在本书中，许倬云先生以 从世界看中国，再从中国看世界 的大历史观，用清晰的逻辑、简练的语言为读者呈现了三方面内容:第一方面是古代中国受地理环境影响所形成的 天下国家 体制，从 全球化 的视角分析了中国传统内向型经济形态及其与世界经济的联系。第二方面是从轴心时代中西文化的比较，延展到现代民族国家的诞生，以及近代以来中国被深度卷人世界贸易体系以后两种文明的互动。第三方面是现代世界全球化贸易的兴衰和以此为基础的全新世界格局，在 全球化 走入低谷的今天，中国应该坚持的道路和未来世界的方向。 许先生认为，两千多年来中国文化、经济在与世界的互动中形成了独特的气质。他还指出，中国传统 以人为本 的思想、 世界大同 的理念，应该成为构建未来世界发展的重要理论资源。
19世纪下半叶，在中国国门被强行打开、卷入世界洪流之时，以打字机、电报为代表应用的信息技术革命正在席卷西方。西文打字机不仅是时髦的书写工具，更是现代性的象征。 以雷明顿打字机为代表的西文打字机开始征服全球，希伯来文、阿拉伯文、俄文、暹罗文等字母或音节文字纷纷自我裁剪、迎合潮流，唯独处理不了中国的汉字，这种5000年来一直坚持音 意 形一体的方块字。优越惯了的西方开启了全方位的围剿，蔑称 汉字没有现代性 ！汉字是 无法培养科学 的 落后文字 ！外界不绝的嘲讽和质疑，引发国内如潮的批判与否定，废除派喊出 汉字不死，中国必亡 ！ 要证明汉字具有现代性，就必须发明中文打字机。然而，常用字多达5000个的汉字，该如何才能全部搬上键盘？一代代发明者，于狼狈、尴尬、挣扎、局限中实验和尝试，这场前赴后继的宏大
本书讲述的，是六个深藏于故纸堆中的明代基层政治事件。 作者从明代的一系列罕见民间档案文书里，挖掘出这些尘封已久的故事。这些档案是中国历史中的奇迹，它们着眼于平民的政治生活，而且记录极为详尽。在这里，我们能看到朴实的百姓诉求、狡黠的民间智慧、肮脏的胥吏手段、微妙的官场均衡之术，从无数个真实的细节里，展现出一幅极其鲜活的政治生态图景。 这六个事件聚焦于一府一县乃至一村之内，记录的是最底层平民的真实政治生活：当遭遇税收不公时，他们如何愤起抗争；当家族权益受到损害时，他们如何兴起诉讼；当政治利益与商业利益发生矛盾，他们如何与官府周旋博弈；当朝廷要求整顿户籍，他们又是如何从中造假牟利…… 《学霸必须死——徽州丝绢案始末》：万历年间，一项不公正的税收政策在徽州府引发了旷日持久的混乱。乱民、
这是一部非典型的人物志。写司马迁的家世、学习和漫游时代、仕宦之路、师友与忧愤，犹如一部成长小说，在一个个具体的场景中，考察司马迁的处境与应对，看他怎样一步步成长为一个独特的自己。 《史记今读》不落入具体的文本赏析，而将一部传世经典放到文化长河中，回顾生成它的壮阔的时空景象，考察一部杰作在古典世界中为何伟大，解说的思路却时时贯彻到现在，但又不只站在现在这边，在古今交融中辨识《史记》至今熠熠生辉的魅力。 一部作品成为经典之后，随之而至的光环会慢慢弥缝创造物本有的针脚，让我们忘掉其初生时灰扑扑的模样，只记得光环围绕中宛如琥珀的完美织体。 那个写出了伟大作品的人，逐渐在传言中脱离了在世的辛劳，只剩下了跟不朽媲美的从容自若。 然而忘记了经典必然的世间属性，会同时忘掉其生长所需的土壤、
传统的欧美中心主义模式，从全球性视角切入，以梦想、思想、空间、物品、外表、情感、运动、歌声等关键词为研究聚焦点，以点带面，绘制了纵贯两百余年、跨越世界各大洲的女性主义全球史。 全书探源了不同的女性主义梦想；讨论 父权制 及其他术语如何充分体现了人类社会组织中存在的种种性别模式，由此找出女性主义的理论来源；将女性主义置于工作场所与礼拜空间，探讨女性主义的空间问题；聚焦女性主义物件，透过徽章、海报、服饰等日常用品，突出女性主义物质文化与视觉文化，并将其延伸至女性服装与时尚包装下的 外表 ；同时还探究了女性主义引起的种种情感。 作者既呈现不同时期、不同地域的女性主义思想与女权运动，也密切关注那些为性别不平等而奋斗的个体女性的人生。通过放大曾被忽视、被淹没的声音，以及绘制女性主义的世界性
