本书由李莘的论文结集而成，内容从民族、社会、舞蹈音乐教育工作者的角度出发，对于音乐舞蹈传承进行了整合性研究。全书包括六篇论文：《中国当代舞剧音乐评述》总结了当代中国舞剧音乐创作的一般规律和特征，对中国舞剧音乐的未来发展做出展望。《民间舞蹈音乐创作的舞台化范式》以民间实例探讨舞蹈音乐创作理论的一般规律和应用实践。《舞蹈音乐创作访谈个案》以个案形式展现了创作者对于舞蹈音乐创作的思考。《民族音乐学实践中的异质文化表达困境》探讨了如何使民族的音乐表达 走出去 ，世界的音乐表达 走进来 。《城市化进程中纳西族传统文化的适应与变异》分析了以音乐舞蹈为代表的纳西族传统文化如何在时代环境中变动和传承。《问题的核心在于 人 对非物质文化遗产保护传承问题的思考》讨论了政府、文化遗产传承人、参与非遗保

本书从中国舞蹈概述出发，对原始时期、三代及春秋战国时期、秦汉时期、三国、两晋、南北朝时期、隋唐时期以及明清时期的中国舞蹈艺术进行深度探讨，在文化史的视角下审视中国舞蹈艺术，对于促进学科的发展以及加强人们的舞蹈功底和文化艺术素养至关重要。

本书遵循理论与实践相结合的原则，分为上下两篇，上篇为体育舞蹈理论，涵盖体育舞蹈绪论、审美原理与美学特征、教学与训练法以及竞赛与评判；下篇为体育舞蹈实践，本书在体育舞蹈技术动作教学方面有所创新，为每个动作配备二维码，读者可通过扫描二维码观看视频学习。本书能够为体育舞蹈的教学与训练提供较为系统的理论支撑，为体育舞蹈在中国的推广与发展提供一套具有规范性和可操作性的教学大纲，从而助力体育舞蹈教学工作的开展。

本教程选取小学1 2年级16首古诗，采用读诗、吟唱、舞蹈相结合的形式，打通诗歌、音乐、舞蹈的界线，让孩子熏陶在传统文化的氛围中，潜移默化地将知识吸收到身体里，借用中华传统文化来进行美育教育，提升孩子的综合素质。

本书包含了82个极具影响力的舞蹈、锻炼动作。每个动作的设计都是为了打造舞姿、改善体位、恰当呼吸, 同时预防常见的运动损伤。书中还告诉舞者如何通过调整动作来给特定的部位增加灵活性, 减少肌肉紧张度 ; 如何根据自己的舞蹈风格、专业知识水平、个人需求及目标来设计个性化的训练项目。

本书是第一部问世的契诃夫表演训练法专著，1953年以英语在美国首次出版，至今已被译为俄、德、法、西、日等十几种语言，成为该训练法流传最广的经典版本。契诃夫的方法强调以创造性的想象力代替斯坦尼斯拉夫斯基的情绪记忆，借助外部表达通往演员的潜意识，以获得身心合一的演技。本书正是让演员们能够清楚、正确地理解和运用这种方法的最佳指导手册。作者在书中不仅提出了表演的观念与心法，还通过17个练习和10个即兴表演示例训练身体与想象力，向演员们提供了一种有别于方法派的训练，帮助他们“捕捉”变幻莫测的灵感，实现“演技自由”。

本书包括八个章节，前四章论述舞蹈艺术的基本理论，后四章论述舞蹈的实践研究。在第一章中，我们从舞蹈艺术的分类、舞蹈表演的本质以及舞蹈美的特征三个角度来探讨舞蹈艺术的基础理论问题。在第二章中，我们将分中国和西方两个部分来探讨舞蹈艺术的历史。第三章，我们将对舞蹈艺术的思维和舞蹈美学进行研究，并且采用中西方相互对比的视角确定中国舞蹈艺术的方位。在第四章中，我们对舞蹈音乐进行简要的分析，主要内容包括舞蹈和音乐的关系、舞蹈音乐的风格与艺术特征以及舞蹈音乐的多元化应用。从本书的第五章开始，我们将重点转向舞蹈艺术的实践，在第五章中，我们首先对舞蹈艺术的创作实践进行研究，主要内容包括如何选择主题和题材、舞蹈结构和动作的设计等等。第六章对舞蹈的形体训练实践进行研究，主要内容分为古典舞、芭蕾舞和

