《康有为眼中的中国书法史》，近代书法论著，影响中国书法史一代书风，中国书法的美学解读与大成之作。是晚清以来zui重要的书法专著，曾影响了整整一代书风。从问世的那一年起，它就受到了国内外各方面人士的注意。从思想性上说，《康有为眼中的中国书法史》也表现了康有为抛弃陈习、另辟蹊径的进取精神。该书除原有内容外，配有130幅书法碑帖图片，160个完整注释详细讲解。 全书六卷二十章，叙目一篇，各章之间的联系，大致说来，卷一、卷二是讲书体源流的，卷三卷四是评论碑品的，卷五卷六是讲用笔技巧、书学经验和各种书体的书写要求的，全书的涉及面很广，对书法艺术的各个方面几乎都有论述或评价。
《蜀素帖》绢本墨迹，纵二十九点七厘米，横二百八十四点三厘米。“蜀素”是北宋时四川织造的质地精良的丝织品，有鸟丝栏，制作讲究。时邵子中者，把一段蜀素装裱成卷，以待名家墨迹。因为丝织品纹罗粗糙的缘故，滞涩难写，故非功力深厚者不敢问津。北宋元佑三年，林希邀米芾游于苕溪，出蜀素，米芾遂书自作诗八首而成《蜀素帖》。 《苕溪诗帖》纸本墨迹，纵三十点三厘米，横一百八十九点五厘米，凡三十五行，计二百九十四字。苕溪一名苕水，在浙江省北部，有东西两条，于湖州相汇而注入太湖，因秋天时 苕花漂浮于水面得名。此卷为米芾三十八岁时应湖州知州林希之邀，将往游湖州而口王诸友之作。《苕溪诗帖》原为清代的内府藏品，溥仪出宫时带到了长春，后失散流落民间。故宫博物院于一九六三年重新收得此卷，时卷中“念、养心
怀仁，唐代书法家，僧人。他从王羲之书法中集字，刻制成碑文，称《唐集右军圣教序并记》。怀仁书学深厚，集字严谨，此碑点画气势、起落转侧，纤微克肖，充分地体现了王书的特点与韵味，达到了位置天然、章法秩理、平和简静的境界。《唐怀仁集王羲之圣教序/历代碑帖经典单字放大本》是众多集王羲之书法碑刻中成功、有影响的一帖，它保留王字原貌，是历代临书的楷模。
自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。梁同书（1723—1815） 清书法家。字元颖，号山舟，晚自署不翁、新吾长，浙江钱塘（今杭州）人。官至翰林院侍讲。工书，初学颜真卿、柳公权、赵孟頫、董其昌，后兼采苏轼、米芾笔法。以羊毫笔作大字，颇为圆秀流美。与翁方纲、刘墉、王文治齐名。
怀仁，唐代书法家，僧人。他从王羲之书法中集字，刻制成碑文，称《唐集右军圣教序并记》。怀仁书学深厚，集字严谨，此碑点画气势、起落转侧，纤微克肖，充分地体现了王书的特点与韵味，达到了位置天然、章法秩理、平和简静的境界。《唐怀仁集王羲之圣教序/历代碑帖经典单字放大本》是众多集王羲之书法碑刻中成功、有影响的一帖，它保留王字原貌，是历代临书的楷模。
《千字文》是南朝梁周兴嗣撰的中国古代蒙学课本，拓取王羲之遗书不同的字一千个，编为四言韵语，叙述有关自然、社会、历史、伦理、教育等方面的知识。它不仅是一部脉络清晰、语言凝练的启蒙教材，也被看作是学习书法的范本，名人书写而传世者很多。智永为王羲之七世孙，所书《真草千字文》现存有墨迹本及关中刻本。本书选取墨迹本。真、草两体，便于初学者诵读、识字。其楷书法度谨严，一丝不苟；草书各字分立，运笔精熟，飘逸中犹存古意。 此书代表了隋代南书的温雅之风，温润秀劲兼而有之，继承并总结了“二王”正草两体的结体、章法，从体法上确立了它的范本作用。
