在本书中，许倬云先生以 从世界看中国，再从中国看世界 的大历史观，用清晰的逻辑、简练的语言为读者呈现了三方面内容:第一方面是古代中国受地理环境影响所形成的 天下国家 体制，从 全球化 的视角分析了中国传统内向型经济形态及其与世界经济的联系。第二方面是从轴心时代中西文化的比较，延展到现代民族国家的诞生，以及近代以来中国被深度卷人世界贸易体系以后两种文明的互动。第三方面是现代世界全球化贸易的兴衰和以此为基础的全新世界格局，在 全球化 走入低谷的今天，中国应该坚持的道路和未来世界的方向。 许先生认为，两千多年来中国文化、经济在与世界的互动中形成了独特的气质。他还指出，中国传统 以人为本 的思想、 世界大同 的理念，应该成为构建未来世界发展的重要理论资源。
19世纪下半叶，在中国国门被强行打开、卷入世界洪流之时，以打字机、电报为代表应用的信息技术革命正在席卷西方。西文打字机不仅是时髦的书写工具，更是现代性的象征。 以雷明顿打字机为代表的西文打字机开始征服全球，希伯来文、阿拉伯文、俄文、暹罗文等字母或音节文字纷纷自我裁剪、迎合潮流，唯独处理不了中国的汉字，这种5000年来一直坚持音 意 形一体的方块字。优越惯了的西方开启了全方位的围剿，蔑称 汉字没有现代性 ！汉字是 无法培养科学 的 落后文字 ！外界不绝的嘲讽和质疑，引发国内如潮的批判与否定，废除派喊出 汉字不死，中国必亡 ！ 要证明汉字具有现代性，就必须发明中文打字机。然而，常用字多达5000个的汉字，该如何才能全部搬上键盘？一代代发明者，于狼狈、尴尬、挣扎、局限中实验和尝试，这场前赴后继的宏大
这是一部 指陈中国文化之真相 的力作。本书写作于抗战时期，是钱穆先生在完成《国史大纲》后，系统深入讨论中国文化史的经典之作。 钱穆先生从地理背景、国家观念、治理手段、经济政策、民族意识、生活形态、宗教思想、文艺学术等方面对中华文化进行评介，兼及比较中西文化的差异，进而提出中国文化是 举世农耕和平文化秀之代表 。本书有指陈，有回顾，也有展望和预测,集中反映了钱穆先生对中国文化深层次的认识和思考。 本书是商务印书馆新近推出的钱穆经典著述简体横排版之一种。
这是一部非典型的人物志。写司马迁的家世、学习和漫游时代、仕宦之路、师友与忧愤，犹如一部成长小说，在一个个具体的场景中，考察司马迁的处境与应对，看他怎样一步步成长为一个独特的自己。 《史记今读》不落入具体的文本赏析，而将一部传世经典放到文化长河中，回顾生成它的壮阔的时空景象，考察一部杰作在古典世界中为何伟大，解说的思路却时时贯彻到现在，但又不只站在现在这边，在古今交融中辨识《史记》至今熠熠生辉的魅力。 一部作品成为经典之后，随之而至的光环会慢慢弥缝创造物本有的针脚，让我们忘掉其初生时灰扑扑的模样，只记得光环围绕中宛如琥珀的完美织体。 那个写出了伟大作品的人，逐渐在传言中脱离了在世的辛劳，只剩下了跟不朽媲美的从容自若。 然而忘记了经典必然的世间属性，会同时忘掉其生长所需的土壤、
