《荒木飞吕彦的漫画术》是漫画大师荒木飞吕彦的创作公开课,以销量破亿代表作《JOJO的奇妙冒险》为例,首度披露创作秘诀。 如何用首页紧紧抓住读者的心?如何避免创意枯竭?如何不露痕迹地植入丰富的信息?荒木飞吕彦倾尽30年漫画生涯珍贵经验,以《JOJO》及《龙珠》《阿基拉》等经典漫画为例,剖析塑造角色、构建剧情、打造世界观等关键环节,讲解创意实践的黄金法则。 同时收录40余幅手绘画作,封面由作者亲绘自画像与经典角色,堪称大师级创作课程,不仅是想成为漫画家的人,从事创意的人都应该读一读。
你能从书里看到什么? 1.手绘与板绘的绘制对比、工具选择、练习要点与技巧介绍。 2.掌握由6~8头身的全身比,变形为2.5头身的Q版的绘制要点。 3.细致讲解了正面、1/4侧脸、1/2侧脸与3/4侧脸的绘制要点。 4.掌握平视、俯视与仰视等多视角下,角色的动态绘制要点。 5.如何通过Q版角色的脸部和躯干进行自由组合,画出喜爱的风格。 6.如何通过发型、表情、服饰、背景等细节,优化Q版角色的塑造。
本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时,相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格,以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭,本书集中于5大服饰主题,女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外,视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到: 1. 5大服饰主题的历史与变迁,以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例,会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件,如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。
本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则,让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。
本书详细解析萌系美少年的动作姿势绘制技法,书中首先介绍了人体结构及草图绘制的基础知识,之后分章节介绍了站姿、坐姿和卧姿的各种动作及表现要点,而后解析具有动态的各种日常动作,包括奔跑、跳跃、踢腿、喝饮料、擦汗等等。书中还收录了西服和发型的绘制知识,以及单幅彩色插图的案例及步骤解析,帮助读者全面掌握萌系美少年的动态表现技法。
本书为友风子首本水彩画集,收录了友风子多年创作的优秀作品,类型包括封面插画、商业插画、漫画、同人志等。图例绘制精美,内容主题丰富,可以作为水彩爱好者的欣赏图鉴和临摹参考。
在《东方绘师录:日本人气绘师揭秘东方角色绘画之道》中,24位风格各不相同的日本人气绘师毫无保留地向大家介绍了东方Project题材的插画以及绘制技法。书中不仅包含Photoshop、SAI、Painter、CLIP STUDIO PAINT等插画绘制软件的使用技巧,还包括插画构图、起稿、上色及后期处理等制作全过程,为大家全方位展示了24位画师的绘制秘技和思路解析,帮助你学习掌握各类插画的绘画技巧。
《谁都可以画漫画!手冢治虫大师班》 就算不会画画,就算不擅长讲故事,你也可以创作漫画,只要你想要去画。 从如何创作人物和场景,到如何编织故事,再到如何将二者结合*终完成一部漫画。手冢治虫一步步指导读者如何用漫画的形式,讲述自己想要讲述的故事,表达自己的意见,释放自己的情绪。 在漫画之神的眼中,创作漫画的终极秘诀只有一个,那就是:大胆去画。 《手冢治虫: 原画的秘密》 本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫 *手原画 与 作废原稿 ,介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等,引领读者了解手冢治虫创作的全过程。
《卡通人物造型设计手绘技法》一书是作者团队近几年来在教学实践中的经验总结。全书从卡通人物创作的概念入手,归纳艺用人体解剖结构,分类解析卡通人物造型,细化卡通人物角色性格神态,详解卡通人物电脑上色步骤。以上四个方面分别由浅入深的讲解手绘卡通人物的灵感来源、创意定位、从草稿到成稿的创作过程,从手绘到电脑绘制的全过程。重点讲述了卡通人物的分类,涵盖了不同年龄及不同角色状态的人物形象。卡通人物手绘方法。对每个类型按照创作的过程和知识点分析讲解,较全面讲解了卡通人物的手绘方法与技巧。该书适合动漫设计爱好者和专业学生学习参考。
《日本漫画大师讲座26 打造100%正装男神》是《日本漫画大师讲座》系列书之一,由日本Hobby JAPAN社编写,讲解西服人物服饰造型的绘画方法。全书共分3章,*章介绍西服的基础知识,包括西服的三种类型、具有代表性的风格、细节讲解等;第二章是基本的西服样式 动作集,收录了丰富的着装真人动作照片;第三章介绍各种各样的西服造型,收录各种常见西服和不同角色的服装造型。
