本书是中国新闻出版研究院传媒研究所和中国广播电视社会组织联合会县级融媒体中心委员会以及浙江省、江苏省等地方融媒体中心共同出品的2023-2024年度关于全国县级融媒体中心创新发展的调查研究报告。本书从创新模式、创新应用、创新运营、创新报道等四个方面，汇集了来自全国会员单位的典型创新发展案例。这些案例符合中央关于推进媒体深度融合的原则要求，在媒体融合理念思路、内容形式、手段方法、路径模式上有理突出创新，在加强内容建设、强化先进技术引领、创新运营管理方式、深化体制机制改革、培养全媒体人才队伍等在红点领域和关键环节有创新进展和务实举措。
《中国广播数字化转型策略研究》为作者主持的国家社科基金青年项目 我国广播的数字化转型策略研究 （项目号：14CXW012）的研究成果，梳理了中国广播媒体的数字化转型与融合发展现状，对互联网时代国内外广播业和传统媒体的转型实践与趋势进行全面深入的研究，总结出前沿、有操作性的理论与经验，初步搭建起中国特色的广播数字化转型理论框架和行动路径。
《〈全国新闻〉：电视与受众研究》一书首次将戴维 莫利和夏洛特 布伦斯顿所著的两部经典文献《日常电视：全国新闻》与《全国新闻：受众研究》共同编纂成册出版。作为对英国广播公司（BBC）时政新闻电视杂志《全国新闻》节目的研究成果，上述两部研究报告分别在1978年和1980年正式出版，并且在研究中创新性地实现了 文本分析 和 受众研究 的有效结合。 在为此研究项目而写的一篇专题性引言中，莫利和布伦斯顿阐明了两部研究报告的产生因由，并回溯了《全国新闻》节目的研究历史轨迹。该项目具体研究方案由英国伯明翰大学当代文化研究中心负责实施，莫利和布伦斯顿详细叙述了该研究计划的内外部过程，并对媒介研究和受众分析理论的发展流变进行了阐述。 在两部经典文献之后，本书收录了《日常电视：全国新闻》与《全国新闻：受众研究》的再版
《中国广播电影电视发展报告（2016）》（2016年广电蓝皮书），是国家新闻出版广电总局发展研究中心编纂的第十一部广电行业年度发展报告。中央和省级广电行政部门及中央和地方广电机构提供权威资料支持。全书由 总报告 、 发展报告 、 专题研究报告 、 综述报告 和 附录 （大事记、发展亮点一览表与数据图表）等构成。 总报告 统领全篇，全景呈现中国广电事业产业在2015年的新情况新亮点，并对2016年发展总体趋势做出判断。 发展报告 从新闻宣传、广播影视文艺创作、公共服务、广播影视产业、视听新媒体发展、广电媒体融合发展以及技术发展应用等方面，发布年度权威信息和数据，全面深入展现2015年中国广电行业改革发展的进展和特点。 专题研究报告 涵盖当下广电领域的热点问题，如知识产权与创新、网络视听节目的发展等，从专业、权威的角度分析
近年来，全国广电行业认真贯彻落实党的十八大、十九大精神，学习宣传贯彻*新时代中国特色社会主义思想，强化政治意识、大局意识、核心意识、看齐意识，着力加强媒体融合和基层广播电视传播能力建设；围绕中国梦、社会主义核心价值观宣传，打造一批精品力作，传播力、引导力、影响力、公信力进一步提升。为发挥这些典型、经验的示范、引导作用，中国广播电影电视社会组织联合会通过调研，精选案例向业界推介这些好经验、好做法。《广播电视改革与创新（2018）》精选节目创新创优、媒体融合、基层广电建设等三方面案例，供各地广播电视传媒机构在深化改革发展中借鉴参考。
本书在梳理中国类型电影的类型发展史与学术研究史的基础上，对中国原创的独具特色的电影类型（如戏曲片、武侠片、反特片、贺岁片等）以及对好莱坞经典电影类型进行了本土化转换的类型（如歌舞片、灾难片、喜剧片、西部片、恐怖片、惊悚片、青春片等）进行了细致的类型分析，并兼与好莱坞类型模式进行比较，而后从学理上深入探讨了中国类型电影的文化逻辑、意识形态策略以及本体特征，力图建构中国类型电影理论。
媒介融合时代，电视产业的生态环境正在发生剧变。媒信产业的融合，打破了原有的市场边界。围绕 视频 这个核心，电视机构、电信企业、视频网站和电视机相关设备生产商展开了激烈的市场竞争。一个新的、以 视频 为中心的硬件设备生产和视频内容产业，即 大电视产业 ，应运而生。传统电视媒体分别与固定网络和移动互联网融合，衍生出IPTV（交互式网络电视）、OTT TV（互联网电视）、视频网站和手机电视等视听新媒体形态，电视产业向网络化和数字化方向快速拓展。在电信企业、IT企业的 跨界 竞争中，传统电视业面临 平台转型 ，即由单一的 电视节目内容生产、制作和传输的平台 向复合的 云媒体平台 转型。