《大明》是一部具有创新性和可读性的历史读物，通过丰富的图像和实物材料，呈现了中国历史上的一个文化高峰 明朝。前七章分别讨论明代视觉文化和物质文化中的七个侧面，为现代读者进入明代历史提供了一组新颖的切入点：有关 动 与 止 的观念，有关图像与知识的分类，有关文字书写的位置和特色，有关空间和时间、娱乐和武力的视觉表达 第八章则讨论了明代灭亡之后的 明代 ，即明代的图像和物品如何被重新编排、重新想象。作者把全书比作一幅绘有八个段落的长卷，并非钜细靡遗，但具典型性。 书中的199幅插图选自世界范围内的公私收藏，既有大量书画、瓷器，也有兵器、家具、服饰、货币、丝织品、书籍印刷品。然而，作者无意写作一部把各种不同材质、形式、尺寸的艺术品串联在一起的 明代艺术全史 ，而是试图在明代各种艺术品、物品之间
《西书东藏：中国文化名家的外文藏书》记述中国现代37位著名学者、作家、文化人曾经读过、收藏过的西文书，这些书后来又都成为作者的收藏。在中国，对古籍的研究、书写自来多矣，而对近代以来境内流传的外文书的研究，还没有过如本书这样的作品。作者选取的37位中国文化名家，第一位是1912年时35岁即被擢升为外交部次长的颜惠庆，最后一位是1949年时28岁正在美国耶鲁大学攻读博士学位的夏志清，他们均是在1912年至1949年这一时段中有过重要经历的知识分子。 作者细心钩稽书背后的历史，依据实物讲述名家的阅读和藏书故事，做 知识的考掘 ，意在挖掘思想、观念、知识的脉络，实有思想层面深刻的意义。在写法上，本书采取 书话 的方式，不故作高深；着重事实的讲述，谨守实证的边界，不做理论的推阐。随书附入大量书影，可供读者参考和鉴赏。
这是一本只聚焦于佛陀的头部，看佛陀的 脸 书。细数佛陀造像如何多头并进，辗转向东，又因族群的迁徙、历史的际遇、环境的差异、观念的嬗替，而持续演进，臻于完美。 作者身为雕塑艺术界的专家，却脱掉了专业学术的艰深外衣，以生动的文字和图像注解佛像容颜的演变，是一本能够让我们快速理解、记忆并掌握方法的 入对门 的专业普及读物。其中不仅有大量*手的视觉资料，还有源于作者教学与学术的独到见解。
作为中华文明的重要载体，五千年来，汉字始终承托着中华民族的精神品格和价值观念。书法则是汉字美学与艺术性的表达，使汉字在悠长的历史中焕发出无穷的魅力与生机。从甲骨文、金文到隶书、楷书，汉字字体不断发展变化，书法艺术也因而历久弥新，丰富多彩。本书从汉字的起源说起，删繁就简，去芜存菁。自先秦至近现代，选取近200位书法名家与近500幅书法作品，汇成一部完备的汉字书法通史。
本书从石窟创造者供养人的角度对巴蜀石窟重新解读。所谓供养人，是指提供资金、物品或劳力开凿石窟的人。本书分为初入、生莲、大佛、乱世、梵音、涅槃6个章节。作者寻访了大量四川、重庆荒野中的石窟，并对石窟进行分期，勾勒出不同时代的造像题材与风格，第一次将视角放到供养人上，揭示石窟供养人的希冀、哀伤、欢喜，往往会决定石窟的题材。作者通过对巴蜀石窟题记的解读与辨识，找寻出近百位供养人的故事，通过他们的故事，串联巴蜀石窟的脉络，还原其生活与时代。 四川石窟艺术的题材、艺术的变化与供养人的身份有直接关系。本书从历史文献和碑刻中对其进行梳理，通过对不同时代供养人身份、地位、情绪等方面的还原，勾勒出每个时代的风貌。
日本茶道起源于中国唐宋时期的寺庙禅院。早在一千多年前的奈良、平安时代，茶叶经由遣唐使和留学僧传入日本，有宋一代，高度美学化的饮茶风习再由渡宋僧带回日本并被全面吸收改造，成为一种超越茶的植物学、农艺学、饮食学领域，进入一种形而上的 道 的层面，不仅是一种追求 和敬清寂 的灵修仪典，也是一门融建筑、造园、书画、插花、饮馔、陶艺为一炉，融日常生活与审美体验为一体的艺术宗教 日本茶道。 茶道是日本风情的文化符号，也是日本的国粹之一。一千多年以来，没有一种外来文化能像茶一样全方位影响日本人的精神文化生活。因此，茶道是一大综合艺术，也是理解日本文化的切入口。本书从中国茶东传日本的平安时代（794 1192）到日本茶道走向世界的明治时代（1868 1912）这一千多年的历史长河中，对它的发展和嬗变进行追根溯源的求索
