汉字作为中华文化的现实载体，客观、广泛深入地反映了社会发展的现实脉络和文化图景。例如我们现在常常使用的克服、求索、朴素、成绩、专业、传说、头绪、道统、总结、终结、级别、练习、纯熟、络绎不绝、统一战线等这样一些词，内涵上已经远远脱离了纺织工作的框架，但无一不源自于华夏先民发明创造的纺织工作。所谓 日用而不觉 ，大抵就是这个道理。 本书中，作者以字为媒，讲解了一系列起源于纺织、服饰，又不止于纺织、服饰的文字，大可从中一窥中华文化的质朴刚健和妙趣精微。

汉字作为中华文化的现实载体，客观、广泛深入地反映了社会发展的现实脉络和文化图景。例如我们现在常常使用的克服、求索、朴素、成绩、专业、传说、头绪、道统、总结、终结、级别、练习、纯熟、络绎不绝、统一战线等这样一些词，内涵上已经远远脱离了纺织工作的框架，但无一不源自于华夏先民发明创造的纺织工作。所谓 日用而不觉 ，大抵就是这个道理。 本书中，作者以字为媒，讲解了一系列起源于纺织、服饰，又不止于纺织、服饰的文字，大可从中一窥中华文化的质朴刚健和妙趣精微。

全书共分九章，其中*章为绪论，第二章和第三章重点介绍毛皮组织构造、蛋白质化学、毛皮原料皮的种类及特点；第四至八章涉及毛皮加工原理和工艺流程及技术；第九章列举了几种典型毛皮工艺。本书即可作为轻化工程专业的教材， 也可供毛皮行业技术人员学习参考。

古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题 古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题进行了系统梳理。本书广泛收集和研究大量实物、图像和文献史料，证明元朝时期，蒙古族具有鲜明北方游牧民族特色的服饰式样对当时的中国社会服饰行用状况产生了一定的影响，而且蒙古服饰并没有随着元朝的崩溃而在汉地销声匿迹，相反以不同形式继续在明代社会中广泛传播流用，其影响甚至延伸到了清代，在几个世纪的中国社会文化层面产生了一定影响。本书收集和展示了上百幅各类元明服饰的高清图像史料，很多图片是第一次在服饰史著作中展示，这是本书在服饰史研究上的一大推进。本书钩沉索隐，发前人之所未

植物染文化，是古人在认识自然并与自然相融的过程中形成、积淀起来的，具有顺应自然的高度智慧和深厚的文化内涵。植物染，除了无污染的健康环保性，其和谐性、舒适性、抗菌、抗过敏性也是化工染所不及的。如果将植物染色仅仅停留在学术角度和科研范畴来发掘是远远不够的，一定要 用 ！只有让植物染服装成为生活必需品，才能将其有效地传承发展下去，实践是检验真理的*标准。我在翻阅并考证古人染色记载的基础上，学习并比较了植物染诸前辈们的染色经验，加入现代创意思维、艺术理念，通过大量的服饰植物染实践，深入并拓展了植物染色体系。

《服装缝制设备原理与实用维修》内容通俗易懂，简明扼要。全书共分十五章，分别对一些重要服装缝纫设备在实际生产过程中出现的疑难故障及排除方法作了详细的分析并列举了维修技巧。《服装缝制设备原理与实用维修》还对目前较先进的电脑控制缝纫机，如标准公司生产的GC6180MT3型电脑(数控)平缝机、日本兄弟公司生产的LK3-B430E型电脑套结机、DH4-B980型电脑(数控)圆头锁眼机等的基本操作方法与故障排除作了介绍。全书每章节后都附有思考与练习题，以提高学员对整机原理技术的巩固和掌握。《服装缝制设备原理与实用维修》突出实用性，使初学者在短期内对技术知识能够快速的吸收和掌握。《服装缝制设备原理与实用维修》不仅是服装制作业员工、维修技术员及设备管理员的自学工具书，同时也可作为技工培训、服装缝纫技术学校师生的阅读和参考教材。

这是一本童装实用技术书，通过大量案例，全面讲解各种童装样板的制作。全书包括基础知识、婴幼儿装平面裁剪、1 ～ 14 岁基础服装平面裁剪、常规样板裁剪、校服和正式服装裁剪、发育中女童的原型构造、样板放码七大部分，并阐述了儿童和青少年的成长发育、制板工具和设备、男女童上衣、裙、裤的原型及变化，袖、领、门襟和风帽的结构，机织、针织面料的服装原型与制板等内容。 《图解英国服装样板裁剪 3童装》本书图文并茂、结构严谨、步骤清晰、易学易用，可作为高等大专院校服装专业的教材，也可作为服装企业技术人员的专业参考用书。

