本书旨在探讨中国古代舞蹈的文化与审美，以期展现中国古代舞蹈深厚的文化底蕴与独特的艺术魅力。全书开篇即对中国古代舞蹈的起源与发展进行了详尽介绍，为读者构建了中国古代舞蹈文化的基本框架；随后，深入剖析了中国古代舞蹈与儒家、佛家、道家思想的紧密联系，引领读者进一步探索其文化深度；接着，通过对汉唐、宋代、明清各时期舞蹈特点的细致分析，结合中国古代舞蹈的美学特征进行了全面剖析；最后，本书聚焦于中国古代舞蹈的形象与传统美学的关系，通过对舞蹈形象的深入研究，不仅揭示了其艺术价值，还深入剖析了其蕴含的情感价值，展现了深刻的思想内涵和哲学意义。
本书分为BEC舞蹈教学模式理论概述、BEC舞蹈教学模式教学实践两篇，共六章，内容包括：BEC舞蹈教学模式概述、BEC舞蹈教学模式设计、探究式教学、情动式教学、对分式教学、沉浸式教学。
当代的凤乐舞是中华优秀文化的重要组成部分。本书以“凤乐舞”为主题，从凤与凤乐舞总论、凤与传统礼乐思想及乐律乐器、凤乐舞的历史流变、宗教民俗与少数民族中的凤乐舞等几个角度对中华凤乐舞进行了立体全面的研究与阐述，对于传承中华优秀传统文化、弘扬凤文化、促进凤乐舞的创新发展具有一定的价值。本书系湖北省教育厅人文社科重点项目成果。
本书对中国民族民间舞艺术及其教学进行了系统研究，主要内容包括：中国民族民间舞的理论概述、山东汉族民间舞艺术、其他地区汉族民间舞艺术、少数民族民间舞艺术、中国民族民间舞教学的一般性研究、中国民族民间舞教学的特殊性研究等。同时，本书还对中国民族民间舞教学的一般性和特殊性展开研究，充实和丰富了中国民族民间舞艺术及其教学内容。书稿内容史料丰富，内容有一定的学术价值和实践价值，对相关教学和研究有一定的借鉴作用。
本书在国际标准舞艺术创编发展的大趋势下，通过访谈专家，整理资料、作品资料梳理分析等方法，以国际标准舞前沿理论知识，从历史发展、专业术语，技术体系、创编构思、框架设定、动作分析、创编法建构、竞赛方法等方面，为读者构建完整框架。在专业术语方面，注意对两大舞系技术原理梳理；在技术体系方面，采用纵横理论结合方法，对技术理论进行梳理，创作能力培养，形成纵横技术理论路线。借助创编技术、表演方法等方面知识，用科学严谨的态度纂写。同时，在艺术创编内容，深度分析举例说明问题。本书适合高等院校国际标准舞专业学生使用，同时对各类国际标准舞爱好者有重要参考价值。
《沂蒙民间舞蹈“龙灯扛阁”研究》一书通过对山东地区民间舞蹈的起源、发展、现状进行考析，深入研究了流行于沂蒙地区的民间舞蹈“龙灯扛阁”产生、衍化、发展的历程，以及内容、表现形式在改进时的特点。针对目前民间舞蹈“龙灯扛阁”的现状进行了认真的评价，针对存在的问题提出了科学可行的建议。本书内容具体、详实且具有理论高度，对传统文化如何更好地深度融入教育体系，具有重要的参考价值。
本书是文化和旅游部文化艺术科学研究的科研项目，也是作者段妃基于自身多年的舞蹈实践及理论探索，从舞蹈表演的身体表现、心理表现、美的表现、作品表现及综合表现等方面撰写的舞蹈表演类学术书籍。作为一门实践性较强的表演艺术，舞蹈界非常缺乏从实践角度对舞蹈表现力进行研究的相关书籍，因此，本书的出版填补了当前舞蹈表演学科理论体系建构的空白，对舞蹈表演学科的理论建设与人才培养具有很大价值。
约瑟夫·坎贝尔，享誉世界的神话学大师，而舞蹈是坎贝尔的众多爱好之一，也是他神话研究的重要源泉。坎贝尔的妻子珍·厄德曼是现代舞界的领军人物，被公认为是先锋戏剧运动中重要的艺术家。坎贝尔1972年退休后，和妻子一起成立了“睁眼剧院”，在那里演出了近十五年的舞蹈和戏剧作品。妻子厄德曼是坎贝尔的灵魂伴侣，也是他的缪斯女神，这本《生命的狂喜》正如同他献给舞蹈家妻子的一首情诗。《生命的狂喜》汇集了坎贝尔之前文集中从未收录的7篇关于舞蹈与神话的文章，以及他的遗世之作——去世时正在撰写的作品《将神话力量注入舞台与视觉艺术》。在本书中，坎贝尔探索了20世纪现代艺术和舞蹈的兴起，深入研究伊莎朵拉·邓肯、玛莎·格雷姆等舞蹈家的作品中蕴含的神话哲学，揭示神话之于艺术与美学的重要意义，更带领读者探索舞蹈这一艺术