翻开《厌女》的五个 段：1.好奇。 都在说厌女，到底什么是厌女？2.认同。 厌女，在男人身上表现为女性蔑视，在女人身上则表现为自我厌恶。 （请翻到第2页）3.反思。深入理解厌女的机制，借以反思自身的 密关系。原来， 女人的厌女症从母 处学来 。（请翻到第124页）4.自觉。对厌女症越来越敏锐。 我不是 般女人嘛 也是 种有伪装的厌女。（请翻到第202页）5.虽然愤怒，但也更爱自己，更爱女性与女性的联结。借用上野老师的话： 生长于这个厌女症的社会，不被厌女症浸染的女人，恐怕不存在。女性主义者就是自觉意识到自身的厌女症而决意与之斗争的人。 五、作者简介注意事项：300字以内（如附加译者介绍，则控制在500字以内），注意 行缩进2个字符，再次提醒所有涉及人名中的点，请用中文半角状态下的 上野千鹤子，出生于1948年，社会学家、日本有名
在人类文明的发展进程中，人们往往忽视了气候的决定性作用。本书作者尝试沿着历史轴线，阐述8万年间气候变化跟人类之间千丝万缕的联系。在剧烈变化的气候中，人类为了生存战斗至今，很多以往看似无关紧要的历史转折点，在了解了当时的气候状况之后变得无比关键。作者通过古气候学的研究发现，美索不达米亚文明和赫梯文明的衰落、埃及古王国的萧条，以及东方世界从殷商到周朝的更替，都与当时出现了异常的气候相关。在这部自然科学和人文科学相结合的文明通史中，我们不仅看到了气候、文明和历史之间的关系，同时也看到了人类文明在气候因素的影响下所表现出来的脆弱与坚韧。
本书属刘东先生主编 台湾国学丛书 之一种。《中国文化之精神价值》成书于一九五一年，在作者唐君毅去世前曾再版十次。全书本哲学观点以论中国文化之精神价值，以通论为主，几乎涉及中华文化的所有方面和所有要素的品质特征及其发展，全面论证中华文化的精神价值，同时明确提出了中国文化未来发展的创新路径。本书是唐君毅先生学术思想和学术体系承上启下的核心著作。
纵观历史，人类与蘑菇的关系是复杂和困惑的，美味珍馐，营养补品，有益的分解者，鲁莽食客的致命毒药，这些都没错。在本书中，作者讲述了蘑菇的区域文化，将蘑菇分为能吃、不能吃和最好别吃三类叙述其历史，并介绍了从古至今的蘑菇传说。
通过对横跨元明清三代、千余种科举相关史料的研究分析，艾尔曼教授探讨了1315-1905年间作为晚期帝制中国历为重要的科举制度的社会、政治、文化等多重面向。艾尔曼对科举制度的探讨修正了很多我们先前对于这一考试体系实际运作过程的看法，其中既有对科举作为政治和文化组织运作的分析，也有对科举在被现代改革者们无情废止后所产生的一系列无法预料之社会后果的反思，同时深入解读了科举作为一套历时久远、运作成熟的制度的历史意义。
本书为美国文学学者、文化史学家莫里斯 迪克斯坦的重要著作，探索了1930年代深陷大萧条的美国的焦虑与希望、绝望与惊人的乐观，回顾了整整一代表演者、艺术家和作家的故事，展示了一个丰富、全景式的文化如何既揭露又有助于缓解国家创伤。 尽管经济上贫困，但这个时代创造了一个在生产流行幻想和尖锐社会批评方面富有活力的文化。这就是大萧条文化的双重人格：一方面，努力应对前所未有的经济灾难，解释和解读它；另一方面，提供逃避之所，创造艺术和娱乐来分散人们的烦恼 这最终是另一种与之和解的方式。正如迪克斯坦彻底转变了我们对大萧条文学的理解一样，他打破了1930年代的音乐剧和电影仅仅是逃避现实这一流行误解，提出，百老汇和好莱坞的悲喜剧世界保留了一种光辉和活力，成为抵御社会苦难的堡垒。 迪克斯坦从对大萧条时期重要文