《大明》是一部具有创新性和可读性的历史读物，通过丰富的图像和实物材料，呈现了中国历史上的一个文化高峰 明朝。前七章分别讨论明代视觉文化和物质文化中的七个侧面，为现代读者进入明代历史提供了一组新颖的切入点：有关 动 与 止 的观念，有关图像与知识的分类，有关文字书写的位置和特色，有关空间和时间、娱乐和武力的视觉表达 第八章则讨论了明代灭亡之后的 明代 ，即明代的图像和物品如何被重新编排、重新想象。作者把全书比作一幅绘有八个段落的长卷，并非钜细靡遗，但具典型性。 书中的199幅插图选自世界范围内的公私收藏，既有大量书画、瓷器，也有兵器、家具、服饰、货币、丝织品、书籍印刷品。然而，作者无意写作一部把各种不同材质、形式、尺寸的艺术品串联在一起的 明代艺术全史 ，而是试图在明代各种艺术品、物品之间
《西书东藏：中国文化名家的外文藏书》记述中国现代37位著名学者、作家、文化人曾经读过、收藏过的西文书，这些书后来又都成为作者的收藏。在中国，对古籍的研究、书写自来多矣，而对近代以来境内流传的外文书的研究，还没有过如本书这样的作品。作者选取的37位中国文化名家，第一位是1912年时35岁即被擢升为外交部次长的颜惠庆，最后一位是1949年时28岁正在美国耶鲁大学攻读博士学位的夏志清，他们均是在1912年至1949年这一时段中有过重要经历的知识分子。 作者细心钩稽书背后的历史，依据实物讲述名家的阅读和藏书故事，做 知识的考掘 ，意在挖掘思想、观念、知识的脉络，实有思想层面深刻的意义。在写法上，本书采取 书话 的方式，不故作高深；着重事实的讲述，谨守实证的边界，不做理论的推阐。随书附入大量书影，可供读者参考和鉴赏。
秘密、腐败、企图控制世界的光明会，能够带来新的世界秩序吗？特朗普是否真的是大型的选举舞弊受害者？伊丽莎白二世是变形的外星爬行生物吗？是谁在背后策划这一切？ 从圣殿骑士团和以色列十个失落部落的神话，到纳粹、犹太人贤士议定书和UFO，罗纳德 H.弗里兹探究了边缘思想和阴谋论：人们为了理解周围世界而选择的思想模式。正如弗里兹所揭示的，当阴谋论、神话和伪历史主宰一个社会的思想时，事实、现实和真相就会被抛在一边。 这是一本社科版的《达芬奇密码》；一本美国的 走近科学 。
本书从石窟创造者供养人的角度对巴蜀石窟重新解读。所谓供养人，是指提供资金、物品或劳力开凿石窟的人。本书分为初入、生莲、大佛、乱世、梵音、涅槃6个章节。作者寻访了大量四川、重庆荒野中的石窟，并对石窟进行分期，勾勒出不同时代的造像题材与风格，第一次将视角放到供养人上，揭示石窟供养人的希冀、哀伤、欢喜，往往会决定石窟的题材。作者通过对巴蜀石窟题记的解读与辨识，找寻出近百位供养人的故事，通过他们的故事，串联巴蜀石窟的脉络，还原其生活与时代。 四川石窟艺术的题材、艺术的变化与供养人的身份有直接关系。本书从历史文献和碑刻中对其进行梳理，通过对不同时代供养人身份、地位、情绪等方面的还原，勾勒出每个时代的风貌。
日本茶道起源于中国唐宋时期的寺庙禅院。早在一千多年前的奈良、平安时代，茶叶经由遣唐使和留学僧传入日本，有宋一代，高度美学化的饮茶风习再由渡宋僧带回日本并被全面吸收改造，成为一种超越茶的植物学、农艺学、饮食学领域，进入一种形而上的 道 的层面，不仅是一种追求 和敬清寂 的灵修仪典，也是一门融建筑、造园、书画、插花、饮馔、陶艺为一炉，融日常生活与审美体验为一体的艺术宗教 日本茶道。 茶道是日本风情的文化符号，也是日本的国粹之一。一千多年以来，没有一种外来文化能像茶一样全方位影响日本人的精神文化生活。因此，茶道是一大综合艺术，也是理解日本文化的切入口。本书从中国茶东传日本的平安时代（794 1192）到日本茶道走向世界的明治时代（1868 1912）这一千多年的历史长河中，对它的发展和嬗变进行追根溯源的求索
