《文本盗猎者 电视粉丝与参与式文化》反对将粉丝看做愚昧、盲目的 文化白痴 ，而是将电视粉丝看作是在节目方式上的主动的消费者、熟练的参与者，是从借来的材料中建构自己文化的游猎式的文本盗猎者，是勇于争夺文化权力的斗士。电视粉丝热衷于对媒介文本进行各种自主性的符号阐释，并且从大众文化资源中盗取零散的片段，进行拼贴重组。本书从一个知情人的角度出发，提供了从电视粉丝中收集的生动事例，具体分析了《布莱克斯七号》《异型国度》《美女与野兽》《双峰》等电视节目，对粉丝群体进行了一次以民族志研究方法为主的叙述和考察，重点关注其社会机制、文化实践以及与大众媒体和资本主义消费者之间的复杂关系。。
《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书，可以在许多方面获益，例如：欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
广告是美的创造性的反映形态，作为审美对象，它一方面反映或渗透着一定时代的审美观念、审美趣味、审美理想，同时它也凝聚着广告人构思的心血和独创性的精神劳动。从这种意义上说，它是广告人审美心理结构的物质化表现。 另一方面，广告又是具有一定审美能力、审美意识的人们的欣赏对象，是物质美、精神美的能动反映，是一种社会意识形态。它通过大众对广告的认知、感受和理解的过程，向社会传播着某种美学观念：道德观、价值观、幸福观、消费观等，从而潜移默化地影响着人们的价值观念和生活方式。 本书研究广告中审美现象和审美规律，将广告学和美学相结，探讨指导广告创作的基础理论，具有社会使用功能和市场价值。
大数据、人工智能、云计算给新闻业带来机遇、挑战和想象 智能媒体传播时代的到来不是前瞻，而是现在。人工智能技术重塑媒体产业链和生产流程，全新的新闻业正以难以想象的速度快速生长。人工智能技术究竟给新闻生产、新闻传播、新闻分发带来哪些深刻改变？应置于更宏大的新闻生态系统中进行考察。人工智能技术*重要的要素是数据、算法、算力。从这一意义上说，人工智能 新闻业是在互联网 新闻业的生态基础上重塑。互联网 重构新闻业生态，人工智能 在新新闻业生态系统赋能。智能化媒体时代的新闻生产不仅仅是新闻生产惯习的改变，而是生产关系的变革。本书从网络社会的连接关系入手，观察新闻生产的变迁，阐释智能传播环境下新闻生产传播规律的变革，对智能传播环境下的新闻业生态、智能编辑部、新闻生产理念、新闻故事书写方式、新闻
《喜剧之王》中星爷所饰尹天仇苦读的枕边书就是《演员自我修养》。这本书是斯坦尼斯拉夫斯基的重要著作，被誉为表演与人生之书。 作为世界三大表演体系之一，斯氏体系包含很多非常实用的影视剧、戏剧表演技巧，如今成为世界各地培养演员非常重要的教学方法，是我国中央戏剧学院、北京电影学院等表演专业教学的基础理论。 我们熟知的很多好莱坞著名演员，如马龙 白兰度、詹姆斯 迪恩、保罗 纽曼、罗伯特 德尼罗，以及史上获得*多奥斯卡提名与金球奖奖项的梅丽尔 斯特里普，都曾在纽约一个著名的演员讲习所接受表演训练。那里传授的 方法派表演 即是从斯氏体系发展和改造而来。 北京人艺、中国青年艺术剧院、上海人民艺术剧院等中国的优秀艺术团体也深受斯氏表演体系的影响，将现实主义演剧方法运用到舞台实践之中。
吕琪编*的《真实的建构与消解--美国电视真人秀中的身体与社会》以21世纪风靡于美国电视荧幕的真人秀这一新的节目形态为研究对象，从历史、文本和社会的角度，对其发展历史、形态特征、社会功能和文化影响进行了全面考察，并以此讨论电视真人秀、真人与社会间的多维关系。本研究特别注重将电视真人秀的案例进行文本细读，并将意识形态的文化分析方法作为理论支撑。本研究的创新点还在于将身体研究理论纳入了对电视真人秀的形态研究当中，给真人秀研究提供了独到而**的视角。
《广播电视概论》主要内容涵盖选题策划、分镜头稿本创作、场面调度、影视艺术蒙太奇、新闻类与纪实类电视节目编导等。本书主要内容包括电视节目制作过程中的电视用光、电视摄像、后期编辑与合成等。理论与实践相结合，在阐述理论或原理的同时，也注重培养学生运用知识的能力。设定明确的学习任务，带着问题开展学习。强调对新理论、新技术的研究和实践。
