《舞蹈基础(第2版)》包括舞蹈基础理论、舞蹈基础练习、幼儿舞蹈创编、舞蹈欣赏等四个部分。通过学习掌握舞蹈的基本体态、动作特征、舞姿特点和基本风格,丰富学生的舞蹈词汇,扩大舞蹈眼界,提高表现力,为今后的教学、表演、创编打下良好的基础。 《舞蹈基础(第2版)》适合普通高等学校、各类职业教育学院的学前教育专业及幼儿师范院校的师生使用。
从零开始学芭蕾 介绍了芭蕾舞的基础知识,包括芭蕾的历史、益处、课堂礼仪和服饰装备等。本书随后使用丰富的教学实拍图讲解了基本的芭蕾舞蹈技巧,包括基础的脚部、手臂动作和进阶的把杆、中间练习。读者还将了解如何在练习中合理摄入适当的营养和水分并避免身体受伤,进而通过本书学习到如何为成为一名专业的舞蹈演员做准备。此外,本书简要介绍了芭蕾舞从文艺复兴时期开始到21世纪的历史,并讨论了风格、美学、艺术家及其重要作品,进而帮助读者学习和练习初级芭蕾舞,使读者提升芭蕾艺术修养,获得灵感。
本书是以乐谱形式独立完成的系统的芭蕾舞、古典舞训练钢琴伴奏教材,主要包含古典舞基本功训练中的扶把组合音乐和中间组合音乐,芭蕾基本功训练中的把杆部分音乐和把下部分。 音乐,能紧紧围绕舞蹈基本训练课堂的教学规律和特点展开,较好地为舞蹈课堂教学服务。可供艺术院校、专业舞团和业余舞蹈班使用。
吴地舞蹈有着丰富的历史资源和鲜明的地域文化特征。本专著以吴地舞蹈为研究对象,首先明确吴文化与吴地舞蹈之间的关联性,进而对吴地舞蹈的历史发展脉络进行梳理,最终将吴地舞蹈的表现形式、舞蹈形态、构图调度、风格特征等融入地域文化风俗,乃至历史、文化背景以及社会功能中进行深入、多维的分析研究,并对吴地舞蹈中极具特色的器物舞展开针对性解读,力图在吴地民间舞蹈的动态特征、韵律、风格特征、队列结构等方面,探寻、归纳吴地舞蹈的结构特征及文化含义。
本书从非物质文化遗产保护的研究视角,以湘西土家族摆手舞为研究对象,在搜集、整理及田野调查掌握的手资料的基础上立论,综合运用舞蹈学、生态学和人类学等的理论与研究方法,试图通过纵向探讨土家族摆手舞从封闭保守的传统社会过渡到多元文化汇聚的当代社会过程中,其发展历程、动作特征、表演场域、伴舞音乐、传人传谱、文化内涵、社会功能等的传承与变异,并运用结构主义和文化心理学相关理论剖析引起这些变异与留存的各方面因素,把握土家族摆手舞千百年来流传至今的发展脉络和文化机制,以进一步探讨土家族摆手舞在当代社会中的功能、价值和发展规律。
《幼儿舞蹈创编(第2版)》是以任务驱动形式编写的学前教育专业舞蹈教学教材。全书有3个项目10个任务,以幼儿园小、中、大班舞蹈活动中包含的律动、歌表演、舞蹈游戏、集体舞等常用形式为导向,有效地进行各项任务的学习与实践。《幼儿舞蹈创编(第2版)》内容可激发学生创造性思维,帮助学生理解和把握幼儿舞蹈教学要求的知识点、面和技能技巧,使其体验创新实践活动的艰辛与乐趣,培养其分析问题和解决问题的思维方式。 《幼儿舞蹈创编(第2版)》配套有课件、舞蹈音乐、舞蹈微课等数字教学资源。 《幼儿舞蹈创编(第2版)》可作为学前教育专业教学用书,也可作为幼儿园教师继续教育用书。
《呼图格沁蒙古族歌舞研究》主要介绍蒙古族民间歌舞“呼图克沁”这是一种集歌、舞、说唱、祝颂于一体的综合性的歌舞艺术。“呼图克沁”2008年被列入内蒙古自治区非物质文化遗产名录。 《呼图格沁蒙古族歌舞研究》首先介绍了敖汉旗萨力巴乡的自然环境及其历史沿革,接着介绍了“呼图格沁”蒙古族歌舞形式,包括表演内容、表演人员组成和表演人员道具,随后对“呼图格沁”蒙古族歌舞现象进行了深入分析,最后阐述了“呼图格沁”蒙古族歌舞的传承变迁及当今对策。 《呼图格沁蒙古族歌舞研究》对蒙古族歌舞机民族民间歌舞研究者有阅读和参考价值。
本教材择取河北民间舞中具代表性与民间特色的三种舞蹈形态———“井陉拉花” “昌黎地秧歌”“沧州落子”编撰独立成章的教材,每章由文化背景、基础技能训练和能力拓展训练三部分组成。其中,基础技能训练和能力拓展训练主要包括男班、女班教学内容的主干动作、教学步骤、教学要求、教学提示、音乐简谱、舞态配图等,为广大教师群体提供直观规范的河北民间舞教材,可供教学实际情况按需择用。