本书为电影爱好者、初学者和从业者了解镜头语法的常识提供了一条捷径。语法是了解一门语言的关键,作者通过数十年的拍摄和教学经验,清晰详述了镜头语言的整套体系,包括景别、构图、摄影布光、焦距变换、拍摄角度、镜头运动、镜头匹配等。全书语言通俗而风趣,并详细介绍了从前期筹备到现场拍摄的众多实践细节,包括对后期剪辑的预想。此外,本书还聘请专业的插画师为书中相关的语法技巧配图,以帮助读者更加直观地了解镜头语法的秘密。
本书为电影爱好者、初学者和从业者了解镜头语法的常识提供了一条捷径。语法是了解一门语言的关键,作者通过数十年的拍摄和教学经验,清晰详述了镜头语言的整套体系,包括景别、构图、摄影布光、焦距变换、拍摄角度、镜头运动、镜头匹配等。全书语言通俗而风趣,并详细介绍了从前期筹备到现场拍摄的众多实践细节,包括对后期剪辑的预想。此外,本书还聘请专业的插画师为书中相关的语法技巧配图,以帮助读者更加直观地了解镜头语法的秘密。
在目前中国电视剧产业新旧规制相互交织的情况下,如何大化地提升电视剧产业的社会效益和经济效益是一个很重要的问题。《媒介经营与管理:一个电视剧产业规制变迁的视角》从电视剧产业规制变迁的视角出发,既分析了广电媒介的产业化及其经营与管理,又着重探讨了制度变迁中民营资本在其中的作用和地位,提出了未来政府规制变径的可能路径。全书视野开阔、信息量大,具有科学性、前导性、实用性的特点。
《台词教学思考》这本小书的内容,是正在撰写的《从无声到有声的创造——角色台词的艺术处理与体现》(暂定)一书中的部分内容,其中除《戏剧独白的特征与体现》与《“抒发性对白”——独白教学的补充》两篇文章曾在《戏剧》(2011年第3期)和《戏剧艺术》(2012年第6期)上先后发表外,其余部分其实还均未完稿。前些时候应教研室之邀,给青年教师和研究生做关于台词教学的讲座,便将书稿中一些正在思考的问题拿出来与大家共同探讨,之后根据讲座整理成现在这本小书的内容。 中央戏剧学院的戏剧台词教学,从老院长欧阳予倩先生亲自建立之始至今,经过了几十年几代人的共同努力,逐渐形成了一整套行之有效并影响深远的教学体系,培养了大量表演人才和师资力量。但在教学和理论研究中,仍有些问题由于认识不够或历史原因而被忽略了,造
《演技六讲》可谓是表演领域的六脉神剑,在世界范围内培养了无数的专业演员,是作者基于其在美国实验剧院的上课实录和面向公众的讲座内容创作而成的,以导演与初学表演的少女的课堂对话的形式展开,分专注力、情感记忆、戏剧动作、人物塑造、观察、节奏六个部分形象生动地传授表演的基本知识和经验,是zui直接也zui容易掌握的表演入门指南。
《电视摄像造型(第二版)/广播电影电视部统编教材》是原来《电视摄像》的“再版”。 此次调整的重点是将《电视摄像》中原来我们手绘的图例全部调换,在保持原手绘说明意义的基础上,用影像制作加手绘修饰的方式重新做出一套图例,使全书图例更规范、更清晰、更美观、更具时代特点。 《电视摄像造型(第二版)/广播电影电视部统编教材》介绍了电视画面的造型特点、电视摄像的造型元素、固定画面和运动画面的拍摄要求和技巧、光学镜头的应用、电视场面调度和电视摄像师的基本素质要求以及电视摄像发展至今的理论和成果等内容。
在目前中国电视剧产业新旧规制相互交织的情况下,如何大化地提升电视剧产业的社会效益和经济效益是一个很重要的问题。《媒介经营与管理:一个电视剧产业规制变迁的视角》从电视剧产业规制变迁的视角出发,既分析了广电媒介的产业化及其经营与管理,又着重探讨了制度变迁中民营资本在其中的作用和地位,提出了未来政府规制变径的可能路径。全书视野开阔、信息量大,具有科学性、前导性、实用性的特点。
电影,传播了人类精神文明的成果,涌动着人生的喜怒哀乐。看电影,让我们体验一个未知的世界,目睹一种缤纷的生活,从而获得心灵的洗礼。电影是一面镜子,让我们对着它回答,明天的我们到底应该怎样活着。 年轻的时候,觉得生命很长,时间还早,走到一半了。才更加体悟:人生不用那么急的。任何年龄,一本书,一杯茶,一部电影,一个舒展的午后,对于忙碌的生命都是很好的滋养。当生存不是问题的时候,要选择有品质的生活,看电影,是其中之一。 高红樱著的《电影导航(伴你高飞的百部经典)》带你领略电影的乐趣。
本教材为修订版,大量吸收近年来外美学理论的新成果,兼顾学术前沿性与教学实用性,留有相当的余地以供任课老师发挥和学生思考,使之更好地服务于教学。可作为戏剧与影视学类、传播学及相关专业本科生使用教材。
《新水不消逝的电波》剧本由“九亿编剧”张炭联手黄逸之通过搜集海量素材以及李白后代提供的从未面世的素材精心创作而成,由导演钟少雄执导,郭富城、赵丽颖、任达华、张翰、张蓝心等领衔主演,香港和内地团队强强联手打造中国版《谍影重重》。 《新永不消逝的电波电影全记录》是电影《新永不消逝的电波》的影视同期书,主要表现电影拍摄幕后的故事,内容包括主创人员谈电影的创作、主演手记、精彩剧照、幕后花絮等,全景式记录电影拍摄台前幕后的故事。
