茶馆是成都传统文化与日常生活的一部分，当地人习惯在那里打麻将、掏耳朵、约会、看戏等。 本书为著名学者王笛新作，通过考察20世纪下半叶成都的茶馆，探究大众文化以及公共生活的兴衰起伏，从而透视中国社会半个世纪的剧变。书中，作者将历史人类学和社会人类学的方法结合起来，利用档案材料及田野调查，聚焦茶馆业主、顾客、艺人、掏耳匠等底层人物，以白描式的手法勾勒他们在茶馆这一公共空间的喜怒哀乐、命运抉择，从而展现出一幅饱满、立体的城市生活图景。通过本书，人们不仅可以看到城市的发展及其逻辑，还可以从这些细节背后，重新触摸一座城市的历史与记忆，理解当代中国的转型与变迁。 丛书简介 大学问 中国城市史研究系列 在城市中发现中国历史 以史家之笔触碰城市的历史和记忆 窥见一个已经消失但在当今时
水，女人，裸露 人类根深蒂固的三大 恐惧 集合在小小的 泳衣 上。20世纪前，出现在公共场合的女性身体，总是被包裹得严严实实，即使在浴场、泳池里也不例外。晚近一百年，随着游泳运动的普及化、平民化，泳衣才真正进入人们的衣柜，泳衣的尺寸与款式，更是花样迭出，颠覆以往。女性摆脱了数千年的禁锢，却又陷入一个由广告、商业与男权构建出的新陷阱：美。为了以 最美 的体态穿上泳衣，无数女性开始节食、脱毛、塑身 本书回顾了泳衣从诞生之初，到今日消费主义社会的发展历史，其中涉及女性形象、身份的变迁，医学、卫生学、纺织学的发展，以及社会观念、政治思想的演变。纤纤泳衣，看似单薄，却承载着厚重的历史文化意义。
《色彩列传：白色》为法国历史学家米歇尔 帕斯图罗的色彩系列作品第六部，也是收尾的一部。该系列是帕斯图罗为色彩写作的文化史，以几个主要的颜色为线索考察色彩在历史中的意义和影响。这个系列丛书旨在从欧洲社会和文化角度出发，建立起一门色彩历史学。本社已出版的该系列图书有：《色彩列传：蓝色》、《色彩列传：黑色》《色彩列传：绿色》和《色彩列传：红色》。 在人文科学的视角下，白色与红色、蓝色、绿色和黄色一样，都是色彩世界的一员。在17世纪末之前，它作为色彩之一的地位从未受到质疑。从远古直到中世纪中期，白色与红色和黑色共同构建了一个三色体系，无论在日常生活还是符号象征领域，它们都是色彩之中的第一梯队。同样，在数千年里，无论是哪一种语言， 白色 与 无色 都不是近义词。恰恰相反，在欧洲语言里存在大量
有一种食物既被一部分人所深深迷恋，同时又让另一些人厌恶到无法入口；既出现在*为庄重神圣的宗教场合，也在*为贫穷人家里被享用；在古代被称为包治百病的长寿食物，在近代却被认为是不洁的根源；既出现在我们日常饮食的各个角落，却从来不被我们所认真看待 这种食物就是发酵食物。 它有一种魔力，能让草原民族将四千年前偶然发现的一株菌落传承至今，能让阿拉斯加的淘金者每天怀抱着酵母进入梦乡，能让朝鲜半岛上的邻里变得更加友爱团结，能让因纽特人在冰天雪地中也能健康生活，也能将太平洋中红鳍东方鲀体内的剧毒化于无形。
1920年代，在 五四 这一特殊时刻的前后，中国的大地上曾兴起过一场 到民间去 的风潮。大批青年和知识分子通过走向民间，来唤醒普通民众的救国之情，将更广大的群体联结到当时的政治与文化运动中。这场 到民间去 运动，不仅在学术层面催生出了中国现代民间文学/民俗学，也影响到了中国共产党的革命策略，并在更长的历史纵深中不断地回响。 本书从整个1920年代文化运动的演化进程出发，对 到民间去 运动所激活的 民间 概念进行研究，通过李大钊、周作人、顾颉刚、杨成志、《中国青年》、《歌谣周刊》等个案，考察 到民间去 这一口号如何介入社会思潮、文学、历史学、民俗学、民族学、政党政治，由此揭示 到民间去 所包含的文化再造意义。 作者借 地泉 意象以为书名，籍此象征 到民间去 运动的开展，恰如泉水在地下的涓滴，既千脉万源，又水滴石
