《从零开始学素描.静物》为美术入门阶段学习的辅导书，主要讲解了静物明暗的表现方法。全书以单体静物的表现步骤与临摹为主，内容基础，适合美术初学者借鉴、临摹。
《艺考基本功：色彩风景》以色彩风景范画为主，内容包括色彩风景写生的工具、作画程序、作画技法，各种类型的景物如树、建筑物、路面等的具体画法。全书用形象的插图解读文字，并配以色彩风景示范作品，图文并茂，便于读者对直观地了解和学习。
《速成教案.色彩静物.2》是一本色彩静物临摹书。本书共五个章节。第1章节为基础理论知识，对色彩原理和着色技巧等进行讲解。第2章节为单个静物，以形体对应的方式来理解，简单直接。第3章节为小组合练习。第4章节为色稿练习，包含画面框架和一个面色稿到三个面色稿。第5章节为完整稿范画。
《素描印象——半身像》是一本以照片写生为主的照片类素材书，适合广大的美术爱好者和艺考生使用。书中主要从素描半身像的素材方面入手，收录了各类光源下的青、中、老年等一系列可作为半身像素材的照片。各类照片不同年龄段的模特，均有各自的特征，搭配讲解介绍，能让考生读者准确捕捉这些特征，从而达到触类旁通的效果。
《从零开始学素描.石膏几何体》为美术入门阶段学习的辅导书，主要讲解了石膏几何体的表现方法。全书以单体几何体的表现步骤与临摹为主，内容基础，适合美术初学者借鉴、临摹。
《色彩构成》共分七章，内容包括色彩构成的形态和混合方式、色彩构成的知觉与心理、对比与调和、色彩构成的设计原理及方法，以及色彩构成在艺术设计各个领域中的应用。《色彩构成》作为高等院校设计专业新编教学用书，把色彩构成基础理论教学与实践应用互相融合，注重启迪、开发学生设计思维的创造性，培养学生设计制作与表现的动手能力。这本教材有助于学生掌握色彩构成课程应用与设计创新。
陈有吉的新仕女画在立意、笔墨、造型、构图等方面都体现出现代人的风格，所绘人物形神兼备，具有独到的创新之意，形成了独特的个人风格。 本书精选作者仕女人物创作40余幅，均为年轻的女性形象。他的唐诗画意创作，开辟了中国传统文化新层次的探索之路。
中国画历史悠久，名作众多，为东方绘画艺术之代表。由于材料工具、表现技法、展现形式、审美观念等不同，中国画区别于其他类别的绘画，有着独特的艺术魅力。中国画注重传统，多看历代名家的作品，丰富传统积累，可以扩充胸襟。作为一门综合的艺术，中国画与诗歌、书法、印章有着紧密的关系。学习中国画除了要有绘画的切身体验外，也需要有较高的文化素养。中国画长于表达宏约深美、浑厚华滋，也长于简淡率真、空灵灿然。学习中国画伴随着自由的乐趣，自然随性的 墨戏 也带给人直接真切的审美体验。灵动氤氲的水墨、单纯肯定的白描及随意点染的色彩都充满着国画特有的意趣，契合人们想象力和精神的表达。 社会艺术考级面向大众，主要群体是非专业的学生和社会自学爱好者。基于中国画自身的学习特点，紧扣社会艺术考级要求，这
中国画历史悠久，名作众多，为东方绘画艺术之代表。由于材料工具、表现技法、展现形式、审美观念等不同，中国画区别于其他类别的绘画，有着独特的艺术魅力。中国画注重传统，多看历代名家的作品，丰富传统积累，可以扩充胸襟。作为一门综合的艺术，中国画与诗歌、书法、印章有着紧密的关系。学习中国画除了要有绘画的切身体验外，也需要有较高的文化素养。中国画长于表达宏约深美、浑厚华滋，也长于简淡率真、空灵灿然。学习中国画伴随着自由的乐趣，自然随性的 墨戏 也带给人直接真切的审美体验。灵动氤氲的水墨、单纯肯定的白描及随意点染的色彩都充满着国画特有的意趣，契合人们想象力和精神的表达。 社会艺术考级面向大众，主要群体是非专业的学生和社会自学爱好者。基于中国画自身的学习特点，紧扣社会艺术考级要求，这
