《产品设计材料与工艺》全面系统地讲述了常用产品设计材料的基本种类、特性和常用加工工艺，并且结合大量的案例，分析了材料的特点及应用方法，力求理论结合实际，其中多数案例为较典型产品和目前较流行的加工工艺。全书分为7 章，第1 章为概述，第2 ～ 6 章分别以不同材料为主体，对金属、塑料、橡胶、木材、陶瓷以及玻璃等材料的相应性能、分类、组成、应用范围及成型工艺的特点等进行详细讲解，并结合经典或*设计案例展开进一步说明，第7 章介绍了一些新型材料或对未来产品设计产生重要影响的前沿新型科技材料及其特点。本书力求文字简洁，通俗易懂，不过多地涉及材料的物理、化学、力学等方面的专业理论。书中配有大量的设计案例和图片，使读者一目了然，便于融会贯通。《产品设计材料与工艺》结构合理，内容丰富，不仅可以作为高等院
掌握有效的创新思维、方法和工具是提升产品设计人员自主创新能力的重要基础。本书结合目前国内外相关产品创新设计的研究成果，以及作者近年来在产品创新设计研究、教学和实践中的经验，较为系统地介绍了产品创新设计的过程与关键技术。主要包括:创造性思维方法及应用、产品创新设计的实施策略、计算机辅助创新设计工具与创新设计知识管理等内容。
本书在引荐马修·卡莫纳“设计治理”工具包的基础上，立足于设计学（特别是社会创新设计思想） ，从治理视角出发对博物馆文创的治理进行了对策设计。在全书中，笔者对隐藏在设计、博物馆、文创等概念中的治理成分进行了分析，研究了各概念中的治理经验，并对博物馆文创产业进行了专题调研与问题归纳，最后，本书围绕了国家文化建设目标与产业自身问题，设计了面向文博文创高质量发展的治理工具包，能为治理者提供治理工具选择与设计上的启发，引导他们实现文博文创治理的创新。 推荐语 本书是作者近12年博物馆文创产品设计研究的一次集中回顾与总结，也是为未来博物馆文创研究所描绘的愿景与蓝图。——罗仕鉴 浙江大学计算机科学与技术学院教授、浙江大学宁波科创中心（宁波校区）国际合作设计分院院长
本书共分为3篇，包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识，第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧，第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。 第1章以10个主题较全面地帮助读者从宏观上认识Logo设计，包括对Logo的起源与发展、价值与分类等传统话题进行了论述，还对借鉴还是抄袭、更换Logo、人工智能设计、大咖设计等热门话题进行了讨论；第2章主要讲述Logo设计的基本原理、基本工作流程、设计定位切入点，以及对图文、网格系统、比例、配色等视觉元素的驾驭；第3章讲述了VI设计基础，包括VI的概念、作用、设计原则、工作流程等；第4章总结了10多种图形Logo的设计技巧；第5章梳理了10多种文字Logo的设计技法；第6章讲述了VI设计的相关要领，包括VI基础系统和VI应用系统；第7章以类似讲故事的形式剖析了12个真实项目从接单到应用的全流
《产品造型设计》力求体现工业设计专业特色以及产品设计实践的基础特性与实践特性，强调理论联系实际，旨在对产品造型的基本理念、产品造型的价值、产品造型与形态的关系、产品造型与形态设计构成法则、产品造型与形态的设计方法、产品造型与形态的形式美学、产品形态外在表现以及产品语义等知识进行全面讲解。从产品造型与形态设计基础进行概述，逐步展开，形成由平面到立体创造的完整体系，系统讲解了产品造型设计基础的各项知识，全面将产品造型的基本要素纳入学习领域，使读者认识和领悟产品造型的要素，如造型、形态、功能、结构、机能、材料、语义等关系，并使学生真正掌握产品造型设计的内涵与方法。《产品造型设计》强调用案例讲解理论观念，结合每一个理论观点，引入国内外经典优秀设计作品进行解析。笔者针对每一件作品都进