《大明》是一部具有创新性和可读性的历史读物，通过丰富的图像和实物材料，呈现了中国历史上的一个文化高峰 明朝。前七章分别讨论明代视觉文化和物质文化中的七个侧面，为现代读者进入明代历史提供了一组新颖的切入点：有关 动 与 止 的观念，有关图像与知识的分类，有关文字书写的位置和特色，有关空间和时间、娱乐和武力的视觉表达 第八章则讨论了明代灭亡之后的 明代 ，即明代的图像和物品如何被重新编排、重新想象。作者把全书比作一幅绘有八个段落的长卷，并非钜细靡遗，但具典型性。 书中的199幅插图选自世界范围内的公私收藏，既有大量书画、瓷器，也有兵器、家具、服饰、货币、丝织品、书籍印刷品。然而，作者无意写作一部把各种不同材质、形式、尺寸的艺术品串联在一起的 明代艺术全史 ，而是试图在明代各种艺术品、物品之间
游泳如今已成为一项具有观赏性、社交性、消暑及锻炼属性的运动。而放眼万年来的历史，游泳活动一直受气候变化、政权更迭、社会文化转向等因素的影响，在社会变迁、种族主义、性别革命等多个方面都有着非同寻常的作用。 本书作者卡尔借助考古学、文学、艺术史各类史料，梳理了游泳活动从古到今的变迁，对人类热衷游泳、远离水域的各个阶段进行了系统分析，并指明出现这些现象的缘由。本书俨然一面棱镜，通过对游泳历史的爬梳，折射出不同文明对人类身体能力的价值评判，以及权力结构是如何通过文化符号持续施加影响的。作者以跨学科视角证明，游泳不仅是体育运动，更是理解人类文明进程中身份建构、文化霸权与社会认同的重要维度。
日本茶道起源于中国唐宋时期的寺庙禅院。早在一千多年前的奈良、平安时代，茶叶经由遣唐使和留学僧传入日本，有宋一代，高度美学化的饮茶风习再由渡宋僧带回日本并被全面吸收改造，成为一种超越茶的植物学、农艺学、饮食学领域，进入一种形而上的 道 的层面，不仅是一种追求 和敬清寂 的灵修仪典，也是一门融建筑、造园、书画、插花、饮馔、陶艺为一炉，融日常生活与审美体验为一体的艺术宗教 日本茶道。 茶道是日本风情的文化符号，也是日本的国粹之一。一千多年以来，没有一种外来文化能像茶一样全方位影响日本人的精神文化生活。因此，茶道是一大综合艺术，也是理解日本文化的切入口。本书从中国茶东传日本的平安时代（794 1192）到日本茶道走向世界的明治时代（1868 1912）这一千多年的历史长河中，对它的发展和嬗变进行追根溯源的求索
为什么我们会获得某些事物？在这个看似天真的问题背后有不少答案，有些直截了当，有些则更有趣。养活自己可能是我们首先想到的答案，因为我们很容易看到，人类在寻找食物时消耗了很多能量。衣服和住所似乎也构成了我们的基本需求。然而，即使在伊甸园里，人们想要的也比他们需要的要多。这种简单的冲动创造了不断增加的富足（我们称之为 进步 ），但也带来了我们这个星球上几乎所有的麻烦。本书是对拉丁美洲物质文化和消费历史的综合探索，特别关注食品、服装、住所等基本生存需求的变化，以及物质对公共领域和私人空间的安排的影响。其中，四个相互交织的主题贯穿了过去五个世纪拉丁美洲物质文化和消费的发展：供应和需求；消费与身份的关系；仪式对于消费的重要性；以及殖民与后殖民权力在消费中的关系。
