王福春乘坐火车上千次，行程十多万公里，拍摄万余张底片。《火车上的中国人》精选其中114张，包括37张以往画册中都未出现的作品。这些黑白纪实摄影反映了20世纪90年代中国人旅途生活的真实瞬间，有些场景在现在看来有些不可思议：打麻将、集体做广播体操、带宠物上车；有些场景似乎从来不曾改变：孩子送别亲人时的哭闹、站台上小贩的叫卖、情侣间的含情脉脉、车厢里的拥挤不堪……来自天南海北的人迅速熟络起来，生活临时交织在一起。丰富的影像呈现一种久违的浓烈的人际关系，展示一个流动的中国。

在这个浮躁的时代，理想主义的践行者、摄影家严明，二十年如一日，跋涉在苍茫大地、山河旷野，宁夏镇北堡影城的假桃花、泰山之巅微弱的小灯箱、嘉峪关雪中翩然的舞者、四川安岳因千年风化而面目模糊的佛像、湖北宜昌长江边独自怅望的青年……严明用他独特的表达方式，拍下无数令人动容的画面，这些作品自然端庄，无不流露出摄影师对这个国家传统人文景观、精神风貌的悲悯和思辨。了解严明以往作品的读者还可发现，新摄影集呈现了摄影家近年来新的视觉探索和新风格的演进走向。 作为侯登科奖得主严明的诚挚新作，本书收录了2007年—2021年严明拍摄的、从未正式结集发表过的108幅作品，这些作品是严明走南闯北多年用摄影诠释人生的典藏，是他用生命中的光景置换的定格瞬间，是严明亲手交还时间的礼物——他的过往、他的昨天堂。

在过去的近四十年时间里，开放的中国造就了的艺术发展环境。就摄影艺术而言，中国有着众多的创作者涌现，他们与各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践，成为世界摄影艺术史不可或缺的一部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络还未得到的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。

本书介绍了20—21世纪19位的新闻摄影记者，集合了他们具代表性的作品，旨在让读者更深入地了解他们及他们的理论。他们中的每个人都是有国际代表性的摄影大师，包括玛格丽特。伯克-怀特、亨利。卡蒂埃-布列松、美国传奇女摄影记者多罗西亚。兰格、塞巴斯提奥。萨尔加多、沃纳。比肖夫等。在本书中，你将了解他们如何记录历史，如何将个人审美融入历史洪流，如何通过他们所拥有的主题、技术、风格传达某种具体的现实愿景。

《非洲的面孔(美国国家地理摄影师30年人文摄影笔记)》从辽阔的非洲大陆上截取光影瞬间，展现了生命从摇篮到坟墓的发展演变。每一张照片都是一个全新而富有启发意义的视角。当这些照片汇集到一起时，我们便得到了非洲人民的群像，他们有着共同的价值观和人生经验，他们从中汲取力量，并在每一个个体身上散发出独特的光辉。非洲大陆有着多种多样的自然环境，既有沙漠也有热带雨林，既有雪山也有大平原，这使得世世代代的非洲人民发展出了极其多样的生活方式和习俗。尽管他们有着如此丰富多彩的文化，但他们都继承了一种深刻的传统，即一种古老而独特的非洲精神，这种精神是这本卓越的书所要表达的核心。 “我们相信非洲各种社会文化有着共同的传统

本书是一本视角新、立意高尚的摄影画册，展示了过去100年来，中国人和生长在这块土地上的各种野生生物之间关系演进的过程，不独展现大自然、动植物的“美”，而更注重对自然和动物的保护，探索人类和自然的关系。 本书以时间、地域、物种为相互交叉的象限，通过摄影作品辅以文字的形式，从中国各个旗舰物种代表的地域出发，系统梳理了中国野生动物的发现、认知、利用、保护的历程，以及保护观念的巨大转变，客观展现我们已经取得的成就和经验教训，同时思考和展望今后的保护工作。书中既呈现了许多精彩的摄影作品，给读者带来愉悦的视觉体验；也收录了许多难得一见的一线保护工作照，让读者理解保护工作的艰辛与复杂；同时也用文字介绍了不同栖息地中代表性物种的经典保护案例，不仅唤起大众对动物保护的感性情结，同时传播科学的保护观

《黑镜头》20周年纪念版收录了罗伯特?卡帕、亨利?卡蒂埃－布列松、马克?吕布、尤金?史密斯、史蒂夫?麦柯里等近百位摄影大师的110幅代表作，真实地展示了人类自1916年至今的百年历史并让人身临其境。这些极具冲击力的影像，让人们有勇气去直面战争、杀戮、灾难、贫穷、疾病，让人们思考生活的真正意义在哪里。

王福春乘坐火车上千次，行程十多万公里，拍摄万余张底片。《火车上的中国人》精选其中114张，包括37张以往画册中都未出现的作品。这些黑白纪实摄影反映了20世纪90年代中国人旅途生活的真实瞬间，有些场景在现在看来有些不可思议：打麻将、集体做广播体操、带宠物上车；有些场景似乎从来不曾改变：孩子送别亲人时的哭闹、站台上小贩的叫卖、情侣间的含情脉脉、车厢里的拥挤不堪……来自天南海北的人迅速熟络起来，生活临时交织在一起。丰富的影像呈现一种久违的浓烈的人际关系，展示一个流动的中国。