本丛书收入清代中期及后期有名书家邓石如、吴让之、杨沂孙、徐三庚、何绍基、胡澍、赵之谦、吴大澂、吴昌硕等人的篆书作品，其中邓石如、吴让之各5件，赵之谦3件，徐三庚2件，杨沂孙、何绍基、胡澍、吴大澂、吴昌硕各1件，计20件，本丛书具代表性、成系统。全书四色彩印，精美高古。本丛书期冀以篆书的沉雄挺拔来丰富汉字书法的用笔技巧，带动篆刻艺术的发展。本丛书可习可赏，是篆书临习、练习笔力的推荐书帖。《吴昌硕篆书唐诗三种》为本丛书之一。吴昌硕（一八四四-一九二七）中国篆刻家、书画家。原名俊，又名俊卿，字仓石、昌石、昌硕等，七十岁后以字行，别号缶庐、老缶、苦铁、大聋等，浙江安吉人。本书选收其篆书唐诗三首，分别是张继的《枫桥夜泊》、杜牧的《赤壁》、韩愈的《次潼关先寄张十二阁老使君》。这三件书轴，均为书家
自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。溥儒（1896—1963） 中国书画家、收藏家。初字仲衡，改字心畲，自号羲皇上人、西山逸士，北京人。诗文、书画皆有成就。行草学二王、米芾，飘洒畅酣，他主张树立骨力，强调书小字必先 字，心经笔法，意存体势，如此书法方能刚健遒美，秀逸有致。其小楷作品金刚经用笔意境高古，气韵生动，堪称 妙。
作为从事艺术教育20余年的知名教授，作者根据自己多年艺术教育和高考招生的经验，从个人的人生体验出发，为考生讲解了中国大学教育的体制以及中国艺术教育的现状，告诫考生要根据自己理想设计自己的人生，通过科学的职业规划实现自己的人生理想，在此基础上，很详细地讲解各艺术专业对考生素质的要求、职业前程以及考试的方式以及备考的要领，由浅入深，通俗易懂，即便对艺术考试接近不懂的人，也很快能找到感觉，对于艺考生来说，实是一本很好难得的实战指导书。
《王羲之十七帖》风格冲和典雅，不激不厉，而风规自远，无一般草书狂怪怒张之习，透出一种中正平和的气象。用笔方圆并用，寓方于圆，藏折于转，而圆转处，含刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内，外标冲融而内含清刚，简洁练达而动静得宜，此帖是习草者推荐的范本。 古帖本无现代标点句读，其意唯 见仁见智 。 加之古碑铭文泐损，又或原文难全，故《晋王羲之十七帖/历代碑帖经典单字放大本》傍附释文简体，以便阅读，以参书法。帖中异体之字，标注今日通行之字，不做考证讨论。
自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。吴昌硕（1844—1927） 中国篆刻家、书画家。初名俊、俊卿，字昌硕、仓石，别号缶庐、苦铁，浙江安吉人。工书法，擅写“石鼓文”，朴茂雄健，精气盘旋，突破陈规。曾为同道推为西泠印社首任社长。今人辑有《吴昌硕全集》。
本书为《石门颂》原碑及何绍基临本的书法临摹字帖。《石门颂》全称为《故司隶校尉楗为杨君颂》，是东汉建和二年（一四八年）由当时汉中太守王升撰文、书佐王戎书丹刻于石门内壁西侧的一方摩崖石刻，是隶书书法作品，现藏于汉中博物馆。《石门颂》歌颂了东汉顺帝时的司隶校尉杨孟文“数上奏请”修复褒斜道的事迹。整块摩崖通高261厘米，宽205厘米，题额高54厘米。《石门颂》多用圆笔，逆锋起笔回锋收笔，线条沉着劲道，结字舒展放纵，体势瘦劲，飘逸自然。晚清诗人、画家、书法家何绍基的临本得原碑气质神韵，笔画清晰，便于读者了解书写的要点。
怀仁，唐代书法家，僧人。他从王羲之书法中集字，刻制成碑文，称《唐集右军圣教序并记》。怀仁书学深厚，集字严谨，此碑点画气势、起落转侧，纤微克肖，充分地体现了王书的特点与韵味，达到了位置天然、章法秩理、平和简静的境界。《唐怀仁集王羲之圣教序/历代碑帖经典单字放大本》是众多集王羲之书法碑刻中成功、有影响的一帖，它保留王字原貌，是历代临书的楷模。
