想画超可爱的卡通人物却不知从何下笔？自己画出来的人物总是没有立体感？总是感觉画出来的人物比例不协调？ 韩国著名卡通形象设计师教你从身边取材，详细讲解了从构思到人物定型的全过程，用简单的线条及颜色搭配绘制出超可爱的卡通人物形象。全书分为四大部分，分别讲解了基础画法及基本构图原理、人物设计、场景设计、各种装饰小物设计。并且详细分步骤讲解了每个卡通形象的绘画步骤，跟着学就能画出可爱形象。 没天赋照样能马上动手，现在就用卡通形象绘出你自己的精彩世界吧！

《零基础学平面广告设计》介绍平面广告设计以及应用案例，内容包括平面广告设计原理，平面广告设计基础，平面广告设计准备与构图，广告策略、创意与视觉艺术，画册设计与制作，产品广告和包装设计，企业标志与形象设计，公共活动宣传与网页设计，平面广告设计与制作案例解析等方面的知识、技巧及应用案例。另外，《零基础学平面广告设计》还赠送全书案例源文件、效果文件和教学用PPT课件。 《零基础学平面广告设计》面向学习平面广告设计的初中级用户，适合广大平面设计爱好者以及需要学习平面广告设计的人员使用，也可作为初中级平面广告设计的培训班教材或学习辅导书。

本书分为两大部分展开。*部分为字体设计部分，包括文字的基础知识、汉字的特性与应用、拉丁字母的特性与应用、计算机字库字体；第二部分为标志设计部分，包括标志设计概述、企业与产品类标志设计、文化类标志设计、公共类标志设计、个人类标志设计与趣味标志设计。本书探求了文字设计在当今时代的多种可能性，结合与分析经典且具有代表性的设计案例及应用，适合作为高等院校视觉传达设计、数字媒体设计等相关设计专业教材，也适合初学者自学使用。

本书以平面构成的基本理论为基础，除保留了传统教学的主要内容（如平面构成的基本元素形态、构成的形式美法则、构成的基本表现形式等）外，为了调动学生的学习积极性，培养学生的设计能力，还安排了一些实际设计环节，主张实行以学生为主体的教学方式，让学生站在设计师的角度，真正把理论知识转化成符合设计意图的实际作品，从而达到提高学生审美能力、创造能力和实际动手能力的教学目的。

字体设计是视觉设计范畴中的一个重要组成部分，现在的人们不再局限于写一手漂亮的文字，而是想要借鉴书法、古老字体和涂鸦艺术等风格技巧创造出属于自己的独特字体风格。这是一本创意字体设计方面的图书，它以文字、数字和字母的形状与结构为切入点，带领读者尝试多种不同的写法，既包括简单的笔墨运用，也有精巧的文字装饰设计，更主要的是作者将这种创意字体运用到了日常的生活中，笔记本、帆布、信笺、包装纸、卡片上，写出来的文字既很时尚，又能传情达意。无论你是学生，还是想从事设计、刚从事设计或者在字体设计上遇到瓶颈的设计师，这本书都会非常适合你。跟随本书来体验一场生趣盎然、奇妙多姿的字体盛宴吧！

黄松涛、包礼祥、罗时武编*的《标志设计(标 志图形设计的寓意）》所述重点，商标是一种象征符 号，要求简洁、清晰、优雅美丽，视觉效果突出，寓 意深刻，视觉信息容易读取、易于理解，让人记住是 非常重要的一点，简洁直观且易于记忆，让人过目不 忘。。本教材针对高校艺术设计本科教育所撰写，从 商标的起源到商标的创意设计手法，从商标的寓意到 文化特色切入，从现代构成理念到图形特色演变、从 汉字到字母的设计匹配。让学生系统的了解商标设计 从创意到制作的全过程。

