本书对舞蹈编导创作技法与实践性涉及的问题做了全面的探索和研究。全书共分七章，包括绪论部分（舞蹈编导的定义、舞蹈编导的社会功能、舞蹈编导的发展趋势）、舞蹈编导艺术部分（舞蹈的艺术构思、舞蹈作品的艺术性、舞蹈作品的“意境”、舞蹈创作的对比与呼应）、舞蹈的韵律部分（舞蹈结构的韵律、舞蹈风格与韵律、舞蹈中阴与阳的结合、编舞组合中的韵律、舞蹈语汇的运用与造型）、舞蹈编导的创新、舞蹈编舞技法、舞台的空间和时间把控、舞蹈编导的实践性。书中内容基于舞蹈编导理论，通过对舞蹈编导的特征与功能进行分析，并用大量篇幅描述了舞蹈编舞的实用技法，提出了诸多值得采纳和创新的地方。本书可供相关领域教师、研究人员、学生参考，对此领域感兴趣的读者也值得阅读。

本书包含了82个极具影响力的舞蹈、锻炼动作。每个动作的设计都是为了打造舞姿、改善体位、恰当呼吸, 同时预防常见的运动损伤。书中还告诉舞者如何通过调整动作来给特定的部位增加灵活性, 减少肌肉紧张度 ; 如何根据自己的舞蹈风格、专业知识水平、个人需求及目标来设计个性化的训练项目。

本书由李莘的论文结集而成，内容从民族、社会、舞蹈音乐教育工作者的角度出发，对于音乐舞蹈传承进行了整合性研究。全书包括六篇论文：《中国当代舞剧音乐评述》总结了当代中国舞剧音乐创作的一般规律和特征，对中国

本书在这个庞大的体系中选取了与身心舞动关系密切的动作分析内容——身体使用、空间使用、肌肉张力流节奏、肌肉张力流特性、内驱力、方向性动作与塑形，以此为基础架构身心舞动练习。第一章绪论、第五章肌肉张力流特

本书是传承与学习优秀民间舞蹈《长兴百叶龙》的好书。蜚声中外的优秀民间舞蹈《长兴百叶龙》生发、滋养在太湖西南岸具有悠远历史、灵秀人文、丰富多彩而又特色鲜明的文化热土之中。

马古兰丹姆主编的这本《拉丁广场舞》在中国舞、有氧操的基础上，在广场舞中融入拉丁舞的动作元素，书中介绍的五套舞蹈的动作风格迥异、简单易学，并且可以根据人数变化自由组合队形，形式多样，既具有艺术价值，也具

《山东省级非物质文化遗产普及读本（传统舞蹈卷）》立足于非物质文化遗产的传承、延续，对山东各地传统舞蹈进行深入介绍。内容翔实，语言通俗。一方面通过图片、文字等多种形式，对山东不同地区传统舞蹈进行生动而直观的呈现，强调传统舞蹈活动的源远流长与蓬勃生机；另一方面结合现实生活，展现各地传统舞蹈的区域性特征，同时充分展示山东地区传统舞蹈的共性，以及山东非物质文化遗产在全国的重要地位，从舞蹈的角度体现文化自信。在内容上突出历史的延续性，介绍近年来随着经济社会的发展，山东传统舞蹈的传承与发展。 《山东省级非物质文化遗产普及读本（传统舞蹈卷）》分上下两册，《山东省级非物质文化遗产普及读本（传统舞蹈卷下）》是其中的下册，介绍了小章竹马、羊抵头鼓舞、崔楼抬阁等35个山东省级传统舞蹈项目。

本书内容分为学术论文和思想集萃两部分，收录了《“舞蹈生态学”回眸》、《面向21世纪的舞蹈学科建设思考》、《舞蹈美育科学化探讨》、《关于优化“理论评论生态”的思考》等文章。

本书从舞蹈基本功训练、舞蹈形体训练的基本、多维视角下舞蹈教学艺术实践以及舞蹈教学艺术的多样化模式分析舞蹈教学的艺术特点，并在此基础上进一步探讨舞蹈教学中学生舞蹈艺术表演力培养策略，探究舞蹈教学中学生的综合艺术素质提升路径。本书论述严谨，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，能为当前的舞蹈基础教学艺术相关理论的深入研究提供借鉴。

本书共分为礼乐歌舞、曲舞生辉、广天妙舞三部分，介绍了中国的古典舞蹈。

《中国专业舞蹈基训学理集解》收集了135位舞蹈教师半个世纪以来对于”民间舞基训”的教研体会，鉴于其特定的发展轨迹，其他舞种的基训亦有所涉及。基训是舞蹈专业教育的基础，万事开头难，这难就在基训。虽然几代人辛勤努力，至今仍然问题多多。而专业内部的师承关系，是阻碍此役批判性继承，创新性发展的要害。 我是外行，百无禁忌。先集各家之言，再呈一孔之见，如能激扬开启，足以大慰平生。至于文中放肆之辞，尖锐之处，均非故意之冒犯，实乃辩证之难免。借此一并谢罪。

本书第一章为形体美与舞蹈，第二章为舞蹈常识汇总，第三章为舞蹈训练与科学，第四章为舞蹈训练与形体美学设计，第五章为形体与舞蹈，第六章为优美仪态的展现，第七章为形体美与体育舞蹈的探究。