翻开《厌女》的五个 段：1.好奇。 都在说厌女，到底什么是厌女？2.认同。 厌女，在男人身上表现为女性蔑视，在女人身上则表现为自我厌恶。 （请翻到第2页）3.反思。深入理解厌女的机制，借以反思自身的 密关系。原来， 女人的厌女症从母 处学来 。（请翻到第124页）4.自觉。对厌女症越来越敏锐。 我不是 般女人嘛 也是 种有伪装的厌女。（请翻到第202页）5.虽然愤怒，但也更爱自己，更爱女性与女性的联结。借用上野老师的话： 生长于这个厌女症的社会，不被厌女症浸染的女人，恐怕不存在。女性主义者就是自觉意识到自身的厌女症而决意与之斗争的人。 五、作者简介注意事项：300字以内（如附加译者介绍，则控制在500字以内），注意 行缩进2个字符，再次提醒所有涉及人名中的点，请用中文半角状态下的 上野千鹤子，出生于1948年，社会学家、日本有名
在当今的欧洲，黄色在日常生活环境里登场的机会并不多，在符号象征领域里的作用也不大。但在历史上并非一直如此。在古代各民族的眼中，黄色代表光明、热量和繁荣，它几乎可以说是一种神圣的色彩。在古希腊和古罗马的宗教仪式上，黄色占有重要的位置；而凯尔特人和日耳曼人则认为黄色代表黄金，拥有不朽不灭的特性。黄色地位的衰落始于中世纪，从那时起它具有了两面性：一方面象征谎言、吝啬、背叛，有时还与疾病和疯狂相联系；另一方面又能象征权力、欢乐和富裕。 从16世纪开始，黄色在世俗文化中的地位继续衰落。无论是新教改革派、天主教会还是晚些时候的 资本主义价值观 都对黄色评价很低。虽然在科学领域它位列三原色之一，但黄色的符号象征意义始终具有正反两面性。时至今日依然如此，偏绿的黄色在我们眼中总是显得很不舒服，甚
两个轮子上承载的幸福和一项巧妙技术的文化史。 作者讲述了自行车发明伊始人们带来的解放之喜。人类次可以摆脱畜力的束缚，以并不高昂的代价单独行。一部自行车的文化史从一座火山的喷发开始，一直讲述到20世纪中国家庭的 三大件 之一。 作为全世界应用广泛的一种交通工具，今天看起来并不复杂的自行车是一种不折不扣的 高科技产品 ，在战胜其他竞争者的过程中，它的形态和技术经历了前所未有的革命性变化。自被发明以来，约有120 140亿辆自行车被制造出来，仅在德国就有7200万辆自行车在道路上飞驰。无论是19世纪的欧洲和北美，还是今天的中国或者印度，自行车都是一种廉价但方便的交通工具，它所带来的社会甚至文化变迁也令人印象深刻。即将到来的电动自行车革命将从根本上改变城市中的个人交通。200多岁的自行车依然年轻。
中国好书 《国粹》作者的重磅新书，与《国粹》同属 王充闾人文三部曲 。 文脉，就是文明演化的历史血脉，随着人类一代一代的繁衍而被延续保护下来，成为全人类的共同财富。经过漫长的熏陶浸润，逐渐成为一种民族精神、民族灵魂。文脉是一个民族的魂脉，从根本上说，更是一个民族的命脉。 本书是一部形象化的中国人的千年心灵史，也是一部中国人的人文精神史。它以优雅的散文梳理了中国人文的脉络，描绘中华三千年文明史上先贤的心路历程，纵贯中国的各个历史时期，揭秘中国文化托命之人的心灵世界，写出了中国的仁人志士为传承文脉而明道、修心、守正、创新等叱咤风云的往事，以及中国人所特有的胸怀、内涵、坚守、情操 让人们在一代代文脉相传之中，得以明晰我们民族的心灵史；回荡在漫长的悠悠岁月中，理解我们的国家是
