插图设计是艺术设计类专业学生的必修课程。近年来设计学科交叉现象日趋明显,插图设计也显示出对其他设计学科的融合和渗透。正是由于插图设计的不断发展,才产生了我们当前生活中所见到的各式各样的插图。作者结合多年教学经验和一些切身设计体会撰写了《插图设计的理论与应用实践研究》。
色彩是设计中ZUI复杂的元素之一,观众对色彩的反应首先表现在情感层面:因此理解它的作用机制就成为所有视觉专业人士的必修课。本书针对设计师的每一个需要,以实用的技术、经典的案例和绝妙的解决方案,使设计师对色彩领域有一个真正全面的了解,同时激发设计师的灵感,使其在实践中获得信心。书中内容涵盖色彩理论、视知觉、色彩组合、数字色彩等领域,能够为准备成为一名真正的、自信的色彩工作者的你提供所需的一切。
本书是学界靠前部苏辙年谱。作者一直认为,进行作家研究,如果该作家没有年谱或虽有年谱而太简略,研究工作就可能不扎实,写起文章或论著来,就可能张冠李戴,东拉西扯。故作者在撰写《苏辙评传》前,就编著了这部《苏辙年谱》,以期《苏辙评传》条理清楚,有理有据。将《苏辙年谱》与《苏辙评传》参读,更能理清历史线索。
本书是普通高等教育“十一五”规划教材。全书结合具体实例,在Photoshop CS5、Illustrator CS5软件操作基础之上,用美术设计理论完成广告的实际设计,系统地将美术理论与计算机软件操作相结合,使读者充分掌握五大广告媒体的设计。本书是作者对教学经验的总结,全书层次清晰,图文并茂,贴近读者,并配有综合练习,不仅可作为应用型院校的教材,也可作为高等艺术院校非计算机专业的选修教材及计算机培训班的辅导教材。
女孩仙黛瑞拉失去了母亲,父亲娶的继母带了两个姐姐,她们都是虚伪的人,把可怜的仙黛瑞拉当成仆人使唤,变成了脏兮兮的灰姑娘。在神仙教母的帮助下,仙黛瑞拉凭借舞会上的表现和一只匆忙丢下的水晶鞋赢得了王子的爱情。
本书为艺术随笔,共7卷,主要是作者在艺术创作过程中的感悟和思考。首卷从童年生活开始切入,讲述个人艺术理念形成的原因和过程;第2卷至第6卷分别围绕石、竹、木、土、漆,讲述了在用各种不同的材质制作手工艺品时的感受与创作灵感之来源;第7卷以时间为主题,讲述对时间流逝的思考和对收藏旧物的执着,以及从中体悟到的。
《色彩构成/全国高等艺术院校美术学科“十三五”规划教材》设置适用于高校艺术设计专业基础学科教学。课程的目的是使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系;并通过实践操作,让学生掌握色彩的搭配及构成法则,帮助大家分析和评价色彩关系;并在掌握基本色彩规律的基础上,按照构成原理和形式美的法则再创造出新的、富有美感的色彩效果。 《色彩构成/全国高等艺术院校美术学科“十三五”规划教材》采用讲课与作业指导的形式。通过讲课使学生掌握色彩构成的基本原理及基础理论知识,通过作业的练习使学生了解色彩构成在整个设计领域的地位与作用。培养学生运用不同的绘画材料、工具、计算机技术等现代设计综合元素来完成色彩效果创作,从而提高形与色综合造型的创造能力、鉴赏能力和表现能力,为以后学习专业设计课程打下扎实的基础
《平面设计的创新研究》对平面设计中创意思维的表现进行了深入研究,系统地从平面设计中文字、图形、色彩、招贴画、标志的创意设计进行分析,同时还广泛地讨论了平面设计的风格与数字化时代下的平面设计发展趋势。
屏幕上的像素要靠电来呈现,而且是大量的电。如果Inter是一个国家,就用电量而言,它可以排行第六。这是因为如今普通的Web页面大小已经超过了2M,带来的结果就是漫长的加载时间、抓狂的用户和大量被白白浪费的能源。《可持续性设计( 英文版)》,你的Web设计团队就能够知道如何运用可持续性原则来创建快速、用户友好以及高能效的数字产品和服务。作者TimFrick引入了一个Web设计框架,该框架关注于四个关键领域:内容策略、性能优化、设计和用户体验、绿色托管。你将会发现如何在减少产品与服务的环境影响的同时为用户提供流畅的体验。