《淮河记忆：赵虹摄影作品》是一本以淮河地区人们生活为主题的赵虹摄影作品集。这些穿越近半个世纪的影像，在时代的转换之中，已经成为了历史记忆。时光褪去了往日的容颜，而一帧帧豫南乡村民生记忆的影像，却葆存着淮河水域对于人们眷顾的温馨。缥缈薄雾里的豫南水乡，袅袅炊烟中的船上人家，网渔人的诗意身影，长河落日迷人的余晖，淮河岸边市井的生活面貌，淳朴风情的浓郁乡风，一幅幅往日的生活图景，不仅承载着作者自己的生活记忆和情感印记，而且以的影像社会学和影像人类学的价值和意义。

本书真实且艺术地纪录了沪通长江大桥从开工兴建到胜利合拢的所有节点；从空中到地面多角度地展示了沪通长江大桥这一举世伟大工程的建设进程；从宏观到微观多维度、多视角地再现了大桥建设的点滴，是一部摄影艺术佳作。它不但被中国摄影家协会收藏，也被大桥建设施工单位中铁大桥局和新闻媒体广泛采用。

本书收录了《数码摄影》杂志近5年的有关旅行摄影的信息，并历时6个月采访了200多位摄影名家、摄影发烧友，最终遴选出了中国80个摄影胜地。全书精挑细选了近百位摄影师的300余幅风光、人文类作品，所选地点涉及28个省、直辖市和自治区。篇是重点推荐，分成壮美山川、河湖海景、乡村古镇、原野林区、鸟禽动物、梯田高地6个部分，集中而详细地介绍了22个经典且的行摄地点，不仅包含多幅景区风光照片，而且还详细地介绍了景区的具体地理位置、如何抵达、当地的天气情况、该景区的拍摄时期和地点、景区的经典行摄路线、景区住宿、餐饮以及当地民俗。第2篇合辑推荐按花卉、鸟类、民俗、晋商的分类分别介绍了景区的拍摄时间、地点、食宿、交通等内容。整本书内容翔实而实用，是旅行、摄影的贴心良伴，让旅途不再迷茫，让摄影更加出彩。

《街头恰恰恰（元子摄影作品）》是一本以街头影像为主题的摄影作品集。作者用相机捕捉生活中人们习见而又不经意的瞬间，街头匆匆过客的那些或常态或非常态的举手投足，或歇息停留，或疾步跨越，或光影投射，或瞬间错位，一经定格，有的显出特别的温情，有的却滑稽可笑，也有的意味深长，或者展现出人性的弱点。

《美国国家地理摄影故事系列 摄影传奇：美国国家地理学会经典照片集》涵盖了美国国家地理学会关注的多个重要领域：地面及水下的野生动物，美国及世界其他地方的风土人情，以及天文、考古和人类感知的科学。一张张精美的照片，充分展现了美国国家地理学会签约摄影师的高超技术与无限想象。 在照片之外，《美国国家地理摄影故事系列 摄影传奇：美国国家地理学会经典照片集》还讲述了摄影师们在拍摄期间的奇遇。这些经历无论是有趣还是吓人，都足以让人钦佩不已。作者莉亚-宾达威一瓦评价了这些摄影师们在摄影技能、新闻纪实和艺术观点上的成就。《美国国家地理摄影故事系列 摄影传奇：美国国家地理学会经典照片集》的引言部分回顾了美国《国家地理》摄影理念的演进历程，介绍了那些信仰摄影能表现世上一切真相的摄影先驱们。

40年前，我们对美好生活的向往是“楼上楼下，电灯电话”，是“牛肉炖土豆”；40年后，生活在物质极大丰富之中的人，想的却是如何让精神世界不寂寞。这40年，社会和经济呈现几何式发展，摄影师以记录时代为己任，用影像作为日记本，用相机为这个时代描绘了全景式的速写，这是时间带来的诗意和力量。本书精心选取了300余幅中外摄影师的作品，多维度、客观地展现了1978年至2018年，中国人在衣食住行、消费理财、社交互联等诸多方面的变化——也许我们没法找回失去的时间，但可以打开影集，通过照片回想这一路走来的快乐和艰辛。

从学生时代的湿版作品到生命里拍摄的最后一张肖像照，本书回顾了英国摄影大师简 鲍恩（1925—2014）一生的创作精华。在为老牌星期日报纸《观察家报》担任摄影师的65年里，她直视过塞缪尔 贝克特的敌意，面对过玛格丽特 撒切尔的强硬，捕捉过若有所思的 阿里。她喜爱在自然光下拍摄人物放松的姿态，用黑白灰表达人物的精髓。除了各界名人的肖像照，她还拍摄时常被忽视的人或事：邮局罢工、渔民的抗议、国王路上的朋克族、女性援助庇护所的儿童等等。本书由她的好友卢克 多德（Luke Dodd）精心编辑，从她一生的作品中精选了200余幅照片。这些直抵人性深处，又不流于感伤，充满尊重和温暖的作品，奠定了简 鲍恩的英国摄影大师地位。

人们常说，摄影是一种光和影的艺术，是一种瞬间的艺术。其实，摄影艺术更应该是一种“心镜”的艺术。这种艺术，要求人们用心来掌镜，用心来把握光和影，用心来发现和捕捉一个个蕴含美的瞬间，从而创作出一幅幅具有艺术魅力的摄影作品。在这里，镜是工具也是手段，是从事摄影艺术创作的物质的因素。而心是创造也是素养，是从事摄影艺术创作的灵魂。可以说心有多大，镜就有多大，摄影艺术世界的魅力就有多大。 京杭大运河在两千多年的风雨变幻中赋予了通州独特的文化资源，它蕴含着中华传统文化的思想精华，滋养了通州人独特的人文精神。如何用镜头捕捉通州的美丽瞬间，也就成了我们关注的焦点。我们期望，通过摄影这一手段，挖掘通州运河文化开放、创新、文明的深刻内涵，弘扬运河精神，再现运河文化的风采，让世人知长城也知运河，