《理解曝光》自面世以来一直是美国的经典摄影图书，作为该系列书的全新升级版，本书更新了百余幅高清样片及实用拍摄技巧，旨在激发读者的创作灵感，帮助读者摆脱“自动”模式的束缚，拍出曝光精彩的影像。 延续了之前的写作风格，本书以风趣、易懂的语言向读者揭开曝光的神秘面纱，清晰透彻地讲述了光圈、快门速度、感光度等与曝光的关系。此外，本书还额外新增了两个很好重要的主题，一个是如何轻松使用便携式闪光灯拍出好照片，另一个则是如何使用手电筒创造性地拍摄光绘涂鸦作品，以激发读者的创作灵感，尽享摄影曝光的乐趣。 本书不但是想要理解和掌握曝光技巧的初、中级摄影爱好者的读物，也能启发职业摄影师拍摄作品。

唯有西藏，值得一生朝圣。 摄影师16年70余次进藏，常年行走于无人之境，多次挣扎在生死边缘。 从高耸的雪山、洁白的冰川到茫茫冰原和喜马拉雅的绿色，从古老的寺庙到淳朴善良的藏民。以珍贵的照片和文字，展现了西藏的广袤自然与人情之美，记述无数人心中的精神家园与梦想之地。

从2006 年到2014 年，我拍了许多在台北的照片，不过在挑选时， 有很多照片，即使很美，对我若是没有意义，就不会出现在这本书里。 这里的每一张照片对我来说都是有意义的，我要它有活的感觉。 所以编排时，也是按照时间往前追溯，希望能看到时间的流动感。 这些年来，我并没有设定我拍台北的主题是什么，我是单纯的享受把时间冻 结的感觉。 事后看到那冲洗出来的照片时，会想到那时我的旁边有谁，我正在做什么， 什么样的光线，在什么状况下，什么心情下，按下那个快门。 照片它会不会也因为我那时的心情而活了起来呢？ 如果有，那所谓的契合点应该是我的心灵的投射吧！ 所以这本书不是拍台北。 伍佰拍的台北，还是伍佰，不是台北。 是伍佰的台北，不是台北。

本书介绍了20—21世纪19位的新闻摄影记者，集合了他们具代表性的作品，旨在让读者更深入地了解他们及他们的理论。他们中的每个人都是有国际代表性的摄影大师，包括玛格丽特。伯克-怀特、亨利。卡蒂埃-布列松、美国传奇女摄影记者多罗西亚。兰格、塞巴斯提奥。萨尔加多、沃纳。比肖夫等。在本书中，你将了解他们如何记录历史，如何将个人审美融入历史洪流，如何通过他们所拥有的主题、技术、风格传达某种具体的现实愿景。

摄影是我们这个时代真正流行的艺术形式，它的魅力长盛不衰。摄影作品的独特性在于其融合了瞬时性与永恒性，因此它能够以简单的影像蕴含复杂的思想或情感，这是其他媒介所无法比拟的。新闻摄影和纪实报道影响了我们对事件的看法，而名人肖像和时尚摄影则展现了各个时期的风尚。 技术的进步使得摄影获得了极大的发展。最初，人们拍的是静止的街景，而现在，摄影人已能在体育和野生动物摄影中捕捉一秒钟内的细微动态。更轻便的照相机、更的胶片，以及如今的数码技术，使得我们可以在任意时间、任意地点和任意条件下拍照，并且获得出色的影像。 鲁埃尔·戈尔登著的《影像的传奇（经典摄影100年）》通过呈现摄影和影响力的摄影家的作品，颂扬了摄影这一非凡的艺术形式。这些作品有的是人们所熟知的，有的则是在主题或风格上独树一帜，而它

《中国百年影像档案：孙明经纪实摄影研究影像精选集》作为“中国百年影像档案”丛书的一个分册，从中国摄影教育先驱孙明经先生数千幅珍贵的纪实照片中精选200幅，配以详细的历史背景介绍与文字说明，内容涉及当时社会生活、经济、文化、教育等多个方面，真实记录了中国在20世纪早期的历史，是一份弥足珍贵的史料。

《黑镜头》20周年纪念版收录了罗伯特?卡帕、亨利?卡蒂埃－布列松、马克?吕布、尤金?史密斯、史蒂夫?麦柯里等近百位摄影大师的110幅代表作，真实地展示了人类自1916年至今的百年历史并让人身临其境。这些极具冲击力的影像，让人们有勇气去直面战争、杀戮、灾难、贫穷、疾病，让人们思考生活的真正意义在哪里。

从巴黎开始，一直到日本的大阪、神户、新宿和逗子，森山大道著金晶译的《犬的记忆终章》中日本摄影大师森山大道讲述一个个城市中的人物、风景和记忆，如同《在路上》中的公路旅程，不仅仅是一次物理空间中的旅程，更是一场心灵和精神之旅。“人类皆旅人，人生即旅途”，森山大道诉说随时可能相遇又随时可能离别的人生正见。如果记忆和影像终究是一场幻觉，那么记录下来的，唯有我们真实流浪过的生命时间。

这本书分为光影随性、重构视觉、有灵则鸣、有感而发四个章节，分别从光线、构图、沟通方法，和环游世界各地的摄影创作经历出发，从全新的角度讲解摄影知识和技术。 这本书教读者如何利用现场光线、运用简单有效的构图方法、灵活多变的沟通方式和拍摄方式来提升现场拍摄水平，进而拍出有质量的摄影作品，让你的作品充满故事，充满情感，充满灵性。