《中国文化要义》从集团（集体）生活的角度对比了中国人和西方人不同的文化传统和生活方式，进而提出了中国社会是伦理本位社会的重要论断，并根据对中国宗教的深入考察，指出以伦理组织社会，进而实现中国社会改造的出路。作者还考察了中国社会的基本结构，既批判了中国文化的病诟，也揭示了中国民族精神的要旨。 书中充满着 问题意识 。每个人从少年起就回避不了的人生意义问题，古老中国在清末以来所遭逢的民族前途问题，都把梁漱溟引向同一个中国文化。在梁漱溟看来，中国文化既是这两大问题的根源，也是这两大问题的解答，关键在于如何来认识这种文化。 对中国文化本身，梁漱溟也从一些发人深省的问题入手来探讨： 中国的知识、经济和政治无一称强，却何以历史悠久、广土众民，以至于面对强悍日寇仍能持久抵
翻开《厌女》的五个阶段：1.好奇。人人都在说厌女，到底什么是厌女？2.认同。“厌女，在男人身上表现为女性蔑视，在女人身上则表现为自我厌恶。”（请翻到第2页）3.反思。深入理解厌女的机制，借以反思自身的亲密关系。原来，“女人的厌女症从母亲处学来”。（请翻到第124页）4.自觉。对厌女症越来越敏锐。“我不是一般女人嘛”也是一种有伪装的厌女。（请翻到第202页）5.虽然愤怒，但也更爱自己，更爱女性与女性的联结。借用上野老师的话：“生长于这个厌女症的社会，不被厌女症浸染的女人，恐怕不存在。女性主义者就是自觉意识到自身的厌女症而决意与之斗争的人。”五、作者简介注意事项：300字以内（如附加译者介绍，则控制在500字以内），注意首行缩进2个字符，再次提醒所有涉及人名中的点，请用中文半角状态下的“·”上野千鹤子，出生于19
近些年来，文化因素在人类进步中发挥的作用，受到了全球性的关注。 本书从文化与经济发展、文化与政治发展、文化与性别、文化与少数族裔、亚洲的危机和促进文化变革等多个维度入手探讨了文化问题。作者探讨了何种文化在何种程度上促进抑或阻碍了经济发展？文化与政治、文化与民主有什么样的关联性？文化是否有优劣之分，应该承认一种文化比另一种好，还是要尊重所有文化？文化在男女平等和少数族裔问题上扮演着什么样的角色？文化因素如何影响了全球经济运作模式？对于文化变革，我们应如何面对，持何种态度，采取什么样的策略？
郑张尚芳（1933 2018），著名语言学家，中国社会科学院语言研究所研究员。郑张先生在科研工作之余，2006年开始在新浪博客上撰写博文，颇受好评。郑张先生认为，汉语历史悠久并发展出了不同的方言，汉语与国内各民族、周边各国语言之间的联系久远、彼此影响，产生了许多有趣的语言现象，也引起了不少不科学的解读与猜想，其中以讹传讹者，不在少数。基于此，郑张先生以语言学家的敏锐感觉，就平常生活中所见， 就历史语言学的角度写些随笔，试予解答，指明真相 。本书收录郑张先生从2006年至2017年的80余篇博客文章，汇编成书时郑张先生审读了书稿，并作了修订。
78 篇深度好文，8 大认知维度，312 个独特视角，带你解锁认知新世界！ 从时间到生活，从情商、智商到读书、处世等，每一篇都从中国传统文化经典中汲取养分，让古老智慧与现代文明激情碰撞，焕发出全新的认知光芒。 每篇文章围绕三个关键问题层层剖析，深度解读经典，精准解决困惑。写法别出心裁，通俗易懂，助你轻松提升认知，拥抱更好的自己，探索无限可能的人生！