《街头恰恰恰（元子摄影作品）》是一本以街头影像为主题的摄影作品集。作者用相机捕捉生活中人们习见而又不经意的瞬间，街头匆匆过客的那些或常态或非常态的举手投足，或歇息停留，或疾步跨越，或光影投射，或瞬间错位，一经定格，有的显出特别的温情，有的却滑稽可笑，也有的意味深长，或者展现出人性的弱点。

摄影是我们这个时代真正流行的艺术形式，它的魅力长盛不衰。摄影作品的独特性在于其融合了瞬时性与永恒性，因此它能够以简单的影像蕴含复杂的思想或情感，这是其他媒介所无法比拟的。新闻摄影和纪实报道影响了我们对事件的看法，而名人肖像和时尚摄影则展现了各个时期的风尚。技术的进步使得摄影获得了极大的发展。最初，人们拍的是静止的街景，而现在，摄影人已能在体育和野生动物摄影中捕捉一秒钟内的细微动态。更轻便的照相机、更的胶片，以及如今的数码技术，使得我们可以在任意时间、任意地点和任意条件下拍照，并且获得出色的影像。鲁埃尔·戈尔登著的《影像的传奇（经典摄影100年）》通过呈现摄影史上最和影响力的摄影家的作品，颂扬了摄影这一非凡的艺术形式。这些作品有的是人们所熟知的，有的则是在主题或风格上独树一帜，而

由中国摄影家协会主办、努比亚手机独门赞助的第三届全国青年摄影大展，正是贯彻落实党中央一系列重要文艺精神的重大措施，致力于发掘、培养、推介我国热爱摄影、致力创新的青年摄影人，给青年摄影人以成长成才的平台，为中国摄影事业的发展提供富有活力、能力的人才队伍。本届大展共评选出：主单元（包括摄影作品和多媒体作品）“导师推荐摄影新人”16名，“潜力摄影新人”64名。手机摄影单元“导师推荐手机摄影新锐”10名，“手机摄影新锐”20名。30名青年摄影师入选“努比亚手机青年摄影师成长计划”。本届大展入选作品全部收入《第三届全国青年摄影大展作品集》，从中可以看到，青年摄影人对于青春和未来的迷茫与探索，对于大千世界的好奇和热爱，对于社会现实的思考和追问，对于世界大事国家大事的关注，对于小生活小情趣的专注和热爱

七七是近年来在网络涌现出的摄影师，她以自己的生活为创作的源泉，拍摄闺蜜、早餐、插画还有朋友的小宝贝。她被称为治愈系女摄影师，她拍摄的作品清新自然、充满了生活的气息。 《拍拍我的宝贝 每个父母都能成为摄影师》首先介绍了拍摄前需要思考的4个问题；其次，讲解了如何拍摄出孩子自然、真实的神态；分享了9条快速拍出满意照片的拍摄箴言，并讲述如何运用简单、直接的构图与光线，以照片的形式来表现一个完整的故事；然后，说明了不同场景下的拍摄技巧；最 后，则以5个案例交代了不同年龄阶段孩子的特点以及拍摄要领。 七七以自己的拍摄经历告诉年轻的父母和摄影爱好者，给孩子拍摄照片一点儿都不难，拍摄过程虽然辛苦但是充满了欢乐。 本书适用于摄影爱好者、儿童摄影师、修图师以及孩子的家长。

本书由两届“中国十佳古建筑摄影师”、中国摄影家协会会员苏唐诗先生历时六年拍摄而成，以细腻的画面语言，将故宫的一草一木，以及往来故宫的游人娓娓道来。本书由故宫博物院原院长单霁翔先生倾情作序，是了解故宫的理想读物。

40年很长，足以让一个蹒跚学步的孩子长成为家庭和社会的栋梁；40年也很短，在历史的长河之中仅仅是白驹过隙的瞬间。正因为如此，当回首改革开放所走过的40年时，我们会发现有些人和事已恍如隔世，但转念一想，又发现这一切好像就发生在昨天。我们对未来的期许，总是和回忆互相交错，这是时间带来的诗意和力量。本书精心选取了近300幅中外摄影师的作品，多维度、客观地展现了1978年至2018年，中国人在衣食住行、消费理财、社交互联等诸多方面的变化。也许我们没法找回失去的时间，但可以打开影集，通过照片回想这一路走来的快乐和艰辛。

七七是近年来在网络涌现出的摄影师，她以自己的生活为创作的源泉，拍摄闺蜜、早餐、插画还有朋友的小宝贝。她被称为治愈系女摄影师，她拍摄的作品清新自然、充满了生活的气息。 《拍拍我的宝贝 每个父母都能成为摄影师》首先介绍了拍摄前需要思考的4个问题；其次，讲解了如何拍摄出孩子自然、真实的神态；分享了9条快速拍出满意照片的拍摄箴言，并讲述如何运用简单、直接的构图与光线，以照片的形式来表现一个完整的故事；然后，说明了不同场景下的拍摄技巧；最 后，则以5个案例交代了不同年龄阶段孩子的特点以及拍摄要领。 七七以自己的拍摄经历告诉年轻的父母和摄影爱好者，给孩子拍摄照片一点儿都不难，拍摄过程虽然辛苦但是充满了欢乐。 本书适用于摄影爱好者、儿童摄影师、修图师以及孩子的家长。