本书是一本不同于传统舞蹈教学的教程，它以“教师引导、学生创作”为主要实践理念，以“人人可学、皆可舞蹈”为主要教学宗旨，广泛借鉴世界艺术、传统文化和时代基因，聚焦同一时域内、不同视角下的生活状态，力图寻找符合社会生活和人的发展规律的舞蹈艺术教育内容和形式，提升舞蹈肢体语言的表达，从而透过艺术更为准确地反映情感本真，并努力为广大舞蹈艺术教育者多提供一种教学可能，为舞蹈艺术的教学内容提供以生活为主题的丰富素材。

本书包括八个章节，前四章论述舞蹈艺术的基本理论，后四章论述舞蹈的实践研究。在第一章中，我们从舞蹈艺术的分类、舞蹈表演的本质以及舞蹈美的特征三个角度来探讨舞蹈艺术的基础理论问题。在第二章中，我们将分中国和西方两个部分来探讨舞蹈艺术的历史。第三章，我们将对舞蹈艺术的思维和舞蹈美学进行研究，并且采用中西方相互对比的视角确定中国舞蹈艺术的方位。在第四章中，我们对舞蹈音乐进行简要的分析，主要内容包括舞蹈和音乐的关系、舞蹈音乐的风格与艺术特征以及舞蹈音乐的多元化应用。从本书的第五章开始，我们将重点转向舞蹈艺术的实践，在第五章中，我们首先对舞蹈艺术的创作实践进行研究，主要内容包括如何选择主题和题材、舞蹈结构和动作的设计等等。第六章对舞蹈的形体训练实践进行研究，主要内容分为古典舞、芭蕾舞和

马古兰丹姆主编的这本《拉丁广场舞》在中国舞、有氧操的基础上，在广场舞中融入拉丁舞的动作元素，书中介绍的五套舞蹈的动作风格迥异、简单易学，并且可以根据人数变化自由组合队形，形式多样，既具有艺术价值，也具

本书共分为七个章节。第一章介绍了舞蹈的基本理论知识，简要介绍了舞蹈的特征、类别、功能及基本要素等内容；第二章介绍了中国古典舞的基本知识，包含运动力学及技术技巧，梳理了中国古典舞的基础构成；第三章介绍了中国古典舞的发展，探讨了中国古典舞的审美范式；第四章阐述了中国古典舞的形态引导，并对中国古典舞的形态训练方式进行了具体介绍；第五章分析了中国古典舞的动作训练及舞姿训练；第六章对中国古典舞的身韵训练方式进行了研究，在身韵训练理论知识的基础上提出了有效的训练方法；第七章主要论述了当代中国古典舞的创作及研究方向，对舞蹈创作手法的具体运用进行了探讨。

本书以高校体育舞蹈课程教学为研究对象，针对我国高校体育舞蹈课程设置的现行了深入分析，系统研究了高校体育舞蹈课程的科学理论基础与课程教学、方法体系。本书将高校体育舞蹈教学的理论知识和具体的应用实例相结合一步分析了当前高校体育舞蹈教学中存在的问题，通过循序的论述和对大量案例的分析，讨论了提升体育舞蹈教学水平的策略和方法。

舞蹈是表演的艺术，同时更是创作的艺术。在整体创作、排练和演出过程中，发挥组织和领导作用的就是舞蹈编导。舞蹈编导深入生活捕捉舞蹈形象、创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段，然后将其艺术构思通过排练最终由演员体现于舞台之上。《立足传统 勇于突破：舞蹈编导技法与创新》围绕舞蹈编导理论展开，先对舞蹈编导的规律和舞蹈语言的组织、处理等问题进行分析，然后从舞蹈作品的内容和形式、舞蹈作品的内容美和形式美、舞蹈作品的意境等方面论述舞蹈编导的实践与创新。《立足传统 勇于突破：舞蹈编导技法与创新》立足传统、勇于突破，是一部有学术价值的理论著作。

本书主要介绍了多样的世界舞蹈、中国古典舞的起源、特征及多元格局、舞蹈形象的创造与呈现、东方审美下的舞蹈的运动哲学、气韵文化中的身体表现、阴阳相融的中国古典舞审美观、中国古典舞的文化属性、世界舞台上中国舞蹈的呈现。

著者简介 [美]詹姆斯·彭罗德（James Penrod），著名舞蹈家、演员及编舞家。加州大学欧文分校舞蹈系系主任，克莱尔·特雷弗艺术学院副院长，获得拉班运动研究所的运动分析师资格认证。其作品曾在爱丁堡、海牙、斯波莱托等著名艺术节和BBC、NBC等电视台进行展演。著有《表演艺术家的动作》《起跳准备》，并多次在舞蹈专业期刊上发表文章。 [美]贾尼丝·古德·普拉斯蒂诺（Janice Gudde Plastino），加州大学欧文分校舞蹈系教授，在舞蹈医学、舞蹈科学和舞蹈教育等学科有深入研究。她是《舞蹈医学和科学杂志》的编辑委员会成员，《预防舞蹈伤害：跨学科方法和作为运动员的舞者》特约作者，也是表演艺术医学协会和音乐智能神经发展研究所（M.I.N.D.）董事会成员。曾获1991年美国国家舞蹈协会（NDA）的舞蹈学者和2001年年度舞蹈教师荣誉。 译者简介 梁樱子，现任四