《名家砂壶藏珍集》内容在时间跨度上，涉及自明嘉靖万历以后，并历有清一朝，直至民国及当代，约500来年，延绵至今，没有间断，几乎容纳了各个不同朝代和历史时期的众多名家名作。 最后入选的名家茗壶，有300件之多。其中，除少数为堂号款、诗文款及无款的精品壶外，其绝大多数都可确认为名家作品。这对于个人收藏来说，可称蔚为大观（其中，明清作品约占5成，民国作品约占3.5成，当代作品约占1.5成。）此乃盛世收藏之美事也。考虑到紫砂壶有史以来的发展脉络，并结合《名家砂壶藏珍集》所选茗壶，基本上皆为各个不同历史时期的名家作品，且不泛大师巨匠，文人雅士。

《名家砂壶藏珍集》内容在时间跨度上，涉及自明嘉靖万历以后，并历有清一朝，直至民国及当代，约500来年，延绵至今，没有间断，几乎容纳了各个不同朝代和历史时期的众多名家名作。 最后入选的名家茗壶，有300件之多。其中，除少数为堂号款、诗文款及无款的精品壶外，其绝大多数都可确认为名家作品。这对于个人收藏来说，可称蔚为大观（其中，明清作品约占5成，民国作品约占3.5成，当代作品约占1.5成。）此乃盛世收藏之美事也。考虑到紫砂壶有史以来的发展脉络，并结合《名家砂壶藏珍集》所选茗壶，基本上皆为各个不同历史时期的名家作品，且不泛大师巨匠，文人雅士。

该书首次完整收录了中国工艺美术大师吕尧臣60多年来的100余件经典紫砂作品，按作品风格分为“亮节高风”、“美中之美”、“守望诗心”、“留住乡愁”、“典蕴古今”、“与古为新”、“造化妙得”、“壶余遣兴”等八类。全书附有300多幅珍贵图片，作者并对每件作品就艺术风格、工艺特点、文化底蕴、创作灵感等方面做了分析，可谓深入浅出、图文并茂。书后附有吕尧臣作品年表、紫砂艺术创作谈等，供读者参看。清华大学美术学院资深教授杨永善、陶瓷艺术设计家张守智、中国美术馆馆长吴为山作序推荐，是紫砂爱好者不可错过的经典好书！

本书由专论和图版两部分组成。专论部分分别由顾景舟、李昌鸿和徐秀棠分别撰写，介绍了紫砂陶史、生产工艺和阳羡茶事，其中选用六十余幅图片作为插图以使作者更形象地理解宜兴紫砂。图版部分介绍宜兴紫砂精品五百一十一件（套），分历史、现代两大部分，按制作年代先后排列。历史部分以一九四九年为界限，展示了明、清、民国五十八位名家的一百六十七件精品；现代部分以不错工艺师的作品为主，展示了九十一位名家的三百四十件（套）精品。本书非精不取，对真品、仿品也作了鉴定区别。凡鉴定为真品者，均标明制作者姓名；凡不能确认或经鉴定为仿品者，只照录铭款。为了便于读者鉴别、欣赏，重点作品都有鉴赏评论。这些文字，除香港中文大学文物馆黎淑仪女士撰稿之外，均出自主编者手笔。

......

《名家砂壶藏珍集》全书共收录有茗饮器174件次，文房器40件次，陈设器56件次，三类藏品总计270件次(300余件)。时间上涵盖了自明万历，历有清一代，直到当下，且大多属名家制器及陶刻者。尤其值得一提的是，本书共收录清嘉庆、道光直至晚清年间的陈曼生、杨彭年、瞿子冶、朱石梅、何心舟、王东石、任伯年、吴昌硕、吴大徵等近20位文人、官员及书画名家砂器约80件，浙人陈曼生参与奏刀镌铭者凡12件，杨彭年制器者凡16件。而本书所收录的近当代艺术大师顾景舟、任淦庭等七大艺人的作品，数量亦多，特别是壶艺泰斗顾景舟先生的诸多精品良器，收录甚众，品类亦盛，堪阿称经典。本书将众多制器名家、陶刻名家和书画大家参于铭刻绘画的紫砂器汇粹一书，极具艺术性、观赏性、史料性，人文性。