舞蹈是艺术之母，是人类文化的启蒙者。舞蹈，是一个民族精神的表征，通过舞蹈，我们可窥见民族的历史的与文化。中华民族有着灿烂的舞蹈文明史，它是中国文化重要组成的部分。中国的音乐舞蹈丰富多彩，历史，形式多样，本书详细介绍了古代舞蹈的发展历程，其间还讲述了历一些与舞蹈有关的人物、事件，内容活泼，可读性强。

本书主要讲述中国古典舞、中国民间舞、古典芭蕾与欧美现代舞的产生与发展、舞蹈形态、风格和内涵等, 并结合具体作品的历史背景、表现内容、精彩舞段等方面展开剖析, 以期通过对舞蹈形态分析的关注, 使这门课程成为舞蹈理论课的一个基石, 也是学生进入舞蹈文化认知领域的一块敲门砖。

本书共7章，内容包括：舞蹈的概念、舞蹈的发生与发展、舞蹈的要素、舞蹈的主要艺术特征、舞蹈的功能、舞蹈的形态、剧场舞蹈。

本书主要内容包括身韵的基本概念与常用术语、基本动律元素、典型动作与连接动作、短句与组合示例等。配图详解，增强其形象性。由浅入深、循序渐进、以点带面、层层铺开，最终形成完整的框架。本教程遵循“坐”“跪”“立”“行”的训练模式，强调以腰部动律为主线，带动全身“一动百动”的运动势态。这种训练形式符合课堂教学由简至繁、分解至整合的进度规律。从元素出发，形成短句，最终在组合中得以呈现。

本书是传承与学习优秀民间舞蹈《长兴百叶龙》的好书。蜚声中外的优秀民间舞蹈《长兴百叶龙》生发、滋养在太湖西南岸具有悠远历史、灵秀人文、丰富多彩而又特色鲜明的文化热土之中。

《舞蹈基础》以任务为驱动，重在激发学生的学习动机与兴趣。教材共分五个单元，在五个单元中划分若干小任务。每个任务由“我的目标”“我来学”“拓展延伸”“思考探究”四部分组成。“我的目标”主要是提出本课的任务和要达成的目标，使学生明确努力的目标；“我来学”是通过精选的教材内容，使学生获得舞蹈知识及素养、动作要领和教学提示，为学生学习建立知识架构；“拓展延伸”是激发学生的潜在能力，促进学生主动学习能力的发展；“思考探究”则是让学生通过课堂学习后对课程内容展开进一步的思考，巩固吸收所学知识，提高学生的主动思维能力。 《舞蹈基础》引入了互联网+技术，可扫一扫书中的，即可观看视频、收听音频等延展资源。其中视频具备声音和图片结合的动感画面，既可以帮助学生理解教材，积累知识，又可以激发学生

本书将以民间舞为主体来阐述中国民间舞的编创与教学研究。首先讲述了中国民间舞蹈的概念、形式及其鲜明的风格特征和审美情趣，并对教学的一般性进行了研究。其次对不同地区的民间舞蹈体现出的自己独特的文化传统、精神面貌等方面进行了论述。然后结合现状阐述了民间舞编创的要素与技法、形式等。最后结合现代舞，文化融合等方面阐述了中国民间舞的发展趋势。本书内容全面，结构清晰，体例完整，逻辑性强，可作为舞蹈爱好者及舞蹈教育工作者参考用书。

本书是针对综合类大学普高生专业程度所编写的全国普通高校芭蕾教程, 共四章, 依照西方古典芭蕾科学训练体系的规范训练, 循序渐进地重新设计了古典芭蕾训练课程。教材内容按照课程训练的顺序分为: 古典芭蕾基本概念、扶把动作训练、中间动作训练以及跳跃动作训练。