本书为美国文学学者、文化史学家莫里斯 迪克斯坦的重要著作，探索了1930年代深陷大萧条的美国的焦虑与希望、绝望与惊人的乐观，回顾了整整一代表演者、艺术家和作家的故事，展示了一个丰富、全景式的文化如何既揭露又有助于缓解国家创伤。 尽管经济上贫困，但这个时代创造了一个在生产流行幻想和尖锐社会批评方面富有活力的文化。这就是大萧条文化的双重人格：一方面，努力应对前所未有的经济灾难，解释和解读它；另一方面，提供逃避之所，创造艺术和娱乐来分散人们的烦恼 这最终是另一种与之和解的方式。正如迪克斯坦彻底转变了我们对大萧条文学的理解一样，他打破了1930年代的音乐剧和电影仅仅是逃避现实这一流行误解，提出，百老汇和好莱坞的悲喜剧世界保留了一种光辉和活力，成为抵御社会苦难的堡垒。 迪克斯坦从对大萧条时期重要文
文化史的实践已经不限于英语世界，它在欧洲大陆、亚洲、南美洲以及世界上的其他地区也蓬勃发展。关于文化史的研究对象及其研究方法，《什么是文化史》一书提供了关键性的指引。在全新修订的第三版中，杰出的文化史学家彼得 伯克用通俗易懂的表述，再次引导我们进入文化史的过去、现在和将来。 伯克首先讨论了雅各布 布克哈特和约翰 赫伊津哈文化史的 经典 阶段，考察了从弗雷德里克 安塔尔到爱德华 汤普森等马克思主义者做出的反拨；随后，勾勒文化史近期兴起的概貌，重点介绍了上一代人写作的、常常被称为 新文化史 的著作。他将新文化史放在其自身的文化背景下进行考察，重视历史思考和写作的新方法与女权主义、后殖民主义研究以及日常生活话语的兴起之间的关联。在此新版中，伯克还介绍了该领域的新发展，并思考文化史在21 世纪和未来
《色彩列传 绿色》英文版获得2014年《卫报》*书籍奖，2014年TheAustralian.com*图书奖，以及2014年《环球邮报》评选的75本*圣诞礼品书之一。 本书是米歇尔 帕斯图罗 色彩列传 系列的第三部。绿色似乎是一种复杂多面的色彩，其象征意义是模糊暧昧的：它一方面象征生命、活力、机遇和希望，另一方面又代表着毒药、不幸、魔鬼以及一切彼岸生物。本书从社会、艺术与符号象征意义等方面，勾勒出绿色在欧洲社会中，从古希腊直至今日的历史。他重点指出，在很长一段时期中，绿色曾是一种难以制造，更加难以固化在织物上的色彩，它不仅象征植被，更是命运的象征。绿色颜料和绿色染料的化学成分都是不稳定的，因此绿色曾经与一切善变不稳定的事物相关联，它能象征的东西包括：童年、爱情、机遇、赌博、巧合、钱财。直到浪漫主义时期，绿色象征自然的意义才
人人都需要食物，大部分人都爱吃食物，可很少有谁敢保证自己了解食物。面对满盘珍馐，你看到的或许是卡路里，是营养配比，是价格，而有人却能看出文化标签和历史印记。知名美食家布里亚-萨瓦兰有言： 告诉我你吃什么，我会告诉你你是什么。 盘中之物承载了人类过去与现在的种种信息：我们的身份，我们在社会中的位置，我们所处的社会在世界中的位置。 吃什么 和 怎么吃 的发展史，也是人类文明进程的写照。 菲利普 费尔南多-阿梅斯托敏锐地捕捉到了这一点。在这本令人大开眼界的书中，他重点考察了与人类文明深深交织在一起的八场饮食 革命 ，呈现了一部 吃出来的全球史 ： 火的使用揭开了文明的序幕，人类独有的烹饪技能就此诞生。 吃 从一开始就承载了许多仪式性和超越性意义，社会不平等的加剧又令 吃 有了平民和高阶之分，这些饮食背后
本书由著名古陶瓷研究和鉴定专家耿宝昌先生担任总顾问并题字，北京大学考古文博学院教授秦大树先生作为学术顾问。本书基于多年对中国瓷器文化的研究，汇滋养与积淀，集考古与文献，兼广取与博采，汇编而成的一本以景德镇陶瓷学术研究史实为线索介绍景德镇陶瓷文化历史发展脉络的通俗读物，主要服务于景德镇陶瓷文化普及与传播。作者旁征博引，以 创新不辍 走向瓷业高峰 独具匠心 成就千年瓷都 宗其典雅 尽显国瓷风采 交流互鉴 书写丝路佳话 四章，生动地阐释了景德镇的瓷业发展、瓷都成就、瓷器之美以及对外交流四个方面的情况，从而一步步揭开景德镇瓷业的神秘面纱。
