亚瑟 格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来，一直是钢笔画领域公认的极全面、极详尽的经典教程。 书中共有20个章节，224个小节，抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法，包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画知识。在绘画实践阶段，书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点，并辅以简明直观的分解示意图，将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心，本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构，在实践中顺利掌握作画技法。 本书中的300余幅钢笔画插图均出自20世纪艺术成就极高的72位大师笔下，包括英国插画大师、唯美主义先驱奥伯利 比亚兹莱，美国版画大师洛克威尔 肯特，麻省理工学院建筑设计师韦尔斯 博斯沃思，美国海报之
我撰写本书的初衷在于消除人们对丙烯画的诸多误解，揭开绘画艺术在人们眼中的神秘面纱，并向你展示作画其实简单至极。在这个周末，你就可以完成自己的首幅风景画大作！ 本书作者 基斯 芬威克 自然风光变化万千，易让绘画初学者望而却步。英国丙烯名师基斯 芬威克结合30余年创作经验，贴心地将绘制一幅风景画的过程简化为周末的分阶段任务：周六练习基础，周日进阶作画。书中设有8幅风景画专题练习，分步骤示范，手把手指导。你将在周六对风景画的主要元素进行针对性学习。当你掌握初步技法后，便可以在周日将前一天所学的融会贯通，进而绘制出一幅完整的风景画。不妨利用周末时光，用绘画亲近大自然。祝你作画愉快！
如何成为一名插画家？本书中，路米斯充分解答了这个问题。 线条、色调、色彩、创意 插画的四大成功元素，缺一不可。除此之外，路米斯还传授了插画家需要学会的一切技巧： 线条是带有想象力的比例关系；色调是对形体的实体进行明暗表现的基础；所有的色彩都与周边的影响有关；插画必须包含我们的情感、生活、行动和感受；创意必须能深入到读者的个性；每个插画领域都有一个成功画家须知的基本手法；持之以恒的练习，才是成功的*秘密 300余幅经典画作，可欣赏，可临摹，足以一窥路米斯插画的精妙之处。快从大师的谆谆教诲中，找到属于你的插画之路。
《家在小院里》是 画师厚闲的绘画随笔集，记录闲叔与白鹤夫妇二人的日常生活小品。厚闲以传统的宣纸水墨画出当代都市人向往的生活，以 淡闲适的笔触书写归园田居的惬意。 全书按 季之序编排图文， 篇篇耐人寻味的随笔搭配 幅幅清雅质朴的画作，跟着节气过生活，闲观岁月的模样。闲叔与白鹤居于 方小院，院里有山石、蕉叶、石桌、柿树等。闭门可享清欢，种菜、做饭、读书、晒秋 开门赏 时景，散步、会友、赶集、踏青 惜人间 木，万物可爱。 那些抚慰人 的烟火气、老街小巷的人情味、回不去的旧时光，这本书里都有。
《版画基础》全面且系统地介绍了实现个性化印刷的18种技艺，循序渐进的讲解了手工印刷所需的材料（刻板、油墨、版画纸和胶水糨糊）、工具（制版工具、珩磨工具、上墨工具、磨压工具和其他工具），以及基本技术（转印图案、雕刻刻板、上墨技术）；并通过18件具体的作品制作实例细致讲解了版画的单色印刷、双色印刷、多色印刷、渐变效果、多色交错雕版印刷、专色印刷、手工上色、裱贴法、 减版法 、预刻图章等18种制作技艺。本书后还提供了10位版画艺术家的作品，帮助读者汲取灵感、锻炼眼力，发现优秀作品的灵魂。
当罗波那这个有史以来*、*坏、*坚不可摧的恶魔控制了宇宙时，正义之神毗湿奴必须找到阻止他的方法。毗湿奴的尘世化身罗摩由此诞生，他是一个英俊的王子，有着电光般蓝色的皮肤、高远的目标和伟大的命运。作为王位继承人的罗摩，人生一度一帆风顺，直到他突然被他邪恶的继母强行放逐，因为后者希望自己的儿子成为国王。在罗摩长途跋涉穿越印度森林的过程中，罗波那绑架了罗摩美丽的妻子悉多并将她囚禁在楞伽岛上，由此拉开了罗摩冒险的大幕。千百年来，这个关于爱情、奉献、命运和战争的故事一直是印度神话的基石。 《罗摩衍那小萌书》由皮克斯资深动画师桑贾伊 帕特尔根据印度史诗《罗摩衍那》改编并绘制，为这个有着2500年历史的故事赋予了21世纪的鲜明色彩。书中包括了超过100个充满活力的插图，以及工作草图、地图，还收录了神祇、魔鬼