《中国专业舞蹈基训学理集解》收集了135位舞蹈教师半个世纪以来对于”民间舞基训”的教研体会，鉴于其特定的发展轨迹，其他舞种的基训亦有所涉及。基训是舞蹈专业教育的基础，万事开头难，这难就在基训。虽然几代人辛勤努力，至今仍然问题多多。而专业内部的师承关系，是阻碍此役批判性继承，创新性发展的要害。 我是外行，百无禁忌。先集各家之言，再呈一孔之见，如能激扬开启，足以大慰平生。至于文中放肆之辞，尖锐之处，均非故意之冒犯，实乃辩证之难免。借此一并谢罪。

《舞蹈美学体系的理论建构研究》致力于深入探讨舞蹈关学的多层面，构建一个深刻而丰富的理论框架，旨在为舞蹈艺术的理解、鉴赏和发展提供坚实的基础。 本书分为八章，每一章都深入探讨舞蹈美学的各个侧面。从舞蹈的历史和发展、美学理论与舞蹈的互动、舞蹈的哲学基础、文化视野下的审美观念，到舞蹈美学在教育、创作和实践中的应用，再到舞蹈美学体系的构建，以及舞蹈美学的实际应用与创新。每一章将提供深刻的理论支持和丰富的实践案例，以帮助读者更好地理解舞蹈关学的多维面貌。 本书能够为舞蹈爱好者、教育者、艺术家和研究者提供一个有益的参考工具，激发其对舞蹈之关的更深层次探索，引领读者进入舞蹈美学的精彩世界。

舞蹈非物质文化遗产存在于民间，内容与模式都存留了很多民间的习惯。舞蹈属于视觉性艺术，有较强的形象性，可以用最直接方式表达感情、教育大众。民族民间舞蹈课作为一种技艺性与人文性共存的课程，不仅是单纯的艺技传授，更承担着传授民族民间舞蹈文化与民族传统精神的责任。无论是为了发展民族民间舞蹈的教育，还是推动整个民族的文化发展与创新，不同的民族民间舞蹈教育活动的初衷和意义归宿都应是一致的，那就是传承民族民间舞蹈文化。本书立足于中国民族民间舞蹈教学和非物质文化遗产传承两方面，对其相互关系进行深入探讨研究。

《中国民族民间舞的历史传承与艺术传达》对中国民族民间舞的历史与艺术进行论述研究，在历史中阐述中国舞蹈发展的渊源、历程，探寻舞蹈的音乐表现，并对民族民间舞的创作方法和形式结构展开论述，最后在新的时代背景下，研究民族民间舞的传承与发展。全书在每一部分的论述中都引用和借鉴了具有典型意义的历史资料，尤其是对民族民间舞的历史，既有中国舞蹈史清晰的纵向发展脉络，又有充分的横向史料展开，并且对其艺术传达做了多方面的研究和探讨，内容全面，是一本实用性与可读性兼具的理论著作。

《山东省级非物质文化遗产普及读本（传统舞蹈卷）》立足于非物质文化遗产的传承、延续，对山东各地传统舞蹈进行深入介绍。内容翔实，语言通俗。一方面通过图片、文字等多种形式，对山东不同地区传统舞蹈进行生动而直观的呈现，强调传统舞蹈活动的源远流长与蓬勃生机；另一方面结合现实生活，展现各地传统舞蹈的区域性特征，同时充分展示山东地区传统舞蹈的共性，以及山东非物质文化遗产在全国的重要地位，从舞蹈的角度体现文化自信。在内容上突出历史的延续性，介绍近年来随着经济社会的发展，山东传统舞蹈的传承与发展。 《山东省级非物质文化遗产普及读本（传统舞蹈卷）》分上下两册，《山东省级非物质文化遗产普及读本（传统舞蹈卷下）》是其中的下册，介绍了小章竹马、羊抵头鼓舞、崔楼抬阁等35个山东省级传统舞蹈项目。

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