本书精心挑选了90例经典、时尚女童装款式,每个款式均提供了款式说明、正背面款式图、面辅料介绍、规格尺寸表、裁剪图及部分工艺示意图等。 全书结构图清晰、规范,涵盖女童装的裙装(连衣裙、吊带裙、背带裙、短裙)、裤装、T恤、衬衫、外套、夹克、羽绒服、大衣、马甲、旗袍、肚兜等类别,加入大量女童装成品裁剪实例,方便读者阅读和参考。 本书是一本易学易懂的实用工具书,也是广大童装制作、设计人员的专业书籍,还可作为服装企业相关技术人员及服装院校师生工作和学习的参考书。
《中国高等职业院校服装专业实用教程(进阶版)》丛书根据中国高等职业院校服装专业的授课特点量身定制。作者依据多年教学经验,浓缩了中西服装史课程的学习重点与难点,使学生能更快地通过学习服装史的知识,掌握服装流行的规律并积极探索服装设计的灵感,从而让本课程真正起到了解服装文化历史、透视流行发展、拓展设计思维的作用。
本书从服装速写的概念、艺术语言、基本的工具与材料,以及服装速写的观察和表现方法等七个方面由浅入深地讲解了画好服装速写的技法,并配有详细的步骤图和大量的服装速写案例欣赏,使读者对服装速写的理解更具体、更全面,进而有效提高服装速写的鉴赏能力和作画能力。
本书是一部完整的关于男装结构与工艺知识与技能体系的书,所涉及的男装款型基本涵盖了近现代男装的经典样式,服装款型准确规范,结构制图直观、量化,面料纸样图完整标准,图文并茂,易懂、实用,易于学习和理解。本书不仅可供服装院校师生作为相关课程的教材使用,还适合于服装企业的技术人员及服装打板爱好者的学习。
近些年来传统文化越来越受到重视,中国传统服饰也在此行列,特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高,人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观,加入了很多现代元素,也就是说,直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢?本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分,用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片,结合众多古代绘画、壁画及雕塑等,讲述中国服饰的点点滴滴,为读者展现中国服饰的美。
每一位服装设计师都希望自己的设计作品被认可,分享完成每一件衣服带来的感动。服装设计看上去非常简单,好像拥有一个好的创意就能成功。然而,从服装设计到制作这一系列的工作非常烦琐,包括市场调研、设计企划、手绘/电脑绘图、面料选择、服装打版、设计转版等环节,都需要设计师深思熟虑。 服装设计的步就是构思,设计师要将创意想法表现在设计效果图上。设计效果图则是表达设计师诉求的方式,作为一种表现诉求的方式,它显得尤其重要。书中融入服装设计企划与效果图绘制内容,从灵感来源、思维展板、色彩趋势分析、面料工艺的选择到设计效果图绘制均有呈现,带领大家快速了解服装设计的工作流程,让设计理念与效果图绘制结合起来。 书中讲解了对服装设计效果图的基本认识,常用手绘工具与电脑绘图软件的使用方法,以及服装设计效
本书为 十三五 普通高等教育本科部委级规划教材。 本书在介绍服装款式概念和设计基础上,针对服装设计院校学生的特点着重介绍服装款式设计,汇集展示了1000 例服装流行款式,确保时尚和实用,便于学习者查阅和借鉴。本书共分六章,从服装款式的理论知识到款式图的绘制方法;从领子、袖子到服装款式的设计,每个章节都有详细 的理论知识和实例分析,以及部分彩色系列款式设计过程展示。 本教材图文并茂,有大量实例,既可作为高等院校服装设计教材,也可作为行业相关设计人士学习参考。
本书以全彩色图解的形式,选用大量符合国人时尚潮流要求的新款式、新工艺、新技法,详细而直观地展示手包完整制作全流程、全过程。本书汇集了作者多年学习、制作的心得、经验,所选的数十款手包均为作者亲手制作,具有很强的实用性和代表性。本书所有作品并没有高难度的缝法,只需运用原始、基础的技法,就能帮助初学手包制作的朋友轻松迈进手包的世界。全书内容包括:零基础入门篇、提高篇、创意篇、环保篇、 综合应用篇。读者可根据个人喜好进行借鉴,拓展思路,快速入门,体验自由创意的手工乐趣!