翻开《厌女》的五个 段：1.好奇。 都在说厌女，到底什么是厌女？2.认同。 厌女，在男人身上表现为女性蔑视，在女人身上则表现为自我厌恶。 （请翻到第2页）3.反思。深入理解厌女的机制，借以反思自身的 密关系。原来， 女人的厌女症从母 处学来 。（请翻到第124页）4.自觉。对厌女症越来越敏锐。 我不是 般女人嘛 也是 种有伪装的厌女。（请翻到第202页）5.虽然愤怒，但也更爱自己，更爱女性与女性的联结。借用上野老师的话： 生长于这个厌女症的社会，不被厌女症浸染的女人，恐怕不存在。女性主义者就是自觉意识到自身的厌女症而决意与之斗争的人。 五、作者简介注意事项：300字以内（如附加译者介绍，则控制在500字以内），注意 行缩进2个字符，再次提醒所有涉及人名中的点，请用中文半角状态下的 上野千鹤子，出生于1948年，社会学家、日本有名
在人类文明的发展进程中，人们往往忽视了气候的决定性作用。本书作者尝试沿着历史轴线，阐述8万年间气候变化跟人类之间千丝万缕的联系。在剧烈变化的气候中，人类为了生存战斗至今，很多以往看似无关紧要的历史转折点，在了解了当时的气候状况之后变得无比关键。作者通过古气候学的研究发现，美索不达米亚文明和赫梯文明的衰落、埃及古王国的萧条，以及东方世界从殷商到周朝的更替，都与当时出现了异常的气候相关。在这部自然科学和人文科学相结合的文明通史中，我们不仅看到了气候、文明和历史之间的关系，同时也看到了人类文明在气候因素的影响下所表现出来的脆弱与坚韧。
本书属刘东先生主编 台湾国学丛书 之一种。《中国文化之精神价值》成书于一九五一年，在作者唐君毅去世前曾再版十次。全书本哲学观点以论中国文化之精神价值，以通论为主，几乎涉及中华文化的所有方面和所有要素的品质特征及其发展，全面论证中华文化的精神价值，同时明确提出了中国文化未来发展的创新路径。本书是唐君毅先生学术思想和学术体系承上启下的核心著作。
纵观历史，人类与蘑菇的关系是复杂和困惑的，美味珍馐，营养补品，有益的分解者，鲁莽食客的致命毒药，这些都没错。在本书中，作者讲述了蘑菇的区域文化，将蘑菇分为能吃、不能吃和最好别吃三类叙述其历史，并介绍了从古至今的蘑菇传说。
《色彩列传：白色》为法国历史学家米歇尔 帕斯图罗的色彩系列作品第六部，也是收尾的一部。该系列是帕斯图罗为色彩写作的文化史，以几个主要的颜色为线索考察色彩在历史中的意义和影响。这个系列丛书旨在从欧洲社会和文化角度出发，建立起一门色彩历史学。本社已出版的该系列图书有：《色彩列传：蓝色》、《色彩列传：黑色》《色彩列传：绿色》和《色彩列传：红色》。 在人文科学的视角下，白色与红色、蓝色、绿色和黄色一样，都是色彩世界的一员。在17世纪末之前，它作为色彩之一的地位从未受到质疑。从远古直到中世纪中期，白色与红色和黑色共同构建了一个三色体系，无论在日常生活还是符号象征领域，它们都是色彩之中的第一梯队。同样，在数千年里，无论是哪一种语言， 白色 与 无色 都不是近义词。恰恰相反，在欧洲语言里存在大量