作为维多利亚时代的文化主将，阿诺德对其时充斥于英国社会的机器崇拜和功利主义深恶痛绝，同时也敏锐地指出国民对个人自由无限度的追求极容易导致社会陷入一种混乱、分裂的无政府状态，从而严重妨碍英国的现代化进程。为此，他高举古典文化的旗帜，呼吁用 文化 统合分裂的社会阶层，从而用健全理智引导全体国民摒弃物质至上的庸俗风气、追求本民族 最优秀的自我 。 本书首次出版于1869年，作为阿诺德在文化批评领域的代表作，集中体现了他以文化代宗教的古典人文主义思想，显示出超越时空的强大生命力和高瞻远瞩的预见性，成为对20世纪英国文化和社会发展产生深远影响的名著。
《长物志》与《园冶》，为中国古代制器、造园、栽植艺术的双璧。《长物志》偏重制器、栽植及风雅的家居物态营造，《园冶》则侧重于造园，以及物态生活的空间选择。二者互为补充，构成了中国古代文人生活的整体风貌。 《长物志》共十二志，分属制器、栽植、造园诸学科，含衣、食、住、用、行、游等各方面的生活内容。其中，室庐、花木、水石、禽鱼、蔬果等志，阐述了中国古代园林生活的构建要素，指出了这些要素的互用关系及其选用原则。而书画、几榻、器具、衣饰、舟车、位置、香茗七志，其记述，或重制法，或重摆放，或重材质，却都体现了古代士大夫阶层掩去人巧，不使人巧外露的审美心志。 《长物志》讲求的并非材料价值，而是黯雅古朴的材质与形态美感，其营建的古雅天然的物态环境，不仅是古代文人对精致生活的一贯追求，而且是
中国人本来活在天然的自明与自然中，却日渐被无孔不入的资本主义消费生活割裂得一塌糊涂，甚至异化，充满刺激，却虚无一片。 这一百多年来，中国*的问题就是主体迷失。现在，处于传统跟现代的分水岭上，关键的就是中国之所以为中的 中 中庸、觉知能不能复活？除了反省、批判，正面的文化扎根工作更为重要。 本书是作者十四次讲座的结集，从文化传统、当代新文化、生活实践三方面，阐述《周易》、儒释道等中国文化的精华，比较中西文化；分析社会变迁、现代化、人格发展、礼乐生活、读书方法等至高至平、至小至大的问题；援引蒙特梭利幼儿教育，研究生命的成长过程；并对许多问题提供了建议：如何传延中国文化，如何由艺入道，如何在当下的现实环境中掌握自己的生命、活出中道、活出生命的光泽，如何实现一个人的完成 本书旨在以主
启功先生书法讲记。讲述秦、汉、唐、宋、元、明、清历代书法名作：《平复帖》《伯远帖》《兰亭序》《上阳台帖》《李白仙诗卷》《古诗四帖》《自叙帖》《万岁通天帖》《书谱》《孔宙碑》《华山庙碑》《瘗鹤铭》《集圣教序》《小草千字文》 一本书领略书法之美。
安徒生带给这个世界的，不只是童话，也是人世间有声无声的灵魂共鸣。 安徒生的名篇故事之下，渗透着文学革新、社会变革、人性突围的重重维度。他的童话，堪称文体革命，一如《海的女儿》等无冕经典，通过 隐秘叙事 突破启蒙的理性框架，这些意象既是诗性载体，更是对市民社会规训的无声抵抗。本书以多维透视重构了安徒生作为 市民知识分子 的精神图谱，打破他作为 儿童文学作家 的单一标签，揭示安徒生作品何以映射着19世纪欧洲思想变革。 《安徒生，故事的影子》带领读者走进童话名篇的历史来处，以哥本哈根市民阶层的交流互动为透镜，解读安徒生作品中反复出现的 越界者 原型（如丑小鸭、人鱼）。重审了克尔凯郭尔对安徒生的批判，梳理了安徒生作品对托马斯 曼文学创作的影响，并通过精神分析与文化环境研究，还原了安徒生如何创造他独
晚清民国时期是有意识、有系统地进行汉字简化的起始阶段。尽管该时期的汉字简化工作进行得不全面、不深入、不彻底，但它却是自唐宋以来社会生活中不时出现减省形体、俗写形体到新中国成立之后进行系统简化工作的中坚阶段。它为20世纪50年代开展的汉字简化工作，在理论和实践层面都奠定了坚实的基础。由此，本书全面搜集并整理晚清民国时期汉字简化发展的各类成果，将其按时间顺序编撰为 晚清民国时期汉字简化发展年谱 ；梳理晚清民国时期汉字简化的发展过程，提炼该时段汉字简化发展的特点，把握其在发展过程中的关键节点；系统考察晚清民国时期与汉字简化相关的 术语 ；总结汉字简化方法；探讨这一时期汉字简化运动的历史意义。