中国画历史悠久，名作众多，为东方绘画艺术之代表。由于材料工具、表现技法、展现形式、审美观念等不同，中国画区别于其他类别的绘画，有着独特的艺术魅力。中国画注重传统，多看历代名家的作品，丰富传统积累，可以扩充胸襟。作为一门综合的艺术，中国画与诗歌、书法、印章有着紧密的关系。学习中国画除了要有绘画的切身体验外，也需要有较高的文化素养。中国画长于表达宏约深美、浑厚华滋，也长于简淡率真、空灵灿然。学习中国画伴随着自由的乐趣，自然随性的 墨戏 也带给人直接真切的审美体验。灵动氤氲的水墨、单纯肯定的白描及随意点染的色彩都充满着国画特有的意趣，契合人们想象力和精神的表达。 社会艺术考级面向大众，主要群体是非专业的学生和社会自学爱好者。基于中国画自身的学习特点，紧扣社会艺术考级要求，这
《联考风向标 素描静物》内容涉及基础常识、石膏巩固与规范练习、单体结构理解练习、组合结构进阶练习、单体光影塑造练习、构图与应试认识以及组合光影强化练习。其中设置了步骤说明、对照临摹、课外练习、结构素描、素描调子、虚实关系等板块，步骤说明与实际情况紧密联系，其用详细的练习实例对基本理论进行了详细诠释。对照临摹将实际物体的照片图与素描图进行对比，以达到较好的绘图效果。课外练习部分提供了较多素描素材，可巩固课堂所学。
《艺考基本功：色彩静物》全书共分三大部分：*部分为色彩的基本知识，包括关于色彩、 色彩的分类、色彩考试的评分标准、关于色调、小色稿的练习、变调练习等知识；第二部分为单个物体的塑造，包括步骤演绎、课堂内外等知识；第三部分为组合静物练习，包括以水果为主的练习、以陶罐为主的练习、以花卉为主的练习、色块设计构想、画面剖析、作品欣赏等知识。
中国历代名画类编
本书是一本介绍色彩在不同场景下运用方法的指导画册，共4组练习，即 场景色稿练习 室内场景练习 室外场景练习 场景招聘练习 。每一组练习中，都先进行详细的步骤分析，然后再进行临摹示例，同时还将值得学生注意的地方用小贴士的形式标注出来，非常有针对性。
《基础教学体系.色彩静物》是一本色彩静物基础入门辅导用书。书中内容共分为四个章节：第1章节讲解色彩静物基础知识；第2章节为单个、小组合、大组合分解讲解；第3章节为色稿练习，这是本书的重点，从一个面到三个面的过程练习，非常详细；第4章节为完整稿练习。 《基础教学体系.色彩静物》解读了色彩静物体系教学过程，大量适临范画，适合学生使用。
本书内容为素描静物基础入门，主要针对美术初学者。内容包括素描的基本知识、结构素描单体静物练习、明暗素描单体静物练习、结构素描组合静物练习、明暗素描组合静物大色调练习、明暗素描组合静物练习。本书内容由浅入深，由简及繁，层层深入。
《VI设计教程》（升级版）是专门针对艺术设计专业，即平面设计、会展设计等研究方向的教学及学习之参考用书。《VI设计教程》（升级版）的内容重点在于对整个VI系统各环节操作要领的逐步解读，通过大量直观的案例将设计观念以及操作引导落在实处，并注重在实际操作中使用技巧，在案例启发中渗透设计理念。
速写是一种快速的写生方法，属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式，在美术学科中是一种快速的写生技法。随着艺术的发展，速写也成为了美术学习的必学科目。本书主要培养美术专业学生通过速写对相关构图进行塑造与表现，从而提高其空想象能力和对事物的观察能力，书稿分为速写的认识、速写的基本功练习、三姿专项练习、三姿速写练习、带道具的三姿练习、大动态连续画面练习、组合速写练习、场景速写练习、不同职业服装考前练习以及高考常态剖析十大部分。内容涉及各专项练习、示范练习、步骤练习，以及艺术高考中的题型分析、应试技巧等，并选择了一些具有代表性的作品，供学生临摹练习，书稿在进行概念和分步讲解的同时，还配以相关临摹作品，实用性较强。