《产品设计效果图手绘表现技法》从产品手绘技法的基础知识出发，在教学内容、教学方式等方面突出了步骤教学和案例赏析的特点，系统介绍了产品设计手绘表现技法。全书共分7 章，包括理论概述、效果图表现的基本工具、产品设计表现技法的基础训练、产品色彩与材质表现、基本造型的光影基础、产品设计效果图的表现种类与方法、优秀作品欣赏与解析。《产品设计效果图手绘表现技法》各章节学习结构清晰，目标明确，可用作工具书查阅或优秀作品参考，不仅可以作为高等院校工业设计和产品设计专业的教材使用，而且可供其他相关专业及广大从事工业产品设计的人员阅读参考。
本书主要从生活中的设计心理学、知觉与知觉行动、认知与认知行为、设计中的创造性思维、用户调研与产品优化、设计以人为本等方面阐述产品设计心理学的基本原理和特点。本书语言通俗易懂，结构清晰，从日常产品入手，侧重案例解析，并结合设计心理学理论分析用户心理机制和产品使用体验，引导设计师成为 的观察者、分析者和实践者，帮助设计师 精准把握用户需求，建立以用户为中心的设计思维，并推广和践行以人为本的设计理念。本书可以作为产品设计师、产品经理及设计领域工作人员的入门参考书，同时也可以供设计相关专业师生研究和学习参考。
本书由对汉画有深入研究的学者、传拓人方清刚，从鲁迅先生收藏的汉画中精选一百余幅作品编撰而成，所有作品均高清复制，一图一文，介绍其内容与艺术成就。所选作品典型，有故事性；传拓品质上乘；地域有代表性。解读中融入知识与新解，便于读者 好欣赏汉画，是艺术爱好者了解、欣赏汉画的 书。
本书是产品设计原理的第三版。系统介绍了产品设计的相关知识，具体包括产品设计导论、产品设计战略、产品设计原则、产品设计款风、产品设计美学、产品设计创造力、产品设计思维、产品设计计划、产品设计程序、产品设计方法和产品设计体验设计等内容，并对茶品的含义、产品存在的意义、产品的形成和产品的消费情境，以及人类设计行为的目的、意义和发展前景进行了深层次的探讨。本书适合于普通高等院校产品设计、工业设计及相关专业师生使用，同时也适合于从事产品开发设计的一线设计师、工程师参考使用。
《水彩笔下的100辆摩托车：技法与表现》一书以水彩绘制了一百辆左右的摩托车，展现不同历史时期、不同品牌摩托车的特征。水彩形式表现出来的摩托车，使工业的硬朗形象变得清新起来。摩托车对于我们来说，再熟悉不过，多数时候，以工业产品的形式出现。 全书一部分为水彩绘画的工具和技法介绍，第二部分为作画步骤，第三部分为作品欣赏。每一款摩托车都有大致的年代、品牌、车型、特征介绍以及水彩作画技巧。
建筑景观速写表现技法是一本讲解建筑风景速写表现技法的教程，从速写工具、线条、透视原理、绘画原理、构图等讲起，过渡到透视学的基本原理，再到建筑景观小品，zui后到建筑整体的速写过程。书中配有详细的速写步骤画法，循序渐进地展示给读者，帮助读者解决速写写生难题。书中不仅详细解说了建筑景观速写的基础理论和方法，还在每章中配备了相应的免费速写教学视频，读者可以通过扫描案例旁边的二维码在线观看相关视频，提高学习效率。本书具有广泛的实用性，适合建筑设计、环境艺术设计、城市规划设计、风景园林、室内设计等相关专业的设计师以及高校在校生和速写爱好者学习。读者通过临摹、参考书中的作品，可以提高构图能力、造型能力、审美能力和艺术修养。
《山海经》和《易经》都是中国传统文学作品中的瑰宝。《山海经》讲述了各种奇禽异兽的故事，《易经》则是博大精深的规律之书。本书作者将两者结合，用“规律”阐释“不规律”，用“现世之图”解“古之文字”，终成这本内涵和创造力兼并之书。 本书由图腾师俞欣绘制讲解，《易经》部分为易学专家张仁丰先生撰写。书中以六十四个《易经》卦象为主线，一一讲析了六十四个《山海经》中的异兽主角，并且给六十四个主角配了插图，画面以黑白代表阴阳。图中多用曲线、白描，这不仅表现了异兽生命的活力，还兼顾了画作的审美趣味，具有很好的装饰性。每个异兽还有自己的小图标，异兽所表征的自然现象，也等同于它们的自然属性，这也和中国的传统五行相匹配，互不偏颇，比较吉祥。 本书风格独特，绘制精美，文字奇幻而富有想象力，适合绘画