小说则是一盏明灯，让我们洞达人性，超越有限的人生。在《中国小说：洞达人性的智慧》中，复旦大学邵毅平教授以优美的文笔、开阔的视野、透彻的分析带我们走入古典文学的曲径通幽处，在随兴的漫谈中，体味古典之美与智慧。本套书初版在大陆曾热销而又绝版，在台湾先后由多家出版社出版，此次又经作者全新修订，并推出精装收藏版。 《中国小说：洞达人性的智慧》主要诠释中国古典小说中所呈现的智慧，从 人性的枷锁 存在的荒谬 愿望的喜剧 心理的黑洞 好人的报酬 恩仇的世界 犯规的乐趣 他人的地狱 人际的宿命 男人的困惑 情欲的深度 作者与读者 十二个方面，探讨中国古典小说如何洞达人性，以及在其古老外衣下那无与伦比的现代性。
从凡俗的日常世界中发现美，是中国诗歌的智慧。在《中国诗歌：智慧的水珠》中，复旦大学邵毅平教授以优美的文笔、开阔的视野、透彻的分析带我们走入古典文学的曲径通幽处，在随兴的漫谈中，体味古典之美与智慧。本书初版在大陆曾热销而又绝版，在台湾先后由多家出版社出版，此次又经作者全新修订，并推出精装收藏版。 《中国诗歌：智慧的水珠》主要诠释中国古典诗歌中所呈现的智慧，分为 诗艺篇 、 时间篇 、 空间篇 、 自然与超自然篇 等四编。就诗歌形式而言，探讨中国古典诗歌在抒情、意象、诗律等方面所呈现的智慧；就诗歌内容而言，探讨中国古典诗歌在时间观、季节观、人生观、历史观、政治观、乡土观、爱情观等方面所呈现的智慧。
本书作者长期关注中国区域文化研究，取得了丰硕的成果，本书从社会文化史的角度，对近代四川的区域认同、学术源流与文化想象进行了深入的勾勒，关注了清代四川地区移民会馆崇祀中的地域认同、近代四川地方认同与学术自觉，二十世纪二三十年代旅外川人认知中的全国与四川，以及作为四川重要文化符号的四川大学国立化进程，既重建了相关的历史过程，又发掘出近代中国区域认同的特殊意义，具有很高的学术价值。
本辑包含10篇中国文论相关的高水平论文。这些论文是主编蔡宗齐先生主持的 中国文论关键术语范畴译介 计划中的文章。分别对中国文论中的文道、文德、情景、意境、兴趣、神韵、讽喻、虚实、义法、文气等问题，展开既深入又生动的述论，将向来难以清晰论说的文论术语，用清通简要、晓畅明晰的文字，梳理了其内涵演变、意义生成、范畴界定等关键问题。而且在讲明问题的前提下，力求不作繁琐引证，行文上对于中西方读者颇为友好。如刘宁研究员《 文道观 的理论内涵及其历史演变》认为： 文道观 关注文学的思想内涵与社会价值；先秦时期荀子提倡 宗经明道 ，推重儒家经典对明道的重要意义；南朝刘勰《文心雕龙 原道》提出的 文原于道 强化了 文道观 的本体论建构；唐宋古文家及其后继者提倡 文以明道 ，追求 文道并重 文道合一 ，在强调创作者主
本书是关于艺术论域的符号学研究专著。本书尝试解决了这样一个问题 作为一门意义之学，符号学如何走向艺术论域，如何解决意义非常特殊的对象 艺术，因为很多人认为艺术具有 无目的性 ，追求意义甚至会破坏艺术，艺术的意义 不可言传 。本书尝试将作为意义之学的符号学与 无目的 之实践的艺术相结合，重新审视我们对艺术的认识，既能考察和推进符号学理论的发展，也能拓展当下学界对艺术的认知疆界。换句话说，符号学必须令人信服地揭示艺术的特点，在复杂问题的研究中，把艺术学理论向前推进一大步。这种尝试是非常具有创见的，也体现了中国学者在普遍性学术研究领域上的广阔视野。