本教材是作者结合多年广播剧编导工作实践，针对高等院校广播电视相关专业的学生及相关从业人员而编写的。本教材系统地整理了从事广播剧创作工作的人员应具备的基础知识、基本素养和技能技巧，分"广播剧的由来与基本特征""广播剧创作的基本规律与原则""广播剧文本创作的核心要素""广播剧文本原创与改编的基本要领""广播剧导演的素养与职责""广播剧导演工作的实施"六个板块，结合大量广播剧案例进行分析、探讨，理论与应用并重，旨在培养学习者独立创作、改编、导演广播剧的能力,适合相关专业的师生及相关从业人员教学和研究使用。
《中国广播电视史教程（第三版）》例举大量古今史实，从中国古代的新闻事业至社会主义现代化建设新时期的新闻事业，阐述了新闻事业发展的历程。包括：中国古代的新闻事业、中国近代报业的产生与初步发展、国人办报历史的开端与维新派的办报活动、辛亥革命前后的新闻事业、五四时期的新闻事业等内容。
对电视读报节目、电视新闻评论节目和电视民生新闻节目，分别从语境、互文性、时空连接三个方面逐一深入研究，从跨学科的角度对电视新闻的文本进行分析，以充足的语料为研究基础，以全新的视角来分析电视新闻，给电视新闻的研究增加了话语维度。适合新闻学、传播学、广播电视艺术学、应用语言学相关专业的师生阅读。 在即兴口语表达训练中，设定具体的主持语境让学生有话可说，激发学生的训练兴趣，培养学生对语境变量的敏锐感知，才能更好地输出信息，提高训练效果。本书主要分为两大部分：话题评述和模拟主持。话题以音乐、图片和文本的形式出现，模拟主持以新闻、谈话、娱乐等节目类型呈现。
作为一本面向新闻学、广播电视学等专业的教材，由邹举著的《电视深度报道/实用新闻与传播学丛书》力图做到理论和实践的相互结合。具体而言，前两章为历史与理论阐述，后几章内容则为实践操作的方法和技巧介绍。 *章从深度报道理念的缘起、电视深度报道的界定和特点、我国电视深度报道的发展几个方面展开，既以历史的纵向视野考察深度报道理念的渊源，又从理论的角度审视电视深度报道的概念、特点及其在我国的发展情况。第二章聚焦于电视深度报道之 深度 的两个方面：方法上的科学性和文本上的拓展性，同时，介绍了解释性报道、调查性报道、人物专访、纪实性报道、数据新闻报道、组合文体的深度报道等多种具体类型。第三章强调正确的策划要以事实为基础、以创意为核心，实现对新闻资源的优化配置，然后介绍了电视深度报道策划的意义和
亨利·詹金斯《文本盗猎者（电视粉丝与参与式文化）》的二十周年版将这部现已成经典的文本带入新一代，继续启发对粉丝圈、参与式文化、流行消费和媒体理论有兴趣的年轻学生。这一经典之作的新版本中还包括苏珊·斯科特对詹金斯的一篇采访，以及路易莎·斯特恩写的教学和学习指导，鼓励学生将消费资本主义、文类、社会性别、性相、阐释等多重方面和粉丝文化结合起来思考。
根据《国家通用语言文字法》以及国家新闻出版广电总局等的相关规定，广播电视节目要规范使用国家通用语言文字，要在推广普及普通话、推行规范汉字方面起到带头示范作用。因为媒体在向大众传播信息的同时，一方面形成、巩固和丰富着国家通用语言文字的规范和标准，另一方面也向社会传播着国家通用语言文字的规范和标准。多年来，媒体在推广普及普通话、推行规范汉字方面发挥了重要的榜样作用。比如，提到普通话的标准读音，人们自然而然就会想到并去参照播音员主持人的读音。播音员主持人的语音成为了普通话的语音样板。 然而，在近年来的调查中发现，在播音员主持人的大量播音主持实践中，在电视新闻字幕中，时常也会有不少语言文字的差错出现。经过研究，这些差错都有一定的规律可循，看似数量偏多但差错类型有限，有些差错甚至会反
生活里的电影，电影里的生活。本书是大唐雷音寺、市井财经公众号强力作品。 内附老梁签章版老梁卡通书签。 全书分五部分。一部分：人物篇。主要讲王宝强的从影之路、周星驰的争议、成龙的中年危机、周润发的传说。第二部分：类型篇。主要讲电影的几种类型，例如武侠片、特工片、青春片、科幻片、僵尸片。第三部分，主要讲几个有名的导演成名之路及背后的辛酸：卡梅隆、袁和平、吴宇森、张艺谋、徐克。第四部分，主要讲电影行业的幕后工作者，他们虽然不起眼，但是作用不可或缺。例如：化妆师、道具、副导演、摄影师、编剧。第五部分，讲述了电影行业光怪陆离的乱象。例如综艺电影路何方？小鲜肉的保质期有多长？名著改编、贺岁片、好莱坞特效、香港电影坎坷北上。全书洋洋洒洒近 30篇，涉及电影行业方方面面。随老梁读完了本书，你
《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书，可以在许多方面获益，例如：欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