本书是作者从事服饰图案设计教学许多年的教学经验总结，涉及手绘、电脑软件辅助设计、摄影手法、手工印染、面料再造五大类不同设计方法的实践过程及案例。同时，从不同素材出发，讲述不同设计方法应用于不同图案题材时的过程，内容涉及人物、植物、几何等多个方面。本书示范的案例不仅仅是提供一些可供参考的图案，也是为了展现图案设计的流程。采用易于操作、循序渐进的办法，通过步骤图讲解图案设计的过程。同时，解读每一步操作的理由，将图案设计的原理知识融入设计过程中讲解。对于服饰设计领域的学生或从业者，本书希望即是一本服饰图案设计手法的教科书，同时也是时尚服饰图案设计的素材库。

本书为作者多年经验的结晶。为服装设计与制板专业及从业人员提供了阶段性、系统性的教程。本册提高篇，主要内容包括：连衣裙原型与纸样、无吊带上衣原型与纸样、衬衫纸样绘制、女外套与大衣纸样绘制、披风和连身帽纸样绘制、裤装纸样绘制、针织上装纸样绘制、泳装和舞台训练装纸样绘制等。步骤详细，图例精美，对读者设计与制板水平的入门与提高非常有帮助。

本书作者一直处于时尚产业及教育行业的工作前沿，在两度赴美国纽约州立大学时装技术学院作访问学者期间研修的基础上，综合个人多年积淀的教学经验写成本书。本教材在阐述商品企划的基本原理的基础上，讨论了商品企划详细而具体的实施方法和过程，特别针对目前蓬勃发展的电商渠道进行了定义和扩展，包括传统形式的电商渠道1.0、 细分市场形式的电商渠道2.0、社交特征的电商渠道3.0，以代表性的案例解说其特征、发展及存在形式，此外对时尚产业越来越重视的终端企划进行了结构性完整的阐述。本书力图阐述数字时代下全面的时尚商品企划概念，以期对商品企划具体工作提供工作指导，对当前时尚产业的理性化发展提供理论支撑。本书可以作为高等学校相关专业的教材，也可以作为时尚行业从业者的参考用书。

本书为 十三五 普通高等教育本科部委规划教材。 本书编写注重与相关知识内容的衔接，免去了以往在学习过程中，必须查阅其他相关内容书籍的繁琐。书中图文并茂，较全面系统地阐述了基础工艺、典型男装缝制工艺的全过程，并配备了操作录像。从前期的基础知识到后期的裁制与管理，从基础工艺到男装中的衬衫、西裤、西服、西式马甲、夹克衫、男士插肩袖大衣等工艺与进行了详尽的讲解与分析。并涵盖了各工序的工艺要求、各品种的工艺流程与质量标准，使学习者在学习期间，少走弯路，缩短掌握时间。 本书既可作为高等院校服装专业教材，也可作为行业服装爱好者自学读物。

本书为作者多年经验的结晶。为服装设计与制板专业及从业人员提供了阶段性、系统性的教程。分为基础篇和提高篇两册，本册为基础篇，主要内容包括：工具介绍、体型分析、省道设计与纸样绘制、分割线、加放松量原理、衣领衣袖纸样设计与制作、连衣裙结构设计与纸样等，步骤详细，图例精美，深入服装纸样绘制的各细节，为读者设计与制板水平的入门与提高非常有帮助。既可作为高等院校服装结构设计教材使用，也可成为从业人员和业余爱好者的资料参考书。本书译者为东华大学服装学院服装设计与工程专业教授、博导王建萍女士，确保了翻译质量可靠准确。

本书上卷总结了服装表演艺术基础理论知识，下卷对服装表演的策划、编导、音乐、化妆造型以及一场服装表演过程所涉及的舞台、背景与灯光的创作运用等进行详尽阐述，并以图文并茂的形式呈现。本书内容丰富，不仅促进了服装表演理论的深入研究，推动了服装表演专业教学的改革发展，对提高模特学生的艺术修养、专业素质、表演能力等都有很大的帮助，同时还促进了服装表演策划编导以及舞台美术灯光的深入研究，推动了服装表演专业本科与研究生教学的改革发展，对提高学生的编导能力和对舞美与灯光的创作运用能力有很大的帮助，具有一定的指导价值。 本书既可作为高等院校服装表演专业本科及研究生教材，又可作为时尚人士、相关专业人士的参考书。