《影视制作技术》是国家职业教育数字媒体专业群教学资源库的配套教材。 《影视制作技术》以视频编辑软件PremiereProCC2018为载体,以影视作品的制作流程为主线,按照前期制作和后期制作的创作思路,采用项目导向的教学模式,通过项目制作讲解影视编辑制作的相关知识和技术,具体包括构思创意、文稿撰写、分镜头脚本撰写、拍摄技巧、编辑技巧、转场效果、运动设置、视频、字幕设置、音频处理和输出设置等内容。 《影视制作技术》既有针对知识点和技能点的单项训练项目,又有贯穿始终的综合训练项目,同时提供拓展训练项目,注重将知识和技能融人项目制作过程中,全面提高学生的写、采、编的影视作品综合制作能力,方法新颖,图文并茂。 为了学习者能够快速且有效地掌握核心知识和技能,也方便教师采用更有效的传统方式教学,或者
影视短片既是电影艺术诞生之初的一种雏形,也是当前影视艺术中的一个重要的表现形式。本书旨在引导读者对于短片创作基本理论知识认识的基础上,把握影视短片的创作规律,体会短片创作整体的艺术手法,并通过相关技术手段的介绍,力图增进读者的实践能力,更好的完成影视短片创作。
《影视艺术概论》共分11章,整合了电影学、电视学、影视叙事学、影视制作、影视欣赏与接受、影视批评等方面的内容,教材在内容安排上立足于从事教学的一线教师对目前高校影视艺术概论课程教学的反馈和总结,同时也体现出对这一专业领域国内外学术研究新成果的借鉴和吸收。 《影视艺术概论》重点突出了专业理论与影视实践相结合的特点,使理论教学直接与影视创作的内在要求相一致,并且把人文精神渗透在理论对创作实践的总结概括中。适合高等院校影视专业学生及影视艺术从业者、爱好者阅读使用。
《电影大师研究/全国高等学校重点规划教材》旨在通过深入审读电影大师的影像,挖掘其深邃的电影理念,组构其独特的表现形式,并以此勾勒世界电影的发展脉络,反映影史现象。《电影大师研究/全国高等学校重点规划教材》共分为三编:欧陆风情:艺术精英的浅唱独吟;美国电影:商业帝国与艺术理想;亚洲光影:来自东方的影像哲思。作者选择了20位举世公认的大师级电影导演为书写对象,其创作不仅代表了电影发展不同时期的成就,体现了若干重要电影创作潮流的主要特征,也尽量涵盖了世界电影不同板块的创作风貌。《电影大师研究/全国高等学校重点规划教材》可以作为高等学校的专业课或通识课的教材,也可以作为广大电影爱好者的通俗读物。
《电视专题片创作/新世纪普通高校广播电视艺术学系列教材》前四章为电视专题片的理论探讨,既吸收了学界和业界长期积累已形成共识的知识点,也吸收了当前的新理念、新思想,保持了知识链衔接的稳定性、成熟性,也突出了理论上的前瞻性;后五章为电视专题片创作过程和实训技能介绍。其中,第五章涵盖电视专题片创作的准备、拍摄、后期编辑三个阶段,均与目前电视台的实际操作流程相匹配,突出专业性、技能性、针对性、实战性。第六、七、八、九章为四种类型专题片的实训指导,使读者对这四种电视专题片的创作特点、要求等有个直观的了解。《电视专题片创作/新世纪普通高校广播电视艺术学系列教材》既有理论阐述,又有实践经验介绍,不仅能满足本、专科学生的学习要求,也能对业界人士和社会上广大电视创作爱好者提供一些借鉴。
《电视摄像造型(第二版)/广播电影电视部统编教材》是原来《电视摄像》的“再版”。 此次调整的重点是将《电视摄像》中原来我们手绘的图例全部调换,在保持原手绘说明意义的基础上,用影像制作加手绘修饰的方式重新做出一套图例,使全书图例更规范、更清晰、更美观、更具时代特点。 《电视摄像造型(第二版)/广播电影电视部统编教材》介绍了电视画面的造型特点、电视摄像的造型元素、固定画面和运动画面的拍摄要求和技巧、光学镜头的应用、电视场面调度和电视摄像师的基本素质要求以及电视摄像发展至今的理论和成果等内容。
影视短片既是电影艺术诞生之初的一种雏形,也是当前影视艺术中的一个重要的表现形式。本书旨在引导读者对于短片创作基本理论知识认识的基础上,把握影视短片的创作规律,体会短片创作整体的艺术手法,并通过相关技术手段的介绍,力图增进读者的实践能力,更好的完成影视短片创作。
《数字影视创作基础教程》以全新的角度,对电影创作中的文学剧本、导演构思与拍摄、后期剪辑等重要创作阶段的基础知识以及具体的工作流程和相关理论,做了较为详尽的、富有针对性的阐述;并从思维与方法的角度,系统地梳理了影视创作从前期拍摄到后期制作中.整个流程的工作方式和审美历程,总结了数字技术的融入对影视创作所产生的影响;同时对数字非线性编辑的操作方式及其原理做了翔实、具体的介绍。 《数字影视创作基础教程》条理清晰、通俗易懂,各章节的知识点是作者从十几年的教学经验和教学方法中提炼、总结出来的,能使读者更加便利、深入地理解各个案例所折射出的电影理论知识。 《数字影视创作基础教程》可作为高等学校电影、电视、传媒、网络视频、影视创作等专业或课程的教材,也可作为影视行业导演、剪辑爱好者