2016年中国好书！知名文字学者许进雄写给年轻人的文字启蒙书，从汉字演变看中国千年文化。 横跨古今，信手拈来，说文解字，从现代日常生活常用字中，展开一场对中国古代文化和古人生活场景的全面探索与了解。 本书汇集了作者以中国文字为探讨对象的百余篇文章，是一部讲解中国文字渊源和流变的通俗文化读本。全书用简洁的行文，通俗易懂地讲解了二百余个常用汉字背后的文化与故事，通过对每个汉字的甲骨文、金文、小篆等早期字形的分析，解读它们的笔画所表现的事物及其总和的含义，由此反映出古代中国人的生活经验、思考方式和一些关于古代器物的基础知识。本书旨在连接文字、文物与历史，引领读者展开一场对中国古代文化和古人生活场景的全面探索与了解。
本书分内篇与外篇。内篇从议题构思、学术成果述评、问题意识之培养、理想选题之确定，到论文写作大纲拟定、结构思路确认、研究方法选取、征引文献、解读原典、诠释论证，再到绪论、结论、摘要、关键词、文献、注释等论文的各结构成分，皆详细指点解析。外篇从理想选题、视野开拓等方面，借鉴《春秋》《左传》等传统经典中的 叙述学 ，融通笔削、比事、属辞、编纂、考据、叙事、名实、义法的理路与脉络，例证演绎，现身说法，转化为 立意、谋篇、安章、布局 的写作技能。这也是本书特色之一。绎解文章撰写的逻辑脉络和理念方法，演示学术创作的心路步骤与准则规范。本书既有写作方法的集成性，又具历史深度的理论性，可作论文写作的攻略性参考，学术研究的方法论指引。
日本文化 是松冈正刚常年以来都在深耕的课题，作为当代日本文化研究的领军人物、编辑泰斗，松冈先生常年参与多种文化领域的观察、实践经验，也让他能够以多视角、多层次，去拆解日本文化的演变路径。本书正是 松冈日本论 的集大成之作。 全书从剖析日本神话的构造开始，反思其所引申而出并带来的一系列可能，继而深入探寻近代日本的构造，在一条纵贯万年的文明延展线上，总结出了生动的日本形象。 日本文化既是单一的，又是多样的，它在吸收、斩断、重塑的时代循环之中，不断丰富自己、革新自己、回归自己。简单易懂的方式并不能深刻理解日本，一定要正视日本文化中深邃、暧昧的部分，才能掌握日本文化的精髓。全书以松冈独特的编辑思维，层层过滤掉世人经常流于表面的日本认知，为我们凝练出一幅关于和风的精致剪影。
本书坚持以习近平文化思想为指导，聚焦新时代新的文化使命，既从理论层面深刻阐释中华民族现代文明的内涵特质、突出特性、文化演进、精神标识、承载方式，又从实践层面深刻剖析中华民族现代文明的建设法宝、根本遵循、方向路径，具有较强的原创性、理论性、学术性、指导性。全书体例严谨、观点鲜明、表达生动、文风活泼，有力彰显了 两个结合 的重大意义，科学论证了如何以中国式现代化推动中华文明重焕荣光，是一部主题宏大、作者权威、内容全面、兼具思想性和可读性的通俗理论作品，为加强对习近平文化思想的学习研究、深化对中华民族现代文明的宣传阐释提供了重要读本。
近年来，越来越多的城市管理者意识到 新城区 扩张受到了制约，不仅是因为城市人口规模增速不断放缓导致新城区人口不足，而且人们对通勤时间的忍受是有上限的，因此在旧城区实施城市更新活动非常重要。通过实施城市更新行动可以提升中心城区的人口承载力、改善旧城区城市居民的生活品质，有利于城市集约化发展。很显然，城市更新并不是对各类建筑设施简单修修补补，而是应该尊重产业发展规律，从城市中不同功能区有机组合的角度来思考城市更新相关问题。同时，还需要面对城市更新中的挑战：资金筹集困难以及更新改造后的利益如何分配。《城市更新：理论、政策与案例》就城市更新的概念内涵、主要难点、主要政策以及典型案例展开研究。本书分为八个章节，分别围绕城市更新的概念、城市更新的相关政策、商业活动区域更新、城中村更新、老
