钟明善教授所著《中国书法简史》是新中国成立后*部用现代汉语写成的书法史著作。1983年由河北美术出版社出版，后增加历代书论研究，成为《中国书法史》，再版3次，印刷11次。本书被日本书学泰斗今井凌雪和他的学生中村伸夫翻译，于1984 1989年在日本《书道研究》杂志连载5年，被评为 *受欢迎连载 之一。2015年《中国书法史》由日本筑波大学中村伸夫教授重译，日本美术新闻社分7卷出版，作为日本大中学生和书法爱好者学习中国书法的教材发行。 此次出版的增订本《中国书法史》在原书的基础上增加图例300多种，对近年新出土的古代书法作品进行了研究补充，全书20余万字，280页，随文附图500余张。 本书把中国书法置于中华民族传统文化思想的背景下展开研究，以 意象 思维贯领全书；写作中始终坚持人民的立场和史学中的忧患意识；大量使用

书法是汉字书写的艺术，书法的发展既依托汉字字体的演进，但又有自身更为复杂的演变轨迹，尤其是楷书系统的形成与成熟在书法史上占据根本性的地位与决定性的影响，以此为依据，把中国书法史分为前楷书系统阶段、楷书系统阶段、楷书系统变异阶段和书法谱系变革阶段，其中楷书系统阶段又分为以王羲之为代表的前期楷书系统阶段和以颜真卿、柳公权为代表的后期楷书系统阶段。梳理汉字书写系统的生成变化，从不同字体及其正体、草体之间的错综变化关系中，揭示出笔法运用、点画形态、单字结构、整体章法等书法艺术核心的形象构成因素的丰富表现形态及其演进历程，系统考察历代书法名家、书法名作的艺术特征、艺术地位与历史影响。

诗、书、画、印是文人绘画的一整套系统性素养。在这些方面，陈师曾皆臻上乘。由于其画学理论的影响及画名的显赫，诗、书、印的艺术成就有所遮蔽，研究时当作整体观。 陈师曾的书法篆刻既是其绘画之所以成立的基本要素，同时也在相互的促发中各成体貌且有共通的审美意趣。 陈师曾的书法，真行草隶、钟鼎甲骨、石鼓秦权、汉隶魏碑，无不擅长，尤以篆隶为多，也*有特点。 他的篆书与其身为篆刻大家分不开，临写范围包括甲骨文、金文、石鼓文、秦篆和诏版权量文等。陈师曾篆书上溯两周金文以 求古 ，取法高古意在出新。如篆书《八言楹联》（本卷P001）、《临全文扇面》（本卷P068）、《四条轴》（本卷P028），由于取法多样和自然淳厚的秉性，篆书风格既迥异前人，又有别于吴昌硕的一味艰涩古拙，总体上呈现出严峻、浑朴、沉穆的流美气息。 隶

书法应该怎么学？历来聚讼纷纭。著名书法史学者刘涛先生，将个人学书经历与书史、书论、书迹相为映发，就执笔、临摹、描影等基本问题现身说法，力图打破历来对于书法学习的刻板认识，寻求简要朴素的学书方法。作者讲述书法往事，披露学书心得，并以一百余幅书法作品，再现数十年习书轨迹，可谓 与古为徒 的典范，对于学书者有特别的借鉴意义。

本书是周汝昌先生（1918 2012）以问答录的形式撰写的一部书法普及读物。作者结合自己多年的习书经验与研究心得，循序渐进地讲述了中国书法的基础知识、临习技法以及与中国书法史、书法美学有关的一些重要问题，胜义纷呈，值得书法爱好者与研究者细心体会和借鉴。 本书初由香港中华书局于1980年7月出版，后由文化艺术出版社于1982年8月出版修订版。本次新版，增补了多篇文章，并对全书引文进行了校勘，改正了不少旧版失核的地方。此外，我们重新选配了珍贵的书画墨迹、碑帖拓本插图，并尽量注明了年代、藏地等信息，以备参考。

谁说书法只是正襟危坐的 老古董 ？这本书带你扒开历史的门缝，围观书法界的 顶流 们如何靠一支笔搅动风云！ 本书用风趣的文笔讲述了诸多书法和古代书法家的故事，帮助读者了解书法发展的脉络。从甲骨文的出现到小篆的通行，从《千字文》的诞生到《兰亭集序》的流传，从王羲之为得大白鹅写《黄庭经》，到米芾抱着石头喊 石兄石弟 。书中不仅有字体发展的知识，也有字帖流传和书法家成长的趣事。本书配有幽默、可爱的漫画，帮助读者轻松理解。 本书书法爱好者、历史故事爱好者阅读。

本书分为六个部分。*部分 理解中国书法的三个维度 ，从用品、对象和书家三个方面全面概述了中国书法艺术的发展经历。其余五个部分全面介绍了五种书体的发展、繁荣和各自的艺术特征。书中共设以下栏目： 篇章概述：介绍各种书体的发展概况； 历史故事：用故事的形式讲述书法艺术发展史，注重可读性和趣味性； 知识链接：以名词形式阐述与书法艺术相关的事件； 常识介绍：介绍一些必要的背景知识，如典章制度、人物史实等； 图片传真：选择历史图片，展示讲述内容的相关场景等。 一、形式独特：本书与一般介绍中国书法史的通俗读物相比，具有自己的个性特征。该书并不是按时代、全景式的介绍，而是按版块，是*部全景式地展示中国书法史上五种书体萌芽、发展、繁荣全过程的读本。 二、可读可查，多功能：延

