《汉代玉器研究》由徐琳著
玉器有将 万年的 ，因其温润的质感和玲珑剔透的造型而备受喜爱。 君子比德于玉 冰清玉洁 金玉良缘 等习语、成语，也说明了玉器广泛而深厚的文化内涵。本书以时间为序，分 玉生华夏 玉成 玉美 州 三 分，收录340余件（组）出土及传世玉器，利用丰富的高清细节图、器物拓片、线图等，系统讲述玉器从远古时期的 秘礼器 步步 走下 坛 ，深入普通百姓生活，潜移默化地塑造 人性格与 值取向的过程。后附扬之水等 撰写的研究论文，深入探讨 玉文化内涵以及玉器工艺演变、艺术 等，从不同角度展现玉器背后的故事。
此书汇集了作者二十余年关注乾隆皇帝饮茶系列相关问题的所得，细致讲述了乾隆茶事的相关内容。为研究清代历史与乾隆皇帝提供了丰富详实的细节，在茶历史的领域开拓了一个靠前的文化空间。 作者在台北故宫博物院任研究员期间，遍阅故宫及各地博物馆有关茶事的文献、藏品，本书是她一系列有关研究的结集，向读者介绍近期新的研究成果及作者的观点。作者以“白描一般”的叙述手法，引领读者进入古代饮茶的情境之中，了解乾隆皇帝使用何种茶具、采取何种方法饮茶，详细梳理了乾隆皇帝茶舍的饮茶习惯，并结合调查现有的历史遗迹，以及大量的古画记录，对乾隆皇帝的茶舍饮茶追本溯源，使广大读者更为清晰地了解皇家饮茶的风范，领略一代文治武功的乾隆皇帝真实生活的一面，呈现了一部乾隆皇帝茶事的历史，读来令人兴味盎然。
《定窑瓷器》为配合“洁白恬静——故宫博物院藏定窑瓷器展”而出版的展览图录。展览展出故宫博物院藏定窑及与定窑有关的96件瓷器。图录中将这些展品做了较为系统的介绍，具有较强的学术性、资料性和艺术性。
《汉代玉器研究》由徐琳著
本书在系统梳理凌家滩历年发掘及相关调查材料的基础上，从聚落演变、饮食器用、玉石器制作、丧葬礼仪等方面，对凌家滩文化的内涵进行了详细解读，尤其是 全面、系统地研究了凌家滩的玉石器制作工艺，对凌家滩文化的产生、发展、变迁及其与他文化的关系进行了分析，探讨了凌家滩文化在中华文明形成过程中的地位、作用。对凌家滩考古史的详细披露和解析，也有助于正确客观地认识凌家滩考古工作的完整历程。
《故宫博物院藏清雍正青花瓷器(精)》是笔者陈润民2015年编著《故宫博物院藏清康熙青花瓷器》图册的延续。通过对故宫博物院收藏的近万件精美的传世雍正青花瓷器的整理、分析、研究，经过多次取舍，遴选出203件藏品，精心编撰成本图册，让人们能够更全面地欣赏雍正青花神奇的艺术魅力。
首饰，自古以来就是身份地位的重要象征，其传承与演变，可以折射出社会风尚与历史文化。本书按照从史前至民国的年代顺序，将中国首饰的文献资料与出土实物相结合，以各个历史时期的头饰、耳饰、臂饰、胸饰、手饰为纲，以中国首饰文化风俗为线，辅以1000余幅精美彩图，全面呈现了当时社会的审美流变、人文情怀与时代风貌。 全书史料丰富翔实，内容生动有趣。本次修订特别收录近400幅作者精美手绘插图，忠实还原了首饰的原貌与细节，为全书增添了更多的视觉享受与艺术魅力。一本在手，可鉴精美首饰，品古人情怀，赏华夏美学，学品位穿搭，提个人修养，是一部雅俗共赏的文化艺术史。
本书以明代金银器为研究对象，通过梳理其在所属历史背景下形制演变、时代审美和文艺潮流走向，结合陶瓷、玉石、织绣等其他门类在同时期的时代特点，以大量文献与实物为基础，辅以相关图像，真实全面地展现明代金银器与当时统治集团息息相通又与世风经济交缠呼应的风貌特点，分析其发展演进的背后根由及它们与其时生活的关联，阐述明代金银器的传承及其对后世的影响。全书采用三重证据法，讲求实物、文献、图像相互印证，并围绕明代金银器原料工艺、造作体系、官样典型、时样潮流及跨阶层风尚传播五个方面进行讨论，阐释金银器如何由制度到实体、由皇家到地方、由经典到桎梏的变化与成因。本书所涉文献主要有史书、政书、笔记、叙事文学、诗文集、方志、类书等。
《明代弘治正德御窑瓷器:景德镇御窑遗址出土与故宫博物院藏传世瓷器对比(套装共2册)》包括《明代弘治正德御窑瓷器上》《明代弘治正德御窑瓷器下》共两册。《明代弘治正德御窑瓷器:景德镇御窑遗址出土与故宫博物院藏传世瓷器对比(套装共2册)》内容有色彩缤纷——杂釉彩、素三彩瓷器、均匀纯净——颜色釉瓷器、影响深远——后仿弘治朝瓷器、清新优雅——青花、釉里红瓷器、色彩缤纷——五彩、斗彩瓷器、古朴雅致——杂釉彩、素三彩、珐花瓷器、五光十色——颜色釉瓷器、影响深远——后仿正德朝瓷器等。
本书以明代金银器为研究对象，通过梳理其在所属历史背景下形制演变、时代审美和文艺潮流走向，结合陶瓷、玉石、织绣等其他门类在同时期的时代特点，以大量文献与实物为基础，辅以相关图像，真实全面地展现明代金银器与当时统治集团息息相通又与世风经济交缠呼应的风貌特点，分析其发展演进的背后根由及它们与其时生活的关联，阐述明代金银器的传承及其对后世的影响。全书采用三重证据法，讲求实物、文献、图像相互印证，并围绕明代金银器原料工艺、造作体系、官样典型、时样潮流及跨阶层风尚传播五个方面进行讨论，阐释金银器如何由制度到实体、由皇家到地方、由经典到桎梏的变化与成因。本书所涉文献主要有史书、政书、笔记、叙事文学、诗文集、方志、类书等。
《故宫博物院藏清雍正青花瓷器(精)》是笔者陈润民2015年编著《故宫博物院藏清康熙青花瓷器》图册的延续。通过对故宫博物院收藏的近万件精美的传世雍正青花瓷器的整理、分析、研究，经过多次取舍，遴选出203件藏品，精心编撰成本图册，让人们能够更全面地欣赏雍正青花神奇的艺术魅力。
本书收录故宫博物院藏大运彩瓷300余件（套）。大运瓷器作为清代宫廷御用瓷器烧制方式之一，贯穿了康熙至宣统时期，大运器烧制数量的大小、烧制质量的优劣，既反映了当时制瓷工艺的状况，也反映了当时社会经济的发展及皇帝的审美。清代各个时期经济状况、历史背景与清宫档案及清宫旧藏物品的高度契合，一方面证实了清宫遗留档案记载的真实性，另一方面也使清宫遗留的物品起到了以物证史的作用。