本书编写的首要目的是阐明什么是创意，以及创意对产品设计的重要价值；然后，明确什么是创意思维，进而利用这种思维模式举一反三、灵活设计； ，实现用原创的思维解决需要创造力的产品设计问题。设计需要思维方法，创意亦是。作为产品设计的灵魂，创意可以从不同的领域获得，这些领域包括人文、科技、文化、材料、艺术、工艺生产及商业等。创意可以由点及面地展开，本书作为产品设计创意训练的教材和参考书，可以帮助读者通过简单易懂的方法模板，启发性地进入创意产生状态，随着设计创造经验的不断积累，读者可以通过正向与逆向的思辨，独立地、创造性地打造适合自己的创意思维模式。同时，书中的设计案例可以二次物化创意思路，使设计者在明确创意思维方法重要性的同时，掌握创意产品设计的完整流程。 本书可作为工业设计、产品设
《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的
本书以作者的设计师成长之路为蓝本，讲述了作者十多年的设计实战经验和做过的设计案例。第1~3章主要分析了设计师和设计行业的概况；第4~6章是对版式和色彩知识的讲解；第7~15章是本书的重点，讲述了设计师的个人成长和职业发展方面的内容。 本书适合平面设计专业的学生、初入职场的设计师以及设计爱好者阅读和使用。
魏洁*的《创意包装设计（升级版）》的内容涵盖了包装设计课程的基本知识点与技能点，并从现代包装设计的视点出发，联系国际包装设计行业的发展趋势，对国内现代包装设计的相关理论及设计方法进行了补充和完善。同时，在《创意包装设计（升级版）》中，作者以包装设计系统的全流程设计探讨为着眼点，将以市场为导向的包装设计方法研究的理念融贯于本书的内容、形式、设计思维及教学理念等各方面，并配以集艺术性、商业性于一体的国内外各类型的包装设计图片与**的学生包装设计课程案例，提出了独到的思考角度与设计研究方法。相信本书能对广大学生与专业设计人员提供到一定的帮助，对如何 *好的掌握包装设计的基本原理、设计方法及提高设计素养也具有一定的指导意义。
本书共12章，分为3个层次，对应教学的需要，第 1～3章是基础部分，主要讲述线条、透视以及简单造型基础；第4～5章是提高部分，主要培养学习者对画面的整体控制能力，突出对马克笔和色粉的综合运用能力；第6～12章是实战部分，通过不同类型产品的手绘案例讲解，增强读者对手绘的理解和应用能力。本书在内容上循序渐进，基本涵盖了所有工业设计手绘的范畴，配书提供部分案例的手绘效果图绘制演示视频及基础讲解部分的教学课件，方便读者学习使用。本书适用于工业设计的学生及手绘爱好者，也可以作为工业设计手绘相关专业的教材。
《水彩笔下的100辆小汽车：技法与表现》一书以水彩绘制了一百辆左右的经典小汽车，展现不同历史时期、不同品牌汽车的特征。清新的水彩表现出来的汽车，不仅让人眼前一亮，而且为绘画爱好者增加了新的绘制对象。 汽车对于我们来说，再熟悉不过，多数时候，以工业产品的形式出现。 全书一部分为水彩绘画的工具和技法介绍，第二部分为作画步骤，第三部分为作品欣赏。每一款汽车都有大致的年代、品牌、车型、特征介绍。
本书共12章，分为3个层次，对应教学的需要，第1～3章是基础部分，主要讲述线条、透视以及简单造型基础；第4～5章是提高部分，主要培养学习者对画面的整体控制能力，突出对马克笔和色粉的综合运用能力；第6～12章是实战部分，通过不同类型产品的手绘案例讲解，增强读者对手绘的理解和应用能力。 本书在内容上循序渐进，基本涵盖了所有工业设计手绘的范畴，配书提供部分案例的手绘效果图绘制演示视频及基础讲解部分的教学课件，方便读者学习使用。本书适用于工业设计专业的学生及手绘爱好者，也可以作为工业设计手绘相关专业的教材。
全书共分6章，以交互设计的基本流程为主线将每章各自的主题有机地串联起来，主要内容包括交互设计概述、交互设计原理、用户体验与心流理论、设计调研、用户分析、人物角色与场景剧本等。本书内容丰富，具有很强的专业性和实用性，既适合作为高等学校产品交互设计等课程的教材，也适合交互设计师、用户研究人员、视觉设计师和前端工程师等从业人员学习和参考。为了使读者全面了解交互设计的方法和步骤，与本书配套的《产品交互设计实践》一书中详细讲述了本书涉及的原型设计、可用性测试等相关实践部分的内容。