《张之洞联语辑注》分为内篇、外篇、杂篇三部分，编著者通过各种版本《张之洞全集》《年谱》，以及清末民国各种联话、随笔、日记、信札等近百种参考书，辑出张之洞联语二百余副，为之稽考、辨析、解题、注释、校勘，归为内、外二篇。并将他人赠贺嘲挽张之洞之联作近八百副归为杂篇。此书每联皆注明出处，既有文学欣赏价值，又具有史料价值。

行书是介于楷书和草书之间的一种书体。写行书比写楷书便捷、痛快，在五种常见书体中，行书的应用最为广泛，实用性最强。近几年来，书法教学得到了普遍重视，书法技法书也很受读者欢迎，但多数是楷书技法书，专讲行书的极少。本书以一文一图，图文并列的形式，深入浅出地阐述一些在学习行书过程中要碰到的问题，对读者学习行书会有一定的帮助。 本书共十章，分别述说行书的特点、执笔、笔画、偏旁、结体、章法、选帖临摹、创作欣赏等问题。各章附有字例或简图。本书行文以简明扼要、通俗易懂为原则，每一章节文字不多，务必步骤清晰，立意明白，具有提纲挈领的作用。初学者可用它作为入门的向导，书法教师可用它作为教学辅导和参考。正文后附精选历代行书名作及作者作品，供读者学习参考。

基本信息 商品名称： ★★★赵孟頫行书洛神赋-中国碑帖名品临摹卡-元代行书-高清修复版 出版社： 湖北美术出版社 出版时间： 2022-06-01 作者： 周明 译者： 开本： 24开 定价： 55.00 页数： 34 印次： 1 ISBN号： 9787571214333 商品类型： 图书 版次： 1

本套书分为先秦两汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋元明清四册，通过精选中国古代书法史上的名碑名帖，对每一件作品和背后的故事进行深入浅出的讲解，从名家、技法、师承、书法趣闻以及在书法史上的地位等诸多方面立体解读，为中华传统文化爱好者提供了基本的书法艺术常识。

对书写这一概念的语域化界定，至少涉及两个可用以平行对照并具相对化差异的概念。首先，书写的概念是相对于 口述 （口传、口说）而成立的，通俗些说，即它是一种写下来的而非说出来的语言。在印刷术尚未发明之前，所有的书写又都是以手工的方式一次性完成的，因此我们现在也习惯于将借此而完成的文本统称为 写本 （以区别于印刷时代通行的 刻本 ）。书写与口述的对比性关系，既可从缘起论上来加以考认，也可据早期发生的不同 身体技术 间的转换这一进程得以一窥，以是之故，也会如实地存在于早期语言实践的辩证化场景中。有关于此，如德里达所做的论述，即给我们留下了很深的印象，无论在讨论一般书写还是原型书写时，都是将之放在与口述相对照的概念化场景中来予以确证的。此外，他也将汉字视作非常具有典型化的书写文字，并以之与

《百代书迹：中国书法简史》主要围绕中国书法史中书家、作品、事件、时代等来展开。该册从文字的产生和汉字的起源，一直到当代书法展览制度对书法发展的影响，在数千年的汉字和书法发展进程中，以时间为线索，遴选出102个具有代表性的问题，涉及著名书家的作品、风格、历史地位和贡献，重要的书法史事件及其历史影响，书法的生成原因及其特色，同时注意到书法与历史文化之间的互动，试图给读者提供一个脉络清晰、有视角、有深度的书法简史。

《神采为上：书法审美鉴赏》主要围绕书法何为美、何为不美、如何才能美、如何鉴赏等视角展开。该册遵循书法美学生成的自身逻辑，从汉字书写如何成为艺术、书法与文字的关系等问题开始，逐步推进到书法美的根源、美的表现、不美的表现等话题，既有对一系列书法美学范畴所进行的深入解读，又有对势、气、韵、节奏、空白、墨色、书卷气、金石气、模糊美等重点书法美学问题的理论拓展，尤其在涉及书法美与时代、人心、社会等诸多方面，注重考察书法美的文化属性，试图让读者在审美鉴赏的同时，也能体会到书法所蕴含的文化哲思。

王美盛所*的《籀篆字形沿革/中国书法经纬论 丛》所属中国书法经纬论丛系列图书，是一本文字类 理论*作。作者将文字分门别类，完全打破许慎《说 文解字》以来的复杂部首分划，把所举的例字区别为 自然、禽鸟、走兽等十六类，图文并茂，从上古时期 文字的象形化到汉代的演变轨迹梳理的非常清晰，有 很高的学术研究价值，利于广大书法爱好者文字研究 者了解文字的发展进一步的理解和认识。