今天的标志不仅承载着图形语言的视觉美感和应 有的主题内涵，它还是一种社会文化符号、一座信息 传达与沟通的桥梁。凌士义、马河主编的这本《标志 设计》从新的时代视角、新的设计创意方法上，对标 志设计的基本理论及标志设计的各个组成部分做了较 详尽的阐述。全书共七章，每一章节重点难点突出、 脉络清晰，深入浅出地讲解了标志设计的内容，并汇 集了大量的**标志为范例来进行诠释和说明，使读 者能获得感性认识和理性认识上的提高。 全书讲解深入浅出，图文并茂，通俗易懂，能够 引导学生较快地掌握标志设计的方法，从而为企业、 机构、社会活动等形象识别系统设计打好基础，锻炼 学生对标志设计的感知能力、分析能力和审美能力， 激发*多的标志设计灵感与创意。在编写的过程中编 者做了大量课程调研，尽量做到信息全面、内容丰富

三大构成是设计专业的必修课，本书主要针对其中的色彩构成进行讲解，作者改变了传统构成理论较为枯燥的讲解方式，通过简洁的语言，更轻松地将理论传达给读者，并且顺应设计时代的潮流，结合计算机软件的技术讲解，将二者有机地结合在一起，理论联系实际，使读者在此书中不仅能够学习到设计的方法，还会学到通过软件来表现设计想法。 本书共分9章，包括从认识色彩开始、传统色彩与数字色彩、色彩推移、色彩对比、色彩调和、色彩的心理感受、色彩启示、色彩构成在设计实践中的应用等，每章均配有理论讲解、范图演示、实例操作等内容。在每一个实例操作中都有详细的理论分析、计算机软件的具体操作方法。 本书结构合理，内容实用，可作为高等院校数字艺术设计相关专业的教材使用，也适合设计自学者、爱好者作为学习辅助用书。

本书以形态创造为出发点，探求形态语意的多样性和认知性，以及在信息传播中的视觉心理及其运用。书中引入符号学和视知觉理论，以形态构成为核心，通过一系列课题将视觉元素、语意、认知、视觉心理和可视化，做了系统化教学设计，有原理，有习题，便于灵活的课堂实践，注重发展学生自主建构能力。本教材适合高等院校视觉传达设计、环境设计、产品设计、工业设计、多媒体艺术等专业作为设计基础教材。

北村崇主编的《从零开始学设计(平面设计基础全教程)》针对平面设计初学者 迫切的需求，对版式、造型、配色、字体、UI／UX设计、印刷等方面的内容进行了详细讲解。书中避免使用程序化的解说，而是通过TIPS和大量的实例讲解了 的基础知识，能够帮助读者轻松掌握平面设计要义并快速运用到设计实践中。

老树画画全新力作，送给每一个在996或是柴米油盐中脆弱而暴躁，却仍选择继续前行的你。《活着》《真好》突破了老树之前出版的作品集的风格。与以往老树作品集中闲云野鹤的风格不同，本次作品集的内容从现实与理想出发，选择了“活着”与“真好”两个主题，以18套册页，230余件作品，17篇老树自述展现了一个我们从未了解过的老树。 老树以积极乐观的态度，清新的用色，犀利、风趣的语言，在嬉笑怒骂间，化解当代人生活中的许多尴尬和无奈，并直击生活的真谛——活着真好。

本书九章，论述了米芾的了生平和艺术探索历程，阐发了米芾书论的多重意义，并着眼于米芾的书法作品，探讨了米芾书法的风格特征和精神面貌。作者还以历史的眼光，分析米芾书法及其理论在不同历史时期的不同发展，进一

马克笔有着众多执着的爱好者，我也是其中的一个。而它的使用技法远没有想象中那么单一和固定。本书作为丛书“超越设计课速写轻松学”的第二本，继续以生活和旅行为载体，向读者剖析马克笔的特性及使用方式。本书作为学生和设计师的参考书籍，也作为热爱生活的人们的读本，主要涵盖了两个层面的内容：一、传授技法，探讨马克笔作为工具对绘画的作用以及其自身风格的描述。二、打碎技法，马克笔只是设计表现的一种工具，它存在的意义更多的是人们对专业的需求，因此，如何以去风格化的方式对物体进行表现，对人们长期使用马克笔有重要的思考意义。通过阅读本书不仅能促进审美的提高，也能避免陷入技法的深渊。任何手绘方式，技法都是必须的入门方式，否则此次手绘旅途将无法开启，然而技法本身却又是制约风格形成和发展的因素。本书从全

