本书是一部非物质文化遗产调研汇编，内容分为五大部分：1.非遗及古村落保护的思考；2.民间文学类非遗的保护问题；3.信仰类非遗的保护问题；4.民俗类非遗的保护问题；5.非遗保护实践问题。系统地梳理了部分民间信仰、民俗节日、民间文学等非物质文化遗产的今昔生存状况及当下面临的问题，并提出保护和发展建议。

时尚产业毫无疑问是西方进入现代化社会之后大为兴盛，且具有极大社会影响力的行业。 但是时尚产业同时也是资本主义将其病态蔓延到全球化的一个巨大的领域。在时尚产业中存在着复杂的剥削和压迫，甚至在某些国家可以说对人造成的奴役堪比奴隶制。譬如童工、歧视、虐待、低薪、环境污染，等等。作者从历史和经济制度入手，批判现代时尚产业的黑暗面，呼吁企业家、设计师、消费者们能转换对时尚的观念，创造真正的基于审美而非压迫的时尚产业。

《万里茶道山西段晋商文化产业开发研究》共有七部分，绪论主要介绍了万里茶道文化线路的研究状况，首章为万里茶道产业的开发依据及意义，第二章为万里茶道山西段晋商文化产业开发基础，第三章为其可行性研究成果，第四章为其文化资源产业化开发的路径选择，第五章为其开发的重点，第六章为其开发的个案设计。

本书从城市规划视角讲述了首都北京城市建设中，工业遗产保护性再利用的故事。上篇讲述了首钢老厂区从钢铁工业龙头转型为具有鲜明特色的多功能文化园区，并变身为北京 2022 年冬奥会和冬残奥会组织委员会办公区及冬奥会举办场地之一的 冰与火之歌 ；下篇以 751 工业遗产转型为城市东区文创聚集地为切入点，将现实探访与理念溯源相交织，讲述了工业遗产保护与城市建设互动发展的历程。

在人生有限公司，把自己变成稀缺资产！因为在所有的投资项目中，最值得投资的就是自己的脑袋：智慧是唯一他人无法抢走的财富，不会被偷走也不会被征税，完完全全属于自己！ 换句话说，一个人最大的资产就是「自己

本书以科学发展观为指导，在继承中国传统生态文化和借鉴西方先进生态思想的基础上，以国内外生态环境日趋恶化的严峻现实与当前我国国民生态文明素质不高的现状为出发点，通过家庭教育、学校教育和社会教育等途径，以多种教育方式、方法提高国民生态文明素质为落脚点，借助理论论证与实证研究相结合的手段，采用 提出问题一分析问题一解决问题 的逻辑结构，以在全社会树立科学生态观、培养生态公民为*终目标，对我国生态文明教育进行了系统研究，提出一系列有针对性的观点和主张。

本书基于国内外当下的媒介使用，以及对数字化存在、社会比较、媒介偏向、技术想象、信息价值观、机器信任、具身性、离身性、后人类主义、超人类主义、流行与反流行、共情、主观幸福感、认知失真、对话与文化等重要社会现象关键词的探究，对传播理论与媒介现象进行梳理、阐述与展望。较之经验性的研究方法论，本书更倾向于借助直观的社会观察以及传播哲学、美学领域的理论进行考察与研究。本书从文化的视角出发，考察中国媒介文化丰厚的文化底蕴和学术价值，并立足于大众日常生活，考察媒介化的生存图景以及人类传播的意义与价值生成。

朗诵不仅是话剧、影视剧演员和节目主持人推荐的艺术才能和素养，也是当下各种层次、各种类型社会活动中广大群众喜闻乐见的普及性、实用性很强的语言表达艺术样式。朗诵是艺术园地里一朵争艳夺目的花儿，也是日常交际

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第二次世界大战以来，以非制造业为主的生产形式对于西方经济体的重要性和影响力取得了相当大的增长。许多国家注意到经济增长越来越多地来自于如传媒、娱乐和艺术行业的增长，文化经济在经济总产值和就业方面都占有显*的重要地位，同样，在区域经济发展方面，它也为决策者提供了很多重要机遇。 贯穿本书的一个基本前提，就是经济和社会，这使我们能以一个*高的视野高度去观察文化产业在现代经济中日益重要的地位，并据此找到正确的研究途径，也即是说，文化产业不仅能推动经济的增长和繁荣，还会丰富民众的实际生活和体验。 多米尼克 鲍尔、艾伦 J.斯科特编*的《文化产业与文化生产》聚集了国际上*名的文化产业研究精英组成多学科研究团队，翔实介绍了文化产业的功能，它在新经济中的地位，以及如何利用文化产业促进城市和区域经济社会的