在日本动漫中经常能看到身穿和服的人物 点 缀着四季花卉的布料上的亮丽色彩,和西式服装大不 相同的独特轮廓,使得身穿振袖的女性举止优雅,身 穿祷装的男性庄重大方 作为日本自古以来的传统 服装, 和服 充满了和风的魅力。如何准确优美地 描绘出这种充满大和风情的服装呢?摩耶薰子编*、 丁莲编译的《和风人物绘画表现(日本漫画大师讲座) 》将给你答案。 本书由日本漫画家摩耶薰子老师精心编*,全书 用生动而精致的图例介绍和服造型表现的知识和技巧 ,并辅以简明扼要的图注,使读者可以直观了解相关 技巧关键点,掌握和服这种日本传统服饰的绘制思路 和表现手法,进而创作出理想的和风角色。相信本书 能够为广大动漫爱好者画出生动的和风人物提供有益 的学习参考。
本书首先介绍了绘制背景的基础知识,包括透视、虚化、镜头光效、选择颜色等,而后讲解了活用云绘制背景、街市夜景、樱花盛开的走廊、水漫都市的主题插画创作案例。书中特别介绍了表现不同季节的画面润色技巧。本书还特别附赠案例文件供读者学习参考。
本书通过七个章节,将动漫中常会出现的各种美少女(全身比 Q 版)相关的内容集合在一起,如发型、表情、眼睛、头部、结构、手部、脚部、服装、配饰、美食、花卉、小物、纹样,以及各种类型的全身比 Q 版美少女全身图,便于读者临摹、翻阅参考。
本书通过对一个架空世界观下的场景、生物和角色等内容在Photoshop内进行设计和绘制来讲解。以非常详尽的设计、绘制步骤介绍如何设计对象以及如何绘制插画,向读者展现了很多技法的运用并传递绘画理念以达到 授人以鱼不如授人以渔 的目的。
本书共分三个部分。部分介绍了关于游戏场景概念艺术的基本知识,包括何为游戏场景概念、何为游戏场景概念、成为原画设计师的准备工作等;第二部分讲述了通过操作流程了解游戏场景概念艺术,具体包括高概念操作流程、创作指导单操作流程等;第三部分介绍了教程高概念、创作指导单,通过介绍10个具体对象的设计,来充分展现游戏场景创作的具体操作流程。
全书共分6章。介绍漫画的画风类别,色彩的相关知识,软件的运用,人物动物、植物、场景等这些元素的绘制技巧进行讲解全书共分6章。介绍漫画的画风类别,色彩的相关知识,软件的运用,人物动物、植物、场景等这些元素的绘制技巧进行讲解全书共分6章。介绍漫画的画风类别,色彩的相关知识,软件的运用,人物动物、植物、场景等这些元素的绘制技巧进行讲解
二次元漫画中的人物类型有萝莉少女、古风少女、软妹、战姬、正太、美少年、御姐、腹黑男、大叔等等。要了解各种角色类型的共性,需要花费大量的时间去搜集资料,并进一步详细整理。而本书为了解决这个问题,将各种类型的人物图片资源一一分类梳理,整合在一起,编辑成一本综合性的漫画人物图例参考手册,便于读者了解多种多样的动漫角色类型,以及符合这种类型的整体服饰造型。 书中的动漫人物形象不仅方便漫画爱好者临摹学习,还能激发大家的创作灵感,帮助大家创作出有个性的角色。临摹图鉴的意义在于 迅速培养精准的 眼力 与绘画的 手感 ,为提升下一步自由创作的 造型力 打牢绘画基础。 本书图例精美,适合作为初、中级动漫爱好者的自学用书,也适合作为动漫等相关专业的培训教材或教学参考用书。
《拥抱温暖 万事如愿》延续了以往作品的绘画、写作风格,内容为365天的每日一幅治愈系漫画,图文并茂、诙谐有趣、形象生动,日期、星期、农历、节日标注齐全,数字醒目,简洁清晰。漫画画风与以往相比略有变化,不再全部为黑白水墨画,而是融入了水彩风格的画作,色彩更加明快,内容更加生动,相比于水墨画,给人以更加鲜艳、明快之感。漫画制作工艺与以往相似,采用三角支撑结构,结构稳定,可以防止倾倒,同时采用铝合金圆环扣,方便翻页。
。。。
漫画技法图书在整个图书门类中属于非常小众的类别。绝大多数漫画技法图书为普及、零基础、入门型,涉及的主题有各类角色、服饰、组合等,而角色作为漫画中的重中之重,是需要广大动漫爱好者们首先面临攻克的难题。 美少女作为动漫中永恒的角色,总是以各种各样的鲜明形象呈现于故事情节当中,大大的眼睛、娇媚的姿态、反差的性格等,组成了各类或傲娇、或呆萌、或高冷的萌美少女,让我们自然而然爱上她们。 本书内容由作者杯子蛋糕花费诸多心思为读者精心编写,整合了《漫画技法从入门到精通: 萌系美少女绘画法则》部分技法内容,并更新案例、图鉴、知识点,增加彩色案例内容,全书有临摹图集,有彩色实例内容,是目前市面上少见的大综合、基础类教程图书。 角色之所以为 角色 ,而不是 人物 的原因,是在于我们为其赋予了各种 要素
科幻的设计灵感从何而来?科幻的世界真的是天马行空吗?如何获得超前的想象力和设计灵感?翻开这本书,你将获得答案。甲虫、*、火车、章鱼乃至蜻蜓,在设计大师的眼里,都是具有超现实意义的机甲战士。或许你从未想过,原来未来世界的装备就在我们眼前。这不是一本纯粹的设计技法书,这是一本让你脑洞大开的设计灵感启发书,还是一本通过丰富的实例,告诉你如何从借喻自然生物到绘制手稿直至完成设计的科幻漫画概念设计流程指导书。