础的读者也能轻松临摹，快速下笔去画，进而描绘出一幅幅奇妙而美丽的水彩作品！ 特里哈里森的水彩课2：描绘风景画的诀窍 自然风景美不胜收，且变化万千。将自然美景用画笔记录下来，并表现出自己独特的风格
水彩的美妙之处在于其效果的*性，在画作完成之前，连画画的人自己都无法预料能获得怎样的画面，这样的特性，给画画的人增添了很多乐趣和惊喜。翻开这本书就如同打开了水彩世界的大门，让我们来一次说走就走的水彩之旅吧！本书共有6章。第1章介绍颜料及画笔，展示了几款作者经常使用的颜料，并对不同笔触的效果进行了对比，让读者能更好地理解这些基础知识。第2章讲解了丰富的水彩画技法，详细的文字讲解和丰富的图片让读者能直观地看到每种技法的应用效果。第3章通过展示大量案例的绘制过程，讲解不同水彩画绘制风格的区别及画法。第4章介绍了画作的诞生过程和创作一幅水彩画的思路，让读者可以尝试自己创作，体验不一样的乐趣。第5章是水彩的应用，开拓读者的思路，鼓励读者尝试不同的题材和载体，将水彩画融入生活。第6章是作品分析欣
《创意速写》 该怎么选择我的首本速写本？ 翻开崭新的速写本，为什么要从第17页开始画？ 看西部电影，能学到哪些绘画技巧？ 怎样手绘一本美观的旅行日记？ 菲利大叔告诉你怎样从零开始成为一位速写达人！他将在书中一一回答练习速写时常见的许多问题，囊括了选择工具、构图、人物速写、动物速写、建筑速写、旅途风景速写等多个方面的实用技巧。 书中所有插画都出自菲利大叔自己的速写本，一共收录超过100幅别具一格的速写作品。翻开书，就好像菲利大叔一边亲切地向你展示他的速写本，一边和你絮絮叨叨他的绘画心得 这样的交流可是一种不可多得的体验！ 《漫步水彩》 为什么鱼是理想的绘画对象？ 为什么不要用沾过其他颜色的画笔蘸取黄色？ 怎样判断两种颜色搭配在一起是否会和谐？ 怎么挽救被水弄皱的画纸？ 学水彩时，你一定冒
