《如何在镜头前表演》是一本经典的影视表演，根据作者从舞台到银幕，从演员到制片人、表演教师的四十余年创作及授课经验总结而成。从镜头的私密性出发，本书有针对性地提出了快速奏效的表演技巧，辅以42个必须拍摄下来的练习，通过对比分析不同表演方式的效果，帮助演员熟悉并适应影视拍摄特定的技术需求。此外，作者还分享了表演风格的发展变化、电影和电视的拍摄机制、演员如何开始职业生涯等实用知识，从试镜、准备角色到片场拍摄、与导演合作，每一步都提供了、细致的指导。本书自1986年问世以来历经多次修订，已被译为西、意、韩等国语言，并被《洛杉矶时报》誉为“适合表演学习者的，刷新职业演员认知的一本好书”。

《中国电影表演美学思潮史述（1979-2015）/上海戏剧学院电影学丛书》填补和完善了新时期电影研究领域的薄弱环节，极大地完善和丰富了新时期文化史、产业史、思想史和政治史的研究内涵以及精神等级，根据新时期电影表演美学的内在发展以及逻辑，划分为若干的历史分期，明确并深度剖析断代的美学主体思潮，并且对重要表演美学现象进行个案研究，发现和总结新中国电影表演的经验得失，纠正目前社会以及文化界对于电影表演的某些表演认知误区，为社会以及文化界提供正确的表演美学观。

《中国电影表演美学思潮史述（1979-2015）/上海戏剧学院电影学丛书》填补和完善了新时期电影研究领域的薄弱环节，极大地完善和丰富了新时期文化史、产业史、思想史和政治史的研究内涵以及精神等级，根据新时期电影表演美学的内在发展以及逻辑，划分为若干的历史分期，明确并深度剖析断代的美学主体思潮，并且对重要表演美学现象进行个案研究，发现和总结新中国电影表演的经验得失，纠正目前社会以及文化界对于电影表演的某些表演认知误区，为社会以及文化界提供正确的表演美学观。

1992年，B?卢比?里奇在《乡村之声》上发表了一篇具有开创性的文章，定义了一种全新的电影类型——新酷儿电影。这场电影和视频界的运动引起了政治和美学的巨大创新。如今，这一电影类型已经不断壮大，涉及到整整一代酷儿艺术家、电影人和活动家。 身兼评论家、策展人、记者和学者多重身份的里奇，自新酷儿电影的概念出现之时起就与之有着千丝万缕的联系。本书收集了她关于新酷儿电影的文章，并加入了她对于这一话题的新想法。里奇向我们介绍了这场电影运动自20世纪80年代起源以来所诞生的先驱代表，如德里克?贾曼和艾萨克?朱利安，同时详细研究了《钓鱼去》《断背山》《女权俱乐部》和《米尔克》等电影，探索了部分鲜为人知的电影作品，并记录了近期银幕上、网络上、艺术画廊中的新酷儿电影的代表作品。

1992年，B?卢比?里奇在《乡村之声》上发表了一篇具有开创性的文章，定义了一种全新的电影类型——新酷儿电影。这场电影和视频界的运动引起了政治和美学的巨大创新。如今，这一电影类型已经不断壮大，涉及到整整一代酷儿艺术家、电影人和活动家。 身兼评论家、策展人、记者和学者多重身份的里奇，自新酷儿电影的概念出现之时起就与之有着千丝万缕的联系。本书收集了她关于新酷儿电影的文章，并加入了她对于这一话题的新想法。里奇向我们介绍了这场电影运动自20世纪80年代起源以来所诞生的先驱代表，如德里克?贾曼和艾萨克?朱利安，同时详细研究了《钓鱼去》《断背山》《女权俱乐部》和《米尔克》等电影，探索了部分鲜为人知的电影作品，并记录了近期银幕上、网络上、艺术画廊中的新酷儿电影的代表作品。

科幻电影影评人电子骑士的首本科幻影评集，评说那些科幻电影中的人、事、物，带你遨游波澜壮阔的科幻世界。解读科幻电影背后的意义，深度又有趣的科幻电影幕后花絮，吐槽科幻大咖们的怪癖与喜好，二十五篇精彩科幻电影评论，十二个科幻电影专题的趣味研究……

《光影红楼剧：红楼戏剧影视研究》在选题方面开了《红楼梦》、特别是红楼戏剧影视研究的先河。据高欢欢统计，根据小说《红楼梦》改编的当代中国大陆红楼剧有54部，其中戏曲舞台剧25部，有些剧目曾被改编成电影；根据小说《红楼梦》改编的当代中国大陆电影共有8部，除了谢铁骊导演的六部八集系列电影是故事片电影，其余的7部影片都是戏曲电影；根据小说《红楼梦》改编的电视剧共有17部，其中有10部是戏曲电视剧，涉及的剧种有京剧、越剧、川剧等；当代中国大陆《红楼梦》话剧改编有两部，即陈薪伊的全景话剧《红楼梦》和张广天的先锋话剧《红楼梦》。与单篇的剧评、影评完全不同，高欢欢把上述的红楼戏剧影视作为一个整体，对其展开全面、系统、立体、深入的研究，总结其社会影响，挖掘其经验教训，寻找出其规律性的东西，从选题的角度看，

拉片是学习镜头语言的高效途径。本书通过大量片例，细致讲解其中的影像构成元素，深入透析电影镜头的构图、运动、光线、色彩之美，帮助读者掌握镜头语法和视觉结构，从而在理解的基础上将具体技法运用到实际创作中。 全书有500余幅剧照、机位图、灯位图、调度示意图、分镜表等，具有代表性的作品范例涵盖电影、电视剧、平面摄影，包含诸多近年来的影片，如《爱乐之城》《达拉斯买家俱乐部》《鸟人》《八恶人》《荒野猎人》《刺客聂隐娘》《我不是潘金莲》《何者》《白河夜船》《BORDER 赎罪》等。无论对初学者，还是对有经验的创作者，都是参考。

在潘？丹萨姆著的《鳄鱼骑士（剧本创作策略与生存之道）》中，作者用讲故事的热情和以自己的成功与摸爬滚打中悟出的实用建议为编剧创建了一个独特的生存指南，向大家提供了一份见解深刻、充满启发的打造成功叙事者和编剧的路线图。 这本极具力量的书探讨电影剧本的创作技巧，分享好莱坞电影人潘？丹萨姆的理念、成功与失败，并揭示了他14部故事片和许多电视剧创作经历中的众多秘密。潘真诚地想帮助他的读者找到自己的艺术声音，告诉大家如何服职业编剧所面临的挑战，分享充满启发的专业解读，从自我怀疑到创作故事，到提案，再到寻找经纪人。 全书结合小贴士、技巧和靠前手知识，探讨了整个创作过程……生命、热情、快乐、庆祝，人类情绪的万花筒。这里没有错的方式，只有去发现进入未知地带的航程。《鳄鱼骑士》会挑战你的创造力，启发