《电视娱乐奇观的多维透视：内容生产、文本与受众》以电视娱乐奇观作为研究对象，在纵向梳理中国电视娱乐节目发展流变与受众角色变迁的基础上，选取典型的电视娱乐节目文本作为案例，从文本细读的角度，层层剥笋，剖析了这些节目是如何制造出一幕幕影像盛宴，成其为 奇观化传播 的然后，《电视娱乐奇观的多维透视：内容生产、文本与受众》以娱乐奇观传播的两端 内容生产者和受众，作为进一步分析对象，一方而，对电视娱乐产业在生产机制、产品形态、营销模式等方面的新变化作出解读，揭示出娱乐奇观背后的商业逻辑；另一方面，从数字受众和意见受众两个维度人手，重新审视置身于视听／商业奇观双重范式下的受众角色，探析受众在奇观化传播过程中的浸入式收视、认同与建构。*后，作者回到消费社会的现实语境，探讨了当下娱乐奇观生
《广播影视产业支柱性转型发展研究》一书立题于国家重要文化发展战略，充分借鉴国际先进经验与优秀成果，紧密结合我国具体实际与现实状况，倾力破解制约发展的核心问题与根本障碍，试提出我国广播影视产业支柱性转型发展基本的愿景目标、总体规划和指导原则，创造性地选定国外与国内、事业与企业、国企与民企、中央与地方、城市与乡村、东部与西部、业内与业外、传统广电与新兴媒体等八对关系，全面、系统地梳理我国广播影视产业支柱性转型发展的优势、劣势、机遇和挑战，进行详尽、深刻的SWOT矩阵分析与学术研究，并从思想方法性、政策法规性、行政管理性、体制机制性、战略规划性、业务管理性、战术策略性、规避防范性和关系处理性等九大方面提出了系列、具体、多维度的对策措施与意见建议。
本书是2017年度广东省广播影视奖广播电视节目评选出的一等奖作品汇编，包括精选作品文字稿（节选）、专家们对作品的点评和对分类作品的综合论述，还有对全省评奖作品的总体评价，本书是2017年度广东省广播电视优品、精品的集中展示。这些作品导向正确、题材广泛，体现了2017年度重大宣传主题和广播电视媒体特色，代表了2017年度广东省广播电视节目的*水平，表现出广播电视媒体应有的时代性、规律性和创造性。
东北/长春电影制片厂是新中国*家电影制片厂，素有 新中国电影的摇篮 之称，在相当长的历史时段内，担负着塑造和展现 新中国 形象和 人民 风貌的使命。这些形象不仅制造美感和崇高感来吸引观众，镜头语言所营造出来的观看世界的方法，也直接作用于人们认知社会、认知世界、认知政治的方式中。文艺作为一种文化政治，参与进社会关系的建构中。 本作以上世纪四十至六十年代东北/长春电影制片厂制作的一系列脍炙人口的影片《白毛女》《光芒万丈》《董存瑞》《平原游击队》《五朵金花》《达吉和她的父亲》《我们村里的年轻人》等为媒介，来分析这一文化政治的运作，探讨社会主义文艺改造如何与现代文艺、乃至与传统文化展开对话，尤其是被认为早已被推翻的传统文化如何在潜移默化中仍然影响到中国人观视和感觉的方式，这种方式又如何被社会主
广告是资本力量介入电视权力的重要渠道，而娱乐化的电视更符合消费主 义思潮传播的需要。单个的广告商很难对电视产生重要影响，但是每年投入到 电视行业中的海量广告资金则在总体上形成了资本对电视权力的干预。收视率 和与之挂钩的考核机制、薪酬机制是资本将娱乐化转向内化为电视从业人员职 业动力的重要渠道。随着我国公共电视频道数量的增加和观众注意力稀缺的加 剧，娱乐化转向成为电视利用市场经济规则赢得受众注意力争夺赛的直接反应。 对娱乐的喜爱是人的本能，而电视的娱乐化转向则是电视取悦受众的传播姿态。 借助景观社会的视角，继承伯明翰学派、法兰克福学派和后现代主义理论中一脉相承的研究思路，从社会经济发展背景和我国转型期的实践出发，考察电视娱乐化转向背后的消费主义和技术动因，将电视娱乐化转向视为当前生产力
《中国电视史:1958-2008》是一部媒介史领域的专著，对中国电视业半个世纪（1958 2008）变迁与演进的历史展开了系统性的研究。作者采用传播政治经济学、媒介社会学与话语理论相结合的研究体系，在电视与社会现实、日常生活和权力结构之间的关系中，对这一强大而富庶的大众媒介与中华人民共和国历史之间的勾连与互动过程，进行了全面而深入的阐释。 全书共六章，对中国电视业发展的不同时期进行了总结和分析。 中国新闻史学会创始会长、中国新闻传播史学泰斗方汉奇教授和清华大学新闻与传播学院郭镇之教授作序。
本书对中国广播电视管理实务方案进行了详细的制度建设与发展分析，如针对管理创新的内容和目标、具体的管理岗位和绩效考核制度的制订与运用、业务流程与管理程序、数据生产过程的控制和管理，等等，进行了详细描述，包括广电各部门在人力资源方面大量的岗位描述和绩效考核、业务流程、工作表单与规章制度的实例，对广播、电视、互联网等全媒体的内部管理有相当大的参考价值。本书所附光盘包含全书所有文字内容，如岗位描述、绩效考核表与规章管理制度等，便于使用者下载直接或参考修订后使用。