为了系统学习和了解文化创意这一既古老又新兴的产业在国际上和在中国的发展情况以及贸易情况，《文化创意产业与产品贸易》系统地介绍了文化创意产业与产品贸易的理论渊源与发展，采用数据全面分析了世界和中国文化创意产品贸易的发展格局与趋势，介绍并分析了主要文化创意分类产业及其产品贸易的现状与特点，是目前国内仅有的全面系统介绍和学习文化创意产业与产品贸易的教材。 《文化创意产业与产品贸易》主要内容如下：首先从理论学习入手，了解文化创意产业发展的理论渊源和发展脉络，包括对文化创意产业基本概念的界定、创意经济与新经济社会学、创意经济与三大产业理论、创意经济与人力资本理论、创意经济与新增长理论、文化创意产业价值链理论、文化创意产业竞争力理论、文化创意产品消费理论与产品贸易理论等。其次，

《上海市文化创意产业发展2020年度报告：出版领域》为上海市文教结合项目 上海理工大学文创研究平台 的学术成果。本书在《上海市 十三五 时期文化改革发展规划》和上海市委、市政府《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》精神指导下，围绕上海市传统出版转型升级发展现状、数字出版产业发展现状和趋势、实体书店和阅读服务升级发展路径、版权运营、出版教育改革与人才发展等产业发展重大问题进行数据统计、调查分析、理论研究和实践经验总结，并在此基础上为上海市出版产业新格局的构建提供一个较为系统完整的年度报告，为本市出版产业的发展、高校出版产业相关专业课程教材建设和人才培养新模式的探索提供独到的解读、相应的政策建议、决策咨询和发展指南，以促进上海出版产业、文化事业的发展。

随着文化产业体制改革的不断深化，我国文化产业快速发展，并在国民经济中占有越来越重要的地位。在文化产业发达国家中，文化产业集群式发展已显出趋势性特征。我国文化产业集群发展起步晚、增长快，但同质化、形式化和地产化发展现象比较严重，已经形成了 数量多。质量效益不高 的发展格局。 张艳*的《中国文化产业集群治理--基于典型案例的实证研究》认为 治理 是提高我国文化产业集群发展质量的重要支撑。如何提高我国文化产业集群的治理水平，增强区域乃至国家的软实力和竞争优势，成为当前理论界、政界以及企业界共同关注的焦点问题。 本书从集群治理理论出发，通过文献研究法、多学科分析法、多案例研究法、定性和定量相结合等研究方法，构建了我国文化产业集群治理比较系统的理论框架及理论假设，并对之进行验证，*后提出改进我国

全书由序言 把脉电视 、*篇 电视媒体深层问题之一：组织架构之痛 、第二篇 电视媒体深层问题之二：资源配置之错 、 第三篇 电视媒体深层问题之三：媒体融合之误 、 后记 因为挚爱所以救赎 组成。序言介绍了关于电视媒体生与死的争论，重新定义了电视媒体的核心业务，简要阐述了本书三个篇章的主要内容和论述逻辑。*篇有八章内容，主要论述电视媒体当下采用的 单一层级决策主体 的组织架构方式是电视媒体诸多病症产生的深层次原因，结论是电视媒体只有采用 多层级决策主体 组织架构方式，才能解决电视媒体的诸多问题。第二篇有七章内容，主要论述电视媒体围绕 播出效益*化 进行资源配置的方式，限制了电视媒体的发展，失去了发展电视媒体产业的动力和机会。电视媒体必须以构建电视媒体产业链条的方式冲破电视播出的限定，由电视媒体向媒体集团

随着中国发展进入“新常态”，“大众创业、万众创新”成为时代青年和全社会的共识和行动，文化创业与文化创新会成为新一轮的青年创业热潮和消费热潮，他们对于文化创业指导和理论认识的书籍需求不断增长。本书不仅完整详实地呈现当代中国文化创业的代表性公司和团队案例，还探究文化创业与文化创新的相关性和互动绩效，前瞻性地为新兴文化产业创业的发展规划提供智力支持。

近年来，由于制度创新和技术创新的迅猛推动，中国的产业形态一直处于急剧转型之中，中国的社会文化形态也发生了深刻的变迁。这种急剧的转型与变迁，对于整个国家的发展战略、文化认同以及经济社会结构都构成了极大的挑战。《文化与产业：中国产业与文化变迁的因应之道》精选的20余位专家学者的研究成果，从微观及宏观层面，深刻洞察中国产业转型和文化变迁带来的深远影响，挖掘深藏于中国历史与现实之中的文化认同与价值认同，探索产业升级与转型中极富竞争力和可持续性的发展模式，为推动中国文化与产业的繁荣寻求因应之道。