立体构成是现代艺术设计中非常重要的设计基础学科，本书从形态与立体空间、形式规律与法则等基本原理出发，详细解析了立体构成在艺术设计领域的构成规律以及造型与材料的特点。同时，还大量选用了多种风格和不同设计领域的优秀作品和学生作业范例，新颖独特，图文并茂，一目了然，更加便于对理论的理解和对实际创作的把握。 本书共分9章，内容上从形态的概念与分类作为切入点，到构成的历史与基本原理，再到构成的美学法则和基本要素，以及实战中的线材、面材、块材等的具体应用。通过每章的理论讲解、课题实践与图片实例，将立体构成相关的知识点全部呈现给读者，特别是在理念上突出其在实战中对创作与思维方式的开发。 本书结构合理，内容实用，可作为高等院校数字艺术设计相关专业的教材使用，也适合设计自学者、爱好者作为学习

本书以能力教育为核心，以全新的教学理念和独特的教学方式，颠覆了传统的教学内容和方法，强调学生审美能力、创造能力和动手能力的培养。全书以图文并茂的形式展开，以直观形象的方式教学，有利于学生的主动思考和自主学习。全书采用了全新的 粘贴、手绘和电脑绘制 三位一体的教学方法，优化了教学过程，提升了教学质量，培养了学生的综合能力。本书具有较强的时代感、可操作性和实效性，教学内容和方法经过教学实践的检验，可在较短的学时里取得显著的教学效果。本书可作为高等院校、高职院校、中等专业学校及职业高级中学设计专业教材，也可供设计师和设计爱好者阅读。

为了传承中华文化，配合中、小学开设的书法课程，特编写本套毛笔书法入门规范教程，这本书为其中之一。 对于广大学习书法的同学来说，入门时如何尽快掌握方法，少走弯路是大家都很好关注的问题，学习书法就是要从规

根据当下交互设计行业对于 全链路 设计的实际需要，本书中设置的主要内容包括：*，对 全链路 设计之设计流程的详解；第二，对面向界面设计的用户调研方法的阐释；第三，对包括交互、视觉、品牌要素在内的界面解决方案设计法则的阐释；第四，对产品原型测试方法的阐释；第五，对产品数据追踪与迭代方法的阐释。

本书立足于目前中国高等学校艺术设计专业的教学特点编写而成，从基础入手，将教材分为六章，主要包括平面广告的发展历程、广告创意思维、平面广告的构成要素与编排设计等。重点分析了广告创意思维、平面广告的构成要素与编排设计、广告流派与风格、广告媒体等几个方面，突出应用性和实践性。特别是在案例分析上，结合国内外优秀的平面广告作品，对典型案例进行了有针对性的点评，让学生更加直观地把握广告设计的理性观念，做到与理论解析同步。同时配合教材还有相关课内外训练教学，训练形式新颖独特，有一定趣味性，强调培养学生创造性思维和实际动手能力，使学生在教学与实训中能真正领会广告设计创作的要点。

本书意图介绍平面设计在中国的起源与发展，用大量的篇幅为我们展现了许多宝贵的中国传统艺术形式，并提供了大量翔实的资料，意在让读者能够纵览中国平面设计发展的概况，全面了解中国平面设计历史。

这是一本设计与创意的指导手册，每一页都直指优秀设计的关键元素。本书作者，《纽约时报》艺术总监史蒂文 海勒在书中汇集了49位平面设计界大师的经典作品，借此解析视觉设计中不可忽视的49个关键因素，涵盖主题包括色彩、字体、图像、装饰、信息图表、用户友好设计等等。 掌握本书中的49个关键，你将更透彻地理解设计史上优秀作品的精妙之处，并将其运用到自己的设计当中。这些大师级设计理念，将助你成就伟大的视觉设计。

《理智与情感：品牌设计中的形象塑造与延伸》详细从品牌形象设计方面提出品牌设计形象的塑造和延伸是一个系统工程，指出品牌设计的建立包含内在精神和理念建设，也需要外在的视觉识别。本书从初始品牌的界定入手，详细介绍了品牌形象设计的理论分析、形象策划、创意设计、包装品牌标识、品牌形象的导入、传播和保护以及品牌形象设计经典案例分析等内容。总体来看，这是一本简洁易懂，经济实用且注重实践的理论著作。