亚瑟·格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来，一直是钢笔画领域公认的极全面、极详尽的经典教程。 书中共有20个章节，224个小节，抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法，包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画推荐知识。在绘画实践阶段，书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点，并辅以简明直观的分解示意图，将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心，本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构，在实践中顺利掌握作画技法。 本书中的300余幅钢笔画插图均出自20世纪艺术成就极高的72位大师笔下，包括英国插画大师、唯美主义先驱奥伯利·比亚兹莱，美国版画大师洛克威尔·肯特，麻省理工学院建筑设计师韦尔斯·博斯沃思，美国
简笔画几乎是每个人孩提时代绘画生涯的开始。不需要复杂的描绘，简单的线条，可爱的形状，就能释放你满满的爱心。本书便是一本生动活泼、简单易学的手账简笔画教程，针对零基础的绘画初学者，内容十分丰富。全书按照从易到难的顺序，分门别类地介绍了生活用品、小动物、花朵、传统美食、Q版人物等常见形象的萌系简笔画画法。这些画法简单实用，只要短短几分钟，就能让你信手画出超可爱的简笔画作品。
在《一幅画开启的世界》中，日本国宝级动画电影大师、吉卜力三驾马车之一髙畑勋，凭着六十多年来对艺术的喜爱流连于世界各地的美术馆，并甄选出31幅作品，与我们分享和它们相逢的乐趣，呈现其背后的故事。其中既有享誉世界的名画，如马蒂斯的《舞蹈》、波提切利的《持石榴的圣母》等，也有并不为人熟知的画作，如印度民俗画《舂米的人》等。这些作品皆是从个人经验出发，贯穿了髙畑勋六十多年来看画的心得体会，因此即使是大师级的画家，髙畑勋所选择的作品也未必是其*著名的一幅。从这些私人的选择和介绍里，我们不仅可以丰富艺术的相关知识，提高自身对画作的鉴赏力，更重要的是，我们得以从中了解这位动画电影巨匠美学原点。 就像是聆听莫扎特的音乐,不管你如何喜欢,或同谁一起欣赏, 总有那么一些画作,光是一直瞧着它, 将眼睛和心
从单体塑造到小场景描绘乃至大场景写生，本书循序渐进地带领大家学习钢笔画，从入门到提高，逐步掌握钢笔画方法和技巧。内容丰富，适合不同读者的需要，涉及钢笔画的基础知识，以及动物、植物、人物、生活器具、交通工具、生活场景、园林小品、古建民居、欧美街景。每个章节都有详细的表现步骤及具体说明，并配有大量的相关实例，便于读者学习和临摹。 本书是作者在总结和借鉴之前的编写经验及听取广大读者朋友的良好建议的基础上编写而成的，适合园林、环境艺术、工业设计、建筑等相关专业的读者朋友及广大绘画爱好者阅读。参考。
《吐鲁番学研究丛书 高昌石窟壁画线描集1：吐峪沟石窟》由吐鲁番学研究院、吐鲁番博物馆合作编著，由吐鲁番学研究院技术保护研究所相关人员绘制，吐峪沟石窟壁画线描图集为高昌石窟壁画线描集的第1本，另有胜金口石窟、柏孜克里克石窟、伯西哈尔石窟等壁画线描图集将陆续出版。 《吐鲁番学研究丛书 高昌石窟壁画线描集1：吐峪沟石窟》整体分为两部分，文字部分包括序言、概述与图解、后记；图版部分为全书主体，为吐峪沟石窟壁画之线描图，约有150幅。全书图文并茂，绘制精美，生动形象展示了吐峪沟石窟壁画的精髓，为读者揭示了高昌石窟各个历史文明的一个横断面。
妖怪文化并不是恐怖的文化，也不是猎奇的文化 。之所以说妖怪文化到现在仍然有价值，决不是因为 被它的光怪陆离照花了眼，而是透过荒诞的表面，我 们可以清晰地触摸到它包含在其中的严肃内核，撇去 虚幻的浮沫，我们能够明白地看到它其中蕴涵的真切 道理。 日本的女妖敢爱敢恨，正是这强烈的情感使得女 妖们血肉丰满，性情激烈，呼之欲出。因为 恨 ， 她们能不惜一切代价去报仇，去反抗。这些痴人，因 为无法化解心中的纠结，又无法将生命瓦全于人世， 终于在另一个世界中找到了一席之地，或痛快淋漓、 或无可奈何地游荡于苍茫天地之间。 周英编*的《怪谈（日本动漫中的传统妖怪第2 版）》图文并茂地介绍了日本动漫中的传统妖怪。