中国历经的20 世纪是社会激荡的百年，亦是新旧观念杂陈、东西文化碰撞的百年。本书以国人 衣 生活的视角，梳理了服装领域这百年来的历史变迁。从清末的长袍、马褂、瓜皮帽、镶绲袄裙，到民国的燕尾服、圆筒帽、旗袍、西装、中山装，再到1949 年以后的列宁装、人民装、红卫兵装，以及改革开放后的喇叭裤、文化衫、吊带裙等，评述服饰兴衰，探究风尚源流，笑谈百年衣裳。作为服装专家，两位作者从政治、社会、文化等角度加以钩沉，于生活史的广阔空间纵横开阖：从文献、报章，到小说、俚语所呈现的公共记忆与私人记忆，立体地勾画出中国人穿衣现象中的时代烙印。近400 帧图像，既有历史照片、家庭写真、服装实物及老月份牌画、老插图等作为重现，亦有当代名家的水墨题图、淡彩插图为之点睛。
本书对云南近代文化史的论述起于 1840 年，终于 1949年，又分为两个时期：晚清（1840 1911），民国（1912 1949），以 三迤文化的星光 滇云文化的辉煌 概之。将晚清民国时期云南的社会文化、教育文化、少数民族艺术文化、学术文化等诸多部分囊括其中，对我国云南在近代风云变幻的历史背景下的发展进行了整体的介绍，从中可见在近代西方文化的冲击中，云南在社会、文化方面的转型与发展。 星光到辉煌，发展与嬗变，近代云南文化的突变性与多样性不断呈现，成为中国近代文化史上重要的组成部分。
西方文化是人类文化宝库的重要组成部分，经过数千年的发展整合，西方文化既表现出一致性，又呈现出复杂性和多彩性。本书共四编十四章，纵向阐述了西方古代文化、中世纪时期的文化、近代文化和现代文化，从古希腊文化讲起，涉及古希腊文化、古罗马文化、中世纪的宗教文化、文艺复兴、宗教改革和启蒙运动时期的文化、工业社会时期的文化，以及科学技术革命时期的文化发展和现代社会的多元文化等。
书中有桀骜不驯，最能代表苏格兰精神的帚石楠；有能够治病疗伤，在 一战 中立下汗马功劳的矢车菊；有安徒生的最爱，象征无法停留的爱的蒲公英；有能变成痒痒粉、被夏洛蒂 勃朗特画过的犬蔷薇；有出现在阿加莎 克里斯蒂的侦探小说《死亡约会》中的谋杀罪犯的帮凶 狐狸手套；有被苏格兰人从中国带到英国的棣棠 这些性格和经历迥异的花在不同的时空和文化中穿梭，将人与自然、历史与文明、文化与情感联结在一起。 作者所写150 种花，每种都配有19 世纪英国插画师、植物学家爱德华 休姆绘制的彩色版画，古典妍丽，带你走进五彩斑斓的花的世界。
传统的欧美中心主义模式，从全球性视角切入，以梦想、思想、空间、物品、外表、情感、运动、歌声等关键词为研究聚焦点，以点带面，绘制了纵贯两百余年、跨越世界各大洲的女性主义全球史。 全书探源了不同的女性主义梦想；讨论 父权制 及其他术语如何充分体现了人类社会组织中存在的种种性别模式，由此找出女性主义的理论来源；将女性主义置于工作场所与礼拜空间，探讨女性主义的空间问题；聚焦女性主义物件，透过徽章、海报、服饰等日常用品，突出女性主义物质文化与视觉文化，并将其延伸至女性服装与时尚包装下的 外表 ；同时还探究了女性主义引起的种种情感。 作者既呈现不同时期、不同地域的女性主义思想与女权运动，也密切关注那些为性别不平等而奋斗的个体女性的人生。通过放大曾被忽视、被淹没的声音，以及绘制女性主义的世界性