《名家砂壶藏珍集》内容在时间跨度上，涉及自明嘉靖万历以后，并历有清一朝，直至民国及当代，约500来年，延绵至今，没有间断，几乎容纳了各个不同朝代和历史时期的众多名家名作。 最后入选的名家茗壶，有300件之多。其中，除少数为堂号款、诗文款及无款的精品壶外，其绝大多数都可确认为名家作品。这对于个人收藏来说，可称蔚为大观（其中，明清作品约占5成，民国作品约占3.5成，当代作品约占1.5成。）此乃盛世收藏之美事也。考虑到紫砂壶有史以来的发展脉络，并结合《名家砂壶藏珍集》所选茗壶，基本上皆为各个不同历史时期的名家作品，且不泛大师巨匠，文人雅士。

与无用之物告别，让家里、心里腾出多空间。《我的家里空无一物》讲述了漫画家小舞从小生活在脏乱的居家环境里，妈妈、奶奶不会打扫，成长期的猫更是破坏王。工作又累又忙，下班得不到疗愈。遭遇东日本大地震，让她深感家里物品太多，甚至可能变为“杀人凶器”。小舞幡然醒悟，原来过好生活，真正需要的东西其实很少。丢物不等于浪费，留在身边也不等于珍惜。真正的“珍惜”，是拥有自己可以管理、真心喜爱的物品，好好使用，好好保养，一辈子跟它们走下去。小舞成了“丢物狂人”和“整理魔人”，婚后与丈夫、妈妈、奶奶住在一起，享受着“空无一物”的居家生活！

......

紫砂艺术兴起于明代，至明末清初，紫砂壶工艺走向登峰造极，各名家艺人独树一帜，各有特色。本书选取历史上数十位技艺精湛、特色鲜明的紫砂壶艺人的代表作品，以时代顺序为经，紫砂壶艺人为纬，采用高清大图，并附以文字说明，图文并茂、全面系统地向读者展示了中国紫砂壶工艺的精华。

本书由专论和图版两部分组成。专论部分分别由顾景舟、李昌鸿和徐秀棠分别撰写，介绍了紫砂陶史、生产工艺和阳羡茶事，其中选用六十余幅图片作为插图以使作者更形象地理解宜兴紫砂。图版部分介绍宜兴紫砂精品五百一十一件（套），分历史、现代两大部分，按制作年代先后排列。历史部分以一九四九年为界限，展示了明、清、民国五十八位名家的一百六十七件精品；现代部分以不错工艺师的作品为主，展示了九十一位名家的三百四十件（套）精品。本书非精不取，对真品、仿品也作了鉴定区别。凡鉴定为真品者，均标明制作者姓名；凡不能确认或经鉴定为仿品者，只照录铭款。为了便于读者鉴别、欣赏，重点作品都有鉴赏评论。这些文字，除香港中文文物馆黎淑仪女士撰稿之外，均出自主编者手笔。

......

......

《名家砂壶藏珍集》内容在时间跨度上，涉及自明嘉靖万历以后，并历有清一朝，直至民国及当代，约500来年，延绵至今，没有间断，几乎容纳了各个不同朝代和历史时期的众多名家名作。 最后入选的名家茗壶，有300件之多。其中，除少数为堂号款、诗文款及无款的精品壶外，其绝大多数都可确认为名家作品。这对于个人收藏来说，可称蔚为大观（其中，明清作品约占5成，民国作品约占3.5成，当代作品约占1.5成。）此乃盛世收藏之美事也。考虑到紫砂壶有史以来的发展脉络，并结合《名家砂壶藏珍集》所选茗壶，基本上皆为各个不同历史时期的名家作品，且不泛大师巨匠，文人雅士。