在本书中，维多利亚 迪 帕尔玛采取了 反风景如画 的态度，对传统上令人恐惧和蔑视的荒原风景进行了描述。她认为，18世纪英格兰的信仰、技术、制度和个人的融合导致了一种有关 厌恶 的文化态度的形成，该文化态度直至今日依然在塑造着我们评估景观的方式。 本书包含的大量插图最早可追溯至17世纪，涵盖了景观研究、艺术和建筑史、地理、历史和科学技术史等多个不同的领域。通过这些材料，作者为我们展示了将沼泽、山脉和森林视作 敌对领土 的概念，她认为这些荒原不是出于任何基本的物理特征，而是由它们所激发的厌恶反应而被归纳在一起的。
六朝时期的文人阶层以一套独特的、镶嵌式的方式参与了文化传承，生产了呈指数级增长的文化财富。美国罗格斯大学中国文学教授田菱，借助西方文论中的互文性理论考察典故与引文，对嵇康、孙绰、陶渊明、谢灵运以及兰亭诗人的诗赋作品展开细读，探讨了它们与《老子》《庄子》《周易》，乃至《诗经》《楚辞》《论语》等传统文化典籍之间的复杂关联。诗人们在哲学与文学之间落笔成诗，创造性地运用了异质多样、千变万化的文本和文化资源，展现了异彩纷呈的创作才能、思想理念与内心世界。
知识的保存从来都是一项艰苦的斗争：享誉古代的亚历山大图书馆因管理不善而日渐式微；博德利爵士的巨额投入才使牛津的新图书馆得以建成；纳粹政权纵火焚烧了成千上万册犹太人的书籍；卡夫卡的手稿则有可能因为他生前的遗嘱而不见于后世。在本书中，博德利图书馆馆长理查德 奥文登横跨三千年的历史记录和资料，介绍了从泥板到云数据存储时代的知识受难史，探讨了知识保存的现状及其对社会产生的影响。图书管理员和档案馆馆员等众多有识之士的努力和牺牲也在书中有精彩的呈现。 这是一部引人入胜的书籍保存史和震撼人心的人类文明史。通过此书，我们应该理解，图书馆和档案馆不仅仅是存储文献的地方，也与当下的政治、教育和文化产生紧密的互动，为社会的健康运转提供重要支持。理查德 奥文登也向整个社会提出倡议：凝聚制定公共政策的
汉字是中华民族数千年来最伟大最重要的发明，汉语和汉字是中华文明的根基，中国的一些根本性的思想、理念、原则，可以从汉字及汉字所记录的先秦文献中窥见源头，本书选取一些有代表性的汉字，通过阐述其起源、演变、传播和发展，以及汉字与中国传统文化的密切关系，展现了中国历史文化的丰富性和独特性。 通过对汉字与中国传统文化的密切关系进行探讨，为理解中国传统文化的传承和发展提供了新的视角和方法。通过深入探讨汉字的历史和文化内涵，本书有助于增强人们对中国传统文化的认同感和自信心，同时也为世界文化多样性的发展做出了贡献。
文化史的实践已经不限于英语世界，它在欧洲大陆、亚洲、南美洲以及世界上的其他地区也蓬勃发展。关于文化史的研究对象及其研究方法，《什么是文化史》一书提供了关键性的指引。在全新修订的第三版中，杰出的文化史学家彼得 伯克用通俗易懂的表述，再次引导我们进入文化史的过去、现在和将来。 伯克首先讨论了雅各布 布克哈特和约翰 赫伊津哈文化史的 经典 阶段，考察了从弗雷德里克 安塔尔到爱德华 汤普森等马克思主义者做出的反拨；随后，勾勒文化史近期兴起的概貌，重点介绍了上一代人写作的、常常被称为 新文化史 的著作。他将新文化史放在其自身的文化背景下进行考察，重视历史思考和写作的新方法与女权主义、后殖民主义研究以及日常生活话语的兴起之间的关联。在此新版中，伯克还介绍了该领域的新发展，并思考文化史在21 世纪和未来