本书分为七章，第1章时装画基础，内容包括时装画简介、时装画作品赏析、绘画工具和马克笔手绘技法表现；第2章时装画人体，分别介绍了人体的比例结构、人体动态表现、面部五官以及四肢的绘制等内容；第3章时装款式图，主要介绍了女装、童装和男装的服装款式图的绘制方法以及款式图的设计等内容；第4章时装配饰质感表现，分别介绍了围巾、帽子、包和鞋的款式设计以及上色的质感表现等；第5章女装款式，分别介绍了春夏和秋冬的服装款式表现；第6章男装款式，分别介绍了春夏和秋冬的服装款式表现；第7章童装款式，分别介绍了春夏和秋冬的童装款式表现技法。本书适合专业院校的学生、时装初学者以及时装设计爱好者阅读。
《油画棒轻松涂：大师花卉》是一本以 花卉 为主题、精选凡高、马奈、雷东、马蒂斯、卡特琳五位世界知名绘画大师花卉作品临摹而成的油画棒涂色书。书中包含带底色的花卉作品线稿、临摹成品图、色卡和用色参考、绘画技法提示、涂色演示视频等。为喜欢大师花卉作品的零基础绘画爱好者提供了便利，涂色书具有零基础、轻松、解压的特点，结合油画棒自身简单、便携、易可洗等特点，让绘画不再繁琐，随时随地就可以拿起画笔、拿起书轻松涂。
也许当你不经意间抬起头望向天空时，会发现云朵里藏着一个浣熊小镇，里面有机灵的浣熊镇长，有呆萌的松狮，还有爱唱歌的豹子 本书教你如何把一朵朵云彩变成一个个充满故事的的小世界，共包括四个部分的内容，*部分为 空中森林的朋友们 ，主要讲述挑选云朵与绘制云朵的基础知识；第二部分为 呆萌的日常 ，主要讲述温暖、呆萌、有趣的小故事，作者在每个故事的结尾处会讲述自己的创作灵感；第三部分为 抬头才能看到的日常 ，以生活、友谊、温暖等为主题，分享脑洞大开的趣味小故事；第四部分为 云上的浣熊小镇 ，讲述了浣熊与朋友齐心协力一起拯救世界的冒险故事，此外还附有作者本人与粉丝的一些问答分享。 本书充满幻想和趣味，用*萌、*酷、*天马行空的方式为你打开奇妙的新世界，希望每一位读者能从中获得满满的快乐，同时也能用日常生
日本百年前的浪漫情怀、摩登风尚，任时光流转，重回百年前，领略东西方风格的交织与融合。作者用柔美的线条与艳丽的色彩将发生在幻想百货店里的故事娓娓道来。荏苒间白驹过隙，像一首穿越时空的风情诗，带你感受时间与空间的距离之美。 书中以漫画分镜形式展现多个短篇小故事，同时收录海报招贴、明信片、商标信息、花纹配色等，360 还原历史风貌，展现百货店里的诗情画意。 你能从书里看到什么？ 1 女性色彩搭配经典范例 ，互补色、对比色、协调色、同类色，如P11、24、85、88等。 2 传统和风纹样的运用 ，金鱼、菊、松竹梅、鹤，如P23、40、43、57等。 3 日式服装（振袖、带扬、太鼓结）、洋服结构（套装、蝴蝶结、百褶、蕾丝）的表现 ，如P43、30、33、24、63、85、88等。 4 花卉植物图案地自如运用 ，樱花、玫瑰、牡丹、兰花，百合，如P2
《零基础时装画入门技法 服装与饰品素描基础训练》从石膏几何体讲起，延伸到时尚头像、时装画以及饰品、包类与鞋类的素描方法，通过由浅入深的讲解和训练，完整地展示了 零 基础学习服装与饰品类素描技法的画法和要点。本书作为一本系统讲授从素描基础绘画到时装画素描技法等表现的教程，填补了单纯的素描教程或时装画技法教程的不足，为两者搭建了桥梁，为衔接学习时装画技法和饰品类的设计而服务。 《零基础时装画入门技法 服装与饰品素描基础训练》是作者多年绘画与教学的实践总结，语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，不仅可以作为服装与饰品类设计爱好者学习素描和时装画的入门教程，也可以作为中、高职在校生的教材，以及有志于服装与饰品类专业的学生学习与借鉴。
本书以水彩技法表现为核心，全书分为6章，第1章介绍了时装画与时装设计的区别、绘画工具及基本表现技法；第2章讲解了人体比例、人体结构、时装人体动态、头部、五官、四肢、发型和面部妆容的特点；第3章介绍了时装与人体的空间关系，重点讲解了服装的局部与褶皱的表现；第4章分别详细讲解了薄纱、牛仔、针织、条纹、印花、皮革、皮草、蕾丝等时装面料的技法表现；第5章介绍了T恤、衬衫、吊带上衣、外套、西装、过膝裙、连衣裙、裤装、礼服的款式和特点；第6章按照时装风格，分别讲解了混搭休闲风格、平面装饰风格、都市白领风格、社交名媛风格、学院风格、优雅复古风格等多种时装风格效果图的表现。 为了让读者能够更好地掌握时装画绘制技法，随书附赠26集共580分钟教学视频，读者可独立学习使用。 本书适合广大时装画手绘爱好者及手绘初学