本书共分四章，*章主要讲述服装买手的定义与分类、不同企业类型的服装买手的职责、买手与采购的关系、服装企业买手的模式等；第二章主要讲述服装买手的工作流程；第三章通主要是服装买手案例分析，包括多品牌服装零售企业、小型服装零售店、快时尚品牌零售企业、大卖场、无店铺经营、国际采购等；第四章分析了服装买手的职业发展。本书在初版的基础上更新了很多内容。

"手绘时装画表现技法按照国内大部分服装学院的时装画课程大纲编著，本书分为九个章节，内容：包括时装画基础；时装画的黑白效果表现；时装画的彩色效果表现；时装画的表现工具；时装画的风格表现；时装画的图底处理；系列服装效果图的表现等章节。考虑到学生作品的完整度和参赛作品的表现及构图，书中涉及系列服装的构图方式、作业的装裱与装订方法；*后章节对中外插画家、设计师的作品和近几年的东华大学优秀学生作品进行分析，以便时装画爱好者参考借鉴。"

本教材共分为七个章节，前部分从男装导论入手介绍了男装的总体特征和发展变化历史及规律,并就现代男装产业的发展状况和男装的设计类型进行了阐述。从第四章开始的中间部分内容为教材重点，讲述了男装的单品分类与系列设计要点，男装产品季候性特征和设计要点，并分析了男装服饰形象整体搭配和成衣销售组货与出样陈列的角度讲述了常用男装服饰品设计要点以及整体的系列化搭配设计方法。新版对部分内容做了修订、删减和补充。

《广府裳音 近现代广府服装服饰的符号学研究》一书在罗兰 巴特时尚符号学的基础上构建了适用于意象服装和实体服装的符号学体系，较清晰地梳理了近现代我国传统服装服饰和广府服装服饰的演变脉络，绘制了较为准确完整的近现代服装服饰款式结构图，同时对近现代服装服饰符号进行了图表汇总和规律分析。 《广府裳音 近现代广府服装服饰的符号学研究》一书适合从事服装服饰历史、传统文化、符号学研究的专业人员阅读和参考，同时，本书挖掘和梳理的近现代服装服饰现象与社会、文化、经济背景的对应关系对社会学研究也有一定的参考作用。

本书介绍了服装板型设计的理论与案例。在理论方面，介绍了服装结构制图的基本概念与术语、常用工具、平面构成方法、服装平面构成因素、结构制图规则与符号、衣身前后浮余量及其消除方式、衣领结构制图、袖山结构制图、袖身结构制图等；在案例方面，介绍了经典服装的板型设计，共计八十多例，每一例均有效果图、款式图和结构图。 本书以服装企业设计人员、服装专业院校师生以及服装板型设计爱好者为读者对象，对他们的工作和学习具有参考价值。

本书立体裁剪的方法简便、独特，源自法国立体裁剪方法，可称之为 对格立体裁剪 ：在人台贴线与坯布划线以后，进行相对应的经向纬向的对格立体裁剪造型。她注重立体裁剪与款式设计、样衣缝制相结合，为了得到精准的立体裁剪纸样，从人台贴线、坯布划样、立体操作、纸样拓印与样衣缝制等处处体现立体裁剪数据化、精确化、规范化的操作理念，力图做到科学、合理，可以应用在服装企业版房中。

《时装画表现技法：电脑数码绘本》一书是服装高等教育 十二五 部委级规划教材。全书结构严谨、图文并茂，内容安排由局部到整体，由原理到应用，理论与实践并重，不仅讲述了时装画表现中所需掌握的基本原理和技法，还提供了丰富多样的示范图例。本书旨在鼓励读者不断尝试新的绘画媒介，通过对手绘时装画与电脑软件相结合的综合运用与分析，从而有效掌握电脑绘图技巧。 《时装画表现技法：电脑数码绘本》一书具有较强的科学性、系统性、实战性和前瞻性，既可作为高等院校服装专业培养高等应用型、技能型人才的教学用书，也可作为服装企业设计人员的专业参考书和服装爱好者的有益读物。

内容提要 本书介绍了女装工业纸样设计原理与应用的各个方面，包括工业纸样设计基础、基础纸样、裙子、裤子、衣身、领子、袖子、工业纸样的其他部件、里面的构成、工业纸样的应用、纸样放码等内容。本书是作者根据多年纸样设计的实践经验整理而成，书中的图形、案例都是经过实践检验和应用过的。并按顺序从最基本的基础纸样来源讲起，包括各个部位的原理和变化，到工业纸样的应用，充分阐述了纸样设计一系列的完整过程。作者以科学通俗的表现手法，力求讲活、讲透每一条线段、每一个点、每一个公式，以及每个图形的相互关系，极其实用。