本书系统介绍了服装陈列的设计原理、设计方法和美学标准，系统展示了服装陈列设计工作所必需的项目与流程。内容涵盖：服装陈列设计的基础概念与基本要素，空间设计与规划，橱窗展示，视觉色彩表现，陈列设计中的照明设计，视觉营销方法，以及品牌案例。本书大量选用国内外现当代有代表性的优秀服装陈列设计案例进行介绍与剖析，图文并茂，通俗易懂，可读性强。本书既可作为高等院校服装设计、展示设计的专业教材，也可作为服装行业相关从业人员以及服装爱好者的参考用书。

本书以富怡服装CAD V10.0与CLO3D V7.0系统为对象进行实践讲解，系统地介绍了服装CAD与CLO3D软硬件配置、软件应用环境。主要内容包括服装CAD与CLO3D概述、服装CAD基础、服装CLO3D基础、服装CAD与CLO3D基础设计实践和创意设计实践等，书中列举了大量丰富的基础、创新纸样实例，将服装CAD和CLO3D软件的关键技术与操作技巧运用到具体案例之中，具有很强的实用性。最后一章针对基础款式、创意设计实例进行作品鉴赏，为读者提供新的设计理念。本书图文并茂，语言简洁，通俗易懂，样板数据可信度高，具有一定创新性。本书可作为服装类专业培养高等应用型、技能型人才的教材，还可作为社会从业人员的业务参考书及企业的培训用书，也适合广大服装设计爱好者阅读与收藏。

本书主要以服装面料基础与再造概述、服装面料再造的设计原则、服装面料再造的设计灵感、服装面料再造的表现手法、服装面料再造设计实例分析以及基于服装面料再造的服装设计实践案例共六个章节进行系统的阐述。本书在讲解角度与实践应用等方面进行了大胆创新，同时选取海量的经典案例和优秀实例，以文配图，图文并茂，步骤详尽，以独特的视角进行分析、讲解。本书有助于读者在了解面料基础的概况和特点的同时，掌握一定的面料再造方法、技巧，为服装设计专业的学习奠定基础。 本书可作为高等院校服装专业教学用书，也可供服装设计、面料设计等相关从业人员以及广大服装爱好者学习和参考。

本书立足于服装设计专业发展的新思路和实际教学需求，全面系统地讲解了汉服的设计及制版技术。首先，本书从汉服的历史渊源和文化内涵入手，阐述了汉服的定义及发展脉络。其次，本书详细介绍了汉服的设计原理，包括汉服与人体的关系、美学法则、设计要素等方面，同时从汉服效果图着手，深入浅出地讲解了其绘制技法。此外，本书还详细介绍了汉服各款式的制版方法、制版过程中需要注意的问题和技巧以及如何使用服装CAD进行制版。最后，本书以不同时期的代表性汉服款式为案例，进行针对性的讲解并融入创新设计。本书内容丰富新颖，结构严谨清晰，理论结合实践，技术准确、科学，是一本集理论与实践于一体的综合性图书。本书可作为服装院校相关专业的教材，亦可供服装设计、技术、工艺和产品开发人士及广大汉服爱好者阅读参考。

《时装画手绘表现技法：从基础到进阶全解析》不仅可以加强你的绘画功底，同时教你如何应用多种工具体现出不同服装质感。主要内容包括时装设计的流程，时装画应具备的特点，彩铅、水彩、马克笔工具及其基本技法，时装

本书内容包括服装结构设计基本原理和典型服装结构设计方法两大部分。服装结构设计基本原理主要介绍人体体型特点、人体形态与服装结构和造型的关系、服装结构设计的基本方法等。典型服装结构设计主要介绍裙装、裤装、男上装、女上装、童装和特体服装的结构设计原理与方法。 本书内容以介绍比例法为主，其中裙装和女上装也介绍了原型法。本书内容的前后衔接注重由简到难，横向衔接注重共性与个性，内容框架结构设计科学合理，既符合学生的学习认知成长规律，又能帮助学生整合知识、举一反三。

《宋代冠服图志》呈现了一个精致的宋代冠服世界。全书系统梳理了帝后、群臣、女官、士庶、军卫等各类服饰，展现了宋代社会的多彩风貌。书中收录了百余幅高清手绘插图，并辅以详细标注，直观呈现冠服的精美细节，让读者仿佛置身于千年之前，感受宋朝的魅力。 从冠服基础到详细解说，再通过冠服展示，解析冠服的样式、结构和制度变迁，揭示其背后的审美观念。精美的装帧工艺和高品质纸张，每一页都致敬了宋代美学。 无论是传统服饰学者、设计师，还是热爱传统文化的普通读者，这本书都是实用且值得珍藏的资料。