元明时期，云南的民族、文化、社会形态及边境疆域进一步成型；在元之前，云南有长达一千余年的两爨、南诏大理时期，元朝*次将云南完全纳入中央王朝的统治之下。元明清时期是云南历史上变化*的时期，明清两代实行改土归流政策，土司制度基本结束，汉族移民大量迁入，带去了先进的农耕文明和手工业，少数民族文化与汉文化交流融合，政治上纳入中央王朝的统治，完成了中国疆土的统一与稳定，政治经济上也有了长足的发展，云南与中原王朝共同演进进入近古时代，云南从民族、文化、疆域完全纳入了 中华 这一大概念中。
《色彩列传：白色》为法国历史学家米歇尔 帕斯图罗的色彩系列作品第六部，也是收尾的一部。该系列是帕斯图罗为色彩写作的文化史，以几个主要的颜色为线索考察色彩在历史中的意义和影响。这个系列丛书旨在从欧洲社会和文化角度出发，建立起一门色彩历史学。本社已出版的该系列图书有：《色彩列传：蓝色》、《色彩列传：黑色》《色彩列传：绿色》和《色彩列传：红色》。 在人文科学的视角下，白色与红色、蓝色、绿色和黄色一样，都是色彩世界的一员。在17世纪末之前，它作为色彩之一的地位从未受到质疑。从远古直到中世纪中期，白色与红色和黑色共同构建了一个三色体系，无论在日常生活还是符号象征领域，它们都是色彩之中的第一梯队。同样，在数千年里，无论是哪一种语言， 白色 与 无色 都不是近义词。恰恰相反，在欧洲语言里存在大量
中国、朝鲜半岛、日本、印度、欧洲、美国 茶在全球扩散的历史却不只是茶本身的历史，各种与茶有关的故事交织成了一部全球史。我们可以看到，茶叶经济是唐宋时期中国经济和军事防御的重要组成部分，是中国艺术和文化发展的重要载体；茶叶促进了中日、中韩文化的交流；茶是航海、英荷战争和美国独立战争的决定性因素。 茶的历史是全球化的传奇，可惜的是许多关于茶的流行思想和许多流行的茶历史充满了神话和错误。本书以将近800页的厚重文本，讲述了喜马拉雅山脉东部高地上隐藏的茶的起源、古老民族的饮茶方式、中国将茶的发扬光大、因茶而变的人物命运 让我们跟随茶的脚步，跨过大海，穿越沙漠，去探究被众多现代外衣包装、作为今日全球饮料的茶的真相。
在本书中，维多利亚 迪 帕尔玛采取了 反风景如画 的态度，对传统上令人恐惧和蔑视的荒原风景进行了描述。她认为，18世纪英格兰的信仰、技术、制度和个人的融合导致了一种有关 厌恶 的文化态度的形成，该文化态度直至今日依然在塑造着我们评估景观的方式。 本书包含的大量插图最早可追溯至17世纪，涵盖了景观研究、艺术和建筑史、地理、历史和科学技术史等多个不同的领域。通过这些材料，作者为我们展示了将沼泽、山脉和森林视作 敌对领土 的概念，她认为这些荒原不是出于任何基本的物理特征，而是由它们所激发的厌恶反应而被归纳在一起的。
在当今的欧洲，黄色在日常生活环境里登场的机会并不多，在符号象征领域里的作用也不大。但在历史上并非一直如此。在古代各民族的眼中，黄色代表光明、热量和繁荣，它几乎可以说是一种神圣的色彩。在古希腊和古罗马的宗教仪式上，黄色占有重要的位置；而凯尔特人和日耳曼人则认为黄色代表黄金，拥有不朽不灭的特性。黄色地位的衰落始于中世纪，从那时起它具有了两面性：一方面象征谎言、吝啬、背叛，有时还与疾病和疯狂相联系；另一方面又能象征权力、欢乐和富裕。 从16世纪开始，黄色在世俗文化中的地位继续衰落。无论是新教改革派、天主教会还是晚些时候的 资本主义价值观 都对黄色评价很低。虽然在科学领域它位列三原色之一，但黄色的符号象征意义始终具有正反两面性。时至今日依然如此，偏绿的黄色在我们眼中总是显得很不舒服，甚
六朝时期的文人阶层以一套独特的、镶嵌式的方式参与了文化传承，生产了呈指数级增长的文化财富。美国罗格斯大学中国文学教授田菱，借助西方文论中的互文性理论考察典故与引文，对嵇康、孙绰、陶渊明、谢灵运以及兰亭诗人的诗赋作品展开细读，探讨了它们与《老子》《庄子》《周易》，乃至《诗经》《楚辞》《论语》等传统文化典籍之间的复杂关联。诗人们在哲学与文学之间落笔成诗，创造性地运用了异质多样、千变万化的文本和文化资源，展现了异彩纷呈的创作才能、思想理念与内心世界。