近些年来传统文化越来越受到重视,中国传统服饰也在此行列,特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高,人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观,加入了很多现代元素,也就是说,最直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢?本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分,用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片,结合众多古代绘画、壁画及雕塑等,讲述中国服饰的点点滴滴,为读者展现中国服饰的美。你是否因为没有灵感搭配不出心中理想的色彩?你是否担心配色设计不能完美地表达出设计目的?如果你有以上的担忧,那么,这本书将会为你提供答案。这是一本能快速查阅你所需的配色方案,提高
本书以年代为主轴分成八章,在20世纪所发生的主要风格基本以十年作一章,这是本书的重点。每章节包括四方面的内容:风格产生的相关历史背景、在服装上的具体表现(风格、造型、款式、色彩、图案、材质、配饰等)、产生后的流行演变、设计师对此风格的不同诠释。作者以时装设计的风格为切入点,选取影响当代时装设计的一些具有代表性的风格,对其各个方面做了细致、深入的剖析,理清其来龙去脉和发展状况,并结合设计师的作品进行分析。书中围绕一个风格,引用了大量的历史相关照片和设计师作品实例,力图完整和地分析此风格的具体内容,并提出了一些新的观点。 本书具有观点新颖、图文并茂、贴近潮流等特点,既有一定的理论高度,又通俗易懂。可作为我国高等院校服装设计本科和研究生教学用书,对从事时装设计、配饰设计、时装相关从
《时装画手绘表现技法》内容循序渐进,深入浅出,图文并茂,主要从三个部分讲述了时装画手绘表现技法,分别是基础知识、表现技法和设计表现拓展。*部分主要侧重于讲解时装人体的相关理论知识,这是绘制时装画*为基础的知识点;第二部分主要是时装效果图中人体着装以后的表现,分别对服装款式细节、时装效果图中线条的表现、服装面料肌理、服装平面款式图的表现等进行了系统且详细的讲解,并配有大量的步骤图解;第三部分是基于上述基础知识的提高拓展部分,对不同风格的时装效果图的表现做了系统讲解,并且配有大量的绘画案例。 《时装画手绘表现技法》可以作为高等院校服装设计专业教材,也可以作为服装设计师和时装画爱好者的自学用书。
大多数学者专家关注海上丝绸之路政治、经济、历史等宏观问题,构成这些宏观大世界的确实是“衣、食、住、行”这些微小而鲜活的生活分子,本书从“衣”——服装这个贴近生活视角出发,聚焦“峇峇、娘惹”这一土生华人族群,研究海上丝绸之路上中国文化的传播影响、历史发展以及现状,为对世界讲好“中国故事”做扎实的研究。 模块( 、二章):从实地考察入手,以史为纲目,跨学科互渗式研究,总结剖析各个层面的相关学术理论和综合论述,理清“海上丝绸之路”、“土生华人”、“峇峇、娘惹”等概念。阐述海上丝路与“峇峇、娘惹”族群的关系,族群的中国起源和特征,及“峇峇、娘惹”服饰的概况和风俗文化。 第二模块(第三章):利用考古资料、绘画图像、历史实物等将中国直领对襟形制的窄袖“褙子”等做视觉文化的对比考
《服装生产工艺与设备》系 十三五 普通高等教育本科部委级规划教材。 本书阐述了服装工业化生产的过程、特点及基础理论,结合国内外服装工业生产实际,介绍批量服装生产流程、工艺技术和方法、设备的种类和应用、生产组织、计划和控制等内容;引入标准化组织(ISO)、国家(GB)、行业(FZ)等制定的有关服装标准,详细讲解了服装成品技术文件的制订方法。每章穿插的背景知识、相关链接、拓展阅读等栏目,可为读者扩充知识、开拓眼界和思路;所附思考题、练习以及课外阅读书目,可帮助读者对书中内容理解和掌握,并做到举一反三、灵活应用。 《服装生产工艺与设备》适合高等院校服装及其相关学生,以及从事服装研发、技术、生产、贸易、管理等企事业人员的培训和学习。
本书立足于服装款式创意设计的新思路和实际需求,将系统理论和设计实践相结合,分别从款式创意设计概述、创意设计理论、创意设计思维、创意设计灵感、创意设计构成与表现、款式图表达及作品赏析等多角度来解析何为服装款式创意设计,同时强调其重要性。全书结构严谨清晰,理论联系实际,内容丰富新颖,技术准确、科学,富有可操作性。 本书以给定主题的方式训练读者的实践能力,符合现在大中院校普遍推广的项目式教学模式。本书适合于高等教育类、高职高专类服装设计专业及艺术设计相关专业的师生使用,也可以为从事服装设计、经营、策划和管理的专业人员及服装爱好者提供帮助。