本教材是作者结合多年广播剧编导工作实践，针对高等院校广播电视相关专业的学生及相关从业人员而编写的。本教材系统地整理了从事广播剧创作工作的人员应具备的基础知识、基本素养和技能技巧，分"广播剧的由来与基本特征""广播剧创作的基本规律与原则""广播剧文本创作的核心要素""广播剧文本原创与改编的基本要领""广播剧导演的素养与职责""广播剧导演工作的实施"六个板块，结合大量广播剧案例进行分析、探讨，理论与应用并重，旨在培养学习者独立创作、改编、导演广播剧的能力,适合相关专业的师生及相关从业人员教学和研究使用。
《广播电视概论/新闻传播学核心课程系列教材》是针对广播电视学专业基础课程的专业教材，也是兼顾非广播电视专业的学生对广播电视媒介基本了解的入门教材。《广播电视概论/新闻传播学核心课程系列教材》将广播电视*基本的理念、制度、历史沿革、现状和运作策略等结合起来进行深入浅出的阐述，勾勒出广播电视行业尤其是中国广播电视业现状的相对完整的样貌。《广播电视概论/新闻传播学核心课程系列教材》既能满足专业基础课教学的系统性，又能结合当今中国广播电视业的现状和发展，并与新闻／传播专业其他主干课程有效衔接。
《喜剧之王》中星爷所饰尹天仇苦读的枕边书就是《演员自我修养》。这本书是斯坦尼斯拉夫斯基的重要著作，被誉为表演与人生之书。 作为世界三大表演体系之一，斯氏体系包含很多非常实用的影视剧、戏剧表演技巧，如今成为世界各地培养演员非常重要的教学方法，是我国中央戏剧学院、北京电影学院等表演专业教学的基础理论。 我们熟知的很多好莱坞著名演员，如马龙 白兰度、詹姆斯 迪恩、保罗 纽曼、罗伯特 德尼罗，以及史上获得*多奥斯卡提名与金球奖奖项的梅丽尔 斯特里普，都曾在纽约一个著名的演员讲习所接受表演训练。那里传授的 方法派表演 即是从斯氏体系发展和改造而来。 北京人艺、中国青年艺术剧院、上海人民艺术剧院等中国的优秀艺术团体也深受斯氏表演体系的影响，将现实主义演剧方法运用到舞台实践之中。
作为一本面向新闻学、广播电视学等专业的教材，由邹举著的《电视深度报道/实用新闻与传播学丛书》力图做到理论和实践的相互结合。具体而言，前两章为历史与理论阐述，后几章内容则为实践操作的方法和技巧介绍。 *章从深度报道理念的缘起、电视深度报道的界定和特点、我国电视深度报道的发展几个方面展开，既以历史的纵向视野考察深度报道理念的渊源，又从理论的角度审视电视深度报道的概念、特点及其在我国的发展情况。第二章聚焦于电视深度报道之 深度 的两个方面：方法上的科学性和文本上的拓展性，同时，介绍了解释性报道、调查性报道、人物专访、纪实性报道、数据新闻报道、组合文体的深度报道等多种具体类型。第三章强调正确的策划要以事实为基础、以创意为核心，实现对新闻资源的优化配置，然后介绍了电视深度报道策划的意义和
对电视读报节目、电视新闻评论节目和电视民生新闻节目，分别从语境、互文性、时空连接三个方面逐一深入研究，从跨学科的角度对电视新闻的文本进行分析，以充足的语料为研究基础，以全新的视角来分析电视新闻，给电视新闻的研究增加了话语维度。适合新闻学、传播学、广播电视艺术学、应用语言学相关专业的师生阅读。 在即兴口语表达训练中，设定具体的主持语境让学生有话可说，激发学生的训练兴趣，培养学生对语境变量的敏锐感知，才能更好地输出信息，提高训练效果。本书主要分为两大部分：话题评述和模拟主持。话题以音乐、图片和文本的形式出现，模拟主持以新闻、谈话、娱乐等节目类型呈现。
近年来，一些难以用常规叙事理论解释的电影频繁出现在商业片里，它们在不同程度上尝试弱化故事，将创作重点转向对人物境遇的刻画。本书提出“境遇电影”概念，既是对这一系列变化的总结，也是试着搭建一套全新的电影认知模型。“境遇电影”关注主体与情境的相遇，相比人物和情节， 强调观众的沉浸和身体经验。作者从身体、空间、时间、影像四个角度出发，进行系统阐释，分析其应用案例，并探讨其适用可能性，旨在为理解、创作电影提供一种新的视角。