惟有牡丹真国色，花开时节动京城。 国花牡丹是何时进入文化艺术史的？历史上，众多牡丹绘画名家为我们留下哪些珍贵的艺术作品，它们各自展现了怎样的特色与风格，又是如何历经沧桑、传承至今的呢？ 本书旨在深入探讨这一话题：以牡丹为线索，以中国艺术史上十位杰出的艺术家 顾恺之、周昉、宋徽宗、欧阳修、钱选、唐寅、徐渭、蒲松龄、郑板桥、张伯驹，及其与牡丹相关的代表性作品为主线，生动讲述这些作品在流传过程中鲜为人知的故事，深入剖析牡丹在书画、诗歌、食品、茶饮、药用等领域的文化内涵，探究国花牡丹所蕴含的深厚历史、文化与艺术价值，为读者展现一部跨越两千年的牡丹文化艺术史。
教堂音乐庄严神圣，纯净空灵，凡是去过教堂的人都会对它产生深刻的印象。时至今日，它还能够找到如此众多的知音，赢得他们的倾心聆听和热情演奏。对于所有想要深入了解众赞歌、康塔塔、弥撒曲、清唱剧、安魂曲、赞美诗的人来说，这本亚马逊年度*图书能提供阅读的享受，并有助于读者一饱耳福。教堂音乐的奇迹在于：它所源自礼拜仪式、教区和修道院的歌曲和旋律大都超越了特定环境的界限和宗教意味，走出教堂，在不同时代都能为不同的人群所接受。不论是格里高利圣咏还是巴赫的管风琴作品，乃至亨德尔、莫扎特、门德尔松、勃拉姆斯等人的宗教作品，早已超越了孕育它的土壤，成为了整个世界的音乐财富。
《茶叶里的全球贸易史》创作了一部优雅的商品史，本书将茶叶放置在更广泛的经济和文化背景下，用令人信服的分析描述了18世纪北美地区的茶叶消费，并描述随之产生的经济与社会现象。在书中，茶叶随着贸易公司的推动和市场潮流的发展成了一种典型的全球贸易商品。而英国与东印度公司利用自己的全球贸易能力，并且用巧妙的市场策略和加勒比地区充分的糖供应能力，将北美变成了茶叶的重要消费市场，使得美国消费者渐渐习惯了这种饮料，也使茶从一种奢侈品变成了必需品。而这一必需品也成了影响北美经济与社会的重要符号。
本书以《scripta》9 号（2008 年 10 月）至 20 号（2011 年 7 月） 的连载为基础，加入新撰写的部分，于 2013 年 3 月由纪伊国屋书店出版。 1970年代吃的含义发生变化。作者表达了这样的观点：饮食从单纯地填饱肚子，演变成作为娱乐或者信息被消费。即 用脑袋吃东西的时代 。但全盛期已过。作者尖锐地指出，现在 日本人的饮食方式正两极分化 ，即分为对吃关心程度低的人和嘴刁的吃货群体。 食物 的流行靠的是每一个参与其中的人，任何人都是美食史上的贡献者。本书介绍自日本江户时代以来风靡全国的美食，以流行美食的发展史呈现出鲜活的日本文化风貌。本书丰富的资料也解答了诸多连日本人都不曾知晓的疑问：西洋料理的盛行、吃牛肉的民族、从米饭转变为面包的饮食习惯等。从一度被武士视为廉价快餐的寿司，到全民疯抢的提拉米苏，从只为果腹的平
有一种食物既被一部分人所深深迷恋，同时又让另一些人厌恶到无法入口；既出现在*为庄重神圣的宗教场合，也在*为贫穷人家里被享用；在古代被称为包治百病的长寿食物，在近代却被认为是不洁的根源；既出现在我们日常饮食的各个角落，却从来不被我们所认真看待 这种食物就是发酵食物。 它有一种魔力，能让草原民族将四千年前偶然发现的一株菌落传承至今，能让阿拉斯加的淘金者每天怀抱着酵母进入梦乡，能让朝鲜半岛上的邻里变得更加友爱团结，能让因纽特人在冰天雪地中也能健康生活，也能将太平洋中红鳍东方鲀体内的剧毒化于无形。