党的、十八届三中全会就全面深化文化体制改革、推动文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国作出重要部署。北京市正围绕 政治中心、文化中心、国际交往中心、科技创新中心 定位，深入实施人文北京、科技北京、绿色北京战略，迈上建设国际的和谐宜居之都新征程。随着非首都核心功能疏解和雄安新区崛起，北京市产业格局势必会出现大的调整，而在这一轮调整中，文化创意产业作为科技创新、文化基础和传播、可以对外交流的特质也成为实现产业功能的支柱产业。 截至2013年底，北京文创企业达54700家，其中非公企业48983家，占90%；规模以上企业约8000家，非公企业达6058家，占76%。2012年，按照国家文化产业统计标准，全市产业增加值占地区生产总值比重为8.2%，居全国首位。2013年，全市文化创意产业收入达10022亿元，同比增长7.6%；实现增加值2407.6亿元

作为社会场域的 士林 是中国历史的特有结构。在近代中国（尤其是清代末期），这一场域依然在相当程度影响着读书人的社会地位及其交往方式、交往规则。本书以办报人的 士人 身份为切入，试图勾勒此中规则对戊戌时期各个维新报馆群体产生、运作乃至离合过程的结构性影响。

《2018中国文化产业发展报告》内容简介：根据国家统计局对文化及相关产业的分类，结合文化产业领域的热点问题、重要工作内容和新兴业态发展趋势及文化与相关产业融合趋势，全书分为三篇共十五个部分，每部分着眼于四个方面开展写作：一是行业年度发展概况（包括发展环境分析、行业发展综述，如行业现状，面临的形势、机遇和挑战等）；二是该年度发展呈现出的新特点（通过系统的提炼和总结，以鲜明的观点提炼出该行业的几大典型特征）；三是专题研究，可以分析该年度行业发展的主要问题和面临的挑战；该年度行业发展的典型模式和重要规律；该年度行业呈现出的重要现象及其思考等等；四是行业发展的趋势和未来发展的创新路径。全书以数据详实、案例新颖、分析学理化和研判前瞻性的学术语言进行整体撰写。

本书通过对美国等西方国家 软权力 、媒介垄断及文化渗透等方面的论述，建立起对全球传播的研究框架，分析了美国等西方国家文化传播的价值、实质和意义。同时指出，20世纪末以来，西方国家在全球形成规模庞大的传播体系，信息文化单向流动的问题愈加严重。发展中国家在世界传播体系中处于从属和被支配的地位，信息主权和民族文化面临着冲击。对于中国来说，大众传媒的发展战略应变被动为主动，积极参与国际竞争，并加大对外信息文化的传播力度，不断提升中华优秀文化的世界影响力。

张宜春主编的《数字文化资源运行模式研究/文化产业丛书》首次构建了数字文化资源公益服务与商业运营并行互惠模式。剖析了数字文化产业和文化事业的各自特点，结合当前的商业模式构建方法以及数字文化资源的特殊性，建立出数字文化资源的互惠运行模型，并根据模型展开相关的案例展望及分析；其次，运用E3-value软件对互惠模型案例进行仿真验证，证实互惠模型的可行性和有效性；同时，本书也构建了数字文化资源的价值评估体系。以歧视法定价法和单一产品定价法为理论基础，结合用户调查法、德尔菲法以及层次分析法探讨了数字文化资源的定价方法，并以电子书为例验证了方法的可行性，为日后相关数字文化产品定价提供一定的理论借鉴。 本书的研究有助于促进数字文化资源公益服务的长期、可持续发展，增强文化产业自主创新能力和核心竞争力，

媒介融合怎么理解？数字转型如何实践？媒体运营有何启发？ 面对信息化浪潮、数字化冲击，以上三个问题成为了媒体和娱乐业者为关心的话题，也是行业普遍关切、亟需解决方案的课题。 本书基于媒体融合的发展态势和要求，试图从新闻理论、公共关系、网络传播、技术前沿、文娱产业等不同角度和领域来重新定义和审视媒介。 本书形式新颖、角度独特、涵盖广泛，共分 文本 观念 标本 案例 和 话本 前沿 三大部分，分别从理论学说、策略方法、趋势研判等三个维度对媒体的融合发展给予回应和探讨。相信它对当前媒体业转型实践、深度发展具有启发与借鉴意义。 我们需要一种适时的媒介观和有效的工具论，来应对眼下汹涌而至且又激荡变革的资讯年代。

这是一部关于一个叫先锋书店的故事集，40 余位作者撰文坦露自己与这座特色书店的种种渊源与情结，文笔细腻，故事生动感人。 叶兆言、苏童、韩东、薛冰、曹寇、钟立风、许钧、骆冬青、余斌、素黑等活跃于当下的作家学者，以及一批正在成长中的年轻读者，共同记述自己的 先锋时光 。 做一家特色的书店，成功的不是赢利，而是通过做书店而积聚了一批具有精神追求的人，并因此而开辟一块纯净的 精神园地 。 全书开篇即是钱小华的访谈和他的4篇文章，从中可管窥他与先锋20年岁月中的成长与变化。