大数据、人工智能、云计算给新闻业带来机遇、挑战和想象 智能媒体传播时代的到来不是前瞻，而是现在。人工智能技术重塑媒体产业链和生产流程，全新的新闻业正以难以想象的速度快速生长。人工智能技术究竟给新闻生产、新闻传播、新闻分发带来哪些深刻改变？应置于更宏大的新闻生态系统中进行考察。人工智能技术*重要的要素是数据、算法、算力。从这一意义上说，人工智能 新闻业是在互联网 新闻业的生态基础上重塑。互联网 重构新闻业生态，人工智能 在新新闻业生态系统赋能。智能化媒体时代的新闻生产不仅仅是新闻生产惯习的改变，而是生产关系的变革。本书从网络社会的连接关系入手，观察新闻生产的变迁，阐释智能传播环境下新闻生产传播规律的变革，对智能传播环境下的新闻业生态、智能编辑部、新闻生产理念、新闻故事书写方式、新闻
郭镇之*的《中外广播电视史(第3版普通高等教育十一五***规划教材)》是一本以广播电视专业学生为教学对象、以世界和中国广播电视事业的发展经验为教学内容的史论性教材。全书分为“外国广播电视事业”和“中国广播电视事业”两大部分。上篇对广播电视的科技进步、体制发展及未来趋势等方面作了宏观阐述，并以翔实的材料和凝练的笔法对主要国家的广播电视事业作了深入的梳理贯通。下篇的中国广播电视事业，则“以时为经，以事为纬”，融史料和论述于一体，对中国本土的广播电视事业发展状况构筑了完备的框架。 新版作了较多的变动：外国篇修改了近几年发生重大变化的广播电视现象；中国篇将港澳台的广播电视史略放人中国广播电视体制的整个发展脉络，仍然独辟一章，但调整了章节顺序；本版对数字化和网络传播带来的广播电视的新变
根据《国家通用语言文字法》以及国家新闻出版广电总局等的相关规定，广播电视节目要规范使用国家通用语言文字，要在推广普及普通话、推行规范汉字方面起到带头示范作用。因为媒体在向大众传播信息的同时，一方面形成、巩固和丰富着国家通用语言文字的规范和标准，另一方面也向社会传播着国家通用语言文字的规范和标准。多年来，媒体在推广普及普通话、推行规范汉字方面发挥了重要的榜样作用。比如，提到普通话的标准读音，人们自然而然就会想到并去参照播音员主持人的读音。播音员主持人的语音成为了普通话的语音样板。 然而，在近年来的调查中发现，在播音员主持人的大量播音主持实践中，在电视新闻字幕中，时常也会有不少语言文字的差错出现。经过研究，这些差错都有一定的规律可循，看似数量偏多但差错类型有限，有些差错甚至会反
《广播电视概论》主要内容涵盖选题策划、分镜头稿本创作、场面调度、影视艺术蒙太奇、新闻类与纪实类电视节目编导等。本书主要内容包括电视节目制作过程中的电视用光、电视摄像、后期编辑与合成等。理论与实践相结合，在阐述理论或原理的同时，也注重培养学生运用知识的能力。设定明确的学习任务，带着问题开展学习。强调对新理论、新技术的研究和实践。
《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书，可以在许多方面获益，例如：欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
本研究选取了印度电影发展过程中具有代表意义的电影进行分析，探讨电影中蕴含的思想文化变迁，结合后殖民理论与话语批评中的东方主义话语、矛盾状态、模拟、混杂性、民族主义、文化身份、世界主义等概念，全面把握印度在近百年发展中的困境与出路，由揭示印度在后殖民时代的生存状态引申至第三世界在发展过程面临的政治、经济、文化霸权压制情形。此外，书中对印度电影中的女性主义所进行的探讨，是后殖民主义之外的延伸。
《电视新闻学》主要内容包括本体篇、节目篇、制作篇等三篇，分为电视新闻概述、电视新闻事业的发展、电视新闻的表现元素、解说词写作要求、写作构思、各类新闻体裁解说词的写作特点、标题写作、节目内容的开发和组织、节目内容的处理、新闻节目编排意识、新闻节目编排工作等。
谭飞说影视，道尽影视圈酸甜苦辣。本书是大唐雷音寺、四味毒叔公众号强力作品。全书分四部分。*部分：那些剧。主要是对一些热播剧的评价。例如*近热播的《人民的名义》，为什么不是中国的《纸牌屋》；《生化危机》背后竟然有这么多秘密；潘金莲的荒诞洗白之旅等等。第二部分，那些人。主要是点评影视圈的明星。例如姜文的强调，吴秀波的敬业，甄子丹和赵文卓的恩怨，导演韩寒等。第三部分，那些事。主要点评影视圈的大事。例如乔任梁自杀印出的娱乐圈的抑郁症问题，电影的取名问题，网红现象问题等。第四部分，那些访谈。主要是谭飞在大唐雷音寺的访谈节目汇总。主要包括与汪海林谈小鲜肉，与谈编剧参加娱乐节目，与宋方金谈编剧的一些事儿，与束焕谈喜剧等。本书与《老梁看电影》一起读完，你也就读懂了中国电影。
