本套书按照张先生的作品类型、内容及其寓意分为12册： 《都市风情》 《弄堂里的三毛》 《抗战烽火》 《三毛从军记》 《三毛流浪记》 《盼望曙光》 《三毛新生记》 《童心未泯》 《追求进步》 《老骥伏枥》 《速写人生》 《艺海浩瀚》 除了有大家非常喜爱的三毛作品，本套书还收录了大量由其后人提供的有关张乐平先生艺海生涯中各个时期、各个艺术领域精彩的作品，其中很多都是首次曝光在大众视野，非常珍贵。 全书除了有从全国各大博物馆中收集的张乐平先生原稿作品，有从各个时期期刊、报纸整理出的张乐平先生漫画小品，还有从全国各地图书馆收集的张乐平绝版书中的作品，共计3000多幅。规模大、质量高，有较强的总结性，不仅记录了张乐平先生的艺术脉络，也是新中国诞生与发展的艺术见证。 编辑拿到这套书的书稿时，惊喜于张乐平

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松江画派实以董其昌为，以莫是龙、陈继儒为骨干，以顾正谊、宋旭、赵左、宋懋晋、沈士充等为依托。虽然他们的绘画风格并不尽一致，但相互之间关系密切，在审美观念上都倾向于通过师古开拓新的审美视野，在创作态度上处处渗透了以画为乐的意识，从而构成了相对独立的画派。

黄公望（1269-1354），字子久，号一峰，大痴道人，常熟（今属江苏）人。擅长画山水，多描写江南自然景物，以水墨，浅绛风格为主，与吴镇，王蒙，倪瓒并称元四家。 《元黄公望富春山居图/历代名绘真赏》是黄公望82岁时为无用师所著，用三、四年时间才画成，画面表现出秀润淡雅的风貌，气度不凡，以浙江富春江为背景，是黄公望的代表作。

现代水墨画不仅了传统水墨画和写实水墨画的艺术框架，形成了相对独立的艺术体系，而且在很大程度上参照的是西方现当代艺术，其结果也有效打破了固有的中国传统文化秩序，导致了本土画种的分裂。《中国当代水墨(1978-1999)》作者鲁虹尽可能地从那些在画坛上已经产生学术影响的重大创作现象中，选择具有代表性的画家与作品作为描写对象，对1978―1999年的水墨画发展进行了梳理。

本书是作者其工笔人物作品，题材主要以少女为主，作品构图巧妙，形象刻画细腻，设色典雅，画面意境唯美感人，风格雅俗共赏。作品在全国各种大展中多次获得金奖，在美术界颇受关注与好评。此书作者重点深度解读了工笔人物画的各种技法，深入浅出，通俗易懂，图文并茂，毫无保留地把自己多年来在绘画创作中摸索到的宝贵经验，全盘介绍给读者，技法全面、细致，是一本难得的工笔人物技法教材，集实用性、欣赏性、艺术性于一身，预计出版后会有很好的效果。

想象一下，当我们面对一块空白画布时，首先要做的是什么？既不是挑选工具，也不是思考构图——在做这些以前，一个必要的步骤是观察。 《如何看，如何画》就是这样一本另辟蹊径的经典教材。作者尼斯以简洁明了的案例和深入浅出的解说，传授了如何通过观察来增强画面的准确性、真实度、表现力，而这正是写实素描的关键技巧。 同时，作者还将通过一系列小贴士，让初学者避免先入为主的观念，摆脱对某种物体“应该画成什么样”的刻板印象，理解透视假象，通过图形构建画面，通过光影表现形状，等等，从而成功越过自学素描的困难阶段。

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